中职教材语文基础模块修订版下册教学设计琵琶行.docx
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中职教材语文基础模块修订版下册教学设计琵琶行
琵琶行
第一部分课文解读
内容解读
“行”是古诗的一种体裁，南宋王灼《碧鸡漫志》解释说：
“古诗或名曰乐府，谓诗之可歌也。
故乐府中有歌有谣，有吟有引，有行有曲。
”明代吴讷《文章辨体序说》云：
“体如行书曰行。
”从唐人歌行体的风格来看，所谓“行”，是指那些流走自然、可歌可唱的诗篇。
《琵琶行》是一首长篇叙事诗，其创作背景作者在诗序中已经大体说明，需要补充的是作者被贬的原因。
唐宪宗元和十年（815）6月3日，在河北拥兵自重的藩镇李师道、王承宗派遣刺客刺杀主张用武力平息叛乱的宰相武元衡，白居易首先上疏，请求朝廷缉捕凶犯，以雪国耻。
没想到却遭到了一些朝臣的嫉恨。
白居易当时是太子左赞善大夫，已经离开了谏官的位置。
那些人说他不该越职言事，并诬称白居易写过“新井”和“赏花”的诗（其实是子虚乌有），不顾忌他母亲是因看花坠井而死的，大逆不道。
其中真实的原因是，白居易在前此任左拾遗、翰林学士期间，屡向皇帝上书言事，剖析朝政，还写了大量讽刺社会政治的诗歌，像《卖炭翁》等，得罪了很多权贵。
这一次政治打击在白居易的一生中是最为沉重的。
从此，他虽然也不失关心国计民生的赤子之心，但干预政治的热情却大大减退。
只有了解这一政治背景，才能理解这首诗中诗人所表现出的压抑和苦闷。
被贬九江的第二年，一个深秋的夜晚，诗人到江边送客，离别在即，惆怅萦怀。
忽然，从水面飘来的琵琶声，凝住了时空，吸引了主客，由此演绎出一段琵琶女的故事，更因之产生了一首脍炙古今的诗篇。
本诗的诗眼（主旨）是“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
”
通过写琵琶女生活的不幸，结合诗人自己在宦途所受到的打击，唱出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的心声。
对不幸者命运的同情，对自身失意的感慨，这些本来积蓄在心中的沉痛感受，都一起倾于诗中。
本诗的成功还在于艺术上运用了优美鲜明、富有音乐感的语言，以视觉形象来表现听觉感受。
萧瑟凄凉的自然景色和离情别绪，使作品更加感人。
诗人在这首诗中着力塑造了琵琶女的形象，反映了封建社会中被侮辱的乐伎、艺人的悲惨命运，抒发“同是天涯沦落人”的感慨。
诗的开头写“秋夜送客”，“忽闻”“琵琶声”，于是“寻声”“暗问”，“移船”“邀相见”，经过“千呼万唤”，最后歌女才“半遮面”地出来了。
这种回荡曲折的描写，为“天涯沦落”的主题奠定了基石。
接着以描写琵琶女弹奏乐曲来揭示她的内心世界。
先是“未成曲调”之“有情”，然后“弦弦”“声声思”，诉尽了“平生不得志”和“心中无限事”，展现了琵琶女起伏回荡的心潮。
之后进而写琵琶女自诉身世：
当年技艺曾教“善才服”，容貌“妆成每被秋娘妒”，京都少年“争缠头”，“一曲红绡不知数”。
然而，时光流逝，“暮去朝来颜色故”，最终只好“嫁作商人妇”。
这乐曲弹奏与身世自述互为补充，完成了琵琶女这一形象的塑造。
最后写诗人感情的波涛为琵琶女的命运所激荡，发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹，抒发了同病相怜，同声相应的情怀。
诗韵明快，步步映衬，处处点缀。
既层出不穷，又着落主题，真如江潮澎湃，波澜起伏，经久不息，反复吟诵，荡人胸怀，情味无限。
本诗语言铿锵，设喻形象，“如急雨”“如私语”“水浆迸”“刀枪鸣”“珠落玉盘”“莺语花底”，读来如闻其声，如临其境。
结构思路
诗的小序交代了时间、地点、人物和故事，概述了琵琶女的悲凉身世，说明写作本诗动机，并为全诗定下了凄切的感情基调。
全诗共分五段，从“浔阳江头夜送客”到“别时茫茫江浸月”为第一段，写江头送客闻琵琶。
“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”：
交代了时间，这是一个枫叶红、荻花黄、瑟瑟秋风下的夜晚；交代了地点，是浔阳江头，浔阳也就是今天的九江市，浔阳江头也就是前边序中所说的湓浦口；交代了背景，诗人正与朋友送别。
离别本身就叫人伤感，酒宴前没有歌女侍应，当然就更加显得寂寞凄清了。
这里“主人下马客在船”一句运用了互文修辞手法，意思是主人陪着客人一道骑马来至江边，一同下马来到船上。
“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
”这里的景色和气氛描写给人一种空旷、寂寥、怅惘的感觉，和主人与客人的失意、伤别融合一体，构成一种强烈的压抑感，为下文突然出现琵琶声做了准备。
从“忽闻水上琵琶声”到“唯见江心秋月白”为第二段，写江心聆听琵琶曲。
“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
”声音从水面上飘过来，是来自船上，这声音一下子就吸引了主人和客人的注意，他们走的不想走、回的不想回了，他们一定要探寻一下这美妙声音的究竟。
从“寻声暗问弹者谁”至“犹抱琵琶半遮面”为第一层，写琵琶女的出场。
由于这时是夜间，又由于他们听到的只是声音，不知道这声音究竟来自何处，也不知演奏者究竟是何人，所以这里的“寻声暗问”四个字传神极了。
接着“琵琶声停”表明演奏者已经听到了来人的呼问；“欲语迟”与后面的“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”相一致，都表明这位演奏者的心灰意懒，自伤身世沉沦，已不愿再抛头露面了。
这段琵琶女出场过程的描写十分动人，未见其人先闻其琵琶声，未闻其语先已微露其内心之隐痛，为后面的故事发展制造悬念。
从“转轴拨弦三两声”到“初为《霓裳》后《六幺》”为第二层，总写琵琶女的演奏。
其中“转轴拨弦三两声”，是写正式演奏前的调弦试音；而后“弦弦掩抑”，写曲调的悲怆；“低眉信手续续弹”，写舒缓的行板。
拢、捻、抹、挑，都是弹奏琵琶的手法。
霓裳，即《霓裳羽衣曲》，唐朝宫廷舞曲。
六幺，当时流行的舞曲。
从“大弦嘈嘈如急雨”至“唯见江心秋月白”为第三层，具体描写琵琶女的演奏。
乐曲由快速到缓慢、到细弱、到无声，到突然而起的疾风暴雨，再到最后一划，戛然而止，诗人在这里用了一系列生动的比喻，使抽象的音乐形象一下子变得具体可感。
这里有落玉盘的大珠小珠，有流啭花间的间关莺语，有水流冰下，有细到没有了的“此时无声胜有声”，有突然而起的银瓶乍裂、铁骑金戈，它使听者时而内心悲凄、时而心情舒缓、时而心旷神怡、时而又惊魂动魄。
“东舟西舫悄无言，唯见江心秋月白。
”这两句是写琵琶女的演奏效果。
大家都听得入了迷，演奏已经结束，而听者尚沉浸在音乐的境界里，周围鸦雀无声，只有水中倒映着一轮明月。
从“沉吟放拨插弦中”到“梦啼妆泪红阑干”为第三段，写琵琶女自述身世。
自述早年曾盛极一时，到后来年长色衰，飘零沦落。
从“十三学得琵琶成”以下十句极写琵琶女昔日的红极一时。
她年纪尚幼，而技艺高超，她被老辈艺人所赞服，被同辈艺人所妒忌。
王孙公子迷恋她的色艺，为了请她演奏，不惜花费重金；她自己也放纵奢华，从来不懂什么叫吝惜。
就这样年复一年，好时光像水一样地很快流走了。
从“弟走从军阿姨死”以下十句写琵琶女年老色衰，飘零沦落。
随着她的年长色衰，贵族子弟们都已经不再上门，她仅有的几个亲属也相继离散而去，她像凋零的花朵，再也没人看、没人要了，无可奈何只好嫁给了一个商人。
商人关心的是赚钱，从来不懂艺术和情感，他经常独自外出，抛下这个可怜的女子留守空船。
人是有记忆的，面对今天的孤独冷落，回想昔日的锦绣年华，对比之下，怎能不让人伤痛欲绝呢！
“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。
”其实即使不是梦，一天也是不知要想多少遍的。
从“我闻琵琶已叹息”到“为君翻作《琵琶行》”为第四段，写诗人感慨自己的身世，抒发与琵琶女的同病相怜之情。
“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
”感情浓厚，落千古失落者之泪。
自“我从去年辞帝京”起以下十二句，写诗人贬官九江以来的孤独寂寞之感。
地势荒僻，环境恶劣，举目伤怀，一点开心解闷的东西都没有。
这在很大程度上都是诗人自己的苦闷移情的结果。
诗人的悲哀苦闷完全是由于他政治上受打击造成的，但是这点他没说。
他只是笼统含糊地说了他和琵琶女是“天涯沦落人”，他是“谪居卧病”于此，而其他断肠裂腑的伤痛就全被压到心底去了。
这就是他耳闻目睹一切无不使人悲哀的缘由。
接着他以一个平等真诚的朋友、一个患难知音的身份，由衷地称赞和感谢了琵琶女的精彩表演，并提出请她再弹一曲，而自己要为她写一首长诗《琵琶行》。
从“感我此言良久立”至结束为第五段，写重闻琵琶，青衫湿透。
琵琶女本来已经不愿意再多应酬，后来见到诗人如此真诚，如此动情，于是她紧弦定调，演奏了一支更为悲恻的曲子。
这支曲子使得所有听者无不唏嘘成声。
诗人呢？
他的青衫前襟早已经湿透了。
艺术特色
这首诗的艺术成就很高，其一，他把演奏者与聆听者的思想感情融合为一，说你也是说我，说我也是说你，命运相同、息息相关。
琵琶女叙述身世后，诗人认为他们“同是天涯沦落人”；诗人叙述身世后，琵琶女则“感我此言良久立”，琵琶女再弹一曲后，诗人更是“青衫湿。
”风尘知己，处处动人。
其二，诗中写景物、写音乐，艺术技巧都极其高超，而且又都和写身世、抒悲慨紧密结合，使作品自始至终萦绕着一种悲凉哀怨的氛围。
其三，作品的语言生动形象，具有很强的概括力，而且转关跳跃、简洁灵活。
诸如“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，“别有幽情暗恨生，此时无声胜有声”，“门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇”，“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干”，“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，等等都是多么凝炼优美、叩人心扉的语句啊！
第二部分教案示例
（教读式）
教学目标
1.品味诗歌意境，分析诗人在诗中表达的思想感情；理清全诗脉络，分析本诗的结构特点
2.学习诗中用形象生动的比喻描写声音变化的写法，培养联想和想象能力。
教学重点
掌握诗人用比喻的手法，描写声音的艺术手法，并从对人物身世命运的分析中解读作品的思想感情。
教学难点
学习诗人对音乐的描写以及是如何将乐曲的情调和演奏者、听者的感情融为一体的。
课时安排
本课所需教学时数为2课时。
教学过程
第一课时
一．导入新课
两千多年前，一个文人雅士，一个山野樵夫，音乐将他们联系在一起，于是世上便流传着知音的佳话；一千多年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，又是音乐让他们共同演绎了一首千古不衰的绝唱。
在那个不朽的夜晚，浔阳江的悠悠江水，瑟瑟秋风，清冷的月光，飘飞的荻花，永远记住了这个美丽而忧伤的故事。
今天我们就来学习白居易遭贬谪之后，巧遇琵琶女，因同病相怜而信笔写来的经典乐府诗《琵琶行》。
二.了解白居易
白居易（772—846），字乐天，号香山居士，下邽（在今陕西渭南境内）人。
早年热心济世，强调诗歌的政治功能，并力求通俗，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，是“新乐府运动”的倡导者。
长篇叙事诗《长恨歌》、《琵琶行》代表他艺术上的最高成就。
现存诗近三千首。
三.写作背景
唐宪宗元和十年（815年），当朝节度使李师道为了防止唐宪宗削藩，派人刺死宰相武元衡，这件事在朝廷引起了轩然大波，人心惶惶，无人敢管此事，长安城顿时一片混乱。
当时白居易任东宫赞善大夫，是个陪侍太子的闲职，不能过问朝政，但他压抑不住自己的愤怒，上书请求缉拿凶手，最后以越职言事的罪名被贬为江州司马。
第二年秋天的一个夜晚，诗人送客于湓浦口，偶遇琵琶女，于是邀请她弹奏，写下了这脍炙人口的《琵琶行》。
行，古乐府诗体，与“歌”体相近，故常称歌行体。
四．整体感知
1.朗诵指导
学生听配乐朗诵，要求画出不懂的字词，教师纠正读音。
湓浦（（pǔ））口铮（zhēng）悯（mǐn）然转徙（xǐ）
捻（niǎn）荻（dí）花霓裳（níchánɡ）红绡（xiāo）
钿（diàn）头银蓖（（bì）还（huán）独倾浔（xún）阳
2.思考两个问题：
（1）诗前小序交代了什么内容？
？
对全诗有何作用？
（2）概括全诗每一段的内容，并找出序文和全诗的对应部分。
五．琵琶乐声动心弦
1.诵读第二段，理解内容：
调弦校音，情随声出（序曲）
演奏名曲，倾诉悲情（总写）
珠落玉盘，急切愉悦（第一乐段）
演奏琵琶曲幽咽凝绝，幽愁暗恨（第二乐段）
铁骑突出，激越雄壮（第三乐段）
曲终收拨，戛然而止（曲终）
江心月白，余韵无穷（魅力）
2.请学生找出诗歌中详细描绘琵琶曲的部分。
3.请学生集体朗读这部分，再请学生自由朗读。
方法指导：
大弦以下四句要快读，情调轻快；间关两句速度放慢，但要读得流畅；冰泉以下四句是为高潮蓄势，要稍微小声读；银瓶以下四句写乐曲高潮和终止，要读得紧张热烈，至“裂帛”戛然而止。
六．师生共同分析、欣赏：
诗人用了哪些手法来描摹音乐？
表达效果如何？
1.比喻（找出比喻句并分析各比喻句描摹出了音乐的什么特点？
并分析比喻描写的好处。
）
大弦嘈嘈如急雨（粗重急促）
小弦切切如私语（亲切细柔）
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
（错落有致、清脆圆润）
间关莺语花底滑（婉转优美）
幽咽泉流冰下难（低沉凝涩）
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
（激越雄壮、高亢激昂）
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
（凄厉）
好处：
把抽象无形的音乐变成形象可感的实体。
2．叠词和联绵词：
叠词：
弦弦、声声、续续、嘈嘈、切切
联绵词：
间关（叠韵）、幽咽（双声）
好处：
使音节悦耳动听，节奏和谐
3．正面描摹与侧面烘托
1）正面描摹：
从“转轴拨弦三两声”至“四弦一声如裂帛”。
2）侧面烘托：
“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”。
好处：
写周围环境、听众反映，突出了琵琶曲感人的艺术效果。
4．曲中带情：
过渡：
琵琶曲如此感人，除了琵琶女弹奏技艺高超之外，是否还有其他原因？
一个十分重要的原因就是感情。
琵琶女是带着感情弹奏的，而诗人也是带着感情来听、来描摹的。
（找出有关感情的诗句）
琵琶女以情演曲：
“未成曲调先有情”，“似诉平生不得志”，“说尽心中无限事”。
诗人以情绘声，“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”。
问：
从中我们分明可以感受到琵琶女在演奏中融入了自己的身世之感。
而诗人也从乐曲中听出了其中的感情。
诗人为何能听出曲中蕴含的感情？
A．诗人是音乐大家。
B．同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！
相似的身世遭遇使然。
七．课堂小结
1.描写特色：
A．大量运用比喻，化无形抽象为形象可感；
B．巧用拟声词和叠词；
C．正面描摹与侧面烘托结合；
D．带着感情去描摹音乐。
2.分析鉴赏诗文的技巧：
咀嚼语言，分析手法
八．作业
熟读全诗，背诵全诗。
第二课时
一、检查诵读情况
二、导入新课
琵琶女能够弹奏出这样时而欢快时而悲伤的曲子，可以想象她一定是一个有故事的人。
我们是否能够从琵琶曲调的起伏变化中，捕捉到琵琶女情感和生活变化的轨迹呢？
三、乐曲旋律、生活经历、情感变化相结合的整体阅读
明确：
第二段中整个曲调可以分为四层，试着把第三段中琵琶女自诉的生活经历结合进去，进行第二、三段的整体阅读。
进一步加深体会乐曲旋律传递出的琵琶女的情感变化。
1.前奏：
“转轴拨弦三两声……说尽心中无限事。
”
浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。
所以她出场弹奏时旋律低沉抑郁。
这样孤独寂寞的生活勾起了她对往昔生活的深情回忆，于是音乐进入下一阶段。
2.欢乐：
“轻拢慢捻抹复挑……大珠小珠落玉盘。
”“间关莺语花底滑”。
这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女火红的青年时代。
青年时代的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。
这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐。
3.沉思：
“幽咽泉流冰下难……此时无声胜有声。
”
然而，好景不长，时光不再。
“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。
迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。
回忆到此，琵琶女怎能不肝肠寸断？
？
所以旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”，心情沉痛，回想命运的变化使琵琶女陷入了深深的沉痛之中……
4.悲愤：
“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
”
这段音乐情绪高涨起来，以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。
琵琶女失落受伤的心本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。
这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。
高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。
5.小结
总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化。
不胜唏嘘中，也了解了琵琶女的身世与生活经历。
四、分析概括人物形象
1.小组合作，用自己的话概括琵琶女这一艺术形象，思考琵琶女的遭遇反映了当时怎样的社会现实。
明确：
琵琶女是一个才貌双全，但在封建社会中被摧残、被侮辱的歌女形象。
琵琶女对自己的凄凉遭遇，对世间的人情冷暖、世态炎凉，表示了积聚已久的愤懑之情，揭示了世人的重色轻才和丈夫的重利寡情，并提出了强烈控诉。
2.听罢弹奏，诗人对琵琶女产生了深切同情，并产生了强烈的情感共鸣，对此诗人发出了怎样的感慨？
明确：
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
3.诗人为什么说自己和琵琶女“同是天涯沦落人”？
明确：
因为诗人和琵琶女有类似的遭遇，因此他才能从琵琶曲中听出琵琶女的哀怨，以至泪湿青衫，发出感慨。
具体说来：
出自京都：
自言本是京城女——我从去年辞帝京
才华出众：
名满京都女艺人——才华横溢大诗人
落魄失意：
年老色衰嫁商人——直言相谏贬江州
4.课堂小结：
诗人在第四段中表达的孤寂伤感、凄凉落寞之情，表面上源自秋夜浔阳江头的萧瑟景象，饯别宴上的气氛，以及琵琶声的凄苦遭遇，但实质上还是源自诗人自己因坎坷遭遇、宦海沉浮而带来的心灵触动。
五、作业
反复诵读并背诵全诗，班级举行《琵琶行》配乐朗诵展演活动。
第三部分教学建议
一、朗读要贯穿在整个教学过程中。
可以听名家的配乐朗诵，也可以由教师示范朗诵，启发学生更好地把握作品。
学生的朗诵是一项重要的教学内容，学生可以交流诵读体会以准确把握朗诵中的情感。
二、这首诗最令人称道的是对琵琶乐声的描写，这无疑是教学的重点。
由“大弦嘈嘈如急雨”到“曲终收拨当心画”几句，将抽象的、难以感知的乐曲用形象生动的比喻模拟出来，既有听觉形象，又有视觉形象，读过后让人感到余音袅袅，余味无穷。
“急雨”“私语”“莺语”“泉流”“珠落玉盘”“瓶破水迸”“骑出刀鸣”等一连串精妙的比喻匠心独运，无与伦比。
“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”，观众还沉浸在意犹未尽的音乐中琵琶女已经停止了演奏。
三、本诗用形象类比法把诗人和琵琶女之间的悲愤情感、不幸遭遇等方面进行类比，最后融合为一，从而推出两个艺术形象都有怀才不遇、沦落天涯的感慨。
形象类比，抒情言志，富有极强的艺术感染力。
这是本诗教学的难点。
第四部分练习参考答案
课后题
感悟
1.本诗序言部分交代了时间、地点、人物、情节等要素，说明了写作的缘由，为全篇奠定了凄切的情感基调。
2.
（1）第一层：
“忽闻水上琵琶声”至“犹抱琵琶半遮面”，写琵琶女的出场。
第二层：
“转轴拨弦三两声”至“初为《霓裳》后《六幺》”，总写琵琶女的弹奏过程。
第三层：
“大弦嘈嘈如急雨”至“唯见江心秋月白”，具体描写琵琶女演奏的乐曲。
品读
聆听琵琶曲
曲调变化
比喻句
乐声由急骤粗重转而急促轻细，再转而纷繁清脆；感情由悲愤而凄苦，然后倾泻而出。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
乐声婉转低回、艰涩哽咽，凝绝声歇
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
乐声突然雄壮激越
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
乐声猛然刹住，戛然而止
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
解析：
从“大弦嘈嘈如急雨”到“四弦一声如裂帛”共十四句，描写琵琶乐曲的音乐形象。
写它由快速到缓慢、到细弱、到无声，到突然而起的疾风暴雨，再到最后一划，戛然而止。
诗人在这里用了一系列生动传神的比喻，使抽象的音乐形象一下子变得形象具体、可感可见。
这一部分又可以细分为四层。
“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”为第一层。
用三组比喻描写音乐由急骤粗重而急促轻细，而纷繁清脆；感情由悲愤而凄苦，然后倾泻而出。
第二层为“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”。
用三个比喻描写乐声由纷繁清脆到婉转低回、艰涩难通，低到无声。
第三层用“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”两个比喻描写乐声在“声暂歇”的过程中积聚了无穷的力量，无法压抑，突然推向高潮，变得雄壮激越。
第四层为“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”，写出才到高潮的乐声猛然刹住，感情由激愤而凄厉，然后戛然而止。
这里有“落玉盘”的“大珠小珠”，有流啭花间的“间关莺语”，有水流冰下的“冷涩凝绝”，有细到没有了的“此时无声胜有声”，有突然而起的银瓶乍裂、铁骑金戈。
它使听者时而内心悲凄，时而心情舒缓，时而心旷神怡，时而又惊魂动魄。
“东舟西舫悄无言，唯见江心秋月白。
”这两句是写琵琶女的演奏效果。
演奏已经结束，而听者还沉浸在音乐的境界里，周围鸦雀无声，只有水中倒映着一轮明月。
在静寂的氛围中让人回味逝去的琵琶之声。
探究
琵琶女本是京城女，是名满京都的艺人。
当年艳盖群芳，艺压京城，人妒人捧，青春年少；而今年长色衰，门前冷落，委身商人，独守空船，饱受冷落。
作者本是京城高官，是才华横溢的诗人。
当年丝竹管弦，高朋满座，其乐融融；而今谪居九江，有酒无乐，凄凉落魄。
共同的命运、遭遇、心境，把同病相怜、素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女联系在了一起。
积累
（略）
第五部分相关资料
作者简介
白居易（772—846），字乐天，号香山居士，下邽（在今陕西渭南境内）人。
生于河南新郑。
少年时期，避乱江南。
贞元十六年（800）进士，任翰林学士、左拾遗。
元和十年李师道、王承宗遣人刺杀宰相武元衡，居易上书请急捕贼，以雪国耻，为当政者所恶，贬江州司马，移忠州刺史。
后被召为主客郎中，知制诰。
出任杭州、苏州刺史，又内召任太子宾客分司东都、太子少傅等职，以刑部尚书致仕。
有《白氏长庆集》。
今存白居易诗近3000首，数量之多在唐代诗人中首屈一指。
他对当时诗歌的发展，起了重要的作用。
主要是由于他的理论和实践，使诗歌得以突破大历十才子“流连光景”的狭窄范围，扩大了境界，能以社会政治重大问题为内容。
他早年写了许多讽谕诗，其中最有名的如《秦中吟》10首，《新乐府》50首等，谴责宦官、藩镇互相勾结，危害人民和国家。
他不顾自身的安全，说“但伤民病痛，不识时忌讳”。
他之所以要写这许多讽谕诗是因为身居言官，理应将下情上达，希望朝廷采择施行，能调整封建社会的上层建筑，维护国家的统一，促进生产，有利于封建统治阶级的统治。
在当时，他站在封建士大夫的立场，不可能否定唐王朝的统治，但是对黑暗面有所揭露，客观上对人民是有利的。
他写“新乐府”时间在他的朋友李绅、元稹之后，成就却超过了他们，提倡新乐府运动的影响也远比他们大。
在艺术标准上他又是以通俗平易为世人所称许的，他之所以称得上唐代大诗人之一的原因主要就在这里。
白居易从两个方面继承了前人的传统。
他常以陈子昂、杜甫并提，因为陈子昂诗多兴讽，杜甫即事忧时。
在二人中，他对杜甫学习得更多。
讽谕诗正是从杜甫《新安吏》《石壕吏》等作品变化而出。
另一类，他自己所谓“闲适”诗，受陶渊明、韦应物的影响也不小。
他在诗中也常表示对于陶、韦诗风的企慕。
这两个方面在他全部生活中并行不悖，既有“兼济天下”的志向，又作“独善其身”的打算。
照作者自己的想法，认为“怡情悦性”“流连光景”乃士大夫的“本等”，他在“兼济”时也决不会不要这种“本等”。
同样，他在所谓“独善”时，也不会完全不关心封建统治。
虽然这两种思想是互相矛盾的。
他在前期
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