少儿古筝学习中的常见问题与解决方法.docx

少儿古筝学习中的常见问题与解决方法.docx

《少儿古筝学习中的常见问题与解决方法.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《少儿古筝学习中的常见问题与解决方法.docx（10页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

少儿古筝学习中的常见问题与解决方法

少儿古筝学习中的常见问题与解决方法

[摘要]：

古筝，是中华民族优良传统的文化瑰宝之一，同时也是我国传统音乐艺术宝库中最具有代表性的乐器，它以形制古朴典雅、音色柔美和别具一格的感染力而深受众多民族乐器爱好者、特别是儿童的喜爱和欢迎，少儿学习古筝蔚然成风。

随着古筝艺术教育的不断普及和发展，在他们的学习中也随之出现了许多问题，需要教育工作者通过细致的研究、科学的把握去发现去解决，本文将通过自己的实践经验从音乐、技术、心理、生理等方面对本课题进行进一步的研究、探索，试图给当前的古筝少儿教育指出解决的思路和办法。

[关键词]：

少儿；古筝；兴趣；方法

[Abstract]:

GuZhang,isoneofChinesetraditionalculturaltreasures,aswellasthemostrepresentativemusicalinstrumentofourtraditionalmusictreasuretroveofart.Itiswelcomedbymanynationalinstrumententhusiasts,especiallychildren,withitssimpleelegantshapes,softsoundsanduniqueblendofappeal.Theupsurgeoflearningkotobychildrenisagoodthing.WemuststartfromChildrentoraisetheeducationlevelofkoto,andtopromoteitsvigorousdevelopment.Withtheever-growingpopularityoflearningkoto,somerelatedproblemsalsoemergeintheirstudy,theseissuesshouldbefoundandresovledbytheworkersthroughmeticulousresearchesandscientificassurances.Thisariticlewillmakeafurtherexplorationfromthepsychological,physiologicalandotheraspectsofthisprojectthroughthepracticalexperiences.

[Keywords]:

children's；GuZheng；Interest；Method

引言

古筝，一件优美并且雅俗共赏的乐器，它的音色玲珑剔透，极其优美，宽大的共鸣箱使其余音绵绵，再加上在它的演奏过程中左手所特有的按揉手法，使古筝有着极其独特的特点，也正是因为如此而深受众多人的喜爱和欢迎。

学习古筝对身体条件并没有特殊要求，而且老少皆宜。

少儿一般从6-7岁开始就可以学习古筝。

“许多科学成果表明,当儿童学习与演奏乐器时,由于左右手指经常运动,使得反应更加灵敏,智力也得到了开发,而且对左半脑和右半脑的协调、平衡和谐发展有着重大的作用和影响。

这种智力的促进和发展即表现在反应的灵敏、思维的开阔上，同时也表现在观察力敏锐、想象力和创造力丰富等方面。

”【1】从生理上分析,儿童在演奏乐器时,美妙的音乐影响其情绪,继而影响其大脑分析能力和记忆力的发展，由此可见习筝它不仅可以通过手指的锻炼达到开发脑力和智力的目的，还可以籍此机会陶冶情操、净化心灵、提高个人素质及修养。

不过少儿学习古筝与成年学习古筝有着很大的区别，在少儿的学习过程中难度会很大，同时也会随时出现许许多多的问题，这些问题是在少儿学习古筝过程中不容忽视的。

一、古筝的弹奏方法问题

（一）弹奏的姿势

近几年来随着古筝艺术热潮的掀起，少儿古筝的演奏与习练人数不断增加，但是在我们的身边我们也不难发现她们在弹奏过程的姿势太具有随意性，俗话说：

“不依规矩不成方圆”，良好的弹奏姿势是弹好古筝的关键，所以说正确的启蒙在少儿习筝过程中起着决定性的作用，而培养良好的演奏习惯对于初学者也是至关重要的，这其中就包括姿势、手型等问题。

由于儿童在她们学习古筝的时候有着一种新鲜感，只是一味的去弹弦、拨弦，再加上他们的手、身高等问题，所以出现了驼背弹琴、左右肩膀高低不平、架高胳膊、姿势欠佳等问题。

如下图：

古筝弹奏是一门综合艺术，演奏姿势的优美典雅也是这门艺术的一个内容，实际上，很多演奏技巧和演奏动作的好坏都与姿势的状态有关。

在古筝摆放正确的前提下，老师要根据儿童的身高情况分别选择适合他们的坐椅，许多培训中心和古筝老师的家中往往为了避免麻烦,而不统一配置坐椅这是不允许的，因为如果椅子过低，在少儿弹琴过程中肩膀往往就会自然耸起，姿势就会紧张、不自然；如果椅子过高呢，少儿弹琴手臂就会过于垂直，而下方的腿也会被挤得非常难受，使他们总想弯腰从而形成驼背弹奏，所以不要忽视座位的选择，座位和琴的高矮合适比例是：

人坐在椅子上弹奏的时候，手臂各处的关节都处于自然弯曲的状态。

“正确的弹奏姿势，需要注意以下几个方面：

（1）板凳要坐二分之一处，保持人体的自然放松状态，身体立正，不要驼背；

（2）身体距离琴身15厘米左右，身体的中心对齐古筝的第一个琴码；

（3）两臂自然垂下，不要夹紧臂膀或者张开肩膀，两肩平放，不要一边高或者一边低；

（4）双脚平放在筝架内或把右脚稍高踩在箏支架的横木上；”【2】

如下图：

（二）右手弹筝手型易出现“拉”弦现象

我们常常看到少儿在弹古筝时，拼命的“拉”弦，而不是“弹”弦，这种被“拉”出来的声音太炸了，这是由于少儿的关节太紧张，手型不规范所引起的，这时我们可以采用“快速弹奏”这一特性在少儿脑中所引起的反应及严格规范手型来解决这个“炸音”问题。

弹琴时主要以右手为主，右手仅用大指、食指、中指、无名指弹弦，古筝中有种弹弦方法称为“提弹”，它是手指在弹奏时，指关节要弯曲，手型的的基本形状应保持弧形，弹奏时要用假甲片的平面去触弦，特别要注意的是右手弹奏中，食指、中指、无名指三指在弯曲弹弦时，所运动的方向是一致的，而大拇指与其他三手指不同，手指的甲片与弦成平面接触时发音良好的保证。

“弹奏时要想保持良好的提弹手型，需要特别注意以下几点：

（1）手型保持弧形，手指要弯曲；

（2）每个手指要能独立弹奏，例如：

当大指弹奏时，其他不弹奏的手指不要跟着乱动；

（3）大指的假甲片应平面与弦接触；

（4）换弦弹奏时，应该整个手型移动，而不要仅仅移动手指;”【3】

如下图：

正确的手型错误的手型

（三）对识谱困难问题的解决

少儿真正的识谱很困难，他们并不知道音乐中音符的意义，就像一个还只能躺在婴儿床里的幼儿不理解“爸爸”一词的含义，而面对母亲天天指着父亲叫他喊“爸爸”，久而久之婴儿的听觉与视觉本能的对“刺激”教育过程产生了反应而形成固定的感觉，所以在少儿识谱过程中我们可以采用“刺激”教育，只要老师指着乐谱上的音符不停的唱，在其不断的反复的刺激过程中，他们心中有了单一的感应并形成固定的感觉，例如：

见到“1”就习惯的唱成“倒”，见到“3”就唱成“咪”，见到“6”就唱成“拉”，见到“7”就唱成“西”。

（四）基本乐理知识的缺乏

在弹奏乐曲过程中,由于少儿年龄的缘故,所以没有听辩节奏分辨音高的能力,老师要从基础给他们训练好,首先告诉学生一系列的乐理知识,例如音符的时值、节奏、节拍等,少儿不懂节奏的时值我们可以举出小乐曲中的单一的节奏型,如两拍切分323,用做游戏或者舞蹈动作教学生掌握时值,然后唱出来,时时把“2”反复唱成强音来把握住切分音的节拍特点,把节奏或节拍的训练带入到游戏或舞蹈中,会对学生的视觉及听觉产生反应从而形成正确的节奏感,这样他们接受的也会快一点更能准确把握了.

二、速度、质量严把关

随着古筝艺术的不断普及和发展，学箏人数也越来越多，少儿学习古筝的热情也越来越高，这为促进古筝的研究和发展提供了有利的条件。

但是也正是随着这股热潮的掀起，越来越多的问题需要我们去重视去解决。

（一）盲目追求速度，节奏不稳，表现力差.

在我国传统的乐器中，要用任何一种乐器演奏优美的乐曲，都需要学生掌握好基础，而作为教师就要让学生在不断学习的过程中逐步掌握要领，循循善诱，循序渐进。

但是在我们周围也不难发现会有许多学生只注重乐曲的速度与进度，而忽视乐曲的节奏、表现力等问题。

人们常常这样说“节奏是音乐的灵魂，速度是节奏的生命”，速度和节奏在时间上都是有规律的，同时它还受音乐风格、情绪的变化、演奏技术能力的制约，一首作品演奏的是否完美与演奏者对速度和节奏的把握有着紧密相连的关系。

如果在儿童的弹奏中，遇到简单的问题就开始加速，遇到有难度的问题就开始慢下来，那么只能说明技巧还没有跟上，这时我们可以要求学生尝试放慢速度来练习，然后等成熟之后再回到原来规定的速度，只有这样练琴才能达到事半功倍的效果。

教师作为学生的领路人，一定要让学生知道一首乐曲的好坏并不是靠速度的快慢来决定的。

乐器演奏是音乐创造活动的二度创造，同样一首乐曲，如果由不同的人来弹奏，那么它的效果也是不一样的，这就要求教师在教学中一定从少儿抓起对情感的运用。

在情感的培养方面，我认为教师可以在讲解和示范中设法给他们创造一个情感的境界，用自己的情感去感染他们，激发他们与自己的情感共鸣，只有体验到乐曲的“喜怒哀乐”才能把一首乐曲表现的淋漓尽致。

（二）加强基本功训练，保证质量

基本功的练习，是测试我们基本技术能力和音乐知识的一种方式，同时也是弹好乐曲的必备要素，基本功没有打好，那么演奏质量也就根本保证不了，所以在这一方面就要求学生在学习过程中不要只追求曲目的高低，质量最重要。

另一方面教师要尊重客观规律，不要一味的赶进度，那样只会事倍功半，适得其反。

三、习筝过程中的厌学情绪

在当今的学筝热潮中我们经常会看到或遇到这样的问题：

有的学生在刚开始学习古筝的时候兴致非常的高昂，但到后来新鲜感逐步下降，也有的学生刚开始学几个月就停止不学的，针对这一系列的问题，我们可以仔细想一下究竟为什么会出现这样的现象呢，其实原因很简单，未成年的孩子具有强烈的好奇心，却又不具有持久性（俗称“三分钟热度”），少儿古筝的学习也大多如此，他们对古筝的好奇心一般就是几个月的时间，随着日子一天天过去，其弹奏的过去，其弹奏的兴趣也会渐渐消失，最后导致失去学琴的信心，甚至厌恶学琴。

这就要求教师在教学过程中要掌握好“如何调动他们的积极性”以及运用形式多样的教育方法，因势利导。

（一）加强对“兴趣”的培养

众所周知学好一门乐器需要非常漫长的一个过程，而坚持学习下来远比考级、比赛、表演重要的多，那么如何能够让他们坚持下来，“兴趣”的作用是不容低估的。

兴趣是一种愿望，而实现愿望可以使人享受所带来的成功与喜悦，兴趣可以起到事半功倍的作用，所以兴趣的做事应该是教育工作者一直追求的目标，那么应如何培养少儿学习古筝的持续兴趣呢？

1.多听

a.多听演奏会。

通过聆听、欣赏演奏家的演奏会可以使他们逐步感受音乐强大的魅力，增强少儿的向往欲与征服欲，同时也可以扩大学生在音乐方面的知识面。

b.多听其他的学生演奏。

就目前的现状来看，许多学习古筝的过程都是比较孤立的一对一教学，那么如何在多听其他学生弹奏的过程中也会增强兴趣及信心呢？

其实很简单，对于对自己没有信心的学生，可以尝试着听一些比自己程度低的学生弹奏，让他知道自己也是很优秀的。

而对于过于自信的学生来说呢，可以听一些程度较深的、弹箏较好的学生弹奏，适当的泼一泼冷水，使其能够静下心来继续学习，这样一来既增加了他们的上进心同时也增强了他们学习古筝的兴趣。

2.多说

a.老师多对学生说。

由于在弹奏过程中本身就是一件比较枯燥的事情，所以老师要多对学生说，让他们知道为什么弹奏这个练习曲或者是小乐曲，最终的目标是什么，而针对的又是什么样的问题，这样一来对学生来说目标性非常强，他们也更乐于去做去接受。

b.学生多对老师说。

大多数学生都是害怕老师的，不敢提出问题，特别是在一对一的教学中更是不敢有问题。

其实在上课的过程中只有学生对自己的老师说出自己在练琴过程中所遇到的难题及不明白的问题，老师才能明确学生的薄弱环节，更好的去帮助学生解决、去提高，所以学生大可不必害怕，多对老师说一些自己不一样的见解。

3.多看

a.多看目标。

许多少儿在学箏过程中总是设立一些遥不可及的目标，要么要成为演奏家，要么要成为古筝大师，这样的目标太遥远，老师要帮助学生设立一些近期内或者比较有针对的目标，例如：

手腕的放松、练习曲的熟练程度、一次考级、一次比赛等。

学习目标越明确，对学生的激励也就越强烈。

弹筝的过程是一种获取音乐知识的进取过程，是学习掌握一门学科、一种学问，不可盲目制定不切实际的进度和目标。

所以说，短期目标的制定，即让学生体验到了成功的喜悦，又适当的给予了失败和挫折，通过努力才能达到的水平使学生体会出了自己学习的价值，进而产生向新的目标努力奋斗的强大动力。

b.多看差距。

看自己与其他同学之间的距离，找到自己的优点继续保持增强信心，找到自己的差距继续努力增强压力，从而达到增强兴趣的同等作用。

总之，要想学好古筝坚持最重要，而要想坚持---“兴趣”又是最重要的。

（二）多种多样的教学方式

在初始阶段，基本指法、音阶的练习非常关键，但是根据人的心理特点，如果总是注意同一件事情是不太容易的，成人是这样的更何况是少儿呢，一遍接一遍的机械反复以及长时间要求他们注意力的集中只能使他们更加感觉到枯燥无味，所以在教学过程中要运用形式多样的教学方式。

1.上课时间不宜过长，课下作业不易过多

少儿在学箏过程中，由于他们正处于多动、好玩的阶段，所以对于老师不仅要有一套合理性、针对性很强的教学方案，而且应掌握好每一个儿童的心理，通过研究学生在音乐学习中的心理活动规律进行施教，避免出现在少儿习箏过程中不合情理、又不和生理、更不符合心理的教学方法。

其主要表现为：

第一，教师“用心良苦”强行灌注知识，不管学生能否接受而滔滔不绝。

第二，家长“望子成龙”，要求学生课下练琴时间太长。

对于儿童而言，每周上课一次，每天练琴两次为最佳效果，详见下表：

1-3个月

4-7个月

8-11个月

12--

课时

25分钟

35分钟

45分钟

60分钟

练习时间

10分钟

15分钟

25分钟

45分钟

内容

1

1-2

2

3

2.丰富多样的上课形式

少儿的学习通常是先通过教师的示范来学习新的内容，所以在少儿的学箏过程中，我们可以采用丰富多样的上课形式来诱发他们的积极性。

a.启发式教学方式.

在初始的学习过程中，在讲到刚开始弹奏的手型问题时，我们可以借助鸡蛋或者乒乓球（古筝弹奏时的手型是好似握一个鸡蛋在手中）来进行实物教学，当少儿看到他们生活中所熟悉的东西与古筝有关时，不仅学习的兴趣增加，更重要的是能够通过这些所熟悉的实物使少儿在较短时间内正确掌握基本的弹奏方法。

b.儿歌式教学方法。

我们应该都知道，音阶练习在古筝的学习中有着不容低估的作用，由于它需要一遍接一遍反反复复的联系，所以我个人认为，从简单的儿歌入手可以适当的调节枯燥的学习气氛。

同时由于少儿对节奏、节拍的分辨能力较低，利用生活中所熟悉的歌谣编写一些“节奏歌谣”来让他们练习，并且反复练唱，例如：

《找朋友》

1=D2/4

ⅩⅩⅩⅩ|ⅩⅩⅩ|ⅩⅩⅩⅩ|ⅩⅩⅩ||

找呀找呀找朋友找到一个好朋友

5656|565|5ⅰ76|553||

这样的练习方法，不仅在他们的学习过程中显得生动有趣，而且对以后的听音记谱也有明显的促进作用。

c.游戏式教学方法。

心理学家弗洛伊德曾经说过：

“在游戏时孩子创造了一个属于他们自己的世界，或者说，他们用一种新的方法重新安排他们那个世界的事物，来使自己满足。

”儿童的心理特征正是爱动、爱玩，他们最喜欢的游戏就是游戏，根据这一心理特征，我们可以在教学中有目的的运用游戏的方法教学。

由于少儿在学习古筝过程中左右手的协调性不是很好，所以在左右手相互配合的练习弹奏中，我们可以采用“小蝌蚪找妈妈”的游戏。

即由老师唱出某个音域的某个音，然后由学生请学生以最快的速度用用左右手弹奏出来。

而当弹奏小型的乐曲《粉刷匠》，我会把学生分成两组，一组来弹奏乐曲，另一组扮演小小粉刷匠一边唱歌一边舞蹈，这样在游戏中不仅活跃了课堂气氛，同时也能取到意想不到的效果。

（三）少儿习筝耐性缺乏，教学进度缓慢。

少儿在学习古筝的过程中，相同的时间内，却由于本身天赋的不同，对古筝技巧技法的掌握也就出现了明显不同的差异，有的学生进步会快一点，而有的学生在学习中就会感到有一点的吃力，从而导致教师的教学进度缓慢。

实际上，练琴时一种手脑并用的过程，首先应当练脑，再由脑来练手，整个过程应该是循序渐进的，不应该是急于求成的。

往往少儿在弹奏乐曲时总幻想几次便能成功，当实际效果没有达到所期待的效果时便失去了耐性，使得教师的进度也停滞不前，这时教师应当利用群体的竞争方法来激发少儿的学习主动性。

“在古筝的教学中.少儿还有一种明显的心理特征—竞争心理。

即少儿在学习古筝的过程中,往往表现出自己要比其他小朋友弹的好,自己要把其他小朋友比下去的心理愿望”.[4]在古筝的教学中,我认为教师完全可以利用少儿喜欢竞争的这一心理特征,来培养他们的耐性,提高学习的积极性.当在“一对多”的教学过程中,教师可以采用小组与小组之间的竞争或者个人与个人之间的竞赛,许许多多的国内外实验结果证明,正常的学习效果远远赶不上团体性的学习竞赛效果,而个人的竞赛又比团体性的学习效果要好的多.所以,在少儿古筝的教学中,我们可以适当地运用各种不同的竞赛方式,提高少儿学习积极性和学习效率.

“值得注意的是运用少儿的竞争心理进行学习竞赛,固然可以提高学习成绩,但若用之不当,也会产生消极的作用,例如少儿本来就有一定的虚荣心,如果让他们为竞争而竞争,会使他们的虚荣心变的更强,这样,反而给少儿养成一种不良的心理品质.所以,老师在使用这一方法时,必须明确:

竞争只是一种手段,其目的是为了提高每个儿童的演奏水平,决不能为竞争而竞争.另外,运用竞争必须适可而止,过多的采用,少儿会习以为常,学习效果也就不会那么好了.”[5]

四、少儿习筝主体的被动性

当今社会考级的热潮之中，许多家长都认为学琴的目的就是为了能够在在考级过程中取得一个高级别的证书，如果不考级那么就等于白学了，也正是因为如此许多家长出现了比较严重的攀比心理，盲目的去攀高。

一时之间少儿竟然成执行这种现象的工具，把少儿学习音乐的天赋给扭曲了，所以我们要及时纠正这种错误倾向，正确引导学生树立正确的习筝意识，变被动为主动。

考级本身对我们来说是一件好事，因为通过考级不仅能检验作为老师的教学成果，同时也能通过考试反应儿童对知识的掌握程度以及其艺术修养。

正如方教授所言：

“考级是件大大的好事，我国不考试就不会受到重视，不受到重视就不可能普及，不能普及就谈不上提高.”[6]但在考级过程中我们也会发现许多另人忧虑的问题，例如拔苗助长、缺少内涵、曲高低能、方法不当等问题。

（一）教师拔苗助长，欲速则不达

在考级过程中，器乐曲目定级是经过许多专家根据循序渐进、科学规范的原则制定的，但是许多学生却违背这种客观规律，总是认为级别高就等于是好，盲目的去跳级。

就像实际演奏的水平也就只有2级的学生报考4级，或者去年刚刚以《渔舟唱晚》拿到4级的证书，今年便报7-8级的曲目，这种水平与级别的不对称经常使得评委“目瞪口呆”。

跳级并不是不允许的，但是实际的演奏水平要达到，为了考级而考试的做法是不可取的，因为欲速则不达。

（二）学生曲高低能，有音无乐

由于家长、学生盲目的攀比，使得学生经常在选择曲目上选择了超出自己能力范围许多的乐曲，因此在他们弹奏时要么“连滚带爬，乱成一团”，要么是高一脚低一脚非常生硬的弹奏下来，在这其中把谱子看错、把节奏节拍重新组合的现象更是层出不穷。

每一首乐曲都会有强奏和弱奏之分，许多少儿便把强奏理解为使劲地“拉”琴弦，把弱奏理解为轻轻的触弦，这样弹奏出来的声音不但没有颗粒感，而且变成了强大的噪音。

音乐美是在正确的把握好演奏方法的前提下，把弹奏出来的声音变成一种艺术的，所以一定要充分理解强弱之间的关系，做到强而不噪、弱而不虚。

（三）家长的配合

家长是孩子最重要的导师，因为少儿跟老师学习只是每周一堂课的时，而其余的大多数时间都是在父母的陪同监督下完成的，所以家长应该做到：

a.尊重老师，积极配合老师的指导；

b.在儿童练琴的时候，无论弹奏的是好是坏，都要避免爸爸妈妈的横眉冷对或恶语伤害；

c.多与教师交换意见，上课时间不要随便插嘴，以免给少儿带来困扰；

五、结语

少儿古筝教学既有教学的一般要求，又有其固有的特殊性;既要解决学生心理方面如兴趣爱好等问题，又要进行技巧、技法、音乐艺术表现等具有专业意义的难度训练，在这其中教学手段是多种多样的，并且综合地体现出了教育学、心理学、艺术学等多学科的要求。

少儿古筝的学习对艺术事业是一件好事，如何让少儿在对古筝弹奏的认识与学习中逐步成为具有开拓创新的新一代，是一项不容忽视的、艰苦而复杂的过程，这还需要教育者的不断深入探讨，进而更全面地总结、把握其中的规律。

本文是结合自身在大学学习期间的学习与实践体会发表的一纸之见，可能会挂一漏万，诚望赐教。

注释：

[1]王虹.浅谈儿童古筝教学的几点体会[J].科技信息.2003年第一期.

[2]李萌.古筝基础教程[M].北京：

国际文化出版公司.2000年6月.第19页

[3]李萌.古筝基础教程[M].北京：

国际文化出版公司.2000年6月.第24页

[4]钟文敏.少儿古筝学习心理的把握和调适[J].楚雄师范学院学报.2002年第四期.

[5]钟文敏.少儿古筝学习心理的把握和调适[J].楚雄师范学院学报.2002年第四期.

[6]丁丁/丁小琳、为中国艺术考级把脉[J].艺术教育.2005年第三期.

参考文献：

[1]李萌.古筝基础教程[M].北京：

国际文化出版公司，2000年

[2]宋泽荣.跟我学古筝[M].湖南：

湖南文艺出版社.1999年

[3]丁丁/丁小琳、为中国艺术考级把脉[J].艺术教育.2005年

[4]杨娜妮.初级古筝教程[M].辽宁人民出版社.2002年

[5]钟文敏.少儿古筝学习心理的把握和调适[J].楚雄师范学院学报，2002年

[6]曹琳.古筝教学中的几个问题[J].艺术教育《大舞台》艺术双月刊.2007年

[7]张彤.中国筝曲的继承与发展.艺术研究.2006，

（2）：

16-18

[8]王虹.浅谈儿童古筝教学的几点体会[J].科技信息专题论述，2003年