世界现代设计史概要.docx
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世界现代设计史概要
世界现代设计史
学习设计史的目的是：
1.掌握设计师的设计思想和精神
2.掌握设计师的工作业绩和成就
设计史各时期风格样式：
1．古希腊建筑设计风格
2．古罗马建筑设计风格
3．基督教教堂建筑风格
4．文艺复兴建筑风格
5．巴洛克设计风格
6．罗可可、维多利亚设计风格
7．新古典主义、浪漫主义、新哥特风格
8．英国工业革命
9．工艺美术运动
10.新艺术运动
11.装饰艺术运动
12.现代主义设计运动
13.德国工业同盟
14.荷兰风格派
15.俄国构成主义
16.包豪斯与国际主义
17.后现代设计运动
两本书：
[英]贡布里希《艺术的故事》
[美]王受之《世界现代设计史》
工业设计史试题：
1．威廉·莫里斯对生活世界的贡献？
2．工艺美术运动及风格特点？
3．新艺术运动的风格特点和代表人物？
4．现代主义运动的内容及其根本点？
5．穆特修斯对工业设计的贡献？
6．穆特修斯与凡·威尔德的世纪争论中穆特修斯的胜利意味着什么？
7．包豪斯对现代主义或国际主义的贡献？
8．美国工业设计的奠基人及其主要贡献？
9．有计划的废止制度及其对设计史的贡献？
10．乌尔姆设计学院的宗旨、设计哲学与设计特点？
11．人体工程学的基本内容？
12．后现代设计运动？
13.五大师其人和主张？
导论：
1．每个设计师都是社会节目的主持人
2．使用语言与发现语言
3．视觉语言与文字语言本性上在于创造性、在于构成性
4．对图库与字库的创造性使用
5．策划能力与组织能力
6．社交与联络能力
7．沟通能力与评估能力
8．创意与制作能力
9．宏观规划与个案操作能力的综合素质
10．品味与眼光
西方设计思维的世界观背景：
“宇宙不是各种狂野不羁的神秘力量组成的混沌状态，而是在一种可以表达出来的智慧和法则指导之下遵循着秩序和进步的模式。
”（阿巴·埃班）
“看来，希伯来人与希腊人一样，也打破了此前一直流行的思考模式”，即抛弃了早期民族所具有的非理性的自然无序观。
“一个充满了各种各样鬼神的宇宙，乃至诸如伊朗宗教里面的二元论宇宙，都是一种随机和反复无常的宇宙。
希伯来人的万能上帝乃是世界秩序和律法的保证者，也是实现他最终的仁慈目的的保证者。
”（亨利·法兰克福）
“希腊文化和希伯来文化——我们的世界就在这两极之间运动”（马修·阿诺德）
对真理的渴求、明晰的头脑、敏锐的洞察、深刻的判断——这就是希腊精神。
希伯来精神则追求公正、要求道德完善、坚持寻求人们的行动准则。
（斯特龙伯格）
结论：
柏拉图的脑/耶稣的心
泰勒斯：
本体是水（物质）/老子：
道可道，非常道
毕达哥拉斯：
数/质料
巴门尼德：
真理之道（法、数据、证据）/意见之道
柏拉图：
可知世界（原理、图纸）/可见世界
奥古斯丁：
上帝之城（健康百分百的人的居住地）/人间之城
现代人：
理想主义/现实主义
后现代：
规划主义/机会主义
波普尔：
世界3（原理、法、数据、图纸）/世界2（精神、幻想、想象、愿望、热情、主观意见）/世界1（物理世界）
中世纪精神或意志培训方案表：
（共8个版本）
1．耶稣：
约生于公元前6年,伟大的基督教先知。
用当代美国人才分类的词汇，耶稣应被称为：
“创造符号的人才”。
耶稣教给人的，从根本上讲是真诚与责任感。
在耶稣看来，这两点是完美人格中最根本性的品质。
警醒睿智的头脑也可能用于破坏性的活动，但心却不容有破坏性。
心本来的特点就是完整、和谐，因此它与破坏性是天敌。
用我们中国传统的话语来说就是仁者见仁、智者见智，而仁者要在智者之上。
2．保罗（约公元10年～67年）：
他否认耶稣只是作为犹太人的拯救者来到人世，主张基督教乃是全人类的宗教。
他作为传教士获得了巨大的成功。
保罗对犹太人的说教并不成功，但是保罗对非犹太人的说教却非常成功。
所以人们常说他是“非犹太人的使徒”。
没有任何其它人在传播基督教中起到了这么重大的作用。
在《新约》二十七部书中，至少有十四部被认为是保罗所作。
3．君士坦丁大帝：
（公元280～公元337）
他的最早行动是颁布《米兰赦令》。
根据这部赦令，基督教成为合法的、自由的宗教，赦令还要求归还先前迫害时期没收的基督教会的财产、规定星期天为礼拜日。
公元325年君士坦丁大帝发起了召开“尼西亚”会议。
（它是整个基督教世界第一次全体主教会议的日子，它标志着基督教教会和基督教明确地走上了人类事务的舞台）
4．反抗淫欲的斗争（早期基督教徒）：
在基督教历史中很早就兴起了一个类似逃避人们日常生活的竞争，激烈和紧张的运动。
尤其在埃及，大群善男信女进入沙漠去过孤寂的祈祷和冥想的生活，一无所有地住在洞中或岩下……
这是一场发端于民间的、自觉的、灵魂的改造运动，积极投身运动的善男信女可被视为今天的前卫艺术家集群那样的先锋派，他们大多数是出身良好家庭并且有才干的青年。
一位名叫阿蒙，出身于贵族家庭的年轻人，婚后和他的妻子像兄妹一样生活在一起，专心侍奉上帝。
（约公元三世纪后半叶）
英哲罗萨斯：
“你美妙的雄辩就像一道灿烂的灵光！
照耀在我的身上。
”他们同床共枕许多年，却始终不曾玷污过自己的贞洁。
据一些热心人也许不太准确的记载，公元四世纪后半叶在埃及至少有两万两千善男信女背井离乡，到尼罗河上游沿岸的沙漠地带去过苦行僧式的生活。
有些人住在茅屋和地窖里，更虔诚些的则宁愿住在旱井，野兽舍弃的洞窟以及墓穴里。
很多人从不洗漱，并且为自己这副尘垢满面、浑身充满恶臭的样子而洋洋自得。
一位叫阿尔塞尼的修道士年复一年的在那儿编织棕榈叶。
他用来泡叶子的水变得臭气熏天、令人作呕，但他从来不换水。
为的是本已困苦的生活变得更加不堪忍受。
麦卡里亚斯修道士除了生吃各种沙漠草本植物以外什么也不吃，他这样一直坚持了7年。
还有贝萨里翁修道士，睡觉时从不安卧达四十年之久。
最著名的一位要推圣·西蒙·斯泰列斯了，他在一个六十英尺高的柱顶上整整度过了三十个春秋。
另一个壮举是为了进入圣灵至上的境界，他把自己变成了一块腐肉。
他的床上到处爬满了蛆，他走路的时候，蛆纷纷从他的身上坠落下来。
有时，他把这些蛆重新放回到身上，还说：
“吃吧，这是上帝赐给你的。
”
5．圣本笃（公元480～554）:
他是最早从苦修生活中撤退出来的圣徒之一，另一位是圣·巴希尔（约330～379）。
他是欧洲修道院制度发展史中的主要人物之一。
他出身在意大利的斯波累托城，他是个出身于良好家庭而且具有才干的青年。
由于被时代阴影所笼罩，同佛陀一样，他投身于宗教生活，一开始就竭力刻苦修隐。
离罗马城50英里是苏比亚科，那里在阿尔尼奥河谷的尽头，草莽丛生，下面有一座废殿系尼禄皇帝所建，俯瞰过去盛时拦截河水造成的人工湖。
这里，本笃主要有一件马毛衬衣，住在向南俯临溪流的岩洞里，此地人迹罕至，他的食物不得不由一个忠实的敬慕者用绳缒下。
他在这里住了三年，他的名声就像一千年前的佛陀那样在类似的条件中传播开来。
本笃的历史也像佛陀那样，被愚蠢和轻信的门徒用一大堆奇迹和现象的庸妄之说以相附会。
但是不久我们发现他不再从事于苦修，而去管理一批几个修道院，即许多人的汇集之地。
年轻人被带来接受他的教育，他的生活性质也因此而改变了。
……他很困难地说服了这些简朴的异教徒去毁坏他们的神庙，砍伐他们的“圣林”。
尤其有意义的是表现为劝阻极端苦行的人的故事（真正的修炼需要大脑）。
据传有一个孤寂的苦修者发明了一种入圣的新法，就是把自己用铁链拴在一个狭洞的岩石上，本笃给他送去一封阻止的信。
本笃说：
“砸碎你的铁链吧，因为上帝的真正仆人不是用铁链拴在岩石上，而是以基督系在正义上的。
”
仅次于劝阻孤寂的自我苦修，本笃的特点在于明显地坚持刻苦工作。
通过各种传说明白指出他有一些贵族出身的学生和门徒感到他们自己是被迫辛勤劳动，并非在低级同人的服务下过着悠闲的简朴生活就起来与他为难。
本笃的修道院组织，在西方世界是一个十分伟大的开端，他的卓越门徒中有一个格列高利大教皇。
6．格列高利大教皇（公元540～604年）：
本笃的清规得以强加于几乎全部的拉丁修道士生活这件事，应归功于他的影响。
一些对未来的发展产生影响的因素在几乎无人察觉的情况下产生了。
其中最为重要的一点便是罗马教皇制与本笃修道会制的结合。
教皇格列高利一世，是西欧这种新的宗教政策的创始人，它的基础便是上述两种制度的结合。
在格列高利之前，罗马教皇总是屈从于君士坦丁堡的皇帝，承认东部基督教有更高的权威。
它是第一个修士成了教皇的人，他也是最有本领，精力最旺盛的一个教皇，他派遣有成就的布道团去感化尚未皈依基督教的人，特别是到盎格鲁——撒克逊人那里去。
他像一个独立的国王那样统治罗马、组织军队、缔结条约。
7．西方基督教思想体系的形成：
在罗马帝国衰亡的同时，西方一些基督教思想家也系统地阐述了如何对待尘世与上帝的问题。
他们的神学理论指导着以后大约八百年西方思想的发展。
圣·奥古斯丁（公元354～公元430年）：
奥古斯丁生活在罗马帝国走向衰亡的年代，是当时最伟大的神学家，他的著作在整个中世纪对基督学说和观点产生了深刻的影响。
事实上，他的影响至今依然存在（历史上最有影响的100人）通过新柏拉图主义、奥古斯丁将基督教的“意志”培训和古希腊的“理智”（智力）培训结合了起来，于是基督教伦理成为希腊理性和希伯来精神的统一体，即“柏拉图的脑与耶稣的心”的统一体。
奥古斯丁的神学理论是由深奥的人类原罪说和神无所不能理论演化而来的。
奥古斯丁提出两种城市之别：
上帝之城和人间之城。
在人类的历史上这两者既是分立的又是纠缠在一起的。
这种思想可以追溯到柏拉图。
虽然奥古斯丁在许多新的重要方面系统地阐述了基督教的神学理论，但是，奥古斯丁认为，他只是把《圣经》中已存在的真理抽取了出来。
实际上他坚信仅仅《圣经》就包括了人类值得了解的全部学问。
圣托马斯·阿奎那（公元1225年～1274年）
圣托马斯坚信理性能为信仰辩护这一原则。
更重要的是，他认为自然科学以及对上帝创造的自然的研究是探索神的智慧的正当方法。
尽管人们确信，最高真理的最终确定只能通过超自然的圣经的启示才能认识。
托马斯深信人类理性和人类经验的价值，深信自己将希腊哲学同基督教神学调和起来的能力……这种体系同以前奥古斯丁的基督教思想究竟有多大的差异，学者们意见不一。
不过他们对阿奎那更加重视人类理性，更重视人类在这个世界的生活以及人类有参与自我拯救的能力这一点却很少怀疑。
8．新教改革：
马丁·路德于1517年10月31日发表了95个论纲。
反对天主教的免罪的教义，传统的看法认为这一行为是新教改革的开始。
1519年路德在莱比锡当着许多人的面与教会中的守旧派进行公开的辩论，大胆坚持教皇和所有的教士都只是一些难免有错误的人，而且一个人良知的最高权威就是圣经的真理。
许多欧洲人感觉到路德活动的冲击力比海外大发现对他们的冲击更加直接、更快，因为一旦这个德国修道士开始攻击当时罗马教会的制度，它便引起一连串的连锁反应，导致北欧大部脱离天主教，从而迅速影响千百万人的宗教习惯。
约翰·加尔文（1509～1564）26岁时发表了第一版《基督教原理》。
这是一版有关新教神学的最有影响的系统阐述的著作。
他与路德区别在于：
路德是一个非常容易激动的人，加尔文却是一个彻头彻尾的教法主义者。
因此，路德从来没有系统的神学著作，他仅仅当问题出现时或者感情激动时才对提出的问题做出反应。
加尔文决定在他的《基督教原理》中综合地、逻辑地、连贯地陈述所有新教的原则（1559年出版）。
路德对基督教徒在世界上正当行为的态度比加尔文消极：
对前者，好的基督教徒仅仅应该在痛苦中忍受此生的考验；而对后者，为了上帝，世界应该在不断的劳动中被征服。
至此，基督教的新教伦理，或换言之“工作伦理”开始成为西方社会走向现代化最具根本性的推动力。
彻底否定通过教会和圣事获得拯救，这是加尔文教与天主教截然不同的关键所在。
消除世界的巫术，把一切救赎的巫术手段都视为迷信，罪恶而加以摒除，这个始于希伯来先知并且同古希腊科学思想相结合的宗教发展的伟大历史过程，至此已达到它的逻辑终点。
（马克思·韦伯）
这种天职观为一切新教提供了核心教义。
这种教义摒弃了天主教将伦理训诫分为“命令”和“劝谕”的作法，认为上帝所接受的唯一的生活方式不是隐修禁欲主义超越世俗道德，而是完成每个人在尘世中的地位所赋予他的义务，这就是他的天职。
源于预定论的天职观，要求教徒过一种有系统，讲究方法的理性生活，旨在克服人的“自然状态”，摆脱非理性的感官冲动的诱惑，服从某种有计划的意志（神学目的论）支配，使人进入“蒙恩状态”，从而在行动中保持持续的自我控制，并且冷静的考虑行动的后果。
这种天职观念客观上起到了对现代社会实施劳动分工的作用，再加上它对勤勉、刻苦、节俭、营利都赋予了宗教伦理的内涵，这一切都肯定了人的世俗存在的价值，“直接影响了资本主义的生活方式”。
现代资本主义“精神”：
人以其天职为任务合理而有系统地追求预期利润的态度。
作为一种思想方式，其核心是合理性和禁欲，即通过严密的计算和使用正当方式达到预期目的，作为一种生活方式，表现在经济行动中就是利用交换机会以和平方式取得预期利润。
英国工业革命：
“工业革命爆发“这一用语意味着什么呢？
它意味着在18世纪80年代的某个时候，人类社会的生产力摆脱了束缚它的桎梏，在人类历史上这还是第一次。
从此以后，生产力得以持久迅速地发展，并臻于人员、商品和服务皆可无限增长的境地，套用经济学家的行话来说，就是从“起飞进入自我成长”。
在以往，还没有任何社会能够突破前工业化时期的社会结构、不发达的科学技术，以及由此而来的周期性破坏、饥饿和死亡强加于生产的最高限制。
当然，“起飞”并不像地震或陨石这类自然现象，是在突然之间侵袭这个非技术支配的世界。
有的史学家因兴趣所致，把工业革命的前史追溯到西元1000年左右，有些甚至更早。
从18世纪中叶起，起飞的加速度过程已经清晰可见，以致一些老资格的历史学家往往把工业革命开始的时间定在1760年。
但是，经过深入详细的研究，大多数专家倾向于挑出18世纪80年代，而不是18世纪60年代作为工业革命的关键时期。
就我们所知，只有到那个时期，所有相关的统计指数才都突然快速的、几乎直线地上升，这才是“起飞”的标志，工业经济仿佛从天而降。
双元革命（英国工业革命/法国资产阶级大革命）
标志着资本主义生产的冲击力和巨大潜力，同时也奠定了资产阶级的政治、经济和文化制度。
设备除了是一种实体以外，它还产生着由它的特点决定的意识形态。
从这个意义上讲，设备决定了生活方式。
除了采用资本主义生产方式的地区以外，农业世界的发展都相当缓慢。
而商业和制造业世界，以及与之并进的技术和智力活动，则是信心十足、生机勃勃、狂飙突进、大有发展。
与殖民地开发（剥削）密切联系在一起的贸易活动广泛展开，这给当时的观察家留下了极为深刻的印象。
海上贸易体系迅速发展，贸易额和贸易量大大增加，商船环绕地球航行，给大西洋北路的欧洲商业社会带来了利益。
他们利用殖民势力，掠夺东印度群岛居民的商品（在一定程度上也掠夺远东。
他们在那里购买茶叶、丝绸、瓷器等，以满足欧洲人对这些物品不断增长的需要。
……但是，中国和日本的政治独立，使得这种贸易在当时不那么具有劫掠性质。
），再从那里输往欧洲和非洲，并在非洲利用这些商品加上欧洲的货物来购买奴隶，以便满足美洲迅速发展的种植园制度的需要。
美洲种植园则反过来把数量更为巨大，价格更加便宜的蔗糖、棉花等出口到大西洋和北海沿岸港口。
在哪里，它们将与欧洲东西贸易中的传统工商业品：
纺织品、食盐、葡萄酒及其它物品一起被重新发往东部。
然后从“波罗的海”换来谷物、木材、亚麻。
从东欧换来谷物、亚麻和亚麻制品（一种出口到热带地区有利可图的商品）、大麻以及在这个次殖民地区生产的铁制品。
在欧洲比较发达的经济——从经济上说，它包括定居在北美殖民地上，日益活跃的白人社会——之间，贸易之网变得空前密集。
当英印富翁或种植园主从殖民地衣锦荣归之际，多半已是腰缠万贯，其财富之巨是地方老财主做梦都不曾想到的。
商人和船商似乎是那个时代真正的经济强者，在那个世纪里，它们建造或重建了波尔多、布里斯托尔、利物浦这些辉煌码头，只有达官贵人和银行家才能与他们相比。
那些人从他们有利可图的政府职位上攫取财富，“国王以下的肥差”这一说法有其实质的意义，因为时代依然如此。
除此而外，律师、土地经营者、地方上的酿酒人、商贩，以及诸如此类的人物，他们构成了中产阶级。
他们从农业世界积累了有限的财富，过着低下而宁静的生活。
甚至制造商看起来也比他的穷亲戚好不了多少。
因为，尽管矿产业和制造业正在迅速发展，但是，在欧洲的所有地区，商人（在东欧，通常也就是封建领主）仍然是他们的主宰。
（[英]艾瑞克·霍布斯鲍姆著《革命的年代1789-1848》）
社会革命应该被看作是工业革命的一个副本。
似乎没有这个副本，工业革命可能就会遭遇到许多麻烦和障碍。
不推翻特权阶级控制的“上层建筑”和驱散由特权阶级维护的以“不平等原则”为词根的意识形态，似乎工业革命的生产秩序和组织原则就不能得到顺利而快速的推行。
（舒群）
英国工艺美术运动：
艺术技术的分离令诸多批评家和艺术家对工业革命造成的手工艺普遍落后的现象感到伤心，但是，在工业化残酷的现实面前，他们又感到无能为力，他们逃到哥特时期。
对哥特风格“毕恭毕敬、顶礼膜拜”的莫里斯提出了“美的设计”，从而使“质量历史观”的概念重新浮出水面。
威廉·莫里斯是工艺美术运动最主要的代表人物，他既是设计家、诗人、也是社会主义者，是真正实现英国理论家约翰·拉斯金思想的一个重要设计先驱。
莫里斯参观伦敦1851年世界博览会时才17岁，它对于工业化造成的产品丑陋结果感到震惊，及其厌恶。
据报道说：
他在看见“水晶宫”展览建筑时竟然放声大哭。
是以说明他对于机械化、工业化的厌恶程度。
他身受伦敦世界博览会的刺激，对于流行于事的各种新兴工业产品感到讨厌，希望能够通过自己的努力扭转这种设计的颓废状况，恢复中世纪设计讲究、手工艺精湛的局面。
他身体力行，从一个画家、建筑师发展为全面的设计家，创办了世界上第一家设计事务所，通过自己的设计实践，促进了英国和世界的设计发展。
莫里斯1861年成立了“莫里斯商行”，这是世界上最早的由艺术家领导的设计事务所。
莫里斯设计事务所为顾客提供各种各样的设计服务，设计范围包括家具、用品、地毯和挂毯、建筑，90年代又发展到书籍设计，成为一个兼有建筑、室内、产品、平面设计多种内容的完整设计事务所。
这个设计事务所与企业联系，在他们有关系的陶瓷、玻璃、印刷工厂中生产自己的设计产品，再提供给客户，风格统一，与当时流行的维多利亚风格大相径庭，展示出设计上的崭新面貌。
莫里斯在这个时期逐渐形成自己的设计思维，他受到拉斯金的民主主义、社会主义思想很大的影响，在设计上强调设计的服务对象，同时也希望能够重新振兴工艺美术的民族传统，反对矫揉造作的维多利亚风格。
他提出设计的民主思想，说：
“我不希望那种只有为少数人的教育的自由，同样也不追求为少数人服务的艺术，与其让这种为少数人服务的艺术存在，倒不如把它们扫除掉来得好……”。
他反复强调设计的两个基本原则，即第一，产品设计和建筑设计是为千千万万的人服务的，而不是为少数人的活动；第二，设计工作必须是集体的活动，而不是个体劳动。
这两个原则都在后来的现代主义设计中得到发扬光大。
莫里斯在具体设计上，强调实用性和美观性的结合，对于他来说，实用但是丑陋的设计不是好的设计。
他曾经说：
“不要在你家中放一件虽然你认为实用的，但是难看的东西。
”这种看法是他的功能与美观结合的设计思维的体现。
莫里斯并不是一个现代设计的奠基人，因为他的探索重点恰恰是要取消工业化造成的“恶果”，恰恰是要否定现代设计赖以储存的中心——工业化和机械化生产。
它的目的是复兴旧时代风格，特别是中世纪哥特式风格，一方面否定机械化工业化风格，另一方面否定装饰过度的维多利亚风格，他认为只有哥特式、中世纪的建筑、家具、用品、书籍、地毯和挂毯设计才是真正“诚挚”的设计，是“诚实”的设计。
其它的设计风格如果不是丑陋的也是矫揉造作的、忸怩作态的、不真实的，因而应该否定、推翻。
只有复兴哥特风格和中世纪的行会精神，才可能在工业化咄咄逼人、过饰风格横行霸道的时刻挽救设计的精神，保持民族的、民俗的、高品位的设计。
对于他来说，无论是古典风格还是现代风格，都不足取，唯一可有依赖的就是中世纪的、哥特的、自然主义这三个来源。
因而，他的这个局限使他不可能成为真正意义上的现代设计的奠基人。
民主思想指导着莫里斯一生的创作，当他发现自己的艺术理想与现实发生矛盾时，他转向了社会主义。
从早年以艺术来改变社会的思想转化为变革社会制度为艺术谋求生存条件。
他的思想给后世的影响比艺术创作更大。
莫里斯对生活世界的贡献更多的来自于他的设计思想对后来设计界发展的影响，为设计的发展提供了广阔的平台。
他将设计提升到一个新的高度，这是前所未有的。
工艺美术运动是起源于英国十九世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。
据比较一致的理解，这一思潮是从1851年在伦敦水晶宫举行的世界博览会开始的。
这场运动的理论指导是作家约翰·拉斯金，而运动的主要人物则是艺术家、诗人威廉·莫里斯，他与艺术家福特·布朗、爱德华·柏恩-琼斯、画家但丁·塞蒂、建筑师菲利浦·伯共同组成了艺术小组——拉斐尔前派。
他们主张回溯到中世纪的传统，同时也受到刚刚引入欧洲的日本艺术的影响。
他们的目的是“诚实的艺术”，主要是恢复手工艺的传统。
他们的设计主要集中在首饰、书籍装帧、纺织品、墙纸、家具和其它用品。
他们反对机器美学，主张为少数人设计少数的产品。
这个运动开始示弱时却出现了一个重要的促进因素，就是1888年开始在伦敦成立的工艺美术展览协会。
从1888年开始，这个协会连续不断地举行了一系列的展览，在英国向公众提供了一个了解好设计以及高雅设计品味的机会，从而促进了工艺美术运动的发展。
不但如此，英国工艺美术运动的风格开始影响到其它欧洲国家和美国，比如苏格兰的格拉斯哥的设计师查尔斯·马金托什、英国设计师沃塞、阿瑟·马克穆多。
在美国，工艺美术运动主要影响到芝加哥建筑学派，特别是对于这个学派的主要人物路易斯·沙里文和弗兰克·赖特的影响很大。
在加利福尼亚则有格林兄弟、家具设计师古斯塔夫·斯提格利和柏纳德·迈尔克等人受到很大影响。
到了世纪之交，工艺美术运动，变成了一个主要的设计风格影响因素，它的影响遍及欧洲各国，促使欧洲另外一场设计运动——新艺术运动的产生。
虽然工艺美术运动风格在20世纪开始就失去其势头，但是对于精致、合理的设计，对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的作用。
威廉·莫里斯：
工艺美术运动最主要的代表人物，他是英国设计家、诗人和社会主义者，同时也是英国工艺美术运动的奠基人。
他于1834年3月24日出生，1896年10月3日去世。
是把英国理论家约翰·拉斯金的思想真正实现的一个重要设计先驱。
19世纪初期，欧洲各国的工业革命都先后完成，蒸汽机在西欧、美国得到广泛的推广，第一条铁路建成了，第一艘轮船下水了，工厂的烟囱如雨后春笋在各地林立，吐着浓浓的黑烟。
大批工业产品被投放到市场上，但设计却远远落在后面。
美术家是天上的神祗，不屑过问工业产品；而工厂主则只管具体操作、生产流程、产品质量、销路和利润，未能想象到还有进一步改善的可能和必要。
艺术与技术本来就已经分离，到19世纪初期则更加对立。
这时候的产品出现了两种倾向：
一是工业产品的外型粗糙简陋，没有美的设计；二是手工艺人们依然以手工生产为少数权贵使用的用品。
于是社会上的产品明显的两极分化：
上层人士使用精美的手工艺品，平民百姓使用粗劣的工业品。
艺术家不少人不但看不起工业产品，并且仇视机械生产。
设计的任意性定义：
设计是组织；设计是分类；设计是立法；设计是纪律；设计是收藏。
设计是语言生活，设计是打理和安排生活的知识；设计是人的存在的形式；设计是人类在时光中为自身安
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