人教版小学古诗文集锦2.docx
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人教版小学古诗文集锦2
人教版小学语文古诗词集锦
【小学一年级】上册
1.一去二三里（第44页）
一去二三里，烟村四五家。
亭台六七座，八九十枝花。
2.画（第59页）
远看山有色，近听水无声。
春去花还在，人来鸟不惊。
3.《静夜思》（第74页）
李白
床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
下册
《春晓》孟浩然，《村居》高鼎，《所见》袁枚，《小池》杨万里
1.春晓（第12页）
孟浩然
春眠不觉晓，处处闻啼鸟。
夜来风雨声，花落知多少。
2.村居（第13页）
高鼎
草长莺飞二月天，拂堤扬柳醉青烟。
儿童放学归来早，忙趁东风放纸鸢。
3.所见（第59页）
袁枚
牧童骑黄牛，歌声振林樾。
意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。
4.小池（第60页）
杨万里
泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。
小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。
【小学二年级】上册
《赠刘景文》苏轼，《山行》杜牧，《回乡偶书》贺知章，《赠汪伦》李白
1.赠刘景文（第15页）
苏轼
荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。
一年好景君须记，正是橙黄橘绿时。
2.山行（第16页）
杜牧
远上寒山石径斜，白云生处有人家。
停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。
3.回乡偶书（第115页）
贺知章
离别家乡岁月多，近来人事半消磨。
唯有门前镜湖水，春风不改旧时波。
4.赠汪伦（第116页）
李白
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
《赠汪伦》是唐代伟大诗人李白于泾县（今安徽皖南地区）游历时写给当地好友汪伦的一首赠别诗。
诗中首先描绘李白乘舟欲行时，汪伦踏歌赶来送行的情景，十分朴素自然地表达出一位普通村民对诗人那种朴实、真诚的情感。
后两句诗人信手拈来，先用“深千尺”赞美桃花潭水的深湛，紧接“不及”两个字笔锋一转，用比较的手法，把无形的情谊化为有形的千尺潭水，形象地表达了汪伦对自己那份真挚深厚的友情。
全诗语言清新自然，想象丰富奇特，令人回味无穷。
虽仅四句二十八字，却脍炙人口，是李白诗中流传最广的佳作之一。
①汪伦：
李白的朋友。
李白游泾（jīng）县（在今安徽省）桃花潭时，附近贾村的汪伦经常用自己酿的美酒款待李白，两人结下深厚的友谊。
宋蜀本《李白集》此诗题下有注曰：
“白游泾县桃花潭，村人汪伦常酝美酒以待白，伦之裔孙至今宝其诗”。
据此，后人多以为汪伦是一“村人”。
今人汪光泽、李子龙先后发现泾县《汪氏宗谱》、《汪渐公谱》、《汪氏续修支谱》，确知“汪伦又名凤林，仁素公之次子也，为唐时知名士，与李青莲、王辋川诸公相友善，数以诗文往来赠答。
青莲居士尤为莫逆交。
开元天宝间，公为泾县令，青莲往候之，款洽不忍别。
公解组后，居泾邑之桃花潭”（详见《李白学刊》第二辑李子龙《关于汪伦其人》）。
按此诗或为汪伦已闲居桃花潭时，李白来访所作。
李白于公元754年（天宝十三载）自广陵、金陵至宣城，则此诗当不早于此前。
②踏歌：
民间的一种唱歌形式，一边唱歌，一边用脚踏地打拍子，可以边走边唱。
③桃花潭：
在今安徽泾县西南一百里。
《一统志》谓其深不可测。
深千尺：
运用了夸张的修辞手法。
④不及：
不如。
【译文】
李白坐上小船刚刚要离开，
忽然听到岸上传来告别的歌声。
即使桃花潭水有一千尺那么深，
也不及汪伦送别我的一片情深。
作品鉴赏
公元755年（唐玄宗天宝十四载），李白从秋浦（今安徽贵池）前往泾县（今属安徽）游桃花潭，当地人汪伦常酿美酒款待他。
临走时，汪伦又来送行，李白作了这首诗留别。
诗的前半是叙事：
先写要离去者，继写送行者，展示一幅离别的画面。
起句“乘舟”表明是循水道；“将欲行”表明是在轻舟待发之时。
这句使读者仿佛见到李白在正要离岸的小船上向人们告别的情景。
“忽闻岸上踏歌声”，接下来就写送行者。
次句却不像首句那样直叙，而用了曲笔，只说听见歌声。
一群村人踏地为节拍，边走边唱前来送行了。
这似出乎李白的意料，所以说“忽闻”而不用“遥闻”。
这句诗虽说得比较含蓄，只闻其声，不见其人，但人已呼之欲出。
汪伦的到来，确实是不期而至的。
人未到而声先闻。
这样的送别，侧面表现出李白和汪伦这两位朋友同是不拘俗礼、快乐自由的人。
诗的后半是抒情。
第三句遥接起句，进一步说明放船地点在桃花潭。
“深千尺”既描绘了潭的特点，又为结句预伏一笔。
桃花潭水是那样的深湛，更触动了离人的情怀，难忘汪伦的深情厚意，水深情深自然地联系起来。
结句迸出“不及汪伦送我情”，以比物手法形象性地表达了真挚纯洁的深情。
潭水已“深千尺”，那么汪伦送李白的情谊必定更深，此句耐人寻味。
清沈德潜很欣赏这一句，他说：
“若说汪伦之情比于潭水千尺，便是凡语。
妙境只在一转换间。
”（《唐诗别裁》）这里妙就妙在“不及”二字，好就好在不用比喻而采用比物手法，变无形的情谊为生动的形象，空灵而有余味，自然而又情真。
诗人很感动，所以用“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”两行诗来极力赞美汪伦对诗人的敬佩和喜爱，也表达了李白对汪伦的深厚情谊。
这首小诗，深为后人赞赏，“桃花潭水”就成为后人抒写别情的常用语。
由于这首诗，使桃花潭一带留下许多优美的传说和供旅游访问的遗迹，如东岸题有“踏歌古岸”门额的踏歌岸阁，西岸彩虹罔石壁下的钓隐台等。
中国诗的传统主张含蓄蕴藉。
如宋代诗论家严羽提出作诗四忌：
“语忌直，意忌浅。
脉忌露，味忌短。
”清人施补华也说诗“忌直贵曲”。
然而，李白这首诗的表现特点是：
坦率，直露，绝少含蓄。
其“语直”，其“脉露”，而“意”不浅，味更浓，它“直”中含情，至真之情由性灵肺腑中流出，因而很有艺术感染力。
另外，古人写诗，一般忌讳在诗中直呼姓名，以为无味。
而这首诗从诗人直呼自己的姓名开始，又以称呼对方的名字作结，反而显得真率，亲切而洒脱，很有情味。
“清水出芙蓉，天然去雕饰。
”后人爱用李白的话评价李白的诗，是很有见识的。
李白即兴赋诗，出口成章，显得毫不费力。
他感情奔放，直抒胸臆，天真自然，全无矫饰，而有一种不期而然之妙。
“看似寻常最奇崛”，正所谓绚烂之极，归于平淡，这种功夫是极不易学到的。
这首《赠汪伦》就集中体现了李白这种自然高妙的诗风。
明代唐汝询在《唐诗解》中说：
“伦，一村人耳，何亲于白？
既酿酒以候之，复临行以祖（饯别）之，情固超俗矣。
太白于景切情真处，信手拈出，所以调绝千古。
”白“斗酒诗百篇”，一生喜好游览名山大川。
据清代袁枚《随园诗话补遗》记载：
有一位素不相识的汪伦，写信给李白，邀请他去泾县旅游，信上热情洋溢地写道：
“先生好游乎？
此地有十里桃花；先生好饮乎？
此地有万家酒店。
”李白欣然而往。
汪伦是泾县的豪士，为人热情好客，倜傥不羁。
于是李白问桃园酒家在什么地方，汪伦回答说：
“桃花者，潭水名也，并无桃花；万家者，店主人姓万也，并无万家酒店。
”引得李白大笑。
留数日离去，临行时，写下上面这首诗赠别。
这首诗写的是汪伦来为李白送行的情景。
诗人很感动，所以用“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”两行诗来极力赞美汪伦对诗人的敬佩和喜爱，也表达了李白对汪伦的深厚情谊。
前两句叙事。
“李白乘舟将欲行”，是说诗人就要乘船离开桃花潭了。
那种语言不假思索，顺口流出，表现出乘兴而来、兴尽而返的潇洒神态。
“忽闻岸上踏歌声”，“忽闻”二字表明，汪伦的到来，确实是不期而至的。
人未到而声先闻，从那热情爽朗的歌声，李白就料到一定是汪伦赶来送行了。
这样的送别，侧面表现出李白和汪伦这两位朋友同是不拘俗礼、快乐自由的人。
在山村僻野，本来就没有上层社会送往迎来那套繁琐礼节，从诗中分析，李白走时，汪伦不在家中。
当汪伦回来得知李白走了，立即携着酒赶到渡头饯别。
不辞而别的李白洒脱不羁，不讲客套；踏歌欢送的汪伦，也是豪放热情，不作儿女沾巾之态。
短短十四字就写出两人乐天派的性格和他们之间不拘形迹的友谊。
由于桃花潭就在附近，于是诗人信手拈来，用桃花潭的水深与汪伦对他的情深作对比。
“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”两句，清代沈德潜评价说：
“若说汪伦之情比于潭水千尺，便是凡语。
妙境只在一转换间。
”（《唐诗别裁》）这两句妙就妙在“不及”二字将两件不相干的事物联系在一起，有了“深千尺”的桃花潭水作参照物，就把无形的情谊化为有形，既形象生动，又耐人寻味。
潭水已“深千尺”了，那么汪伦的情谊之深，读者也可想而知了。
诗人结合此时此地，此情此景，这两句诗也如脱口而出，感情真率自然。
用水流之深比喻人的感情之深，是诗家常用的写法，如果诗人说，汪伦的友情真像潭水那样深，也是可以的，但显得一般化，还有一点刻意雕琢的味道。
而诗中的写法，好像两个友人船边饯别，一个“劝君更尽一杯酒”，一个“一杯一杯复一杯”。
口头语，眼前景，有一种天真自然之趣，隐隐使读者看到大诗人豪放不羁的个性。
[1]
李白（701～762）字太白，号青莲居士。
祖籍陇西成纪（今甘肃天水附近），先世于隋末流徙西域，李白出生于中亚碎叶（今巴尔喀什湖南面的楚河流域，唐时属安西都护府管辖）。
幼时随父迁居绵州昌隆（今四川江油）青莲乡。
他一生绝大部分在漫游中度过。
公元742年（天宝元年），因道士吴筠的推荐，被召至长安，供奉翰林。
文章风采，名动一时，颇为唐玄宗所赏识。
后因不能见容于权贵，在京仅三年，就弃官而去，仍然继续他那飘荡四方的流浪生活。
公元756年，即安史之乱发生的第二年，他感愤时艰，曾参加了永王李璘的幕府。
不幸，永王与肃宗发生了争夺帝位的斗争，失败之后，李白受牵累，流放夜郎（今贵州境内），途中遇赦。
晚年漂泊东南一带，依当涂县令李阳冰，不久即病卒。
李白诗歌以抒情为主。
他真正能够广泛地从当时的民间文艺和秦、汉、魏以来的乐府民歌吸取其丰富营养，集中提高而形成他的独特风貌。
他具有超异寻常的艺术天才和磅礴雄伟的艺术力量，一切可惊可喜、令人兴奋、发人深思的现象，无不尽归笔底。
李白是屈原之后最伟大的浪漫主义诗人，有“诗仙”之称。
与李商隐、李贺并称“三李”。
又与杜甫齐名，世称“大李杜”。
韩愈曰：
“李杜文章在，光焰万丈长。
”存世诗文千余篇，有《李太白集》三十卷。
汪伦又名凤林，黄山市太平县人，唐开元年间任泾县县令。
卸任后，由于留恋泾县桃花潭，故迁居于泾县，住于桃花潭畔。
好友李白曾游历至泾县桃花潭，他以美酒待客。
临别时，李白作《赠汪伦》诗，道：
“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，表达了两人深厚的友谊。
下册
《草》白居易，《宿新市徐公店》杨万里，《望庐山瀑布》李白，《绝句》（两个黄鹂鸣翠柳）杜甫
1.草（第5页）
白居易
离离原上草，
一岁一枯荣。
野火烧不尽，
春风吹又生。
2.宿新市徐公店（第6页）
杨万里
篱落疏疏一径深，
树头花落未成阴。
儿童急走追黄蝶，
飞入菜花无处寻。
3.望庐山瀑布（第76页）
李白
日照香炉生紫烟，
遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺，
疑是银河落九天。
4.绝句（第78页）
杜甫
两个黄鹂鸣翠柳，
一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，
门泊东吴万里船。
【小学三年级】上册
《夜书所见》叶绍翁，《九月九忆山东兄弟》王维，《望天门山》李白，《饮湖上初晴后雨》苏轼
作者简介：
叶绍翁，南宋中期诗人，字嗣宗，号靖逸，祖籍建安（今福建建瓯），本姓李，后嗣于龙泉（今属浙江丽水）叶氏。
生卒年不详。
曾任朝廷小官。
其学出自叶适，他长期隐居钱塘西湖之滨，与真德秀交往甚密，与葛天民互相酬唱。
所著《四朝闻见录》，记述宋高宗、孝宗、光宗、宁宗四朝轶闻趣事及“庆元党禁”始末，可补正史之不足，收入《四库全书》。
叶绍翁是江湖派诗人，所著诗集《靖逸小集》。
他的诗以七言绝句最佳，如《游园不值》:
"应怜屐齿印苍苔,小扣柴扉久不开。
春色满园关不住，一枝红杏出墙来。
"历来为人们所传诵。
其他如《夜书所见》写儿童夜挑促织，景象鲜明，反衬出客中的孤寂；《嘉兴界》写江南水乡景色，颇饶风味；《田家三咏》写田家的生活片段，平易含蓄，词淡意远
夜书所见
【宋】叶绍翁
萧萧梧叶送寒声，
江上秋风动客情。
知有儿童挑促织，
夜深篱落一灯明。
（①萧萧：
风声。
②挑：
捉。
③促织：
俗称蟋蟀。
④篱落：
篱笆。
）
译文：
萧萧秋风吹动梧叶，送来阵阵寒意，客游在外的诗人不禁思念起自己的家乡。
他忽然看到远处篱笆下的灯火，料想是孩子们在捉蟋蟀。
萧萧秋风吹动梧叶，送来阵阵寒意，
使客游在外的诗人不禁思念起自己的家乡。
（诗人）知道儿童在捉蟋蟀，
夜深了，篱笆边有一盏明亮的灯。
诗词鉴赏：
他深夜难眠，透过窗户，看到不远处篱笆间有盏灯火。
于是他明白了原来是有孩子在捉蟋蟀。
挑，读一声，指以细枝从缝穴中轻轻挖出蟋蟀。
这幅图景令他倍感亲切，也许他由此想起了自己的家乡和童年吧。
“挑”字用得极为准确。
这首诗在最后两句用了一个修辞手法，“之所以知道有儿童在捉蟋蟀，是因为：
夜深了，但篱笆下面还有一盏灯在发亮。
”
钱钟书《宋诗选注》说：
“这种景象就是姜夔《齐天乐》咏蟋蟀所谓：
‘笑篱落呼烟，世间儿女。
’”若补上陈廷焯评姜词所云：
“以无知儿女之乐，反衬出有心人之苦，最为入妙”（《白雨斋词话》卷二），便可想见诗人此时内心深处的悲哀了。
赏析：
一、作者在诗中抒发了多种感情
①作者抒发了一种思乡念亲、怀想故园的感情。
诗中一、二两句写梧叶飘飞，寒声阵阵，秋风瑟瑟，江船漂泊，有力地烘托出诗人客居他乡、辗转漂泊的凄凉心境。
三、四两句描写儿童挑灯夜游、捉弄蟋蟀的生活场景，自然容易引发诗人的联想。
他会想起自己童年时代也是如此天真浪漫，开心有趣；他会想起故土家园的温馨美好；他会想起亲人朋友的音容笑貌……一种如归故里，如返童年的亲切感油然而生。
②诗歌抒发了作者客居他乡、归无定所的孤寂落寞之感。
一二两句写景，借落叶飘飞、秋风瑟瑟、寒气袭人烘托游子漂泊流浪、孤单寂寞的凄凉之感。
一江秋水，满天黑暗，触耳寒声，诗人彻夜难眠必定是心有郁结，意有不顺。
三四两句写儿童夜捉蟋蟀，兴致高昂，巧妙地反衬悲情，更显客居他乡的孤寂无奈。
③诗歌抒发了作者对童年生活的怀念留恋的思想感情。
通观全诗，整体而论，三、四两句写诗人客舟所见。
儿童夜捉蟋蟀，兴致勃动，忘记了瑟瑟秋风、阵阵寒意，忽略了落木纷纷、秋江冷冷，深更半夜了，还津津有味地抓蟋蟀。
那份专注痴迷，那份谨慎小心，那份起落不定的敏感，全在一举手一投足的举止中展露无遗。
这种欢快有趣的生活场景自然容易勾起诗人对自己童年生活的追亿、留恋。
一二两句也可以作这样的理解，萧萧寒声、梧叶摇落的秋景，流露出一种漂泊不定、愁绪莫名的感觉，更反衬出诗人客居他乡对童年无忧无虑生活的留恋、思念。
二、这首诗运用了多种表现手法
①借景抒情，情景交融。
全诗四句均是写景。
一二两句写自然环境，三四两句写生活场景。
落木萧萧，寒声阵阵，秋风秋江，传达漂泊不定、凄怆落寞之感；秉灯夜游，捉弄蟋蟀，儿童欢悦，流露忘乎所以、得鱼忘筌之意。
一悲一喜，相互映衬，均是不着痕迹地融汇在环境描写之中。
②动静结合，以动衬静。
秋叶、秋风、秋声、秋江、秋灯、秋童、秋舟、秋意，均是写动，动得有声有色、有光有影；漆黑如墨，幽深莫测，黑暗无边，这是写静，静得凄神寒骨、惆怅满怀。
萧萧风声，顽皮儿童，这些动态情景巧妙地反衬出深秋半夜的幽深寂静，更引发人们对寒凉静夜中诗人那颗愁绪难眠的苦况心灵的体味。
③悲欢对比，以欢衬悲。
一二句写景，秋风扫落叶，长天送寒意，是悲景，传悲情；三四句写人，深夜挑促织，明灯照篱落，是乐景，传欢情。
悲喜交加，以欢衬悲，更显游子流浪天涯的孤寂无奈、惆怅无眠。
④传情达意，暗用典故。
“江上秋风动客情”暗用张翰典故。
据传晋人张翰官居洛阳，见秋风起而思念故乡，于是辞官回乡，了却心愿。
明白了这一点，自然就容易理解，诗句传达了诗人久居在外、归家不得、思家念亲的思想感情。
⑤拟人、通感，增辉添彩。
“萧萧梧叶送寒声，江上秋风动客情”，一“送”一“动”，寓情于物，赋予梧叶、秋风以人的情态意绪。
这些物态声情的诗文，似乎把读者带进了一种风送寒凉、情动秋江的意境之中，痴迷难返，惆怅满怀。
“萧萧梧叶送寒声”妙用通感，以萧萧之声催发寒秋之感，用听觉形象沟通触觉感受，意味深长。
⑥字斟句酌，“寒”“挑”传神。
“寒”字一语双关，既有秋风袭来寒凉逼人之感，更有落泊天涯心神凄清之意。
“挑”字于细节逼真见妙趣。
儿童的专注敏感、精挑细翻，儿童的屏息观察、惊喜兴奋，全在一“挑”。
“挑”出了性格，“挑”出了神韵！
⑦虚实结合，以实映虚。
全诗四句写景写人，所见所闻，或明或暗，全是写实。
满耳秋声，满目秋夜，一江秋水，一群儿童，犹如场景写真，给人以如闻其声，如见其人，如临其境之感。
这活灵活现的场景写实巧妙地传达出诗人愁绪满怀、长夜难眠的凄清孤寂之情。
实中有虚（客情），寓虚（情）于实，以实映虚，言有尽而意无穷！
2、九月九日忆山东兄弟（第36页）
王维
独在异乡为异客，
每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，
遍插茱萸少一人。
（①九月九日：
即重阳节。
古人有重阳登高、佩带茱萸、饮菊花酒的习俗。
②山东：
指华山以东。
③茱萸：
一种有浓烈香气的植物。
）
译文：
独自个漂泊在外作他乡之客，每逢到佳节时倍加思念亲人。
今天在这远远的地方，我料想兄弟们在那些登高之处，一定都插戴着茱萸呢，可是，其中却少了我一个人！
1）九月九日：
指农历九月初九重阳节。
民间很器重这个节日，在这一天有登高、插茱萸、饮菊花酒等习俗，传说能以此避灾。
忆：
想念。
山东：
指华山以东（今山西），王维的家乡就在这一带。
（2）异乡：
他乡。
（3）倍：
加倍，更加。
（4）遥知：
远远的想到。
登高：
指民间在重阳节登高避邪的习俗。
（5）异乡：
外地，远离家乡。
（6）茱萸：
又名越椒，一种香气浓烈的植物，重阳节时有佩戴茱萸的习俗。
译文
译文；我在异乡做客人的时候，每遇到佳节良辰时总会思念起家乡。
虽然我人在他乡，但早就想到今天是重阳节，故乡的兄弟们要登高望远，我想当他们在佩戴茱萸时，会发现只少了我一人。
王维家居蒲州（今山西永济），在华山之东，所以题称“忆山东兄弟”。
写这首诗时他正在长安谋取功名。
繁华的帝都对当时热衷仕进的年轻士子虽有很大吸引力，但对一个少年游子来说，毕竟是举目无亲的“异乡”；而且越是繁华热闹，在茫茫人海中的游子就越显得孤独无亲。
诗的第一句用了“独”、“异”两个字，分量下得很足。
诗人对亲人的思念，对他自己孤孑处境的感受，都凝聚在这个“独”字里面。
“异乡为异客”，不过是说在他乡作客，但两个“异”字所造成的艺术效果，却比一般地叙说他乡作客要强烈得多。
在自然经济占主要地位的封建时代，不同地域之间的风土、人情、语言、生活习惯差别很大，诗人离开多年生活的故乡到异地去，会感到一切都陌生、不习惯，感到他自己是漂浮在异地生活中的一叶浮萍。
“异乡”、“异客”，正是朴质而真切地道出了这种感受。
作客他乡者的思乡怀亲之情，在平日也是存在的，不过有时不一定是显露的，但一旦遇到某种触媒——最常见的是“佳节”——就很容易爆发出来，甚至一发而不可抑止。
这就是所谓“每逢佳节倍思亲”。
佳节，往往是家人团聚的日子，而且往往和对家乡风物的许多美好记忆联结在一起，所以“每逢佳节倍思亲”的描写就显得十分自然。
这种体验人人都有，但在王维之前，却没有任何诗人用这样朴素无华而又高度概括的诗句成功地表现过。
而一经诗人道出，它就成了最能表现客中思乡感情的格言式的警句。
前两句用的是艺术创作的“直接法”，几乎不经任何迂回，而是直插核心，迅即形成高潮，出现警句。
但这种写法往往使后两句难以为继，造成后劲不足。
这首诗的后两句，如果顺着“佳节倍思亲”作直线式的延伸，就会显得蛇足；转出新意而再形成新的高潮，也很难办到。
诗人采取另一种方式：
紧接着感情的激流，出现一泓微波荡漾的湖面，看似平静，实则更加深沉。
三四两句，如果只是一般化地遥想兄弟如何在重阳日登高，佩带茱萸，而诗人自己独在异乡，不能参与，虽然也写出了佳节思亲之情，就会显得平直，缺乏新意与深情。
诗人遥想的却是：
“遍插茱萸少一人。
”意思是说，远在故乡的兄弟们重阳节登高时身上都佩上了茱萸，却发现少了一位兄弟——他自己不在内。
好像遗憾的不是他未能和故乡的兄弟共度佳节，反倒是兄弟们佳节未能完全团聚；似乎他独在异乡为异客的处境并不值得诉说，反倒是兄弟们的缺憾更须体贴。
这就曲折有致，出乎常情。
而这种出乎常情之处，正是它的深厚处、新警处。
杜甫的《月夜》中有“今夜鄜州月，闺中只独看”的句子，和这两句异曲同工，而王维的诗似乎更不着力。
这首诗中，“独在异乡”，暗写了孤独寂寞的环境，对于初次离家的少年来说，对这种环境特别敏感。
“异客”则更强调了游子在异乡举目无亲的生疏清冷的感受。
用“独”和两个“异”字组在一句诗里，大大加深了主观感受的程度。
第二句“每逢佳节倍思亲”是前面情绪的合理发展，说明平常已有思亲之苦，而到节日，这思念就愈加转深和增强了。
“倍”字用得极妙，是联系上下两句情绪之间的关键。
这两句构成全诗的一个层次，是从抒情主人公自我的主观感受来表现思亲之情的。
清代沈德潜认为诗的后两句“即陟岵诗意”（《唐诗别裁集》卷十九），二者在表现方法上颇有相似之处。
《诗经·魏风·陟岵》末章里说：
“陟彼高冈，瞻彼兄兮。
兄日嗟予弟行役，夙夜必偕。
”梦想亲人，转而拟托亲人也想念作者自己。
王维诗中也用了这种表现方法，以“遥知”使诗意的发展来个急转，转到从亲人的角度来加深表现两地相念之情。
“遥知”以下全是想象，揣想这重阳佳节到来之时，亲人们定同往年一样登高饮酒。
这紧扣了诗题，也点明了第二句提到的“佳节”的具体所指了。
诗人料定，当亲人团聚在一起欢度重阳节而“遍插茱萸”之时，会记起他这客处异乡的游子的。
结句将全诗的情感推向高潮，未再直言思亲，而其情自见，给人留下想象的余地，最后两句运用对写法写诗人自己的想象，更突出他的思念。
3.望天门山（第84页）
李白
天门中断楚江开，
碧水东流至此回。
两岸青山相对出，
孤帆一片日边来。
译文：
天门山从中间断开，长江畅通奔流，碧绿的江水向东流到这里回旋。
东西两岸的东梁山和西梁山夹江对峙耸出来，有一只挂着帆的小船从太阳那边驶来。
望天门山》，唐代伟大诗人李白的一首七言绝句。
全文为：
天门中断楚江开，碧水东流至此回。
两岸青山相对出，孤帆一片日边来。
描写诗人舟行江中溯流而上，远望天门山（今安徽省芜湖市境内）的情景。
词语注释
天门山：
位于安徽省和县与芜湖市长江两岸，在江北的叫西梁山，在江南的叫东梁山。
两山隔江对峙，形同门户，所以叫“天门”。
中断：
指东西两山之间被水隔开。
楚江：
即长江。
古代长江中游地带属楚国，所以叫楚江。
开：
开掘；开通。
至此：
意为东流的江水在这转向北流。
回：
转变方向，改变方向。
两岸青山：
指博望山和梁山。
日边来：
指孤舟从天水相接处的远方驶来，好像来自天边。
出：
突出，出现
译文一
高高天门被长江之水拦腰劈开，碧绿的江水东流到此回旋澎湃。
两岸的青山相对耸立巍峨险峻出现，一叶孤舟从天地之间飞速飘来。
译文二
天门山（似乎是由于水流的冲击而）从中间豁然断开，江水从断口奔涌而出。
浩浩荡荡的长江东流到此（被天门山阻挡），激起滔天的波浪，回旋着向北流去。
两岸边的青山，相对着不断现出，（令人有两岸青山迎面扑来的感觉）。
我（仿佛乘坐）着一艘小船（从天边）披着阳光顺流而下。
作品鉴赏；该诗为725年（开元十三年）作者赴江东途中行至天门山时所作。
李白无比热爱祖国的壮丽山河，一生遍游
名山大川，留下了许多不朽的杰作。
该诗描写诗人舟行江中溯流而上，远望天门山
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