书法基础知识供参习.docx
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书法基础知识供参习
书法基础知识
怎样学习书法？
怎样才能写好书法？
古今优秀的书法家在实践中积累了丰富的经验，可以从他们那里得到借鉴。
这里跟同学们谈谈学习书法的一些基本方法。
习练方法
一、要循序渐进
就字体来说，一般先学楷书（也有从隶体入手的），再学行书及其它字体。
楷书点画分明，结构平稳，用笔方法齐备，便于学习。
因此，先学楷书是符合学习规律的。
当然，先学楷书，并不是说，等到楷书学好了，才能学行、草。
一般地说，楷书基本笔法和结构方法较为熟练后，即可学习行、草书。
楷书与行、草书交替学习，还可以互相借鉴，互相促进，提高学习效率。
就某一字体来说，先学笔画，再学笔顺、偏旁、部首及结构。
以楷书为例，笔画是楷书的基本部分，犹如“机器”上的“零部件”，先有“零部件”才好组装“机器”；掌握或基本掌握楷书的笔画后，才能再按笔画顺序组合偏旁部首，以至完整的独体或合体结构的汉字。
当然，先学笔画，并不是说，等到笔画学好了再学写字。
一般地说，从笔画入手，更符合学习规律；而在学习偏旁部首和结体的过程中，又可进一步掌握笔画的写法。
就字的大小来说，先学写大楷，后学写小楷。
先学写大楷，好处有三：
1、大楷笔画较粗、较长，书写时，起笔、行笔、收笔的步骤比较明显，便于理解，宜于练习，如有病笔也显露得较清楚，易于纠正。
2、先学写大楷，有利于锻炼腕力和臂力。
3、先学写结构开张的大楷，待结体基本法则掌握后，再缩小就不难了。
若先写小楷，则容易养成拘谨的习气，放大写反而写不好。
就专与博的关系来说，先专学一体，后博学多家。
先从一体入手，集中精力，把运笔和结构特点掌握好，领悟精神，融会贯通，就能举一反三，再学同一字体的其它风格或别的字体也就不难了。
初学就想“博”，必定贪多嚼不烂；朝三暮四，见异思迁，今天学“柳”，明天学“颜”，也必定欲速而不达。
博学多家，要以专学一体，掌握扎实的基本功为前提。
古今有成就的书法家，无一不是在专学的基础上再集众家之长而形成自己的独特风格。
二、要持之以恒
书法作为一门艺术，当然不是短时间就能学好的。
书法的基本功，包括动手能力、鉴赏能力、综合分析能力等等。
在学习过程中，能不能长期坚持勤学苦练，是决定每个学书者能否成功的关键所在。
“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，不经过刻苦磨砺，是决不会有什么“妙手”和“神来之笔”的。
被尊为“书圣”的晋代王羲之，以至唐宋各名家，哪一个不是持之以恒苦练数十年才成功的呢？
“墨池”“笔冢（zhǒng）”等等流传至今的动人故事，说明他们成功的秘诀在于苦练和有恒。
在当代，像古人那样勤学苦练而卓有成就的也不乏其人。
我国第一个书法教授、中国书协副主席尉天池就是其中之一。
他六岁受家教而开始学习书法，50年代初期在师范学校读书时，练习书法自觉而刻苦，后来进南京师范学院学习，毕业后执教书法期间，他先后师承著名书法家沈子善先生、书法大师林散之先生，至今数十年如一日，博习精研篆、隶、草、楷、行诸体，尤其擅长行、草书，自成“苍劲浑厚、潇洒豪放、秀逸清奇”的艺术风格，在国内外享有盛誉。
前人和今人勤学苦练、持之以恒的精神是值得我们学习的。
我们学习书法，就要以他们的精神激励自己。
只要方法对头，日复一日，年复一日，苦练下去，就一定能取得成功。
三、要在字外下功夫
书法是一门综合性很强的艺术。
学习书法，除需要循序渐进地勤学苦练外，还要加强多方面的修养，也就是说，学书法还要在字外下功夫。
宋代大文学家、书法家苏轼有句名言：
“退笔如山未足珍，读书万卷始通神。
”说明读书对书法学习的重要性。
书法表现的是汉字，书法创作又与文学紧密结合，因此，学习书法，要读一些文学书、文字书，如古典诗词、名篇散文、文学著作等，提高文学、美学和艺术修养；读一些书法理论著作，了解书法的原理，掌握书法艺术内在的规律，更直接有助于书法水平的提高。
学习书法，要加强多方面的文化艺术修养。
书法艺术讲究笔墨情趣、节奏韵味、整体布局等。
它与绘画、音乐、舞蹈等文化艺术都有相同或相通之处。
唐代大书法家张旭的狂草艺术，据说是因为看到公孙大娘舞剑，得到启示而成功的。
书法与绘画更有内在的联系。
有人说：
“书画同源，各艺同辙。
”这话是很有道理的，书法作品必定具有线条美、墨韵美、空间美、意境美。
高明的书法家还善于捕捉和提炼社会生活或自然界中美的现象，把它溶入书法艺术的创造之中。
据说王羲之为了研究执笔和运笔，曾仔细地观察鹅在池中浮游的神态，从中悟出写字的道理。
唐代书法家怀素，夏日观看天上奇峰般的云彩，夜间静听嘉陵江的涛声，从中激发起书法创作的灵感。
今天，我们学习书法，在加强多方面文化艺术修养的同时，还要注意观察生活，善于把生活中的美巧妙地引用到书法艺术中来。
学习书法，还要加强道德情操的修养。
常言说：
“书为心画”，“书如其人”。
书法作为一门以文字为基础的造型艺术，必然要渗入书法家一定的情思、气质、个性、审美情趣和对客观事物的看法。
唐代书法家柳公权有句名言：
“心正则笔正。
”说明加强道德情操修养对学习书法的重要性。
书写工具
毛笔书法工具，主要有笔、墨、纸、砚，也就是人们常说的“文房四宝”。
了解各种书写工具的性能和特点，懂得如何选择、使用和保养，是学好毛笔书法的重要条件。
一、笔
我国的毛笔，大约有五六千年的历史。
在长期的应用过程中，毛笔的品种越来越多，制作也越来越精细。
毛笔的种类很多，按笔锋的软硬性能分，有硬毫、软毫、兼毫三种。
硬毫笔，用刚性的兽毛制作。
常用的有狼毫笔（用黄鼠狼毛制）、紫毫笔（用兔箭毛制）、鼠须笔（用鼠须制）、鬃毫笔（用猪鬃制）等。
硬毫笔的特点是锐利劲健而富有弹性。
软毫笔，用弹性较弱的动物毛制作。
常用的有羊毫笔（用羊毛制）、鸡毫笔（用鸡绒毛制）等。
软毫笔特点是柔软圆润，容易濡墨。
兼毫笔，用软毫和硬毫按比例配制而成。
常见的有紫羊毛笔（兔毛与山羊毛各用一半配制而成的叫“五紫五羊”。
七成兔毛与三成山羊毛配制而成的叫“七紫三羊”）、紫狼毫笔（山兔毛与黄鼠狼毛合制而成，又称“乌龙水”）、白云笔（黄鼠狼毛与山羊毛配制）。
兼毫笔的特点是刚柔兼济，软硬适中。
按笔毫（位于锥形笔头中心的一簇毛称主毫，周围的一层毛叫副毫）的长度分，毛笔又有长锋、中锋、短锋三种。
长锋笔的笔锋长，蓄墨多；短锋笔的笔锋较短、较钝，蓄墨较少；中锋笔介于二者之间。
按笔头的大小分，有大楷、中楷、小楷，还有写对联、屏条用的屏笔、联笔，写匾额、招牌用的提斗笔，写特大字用的揸笔，写特小字用的圭guī）笔等（如图）。
毛笔的种类
据用料和加工的情况，毛笔杆上往往标有“极品”、“精制”、“加料”等字样，并有“净”、“纯”、“宿”之分，有的还刻印品名。
毛笔产地很多，以浙江省吴兴县（湖州）善琏镇所产的“湖笔”最为有名。
此外，湖南产的“湘笔”，安徽（huī）宣城等地产的毛笔也很有名。
怎样选用毛笔？
首先，要注意毛笔本身的质量。
毛笔质量如何，决定于笔头部分。
质量好的笔头，锋颖尖锐、修削整齐，丰硬圆润，刚健有力，即“尖、齐、圆、健”。
“尖”，指笔锋尖锐如锥，蘸墨书写时，无论轻提重按，还是圆转方折，笔锋都能收聚不散；“齐”，指把锋润开捏扁平展时，笔毛整齐，有利于书写时做到“万毫齐力”；“圆”，指笔头腹部圆浑饱满，呈圆锥形，这样的毛笔吸墨量大，运笔时不散锋、书写的点画力感强；“健”，指笔锋富有弹性，劲健有力，笔毛铺开弯曲后收拢，能挺直而不变形。
用这种笔书写时，有助于写出有筋骨的笔画。
质量好的毛笔，还具备笔头端正，笔毛匀纯，笔颖不老（泛黄色）不嫩（泛绿色）等特点。
笔杆也是毛笔的重要部分，要求圆而直，长短粗细适中。
其次，要根据书写需要以及使用的纸张确定。
一般来说，写大字用大笔，用柔性的笔；写小字用小笔，用刚性的笔。
写棱角分明、刚劲挺拔的字，宜用硬毫；写丰满圆润、质朴浑厚的字，宜用软毫；写规矩峻厉的字，宜用短毫；写奔放流畅的行草，宜用长锋。
用软性纸（如宣纸、毛边纸、元书纸等）写字，宜用硬毫或兼毫；用硬性纸（如有光纸等）书写，则宜用软毫。
这样才能收到刚柔相济的效果。
当然，这些都是相对而言的，不是绝对的。
只要基本功扎实，功力深厚，用较大的笔照样能写好较小的字；无论用软毫、硬毫、兼毫，都能在任何一种纸上，得心应手地写出好字来。
初学书法，对毛笔的质量不必苛求，基本符合书写要求就行。
平时练字，不宜用硬毫笔，一般使用长锋羊毫大楷笔，书写3-5厘米见方的字为好。
由于用软毫笔运笔书写难度较大，运笔中的病笔也容易暴露。
因此，坚持用长锋羊毫练字，从难要求，并注意纠正运笔中的错误，有利于掌握运笔方法，有利于练出笔力。
新笔的使用，要懂得开笔和蘸墨的方法。
开笔，就是把新笔浸在清水里（温水或冷水），让笔头上的胶质溶化，待笔毛泡开后，洗净胶质，挤干笔头中的水分，再蘸墨使用。
新笔蘸墨时，要注意挤干水分，将笔尖“点”入砚池，墨从笔尖吸入，这样能使“笔酣而墨饱”，书写时墨从笔尖自然流出。
写字时，还需要掭（tiàn）笔，以根据写字大小及所写书体而控制笔头的含墨量。
毛笔保养得好，才能经久耐用。
平时写完字，要洗净毛笔。
洗时要慢慢在水里摇动，洗净后要挤掉水分，把笔尖捋（lǚ）直，并套上笔套，或笔头朝下挂在笔架上。
新毛笔和不常用的毛笔，要放在盒内。
盒内还可放一些卫生丸，以防虫蛀。
二、墨
我国用墨的历史也很悠久，制墨的工艺向来著称于世。
墨的品种很多，但主要分两大类：
一类是油烟墨，一类是松烟墨。
油烟墨主要用桐油、猪油等动植物烧烟，再加入胶、麝（shè）香、冰片等加工制成的。
油烟墨属上等墨，质地坚结细腻，耐磨，颜色乌黑发亮，只是胶质较重。
松烟墨是用松枝烧烟，加胶及药材、香料配制加工而成的。
其特点是颜色乌黑，少光泽，胶质较轻，入水易化。
油烟墨和松烟墨皆适用于写毛笔字。
如用于书法创作，则油烟墨更好些。
品评墨的质量，一般以“质细、胶轻、色黑、声清”为标准。
质细，指墨的质地细腻滋润，无杂质，无气泡，或气泡极少、极小，结构紧密，研磨出的墨粒细；胶轻，指墨中配入的胶质少，磨成的墨浓而不泥、不粘、不涩、不滞；色黑，指色泽黑亮，墨中泛紫光的最好，纯黑次之，泛青光的又次之；声清，指研磨或敲击时声音清脆、不粗浊。
另外，还可以从墨的气味中品评优劣。
好墨内香而外不香，研磨时溢出阵阵芳香。
选用墨应根据实际需要。
一般说，写大字的墨，可以粗些；写小字的墨，宜细腻些。
写大字，用含胶重的墨，有助于发挥笔力；写小字，胶要轻些，以免运笔时笔锋行走不畅。
在软性纸上写字，墨细腻些为好；在硬性纸上写字，墨粗些也无妨。
用硬毫写字，墨需磨得浓些；用软毫笔，墨淡些便于挥运。
写楷书，墨宜浓些；写行草书，墨稍淡，写时更流畅。
初学书法，用墨不要过于讲究，可用普通的墨块磨墨练习，也可用成品墨汁。
用墨块磨墨书写，要注意三点：
一要逐量加水。
磨墨得用干净的砚台，开始时加少许清水，快磨浓时再适当加水，加水后再磨。
需要加几次水，看写多少字而定，磨到浓淡适宜，够用即可。
宋代朱长文在《墨池编》中说：
“研墨要凉，凉则生光；墨不宜热，热则生沫。
”二要重按轻磨。
磨墨时，应保持墨锭与砚面基本垂直，稍微重按，轻轻移动。
可前后移动，也可转圆移动。
三要擦干保存。
墨汁磨得够用时，应将墨锭取出，用纸擦干包好，放进塑料袋内，防止墨锭因受潮而胀裂，或变形变质，或因干裂而破碎。
用墨汁书写，要注意两点：
第一，瓶中不能加水。
墨汁内含防腐剂，掺水就会引起化学反应，腐败变质、发臭。
第二，不要用带水的笔头直接插入墨汁瓶中蘸墨。
平时写字，一般要有砚台，也可准备盘子、小碗之类的容器，用多少倒多少。
同学们平时练字，用普通墨汁就可以了。
如果要在宣纸上进行书法创作，那么最好选用价格稍贵的书画墨汁，如“一得阁”“曹素功”等。
三、纸
纸是我国古代四大发明之一。
纸的发明，对人类的文化作出了巨大贡献，也对书法的发展起着重要的作用。
纸的种类很多，一般分文化用纸和书画用纸。
在书画用纸中，以宣纸最佳。
宣纸因产地中心在宣州（今安徽宣城）而得名。
宣纸以檀树皮为原料，纤维细长，拉力较强，具有质地细洁光亮、吸水性好、柔韧耐入等优点，被称作“纸中之王”，并有“纸寿千年”的美誉。
宣纸的种类很多。
按吸水性分，有生宣、熟宣、半生半熟宣。
生宣吸水性强，易受墨渗化，宜于写行、草书等快速流动的字。
如写楷、隶、篆等速度较慢的字时，墨宜浓些，蘸墨也要适量，宁少勿多。
熟宣是生宣经过工艺处理而成，吸水性能弱，常用于写正楷、隶书。
半生半熟宣，性能介于生宣与熟宣之间，适宜写行书、楷书，也可作草书。
宣纸有厚薄之分，单宣较薄。
夹宣、夹贡、玉版笺则较厚。
纸幅也大小不一，常用的有三尺宣、四尺宣、六尺宣等。
除宣纸外，书法用纸还有皮纸、毛边纸、元书纸、竹帛纸、七都纸、连史纸等。
纸的选择和使用，要根据具体情况而定。
宣纸虽佳，但价格较高。
平时练字，可选经济实惠的毛边纸、元书纸等。
待写字水平提高以后，搞创作时，再选用适当的宣纸。
四、砚
砚，又称砚瓦、砚池。
它和墨的历史同样悠久。
砚的种类，根据制砚的材料区分，有石砚、玉砚、陶砚、砖砚、金属砚、橡皮砚等。
最实用而又适于磨墨的是石砚。
端砚（产于广东高要县南烂柯山西麓（lù）端溪）、歙砚（产于安徽歙（shè）县龙尾山）、洮（táo）砚（产于甘肃临洮县洮河）、红丝砚（产于山东益都县）等，都是有名的石砚。
砚的形状除方形外，还有圆形、蛋形、斧形等。
质地好的石砚，细而不滑，坚而不燥，发墨而不损毫。
因此，挑选石砚时，首先要看石质，其次要看造型、石品和石色的利用、花色纹样的设计。
初学书法，石砚不必讲究，有一方普通石砚即可。
启用新砚时，要擦洗掉砚上的蜡质或油质。
每次用毕应洗净余墨或墨渣，且要盖好。
洗砚宜用冷水，不要沾染油污或曝晒。
平时可在砚中储放清水，以保持砚心湿润。
其他用具
1、笔架
笔架是挂笔、放笔的用具，分立式和卧式两种。
立式笔架又有圆形、棱形、方形、长方形之分。
立式圆形笔架的立柱上装有转盘，转盘周围有许多笔钩，用的时候，可以旋转；立式长方形笔架又叫“笔屏”，这类笔架一般用木料制成，框上雕刻各种图案，既可挂笔，又能起到装饰书房的作用。
卧式笔架又叫笔床，形状像并排的“山”字，通常摆在桌上供放笔用，这类笔架一般由金属、玉石、陶瓷、塑料等制成。
2、笔筒
笔筒是插笔的用具，其形状有圆形、方形、菱形等。
制作材料有竹子、木料、陶器、金属、玉石、玻璃和塑料等。
3、笔洗
笔洗是洗笔的用具，其形状多为长方形、方形和圆形。
制作材料有陶瓷、玻璃、塑料等，日常用碗、大些的瓶子也可以代作笔洗。
4、镇纸
镇纸又叫纸镇，是镇压纸张、书籍的用具。
书写时，用它压纸，可以使纸保持平整，不致移动。
其形状大多为尺形，也有方形、卵形、棱形、球形。
材料有青铜、玉石、陶瓷、木料加铅等。
毡垫毡垫是书写时垫纸的用具，我们写毛笔字时，墨水常渗透纸背，易粘污桌面，如用纸垫在下面，部分墨水被纸吸收，写出的字就会受到影响。
而毡垫不吸水，用它垫在纸下，墨水全部留在纸上，写出的字就能保持墨润，有精神。
选择毡垫宜选纯毛制品，毛要短，面要平，一平方米大小就可以了。
姿势与执笔方法
一、写字姿势
写字姿势，又叫身法。
写毛笔字，身体各部位需要协调配合。
一点一画，往往“皆须尽一身之力而送之”。
一身之力如何用到写字上，与姿势有着直接的关系。
正确的姿势，不仅有利于发挥身体各部分的功能把字写好，而且有利于身体健康。
所以，学习书法，必须注意书写姿势的端正。
写毛笔字的姿势，主要有坐势和立势两种。
坐着写字，是常用的姿势。
凡写小于三寸见方的字，一般均取坐势。
坐势的基本要求：
头正、身直、肩平、胸舒、臂开、足稳。
头正：
就是头部端正，略向前倾，目光注视着笔处，双眼与纸面保持30-35厘米的距离。
有的人写字时头偏侧着，不仅不利于把字写得端正，而且会损伤视力。
身直：
就是身子坐直，腰脊挺起。
这样，形成居高临下之势，下笔沉着有力。
若弯腰弓背，重心就会前倾，手自然感到沉重费劲，不仅写不好字，也有害身体健康。
肩平，就是双肩自然放松，保持平衡，切忌一高一低，一前一后。
一般来说，身子坐正肩也就平了。
胸舒，就是胸部舒展，与桌沿保持一拳左右的距离。
切忌胸部紧贴桌沿。
臂开，就是双臂自然地左右舒展放开。
右手执笔，左手按纸，成均衡姿势。
切忌双臂紧贴肋部，或左臂乱动乱放。
足稳，就是双脚左右分开，稳踏地面。
两脚分开的距离，大致与肩宽相等；两脚分得太开，或脚尖踮起，或两腿交叉，都会使身体失去平衡，影响书写效果。
写较大的字或在特殊条件下写字，坐着难于适应，这就要采取立势。
立势又有两种，一是立势俯写，一是立势题壁写。
常用的是立势俯写。
立势俯写的基本要求是：
头俯、身躬、臂悬、足开。
头俯，就是头向正前方俯向桌面，与纸保持一定的距离。
这样视线正、视角合适，既能照顾全局，也有利于下笔准确。
身躬，就是上身略向前弯，倾斜度要适当。
臂悬，就是右手腕和肘部全部悬空。
用腰推动肩，肩带动腕，这样有利于行气。
悬笔写字时，左手可自然地按在桌上或略向后伸张，以提领全身之力和取得平衡。
足开，就是两脚分开，保持一定的距离。
这样，可使身体自然平衡，便于发挥全身之力。
二、执笔方法
执笔方法，又叫指法。
写毛笔字，要掌握正确的执笔方法。
执笔方法，有三指执笔法、四指执笔法、五指执笔法等。
在这几种执笔方法中，五指执笔法是古今书法家公认的也是最通行的执笔方法。
五指执笔法，据说起源于钟繇（yóu）、王羲之，后传于欧阳询、颜真卿、禇（chǔ）遂良、陆希声等名家。
陆希声概括为五字，即扌厌、押、钩、格、抵，并详加说明。
现代著名书法家沈尹默经过深入研究，又将五字与拇指、食指、中指、无名指、小指对号联系，作了精辟而通俗的阐述：
扌厌：
就是按，用大拇指指肚斜而仰一点的部位贴住笔杆内侧，由内向外用力。
押：
就是压，用食指的第一节紧贴笔杆的外侧，由外向内用力。
钩：
就是用中指第一节钩住笔杆的外侧，由外向内用力，加强食指的力量。
格：
是顶的意思，用无名指指甲根部至第一节偏上部顶住笔杆右内侧，由右内向左外推，与钩的用力方向相对，用以加强大拇指的力量。
抵：
就是用小指紧紧地抵着无名指，以增加无名指的力量。
在五指执笔法中，自然形成了两组相对应的力，一组是大拇指和食指，一组是中指和无名指、小指。
前者为基本力，后者为辅助力。
五指执笔法：
使五个手指个个发挥作用，不仅将笔杆捉稳，运笔灵活，而且由于“五指齐力”，有利于表现出书写的笔力。
运用五指执笔法，基本要求如下：
第一，指实掌虚，掌竖腕平。
指实，就是五个手指要着着实实地将笔杆约束住，使身体的力量能通过执笔的手指传导至笔杆、笔毫，便于根据书写情况控制毛笔的提按力度。
掌虚，就是执笔的手掌心要空虚，以可容下一个乒乓球为好。
掌虚，则证明手指弯曲度合适，毛笔与纸面形成的角度合适，力量用得上，运笔不受阻。
掌竖，就是执笔时尽量使手掌竖起来。
掌竖则笔直、锋正，锋正则四面势全，运转自如。
腕平，就是手腕与桌面平。
这样，便于运腕。
一般说，掌竖则腕平。
腕平则掌竖，可以保证笔直、锋正，四面势全。
第二，笔杆垂直。
写字时，笔杆与纸面要尽量保持垂直状态。
只有笔杆垂直，笔尖才能在笔画的中心运行。
即“中锋行笔”，使写出的点画具有力度和立体感。
第三，运动灵活。
执笔不能过紧或过松，过紧则有碍于运笔的灵活，也难以达到“力至笔端”的书写要求；过松，则无法控制住手中的毛笔，毛笔失控，不听使唤，那就根本谈不上运动灵活。
此外，执笔还有一个位置高低的问题。
执笔的高低，要根据所写字体与字形大小灵活掌握。
写小字执笔应低些，写大字执笔宜高一点；写同样大小的字，楷书执笔应低些，便于控制住笔，而行书、草书要求挥洒灵便，执笔应略高些。
执笔高低并无绝对分寸，只要掌握稳当，运笔伸展自如即可。
运腕和运笔
一、运腕
运腕，就是写毛笔字时，腕部随着运笔的上提下按、轻重徐疾而作相应摆动的方法，又叫腕法。
写毛笔字，如果仅仅用手指，则力量微弱，范围也受限制，写大一点的字就难以适应。
所以要指、腕、肘（zhǒu）三者相互配合，而关键在于发挥腕的力量。
执笔在指，运笔则靠腕，运腕有保持中锋、开展笔势、充分调动全身力量、灵活进行提按顿挫（cuò）的作用。
运腕与不运腕、写出的笔画有强弱、厚薄之分，活泼、呆滞之别。
书法家们常讲“运腕必灵”，就是强调运腕的作用。
运腕的方法主要有四种。
1、着腕
就是右手腕直接贴在桌上。
其优点是手腕有依托，不打颤，执笔位置低，可更稳固地控制毛笔，适于写蝇头小字。
缺点是腕部被固定，活动范围局限在指上，回旋余地小。
2、枕腕
就是用左手垫在右腕的下面，或者用竹片（名叫搁臂）作枕来垫起右腕。
这种运腕方法，因为腕下有东西支撑、手腕抬高，所以除了具有着腕法的优点外，还稍微扩大了活动范围，适于写一般的小字。
缺陷是活动范围仍有限度，写稍大一些的字便不适用。
3、提腕
就是用肘部撑在桌面上，使手腕提起来，又叫按肘提腕法。
其优点是肘按桌上，右手仍有依托，而腕部提起来扩大了活动范围，能较充分地发挥腕力，因而是一种使用最广泛的运腕方法。
初学写字，一般都采用这种方法，缺陷是活动范围仍有限制，只适宜写中字。
4、悬腕
就是腕和整个右臂全部悬空，将活动轴心移到肩上，也称悬臂。
古人曾说：
“悬腕则笔势无限，否则拘而难运。
”悬腕的优点在于旋转幅度广阔，可以不受任何牵制而自如运转，使全身的力量都得到充分的发挥。
不过，这种方法初学写字的人较难掌握，也不大适用于坐势。
选用哪种运腕方法，要根据具体情况而定。
坐着写字，主要用提腕法，立势则要用悬腕法。
写小字、中字，可分别采用着腕法、枕腕法、提腕法，写大字则宜用悬腕法。
初学写字可用着腕法、枕腕法，写一段时间后，则要转用提腕法、悬腕法练习。
二、运笔
1、运笔
也称用笔，就是笔毫从落纸起书写各种点画起止运行的规律。
前人在长期的书法艺术实践中，对运笔的方法总结出不少的经验，有些已成为行之有效的法则。
每写一笔画，都包括起笔、行笔、收笔三步；笔锋都是“欲左先右、欲右先左，欲上先下，欲下先上。
”笔的运行要“收藏笔锋，逆入平出”，“横画竖下，竖画横下”，“有往必收，无垂不缩”，不能呆板地平来直去。
当然，各种书体的运笔方法不尽相同，但归根到底都是上述基本法则的发展和变化。
这里介绍几种基本的运笔方法。
2、起笔
指笔画的开始。
起笔的方法，有顺锋（出锋），有逆锋（藏锋）。
3、行笔
指笔锋在纸上运行，交换起落，不断提按的动作。
4、收笔
指写到一画的末尾如何把笔收束。
收笔的方法有出锋（露锋），有回锋（藏锋）。
5、按笔
就是将笔锋按下，使其有力地着纸，可使笔画线条变粗变重。
轻按叫“蹲”，重按叫“顿”，顿后转锋叫“挫”。
6、提笔
就是为了使笔画线条变得略细一些或出锋，而将笔稍微提起。
笔画的转折处与笔画间的连带处，大都用提笔。
提笔应注意高低轻重适度。
提笔与按笔是相对的，又是相互联系的，二者交错进行，就使点画间的起笔、行笔、收笔产生轻重不同的力量，呈现出粗细深浅等丰富多样的变化。
7、顺锋
就是笔锋顺着笔画的方向落笔入纸。
8、逆锋
就是落笔或收笔时，采取与笔画进行的方向相逆的笔锋。
又称“倒插法”。
9、转锋
指笔锋在转弯处按弧线转过，写出不带棱角的笔画形态，即所谓“转以成圆”。
10、折锋
指笔锋在转弯处稍停，再以折线转过去，写出带棱角的点画，即所谓“折以成方”。
又有虚折、实折之分。
向右运行的横画，先向左上方落笔，随即折而下顿，再向右运行，收笔时向右下方稍顿，再折而向左收笔，竖画及斜画均以此类推。
这叫虚折，笔行至方角转折处，笔锋不作圆转而取翻垫，这叫实折。
11、回锋
就是笔行尽处，笔锋原处倒回或通过转折后倒回。
12、出锋
就是笔行尽处，笔锋高提离纸，锋出笔画之外。
13、藏锋
指落笔、收笔时，将笔锋藏在笔画内，不让锋芒外露，使笔画两端含蓄而有力。
起笔藏锋用逆锋，收笔藏锋用回锋。
14、露锋
就是笔锋在点画中显露出来，起笔露锋用顺锋，收笔露锋用出锋。
15、侧锋
指笔毫尖端的锋芒不在点画的中央而偏向点画的一侧，所以又叫偏锋。
16、中锋
在行笔中、笔毫铺开以后，笔毫尖端的锋芒在笔画的正中间运行，所以又叫正锋。
这是书法中最
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