赋得古原草送别.docx
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赋得古原草送别
赋得古原草送别
发送别友人时的依依惜别之情。
诗的首句“离离原上草”，紧紧扣住题目“古原草”三字，并用叠字“离离”描写春草的茂盛。
第二句“一岁一枯荣”，进而写出原上野草秋枯春荣，岁岁循环，生生不已的规律。
第三、四句“野火烧不尽，春风吹又生”，一句写“枯”，一句写“荣”，是“枯荣”二字意思的发挥。
不管烈火怎样无情地焚烧，只要春风一吹，又是遍地青青的野草，极为形象生动地表现了野草顽强的生命力。
第五、六句“远芳侵古道，晴翠接荒城”，用“侵”和“接”刻画春草蔓延，绿野广阔的景象，“古道”“荒城”又点出友人即将经历的处所。
最后两句“又送王孙去，萋萋满别情”，点明送别的本意。
用绵绵不尽的萋萋春草比喻充塞胸臆、弥漫原野的惜别之情，真正达到了情景交融，韵味无穷。
全诗章法谨严，用语自然流畅而又工整，写景抒情水乳交融，意境浑成，在“赋得体”中堪称绝唱。
据宋人尤袤《全唐诗话》记载：
白居易十六岁时从江南到长安，带了诗文谒见当时的大名士顾况。
顾况看了名字，开玩笑说：
“长安米贵，居大不易。
”但当翻开诗卷，读到这首诗中“野火烧不尽，春风吹又生”两句时，不禁连声赞赏说：
“有才如此，居亦何难！
”连诗坛老前辈也被折服了，可见此诗艺术造诣之高。
忆江南乡
江南好，
风景旧曾谙。
日出江花红胜火，
春来江水绿如蓝。
能不忆江南。
注释
1.谙：
熟悉。
2.红胜火：
颜色鲜红胜过火焰。
3.蓝：
蓝草，一种植物，它的叶子可以用来制作青色的颜料。
赏析
白居易先后做过杭州、苏州刺史，江南的旖旎风光给他留下了难忘的记忆。
回到洛阳以后，他写了不少怀念旧游的诗作。
六十七岁那年，写下三首《忆江南》，抒发了他对江南的赞美、忆念之情。
这是其中的第一首。
首句“江南好”，开门见山，实话实说。
一个“好”字，饱含着诗人深情的赞叹。
次句“风景旧曾谙”，抚今追昔，说明江南风景之美是当年自己亲身感受到的，是非常熟悉的。
这一句既落实了“好”字，又点明了“忆”字。
“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”两句，具体描写“旧曾谙”的江南春色：
红日东升，阳光灿烂，在朝阳的映照下，江畔姹紫嫣红的鲜花比火还要红；春江水清，波碧，在满地绿草的映衬下，显得比蓝草还要绿。
诗人抓住了“江花”“江水”两件最有代表性的景物，对江南春光作了高度的概括，在读者面前展现出一幅风和日丽、花红水碧、生气盎然的江南春色图。
最妙的是“红胜火”“绿如蓝”六个字，既用同色烘染的手法突出了花红、水绿，又用异色映衬的手法使江花和江水互为背景，显得更加绚丽可爱。
结尾“能不忆江南”一句用反问语气，流露出强烈的赞叹和眷恋之情。
敕勒歌
敕勒川，阴山下，
天似穹庐，笼盖四野。
天苍苍，野茫茫，
风吹草低见牛羊。
注释
1．敕勒：
种族名，北齐时居住在朔州（今山西省北部）一带。
2．阴山：
在今内蒙古自治区北部。
3．穹庐：
用毡布搭成的帐篷，即蒙古包。
4．苍苍：
青色。
译文
在一片被寒霜打过的灰白色的秋草中，
小虫在窃窃私语，
山村的周围行人绝迹。
我独自来到前门眺望田野，
只见皎洁的月光
照着一望无际的荞麦田，
满地的荞麦花
简直就像一片耀眼的白雪。
简析
这是一首敕勒人唱的民歌，是由鲜卑语译成汉语的。
它歌唱了大草原的景色和游牧民族的生活。
开头两句“敕勒川，阴山下”，交代敕勒川位于高耸云霄的阴山脚下，将草原的背景衬托得十分雄伟。
接着两句“天似穹庐，笼盖四野”，敕勒族人用自己生活中的“穹庐”作比喻，说天空如毡制的圆顶大帐篷，盖住了草原的四面八方，以此来形容极目远望，天野相接，无比壮阔的景象。
这种景象只在大草原或大海上才能见到。
最后三句“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”是一幅壮阔无比、生机勃勃的草原全景图。
“风吹草低见牛羊”，一阵风儿吹弯了牧草，显露出成群的牛羊，多么形象生动地写出了这里水草丰盛、牛羊肥壮的景象。
全诗寥寥二十余字，就展现出我国古代牧民生活的壮丽图景。
这首诗具有北朝民歌所特有的明朗豪爽的风格，境界开阔，音调雄壮，语言明白如话，艺术概括力极强。
宋诗人黄庭坚说这首民歌的作者“仓卒之间，语奇如此，盖率意道事实耳”（《山谷题跋》卷七）。
因为作者对草原牧民生活非常熟悉，所以能一下抓住特点，不必用力雕饰，艺术效果就很好。
作者：
曹植
七步诗
煮豆持作羹，
漉菽以为汁。
萁在釜下燃，
豆在釜中泣。
本是同根生，
相煎何太急？
注释
尝：
尝试。
持：
用来。
羹（gēng）：
用肉或菜做成的糊状食物。
漉（lù）：
过滤。
鼓（gǔ）：
豆。
这句的意思是把豆子的残渣过滤出去，留下豆汁作羹。
萁：
豆类植物脱粒后剩下的茎。
釜：
锅。
燃：
燃烧。
本：
原本，本来。
煎：
煎熬。
相煎：
指互相残害全诗，表达了曹植对曹丕的不满。
泣：
小声哭泣。
何：
何必。
译文
锅里煮着豆子，是想把豆子的残渣过滤出去，留下豆子汁来做成糊状食物。
豆茎在锅下燃烧，豆子在锅里哭泣。
它说：
我们本来是同条根上生出来的，你又怎能这样急迫地煎熬我呢？
（这首诗用同根而生的萁和豆来比喻同父共母的兄弟，用萁煎其豆来比喻同胞骨肉的哥哥残害弟弟，表现了作者对兄弟相逼，骨肉相残不满与厌恶。
）
赏析
此诗纯以比兴的手法出之，语言浅显，是寓意明畅，无庸多加阐释，只须于个别词句略加疏通，其意自明。
诗人取譬之妙，用语之巧，而且在刹那间脱口而出，实在令人叹为观止。
“本自同根生，相煎何太急”二语，千百年来已成为人们劝戒避免兄弟阋墙、自相残杀的普遍用语，说明此诗在人民中流传极广。
通过燃萁煮豆这一日常现象，抒发了曹植内心的悲愤。
作者：
杜甫
春夜喜雨
好雨知时节，当春乃发生。
随风潜入夜，润物细无声。
野径云俱黑，江船火独明。
晓看红湿处，花重锦官城。
注释
好雨：
指春雨，及时的雨。
乃：
就。
发生：
催发植物生长，萌发生长。
潜：
暗暗地，静悄悄地。
润物：
使植物受到雨水的滋养。
野径：
田野间的小路。
俱：
全，都。
江船：
江面上的渔船。
独：
独自，只有。
晓：
清晨。
红湿处：
指带有雨水的红花的地方。
花重（zhong）（第四声）：
花因沾着雨水，显得饱满沉重的样子。
锦官城：
故址在今成都市南，亦称锦城。
三国蜀汉管理织锦之官驻此，故名。
后人又用作成都的别称。
也代成都。
译文
这一场雨就好似选好时候，正当春天万物生长之时就随即降临。
细雨随着春风在夜里悄悄来到，它默默地滋润万物,没有一点声音。
雨夜中,田野间的小路黑茫茫，只有江中渔船上灯火独自明亮着。
要是早晨起来看看，锦官城里该是一片万紫千红吧！
（看看带有雨水的红花之地，就会看到在锦官城里的花因沾上雨水而显得饱满沉重的样子。
）
赏析
《春夜喜雨》是杜甫在公元761年（唐肃宗上元二年）春天，在成都浣花溪畔的草堂时写的。
此时杜甫因陕西旱灾来到四川定居成都已两年。
他亲自耕作，种菜养花，与农民交往，因而对春雨之情很深，写下了这首诗描写春夜降雨、润泽万物的美景，抒发了诗人的喜悦之情。
文章中虽没有一个喜字，但四处洋溢着作者的喜。
春夜喜雨》抒发诗人对春夜细雨的无私奉献品质的喜爱赞美之情。
全诗这样写道：
“好雨知时节，当春乃发生。
随风潜入夜，润物细无声。
野径云俱黑，江船火独明。
晓看红湿处，花重锦官城。
”一二句“好”字含情，赞盛春雨。
“知时节”赋予春雨以人的生命和情感，在作者看来，春雨体贴人意，知晓时节，在人们急需的时候飘然而至，催发生机。
多好的春雨！
首联既言春雨的“发生”，又含蓄地传达出作者热切盼望春雨降临的焦急心绪。
颔联显然是诗人的听觉感受。
春雨来了，在苍茫的夜晚，随风而至，悄无声息，滋润万物，无意讨好，唯求奉献。
听雨情景作者体察得很细致，就连春雨洒洒，静默无声也被诗人听出来了。
可见，惊喜于春雨的潜移默化，诗人彻夜难眠。
颈联紧承颔联，诗人唯愿春雨下个通宵，又恐突然中止，亦喜亦忧，推门而出，伫立远眺，只见平日泾渭分明的田野小径也融入夜色，漆黑一片，可见夜有多黑，雨有多密。
而江船渔火红艳夺目，又反衬出春夜的广漠幽黑，也从侧面烘托出春雨之繁密。
尾联系想象之辞，诗人目睹春雨绵绵，欣慰地想到第二天天亮的时候，锦官城将是一片万紫千红的春色。
花之红艳欲滴、生机盎然正是无声细雨潜移默化，滋润洗礼的结果。
因此，写花实乃烘托春雨的无私奉献品格。
通过以上对诗句的分析，不难看出，杜甫是按这样一条情感思路来构思行文的：
即盼雨——听雨——看雨——想雨。
俗话说，“春雨贵如油”，对于这珍贵如油的春雨，众人皆盼，诗人亦然。
而当春雨飘然降临的时候，诗歌意在盛赞春雨默默无闻、无私奉献的崇高品质，这份对春雨的喜爱之情描绘得如此细腻逼真，曲折有致，让人能感受到当时的情景，这不能不令人惊叹杜甫洞幽显微，体物察情的艺术功力。
此外，诗歌细节的捕捉和描绘也能体现诗人体物察情的优长。
“随风潜入夜，润物细无声。
”“潜”字拟人化，摹春雨来间悄无声息、无影无踪的情态，颇具情趣，诱发人们对春雨的喜爱之情。
“润”字传达神，准确而生动地写出了春雨滋润万物，静默无声的特点，既绘形，又言情，形情皆备，精深独妙。
“花重锦官城”，着一“重”字，准确地写出了经受春雨一夜洗礼滋润之后锦官城花朵红艳欲滴，饱含生机的情态，寄寓了作者对春雨的盛赞之情。
“野径云俱黑，江船火独明”则又抓住典型细节，工笔细描，精妙传神地渲染出春雨迷蒙、色彩迷离的氛围。
总之，杜甫的《春夜喜雨》无论在锤字炼句方面，还是在意象的捕捉、细节的描写方面，都体现了他体物察情，精细入微的过人之处。
结合杜甫诗风沉郁顿挫来对比赏读，读者必将获得对杜诗另一种生命情趣的深刻理解。
这是描绘春夜雨景，表现喜悦心情的名。
诗歌一开头（首联）就用一个“好”字赞美“雨”。
在生活里，“好”常常被用来赞美那些做好事的人。
这里用“好”赞美雨，已经会唤起关于做好事的人的联想。
接下去，就把雨拟人化，说它“知时节”，懂得满足客观需要。
的确，春天是万物萌芽生长的季节，正需要下雨，雨就下起来了。
它是多么“好”。
第二联（颔联），进一步表现雨的“好”。
雨之所以“好”，就好在适时，好在“润物”。
称赞春雨霏霏、悄无声息的特点，而且表现了它无私的品质。
春天的雨，一般是伴随着和风细细地滋润万物的。
然而也有例外。
有时候，它会伴随着冷风，由雨变成雪。
有时候，它会伴随着狂风，下得很凶暴。
这样的雨尽管下在春天，但不是典型的春雨，只会损物而不会“润物”，自然不会使人“喜”，也不可能得到“好”评。
所以，光有首联的“知时节”，还不足以完全表现雨的“好”。
等到第二联写出了典型的春雨伴随着和风的细雨，那个“好”字才落实了。
“随风潜入夜，润物细无声。
”这仍然用的是拟人化手法。
这两句也是名句，比喻无微不至的关爱与和风细雨的教诲。
“潜入夜”和“细无声”相配合，不仅表明那雨是伴随和风而来的细雨，而且表明那雨有意“润物”，无意讨“好”。
如果有意讨“好”，它就会在白天来，就会造一点声势，让人们看得见，听得清。
惟其有意“润物”，无意讨“好”，它才选择了一个不妨碍人们工作和劳动的时间悄悄地来，在人们酣睡的夜晚无声地、细细地下。
雨这样“好”，就希望它下多下够，下个通宵。
倘若只下一会儿，就云散天晴，那“润物”就很不彻底。
诗人抓住这一点，写了第三联（颈联）。
在不太阴沉的夜间，小路比田野容易看得见，江面也比岸上容易辨得清。
此时放眼四望，“野径云俱黑，江船火独明。
”只有船上的灯火是明的。
此外，连江面也看不见，小路也辨不清，天空里全是黑沉沉的云，地上也像云一样黑。
看起来，准会下到天亮。
尾联写的是想象中的情景。
如此“好雨”下上一夜，万物就都得到润泽，发荣滋长起来了。
万物之一的花，最能代表春色的花，也就带雨开放，红艳欲滴。
等到明天清早去看看吧：
整个锦官城（成都市南）杂花生树，一片“红湿”，一朵朵红艳艳、沉甸甸，汇成花的海洋。
这首诗写的是“雨”，诗人敏锐地抓住这场雨的特征，从各个方面进行描摹。
前两句写了下雨的季节，直接赞美了这场雨的及时。
雨仿佛知晓人们的心思，在最需要的时候悄然来临。
后面六句集中写了“夜雨”。
野外一片漆黑，只有一点渔火若隐若现。
诗人于是兴奋地猜测:
等到天明，锦官城里该是一片万紫千红吧。
诗中没有一个“喜”字，但从'潜"“润”“细”“湿”等字，都体现着诗人的喜悦之情。
浦起龙说：
“写雨切夜易，切春难。
”这首《春夜喜雨》诗，不仅切夜、切春，而且写出了典型春雨的、也就是“好雨”的高尚品格，表现了诗人的、也是一切“好人”的高尚人格。
作者：
杜甫
江南逢李龟年
岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。
正是江南好风景，落花时节又逢君。
注释
李龟年：
唐代著名的音乐家，受唐玄宗赏识，后流落江南。
岐王：
唐玄宗李隆基的弟弟，名叫李隆范，以好学爱才著称，雅善音律。
寻常：
经常。
崔九：
崔涤，在兄弟中排行第九，中书令崔湜的弟弟。
玄宗时，曾任殿中监，出入禁中，得玄宗宠幸。
崔姓，是当时一家大姓，以此表明李龟年原来受赏识。
江南：
这里指今湖南省一带。
落花时节：
暮春，通常指阴历三月。
落花的寓意很多，人衰老飘零，社会的凋弊丧乱都在其中。
君：
指李龟年。
译文
当年在岐王宅里，常常见到你的演出，
在崔九堂前，也曾多次听到你的演唱，欣赏到你的艺术。
眼下正是江南暮春的落花时节，
没有想到能在这时巧遇你这位老相识。
中心
诗是感伤世态炎凉的。
李龟年是唐玄宗初年的著名歌手，常在贵族豪门歌唱。
杜甫少年时才华卓著，常出入于岐王李隆范和中书监崔涤的门庭，得以欣赏李龟年的歌唱艺术。
诗的开首二句是追忆昔日与李龟年的接触，寄寓诗人对开元初年鼎盛的眷怀；后两句是对国事凋零，艺人颠沛流离的感慨。
仅仅四句却概括了整个开元时期（注：
开元时期为713年——741年）的时代沧桑，人生巨变。
语极平淡，内涵却无限丰满。
[4]
李龟年是开元时期“特承顾遇”的著名歌唱家。
杜甫初逢李龟年，是在“开口咏凤凰”的少年时期，正值所谓“开元全盛日”。
当时王公贵族普遍爱好文艺，杜甫即因才华早著而受到岐王李隆范和中书监崔涤的延接，得以在他们的府邸欣赏李龟年的歌唱。
而一位杰出的艺术家，既是特定时代的产物，也往往是特定时代的标志和象征。
在杜甫心目中，李龟年正是和鼎盛的开元时代、也和他自己充满浪漫情调的青少年时期的生活，紧紧联结在一起的。
几十年之后，他们又在江南重逢。
这时，遭受了八年动乱的唐王朝业已从繁荣昌盛的顶峰跌落下来，陷入重重矛盾之中；杜甫辗转漂泊到潭州，“疏布缠枯骨，奔走苦不暖”，晚境极为凄凉；李龟年也流落江南，“每逢良辰胜景，为人歌数阕，座中闻之，莫不掩泣罢酒”（《明皇杂录》）。
这种会见，自然很容易触发杜甫胸中原本就郁积着的无限沧桑之感。
赏析
“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。
”诗人虽然是在追忆往昔与李龟年的接触，流露的却是对“开元全盛日”的深情怀念。
这两句下语似乎很轻，含蕴的感情却深沉而凝重。
“岐王宅里”、“崔九堂前”，仿佛信口道出，但在当事者心目中，这两个文艺名流经常雅集之处，是鼎盛的开元时期丰富多彩的精神文化的集中的地方，它们的名字就足以勾起诗人对“全盛日”的美好回忆。
当年诗人出入其间，接触李龟年这样的艺术明星，是“寻常”而不难“几度”的，多年过后回想起来，简直是不可企及的梦境了。
这里所蕴含的天上人间之隔的感慨，读者是要结合下两句才能品味出来的。
两句诗在迭唱和咏叹中，流露了诗人对开元全盛日的无限眷恋，犹如要拉长回味的时间。
梦一样的回忆，毕竟改变不了眼前的现实。
“正是江南好风景，落花时节又逢君。
”风景秀丽的江南，在承平时代，原是诗人们所向往的作快意之游的所在。
诗人真正置身其间，所面对的竟是满眼凋零的“落花时节”和皤然白首的流落艺人。
“落花时节”，如同是即景书事，又如同是别有寓托，寄兴在有意无意之间。
这四个字，暗喻了世运的衰颓、社会的动乱和诗人的衰病漂泊，但诗人丝毫没有在刻意设喻，这种写法显得特别浑成无迹。
加上两句当中“正是”和“又”这两个虚词一转一跌，更在字里行间寓藏着无限感慨。
江南好风景，恰恰成了乱离时世和沉沦身世的有力反衬。
一位老歌唱家与一位老诗人在飘流颠沛中重逢了，落花流水的风光，点缀着两位形容憔悴的老人，成了时代沧桑的一幅典型画图。
它无情地证实“开元全盛日”已经成为历史陈迹，一场翻天覆地的大动乱，使杜甫和李龟年这些经历过盛世的人，沦落到了不幸的地步。
感慨是很深的，但诗人写到“落花时节又逢君”，却黯然而收，在无言中包孕着深沉的慨叹，痛定思痛的悲哀。
这样“刚开头却又煞了尾”，连一句也不愿多说，显得蕴藉之极。
清代沈德潜评此诗：
“含意未申，有案未断。
”诗人这种“未申”之意对于有着类似经历的当事者李龟年，是不难领会的；对于后世善于知人论世的读者，也不难把握。
像《长生殿·弹词》中李龟年所唱的“当时天上清歌，今日沿街鼓板”，“唱不尽兴亡梦幻，弹不尽悲伤感叹，凄凉满眼对江山”等等，尽管反复唱叹，意思并不比杜诗更多，倒很像是剧作家从杜甫的诗中抽绎出来的一样。
总结
四句诗，从岐王宅里、崔九堂前的“闻”歌，到落花江南的重“逢”，“闻”、“逢”之间，联结着四十年的时代沧桑、人生巨变。
尽管诗中没有一笔正面涉及时世身世，但透过诗人的追忆感喟，却表现出了给唐代社会物质财富和文化繁荣带来浩劫的那场大动乱的阴影，以及它给人们造成的巨大灾难和心灵创伤。
可以说“世运之治乱，华年之盛衰，彼此之凄凉流落，俱在其中”（孙洙评）。
正如同旧戏舞台上不用布景，观众通过演员的歌唱表演，可以想象出极广阔的空间背景和事件过程；又像小说里往往通过一个人的命运，反映一个时代一样。
这首诗的成功创作表明：
在具有高度艺术概括力和丰富生活体验的大诗人那里，绝句这样短小的体裁可以具有很大的容量，而在表现如此丰富的内容时，又能达到举重若轻、浑然无迹的艺术境界。
这首七言绝句脍炙人口，是杜甫晚年创作生涯中的绝唱，历代好评众多，如清代邵长蘅评价说：
“子美七绝，此为压卷。
”《唐宋诗醇》也说，这首诗“言情在笔墨之外，悄然数语，可抵白氏（白居易）一篇《琵琶行》矣。
……此千秋绝调也。
”诗中抚今思昔，世境的离乱，年华的盛衰，人情的聚散，彼此的凄凉流落，都浓缩在这短短的二十八字中。
语言极平易，而含意极深远，包含着非常丰富的社会生活内容。
那种昔盛今衰，构成了尖锐的对比，使读者感到诗情的深沉与凝重。
清代黄生《杜诗说》评论说：
“今昔盛衰之感，言外黯然欲绝。
见风韵于行间，寓感慨于字里。
即使龙标（王昌龄）、供奉（李白）操笔，亦无以过。
乃知公于此体，非不能为正声，直不屑耳。
有目公七言绝句为别调者，亦可持此解嘲矣。
”
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