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音乐学习教育读书笔记

音乐教育念书笔录

【篇一：

音乐念书笔录】

音乐念书笔录

《中小学音乐教育》，它是一本综合性的音乐期刊，它包含音乐理

论、音乐作品、音乐教育、学术沟通等等丰富的内容。

此中的文章

不单宽阔了我的专业知识层面，提高了我的音乐技术，更重要的是

对我的教课思想产生了更深远的影响，使我对新课改背景下的音乐

教育工作有了新的认识，联合自己的教课状况也有了更深刻的理解，

下边我说说读后的感想。

一、激发孩子们的学习兴趣，侧重指引参加。

一节课的教课成效与孩子的心理状态有着亲密的联系。

生动风趣，

令人着迷的教课，既能激发孩子们的学习热忱和求知兴趣，也能促

进学生深入思虑，使学生从头至尾以踊跃、主动的态度和旺盛的精

力参加活动。

兴趣能集中孩子的注意力，能推进学生不懈地学习。

在音乐教课中，激发兴趣的导入方法好多，故事法、游戏法、情境

法、议论法、投影法等等，但依据所教的内容做到新奇新奇，丰富

多彩，运用得好会使学生产生获取知识的喜悦状态，这样孩子们对

音乐课就会产生浓重的兴趣。

二、培育兴趣，调换参加

当前，大多半老师已经注意到了培育学生自主能力的重要性，但有

些时候还不免存在着机械式填鸭的做法，公式化的教课使学生被动

的接受知识，感觉不到参加和思虑的乐趣，自然会影响教课成效。

在音乐讲堂上，视唱练习是一个单薄的环节，也是我向来头疼的问

题，毕竟我们学校的学生都是没有任何基础的乐理知识，因此关于

这块的

教课，我想应当要要点抓。

从前看过好多优异教师的教课，他们习

惯的做法是先进行协助的节奏练习，见告学生们歌曲中的重难点，

这样做的长处是能让学生赶快地掌握歌曲，但弊端是学生早先知道

教课要点，很难活跃起来，甚至没有兴趣。

我以为在教课过程中想

方法指引学生发现、解决能力的问题，成效会更好。

从当前音乐教课现状看，大多半老师都已注意讲堂上培育学生的自

主能力。

但个别还存在着“满堂灌”的现象，这样学生处与机械接受

理解的地位，领会不到参加之乐，思想之趣，成功之悦。

视唱教课

向来是音乐教课的一个单薄环节，在进行视唱练习时，过去的做法

是：

教课生认清唱名，视唱前就做一些协助性的节奏练习等。

如介

绍歌谱的旋律特色，该注意的某些音乐符号，歌曲中重难点拎出来

做预备视唱练习，频频练习直到“学会”。

这样做的长处是学生关于

歌谱的认识和音乐理论知识由陌生和困难逐渐认识学会，弊端是学

生因为早先知道了教课中的要点，讲堂氛围很不活跃，甚至没有兴

趣，建议教师在教课中试试指引学生提高发现问题、解决问题的能

力。

三、实时评论，踊跃参加

音乐讲堂上对学生适合的评论是激励不同层次学生学习的重要手段。

对素质好的学生，因为它们的成功率比较高、自信心比较强，评论

他们的学习能够严格一点，有利于促使他们更为勤劳，关于素质较

弱的学要捕获他们的闪光点，这样能够激发他们的自信心，促使了

他们的参加意识。

以学生为主体，让学生生动开朗地、主体地获取发展，是素质则其

人教育的灵魂。

兴

趣是学习的感情

因素，参加是学习的行动因素”。

兴趣是参加的“导游”，参加是吹遍

兴趣之花的春风。

在音乐讲堂教课中，掌握好兴趣和参加这一对孪

生的姐妹，其本质就是要确定勤学生在讲堂学习中的“主体”地位。

音乐教课中重视对学生学习的评论是激励不同层次学生学习的催化

剂。

对素质好的学生，因为它们的成功率比较高、自信心比较强，

评论他们的学习能够严格一点，有利于促使他们更为勤劳，关于素

质较差的学要捕获他们的闪光点，如个别五音不全的学生，他歌唱

得不好，但吹口琴、吹竖笛、敲打击乐比较好，教师应实时的评论

“很不错，此后还要多练。

”激发了后进生的自信心，促使了后进生

的参加意识。

在教师的帮助下，使学生们在不同的起跑线上自我完

善。

因此，我感觉联合以上三点来力争创把自己的教课提上一个台阶，

并且要有创新，并且创新式的教师就应当主动反省、勤于反省。

总之，《中小学音乐教育》以丰富的讲堂教课形式表达出来，很好

地帮助了我们音乐教师整理教课思想，提高了教育理念，并踊跃探

索与实践的联合，特别侧重把教课理论和研究成就运用于本质教课，

指导教课工作，同时也侧重将教课经验总结上涨到理论层面。

读了

此杂志，让我感想很深，留给我思虑的也好多

【篇二：

达尔克罗兹音乐教育理论与实践念书笔录】

《达尔克罗兹音乐教育理论与实践》念书笔录欧阳俊平

一、达尔克罗兹的平生

1893年发布第一部歌曲集；1894年第一版了视唱练耳教科书《适用音准练习》；1906年第一版由五个部分构成的《达尔克罗兹体态律动教课法》；1919年发布《节奏、音乐和教育》；1930年发布《体态

律动、艺术和教育》等著作。

达尔克罗兹的整体教课方法，既获取了宽泛的支持，也遇到了强烈

的反对，有些人难以接受他给传统教育带来的巨大冲击。

达尔克罗

兹为此进行了艰辛的斗争，并获得了成功，先在外国获取认可，最

后瑞士政府也不得不认可。

达尔克罗兹去世后，他的教育系统进一

步获取发

展，为此后的音乐教育家建立了模范，也影响到奥尔夫教课法和柯

达伊教课法的形成，拥有创新和先导的意义。

我以为达尔克罗兹的成功存在着必定的必定性。

第一，跟着社会生

产力的发展，传统的教育模式的限制性约束了当时教育的发展，音

乐教育一定更具人性化、科学化、理论化，这时就出现了滋润新观

念、新方式的温床；其次，他同绝大多半音乐家作曲家同样拥有一

定的音乐天分并从小开始接触学习音乐；再次，他后天的努力、坚

定的信念、勇于抗挣的性格等等都是他成功的重要因素；最后，综

上所述，占尽时节人地相宜请给我不行功的原因？

此外这里还赐予

我很大的启迪：

人的发展与社会、家庭环境、后天努力的联系犹为

亲密。

特别是家庭教育，既然父亲母亲是儿女的第一任教师，若能合时

给孩子灌注音乐知识，培育孩子对音乐的兴趣，让孩子学习一些音

乐技术，提高孩子对音乐的理解能力，这类启发式的音乐教育是非

常有利的。

孩子常常能够在这过程中渐渐获取一种特别的能力，这

种能力甚至能够受用平生。

二、达尔克罗兹教育理论的形成

*达尔克罗兹系统的最后确定经历了三个阶段。

它开始于视唱练耳的

教课改革，此后是长时间的方法研究、建立“体态律动”的理论基础，

最后以即兴创作教课的引入为标记，确定了一个完好的、新的音乐

教育系统。

*把节奏作为教育中的一种特别力量，把人体的运动看作是节奏的外

在表现。

*律动教课是从音乐下手，先让学生去倾听音乐，指引学生经过身体

运动去接触到音乐的各个因素。

*?

?

重申即兴创作是基础音乐教育中必不行少的因素，是全面培育

音乐家素质的重要环节。

*达尔克罗兹系统的实践过程中，第一个因素就是集中注意力?

?

第二个因素是智力?

?

第三个是敏感性?

?

最后才是身体运动。

*体态律动教课方法正是以其所有力量去填充了极端专业化音乐教育

的一个空白。

达尔克罗兹长久的音乐教课实践研究是达尔克罗兹系统形成的重要

环节之一，因而可知音乐教课实践的必需性。

没有经过实践的理论

是空洞而苍白无力的，缺少理论指导的教育实践也是茫但是白费的。

音乐教育须将两者联合起来以便获取事半功倍的教课成效。

三、达尔克罗兹的基本看法

*音乐的本质在于对感情的反应。

旋律优美悦耳（形式美）仅能给

予人听觉上的舒坦感，而优异的音乐作品中所蕴涵的感情常常更容

易感染人，惹起人们感情上的共识。

从听好听的音乐提高为感觉音

乐的美。

*音乐教育第一要经过（音乐与身体联合的）节奏运动唤起人的音乐

才能，培育学生的音乐感觉力和矫捷的反响能力，从而获取体验和

表现音乐的能力。

这里重申了音乐与身体联合的节奏运动的重要性，是唤起、培育、

获取其余音乐能力的基础和先决条件。

*音乐教育既不是纯真的技术练习，更不该当是离开音响的理论知

识和规律的教授，它第一应当是对音响运动和感情的体验。

在我看来，“纯真的技术练习”脱“离音响的理论知识和规律的教授”

都是当今音乐教育广泛存在的现象。

如：

很多学习乐器的学生不过

一门心思苦练于技术，对有关的音乐理论知识从不问津，甚至有些

对音乐的感情体验也是浑然不知的；而学习理论的就常出现后一种

状况。

所幸的是有好多人已意识到此类问题的严重性，并在不停努

力改良、完美。

*?

?

把音乐看作一种“人性化的力量”是促使学生身心和睦发展的必需

手段。

*要“按照自然法例”对小孩进行教育，也就是应当依据小孩自然发展

的程序，培育小孩原来拥有的察看、思想能力和感觉能力。

我特别

赞成。

回忆小时侯，一些环境、事件、人物等常会把原来拥有的一

些能力给扼杀掉，与此同时多半会有另一种能力的兴起。

但仿佛这

些新兴起的能力更多时候是为了逢迎某些看法。

*音乐课的最重要的作用是唤醒小孩的音愿意识，这不单是音乐学习

的需要，更是小孩的本能需要。

四、达尔克罗兹系统教课实践的三个构成部分与教课目的

*达尔克罗兹系统的教课实践是由体态动律、视唱练耳和即兴的音乐

活动三部分构成。

*音乐学习应按照这样一个螺旋上涨的过程：

听→动作→感觉（感情

体验）→感觉→剖析→读谱→写谱→即兴创建→（表演）。

我感觉

仍是需要依据不同的本质状况因人而异的，但大概总的方向仍是一

致的。

五、体态动律

第四至第六章主假如以介绍音乐教课的详细方法为主，并举了实例。

此中很多教课实践活动丰富多彩，充足调换了学生学习的踊跃性和

促使师生间的沟通互动与配合，这对我此后的教课实践是十分有帮

助的。

但这些课程、活动仿佛都是以侧重训练学生的体态动律、节

奏、力度等为主，一直未说起音乐的美，这能否与我们音乐教育的

要旨——音乐审美，相偏离了呢？

又也许这都是音乐审美的多个切

入点，试牟利用这些方式最后达到审美的目的？

我仍是有些疑惑！

【篇三：

音乐教师念书心得】

音乐教师念书心得

作为现代音乐老师要有扎实的教课基本功和灵巧熟练的讲堂调控能

力，..还要更多地认识了现在的音乐讲堂的流行趋向，以及此后的努

力方向。

从前的时候，我们大举的讨论素质教育，流行教师把教材

看作教课的一种协助工具，将教材进行从头地整合，有些老师不太

理解，把备课看地愈来愈不重要。

其实，这样是不正确的，备课的

形式有很多种，我们该倡导有效地备课！

一、该不该写教课设计不是问题的所在，问题是如何有效备课。

（一）、创建性地使用教材。

（二）、用尽可能多的时间去赏识你要和学生共同分享的教课内容。

只有音乐你很熟习了，你才会动情，教课才会“瓜熟蒂落”。

拿到音乐后，先自己很仔细地唱一唱，别去搞假想呀，课件呀！

只

要的仍是音乐要熟习！

（三）、有选择地利用配套的音响资料。

二、从备课到真实关注学生的发展。

1、从学生的本质出发，给歌曲定调。

2、依据不同的学生设计弹性的教课方案。

班级多，班级的水平不同样，要能暂时调整。

3、依据讲堂生成，暂时调整教课方案。

三、备学习方式的选择

1、从本质出发选择适合的方式。

导入要有效

2、正确设计好“问题”。

问题是音乐课的起点，问题是主线，问题是过程与方法。

音乐讲堂

问题教课的误区：

l琐碎苍白的“浅问题”。

l教师主宰的“假问题”，这样的问题是一步步引学生进入骗局。

l漠视差别的“偏问题”。

多关注学生的差别，多关注后进生。

l离开目标

的“空问题”。

四、问题的导向是为了更好地实现目标。

音乐讲堂教课的对策：

l难易适中，激发兴趣——关注问题的“启迪性”和“新奇性”。

l面向

全体，丝丝入扣——掌握问题的“宽泛性”和“层次性”。

l环绕目标，

因势利导——突出问题的“针对性”和“时效性”。

l侧重多元，鼓舞质

疑——讲究问题的“研究性”和“多元性”。

五、课后反省：

没有反省的教课不行能深刻，不进行反省的教师不行能成长。

六、素质教育包含以下几点：

1、优异的学习习惯与道德。

2、学习梦想。

3、扎实的双基。

4、优异的身体素质与艺术素质。