高中美术鉴赏教学大纲.docx

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高中美术鉴赏教学大纲

高中美术鉴赏

学习指要、检测与拓展

编写说明

本书是依据新课程的理念和《普通高中美术课程标准》的精神，为更好的使用山东省“普通高中课程标准试验教科书.美术鉴赏”而编写的。

为了使同学们更好的理解和把握《美术鉴赏》的学习内容，本书共设计了“学习指要”、“知识结构”、“经典探究”、“自我检测”、“拓展积累”五个栏目。

《学习指要》栏目是针对每节课的学习内容，提出的有关学习中要掌握的主要学习内容和知识点，给一个明确的达标提示，目的是让同学们对学习上的要求有一个方向性的了解。

《知识结构》是对每一课的知识以表的形式按主次顺序提炼、梳理、编排的结构表，目的在于让同学们对每课的知识结构有一个清晰的任知，并便于分析和理解。

《经典探究》栏目，根据每课的学习内容选择出2——6件经典作品，以表格并列比较为主的方式，对需探究的作品从不同角度进行比较探究，并将探究的结果填入栏目内。

目的在于通过这种形式强化对比较这一有效的鉴赏方法的掌握与巩固，提高同学们比较鉴赏的能力。

《自我检测》是结合每课的内容利用填空、简答等形式，对学习内容进行检测性的巩固。

目的在于提高学习的理解与记忆。

《拓展积累》栏目是依据每课所学习的内容，精心编排并与历史、语文、地理、音乐等相关的知识进行接力式的拓展链接。

目的在于提升同学们主动探究及综合积累知识的能力，并对山东省高考中“基本能力”考试内容也是一种引导性的探究。

第一单元美术作品与美术鉴赏

第1课美术作品的特征

一、学习指要

1、认知理解美术作品的门类特征与特点。

2、体验含有不同特征的美术作品的感知元素。

3、比较评价体现静态特点美术作品的内涵。

二、知识结构

门类：

绘画、雕塑、建筑（园林）、工艺美术、设计、书法、篆刻等；

美术作品的门类、特征与特点

1、是运用不同物质材料塑造平面或立体的造型艺术；

造型空间2、造型的存在方式：

空间。

特征3、造型的目的：

反映客观世界

[表达客观感受

揭示作品主题

1、

没有视觉就谈不到对美术作品的创造与欣赏。

视觉特征2、不同的造型、手法、形式可以产生不同的视觉美感。

 材料肌理不同的造型材料或自然、人工的肌理都可以构成美术

特征：

作品不同的视觉与触觉效果。

特点——静态1、艺术情感与主题的表达有一定的局限性2、作品的内容或主题要通过画面的典型瞬

间或整体的韵律才能展现

。

三、经典探究

填空：

下面那些词组能够体现出《雪景寒林图》的意境，请填入空中。

南方，北方；

写意，雄劲；

如临其境，真实自然；

外在形象，内在生命力：

一角，全景；

优美，壮美。

北宋画家范宽的《雪景寒林图》以全景式的构图，雄劲的笔法，描写了北方高峻雄伟的山峰、积雪和雪林中掩盖的建筑，给人以如临其境　的感觉，传达了画家在无声的宁静中对大自然内在生命力的体现，抒发了画家表现壮美的诗意情怀。

四、自我检测

填空：

1、美术作品的特征主要体现在造型、空间特征，视觉特征，

材料和肌理特征以及静态特点。

2、绘画包括中国画、油画、版画和水彩画等，设计分为空间环境设计，工业产品造型设计，视觉传达设计等。

3、丢勒作品《野兔》的视觉特征是真实。

康定斯基作品《构图七步》是抽象绘画，梅尔特.奥本海姆的《裹着裘皮的咖啡具》的特征是材料中点与线肌理的综和。

4、达芬奇作品《最后的晚餐》中耶稣摊开的双手，仿佛在说“有人把我出卖了”，画面以此典型的瞬间和叙事性的手法，揭示了整个事件的戏剧性内容。

5、齐白石以几只在山中活泼游动的青蛙形象，将“蛙声十里出山泉”空闲悠远，声情并茂的意境表现的淋漓尽致。

五、拓展积累

结合本课内容查阅资料，完成下列填空：

1、《铜奔马》是我国汉代的著名雕塑，1983年10月被国家旅游局定为

旅游标志。

A、文物B、文化C、动物D、旅游

2、齐白石的国画《蛙声十里出山泉》是中国画画幅形式中的条幅形式，还有书法艺术也采用此种表现形式。

A、表现B、条幅C、草书D、书法E、楷书F、行书

3、动画片《大闹天宫》属于卡通形象设计的范畴，美国迪斯尼公司创作的米老鼠、唐老鸭，米高梅公司创作的猫和老鼠等卡通形象，同漫画一样有很强的幽默特点。

A、黑猫警长B、卡通C、猫和老鼠D、哪跎闹海E、米老鼠唐老鸦F、幽默G、滑稽

第2课学习鉴赏美术作品

一、学习指要

1、认知理解鉴赏美术作品的三个角度的基本特点及美术鉴赏是一种审美的“再创造”。

2、了解体验“比较法”在美术鉴赏中的重要作用。

二、知识结构

美术鉴赏是审美的再创造

作者的创作思想与历史密切相关

1、了解作品的历史背景时代不同，审美理想不同

时代不同，创造风格不同

美术鉴赏的基础与方法

个性经历

基础：

三个角度2、了解美术家的艺术观点和生活经历性格

心理特点

内容与形式美的结合

3、体会作品的形式美感时代与美术创造手法的发展

横向比较：

不同的创作特点与不同的技巧手法

鉴赏方法：

比较法

纵向比较：

不同国家与不同时代的审美追求

三、经典探究

1、

作品与作者

表现时代

创造手法与表现的角度

《格尔尼卡》

毕加索

《公元一千九百四十五年九月九日九时》

陈坚

2、

作品与作者

表现的年代

创造特点与美感特征

《到前线去》

胡一川

《初踏黄金路》

李唤民

四、自我检测

改错题：

将错处打×，将正确答案按顺序填入括号。

1、李可染是古代山水画家，他的作品《万山红遍》创作于1964年，在色油交融中表现了祖国山河的绚丽多彩（现）、（墨）。

2、红木家具一般是指中国现代生产的各种高级家具，被誉为“明式”家具。

《月光花园扶手椅》是中国现代家具（明）、（日本）。

3、德国哲学家、美学家埃舍尔，在《小逻辑》中，指出具有很高的比较能力是：

能看出“同中之同”和“异中之异”（黑格尔）、（异）、（同）。

4、荷兰画家伦勃朗一生经历坎坷，他《34岁的自画像》体现了画家的始终坚持绘画创作追求的深沉（自信）。

5、情境是中国山水画家始终追求的审美创造（意）。

五、拓展积累

填空：

1、“创造”是指“创立从未有过的新事物”。

在美术发展中，印象主义画派在外景写生中对光、色、大气的表现中，追求色彩的微妙“变化”。

即兴而就的笔触是表现技法中的一种“创造”。

中国的瓷器是在陶器基础上的。

“新印象主义”，用纯色点排列笔触，追求更加明亮闪烁的视觉效果，这在表现技法上又是一种“创造”。

而后印象主义画家凡高绘画中那富有颤动节奏的线条和激情与理智交织的笔触，又是一种技法与情感结合的“创造”。

A、变化B、创造C、创新D、创意

２、中国油画家陈坚的作品《公元一千九百四十五年九月九日九时·南京》是一件长6米，高2、2米的大型油画。

第一次真实的再现了南京日军投降仪式的历史瞬间。

中国画《文姬归汉图》表现的也是一个_历史事件__中主人公所遭遇的生活磨难。

油画《田横五百士》、《开国大典》、《狼牙山五壮士》同样也是表现的中国历史上不同的_历史事件___。

而且都是用写实的手法来展现的。

但西班牙画家毕加索的油画《格尔尼卡》却用简单的黑、白、灰三种颜色和象征主义手法，谴责了１９３７年德国空军疯狂轰炸西班牙小镇格尔尼卡的法西斯暴行。

３、_比较__是鉴赏美术作品的一个_直观__有效的方法。

请你将课本１５页雷斯达尔的作品《麦田》与莫奈的作品《日出·印象》作比较，两件作品表现的相同之处都是__风景___。

而最大的不同之处是__笔触___。

作品《麦田》表现手法的感觉和摄影比较相似。

第二单元第3课

中西美术的人物造型特点

一、学习指要

1、认知理解中西美术人物造型的特点与变化，以及“神”与“形”之间的关系。

2、比较体验评价中西美术中不同的人物造型作品，发展对人物造型的鉴赏能力。

二、知识结构

神似重于形似：

以目传神为主，兼顾人物的性格、表情、动态，手法简练、多样。

传统

神与形的关系：

“神”贵于“形”，又离不开“形”，“形”

中西美术的人物造型特点

中国是可察的，但“神”必须靠画者以审美的心态去体会、领悟和创造。

中西融合

现代

多元发展

西方

传统：

重在模仿、立体逼真：

以写实手法详尽真实地再现人

物形象的体积、光影与环境。

现代：

重在表现、主观意向

三、经典探究

1、比较下列两件作品在造型上的不同。

文化背景

作品

相同

不同

中国汉代

说唱俑

古希腊

武士

四、自我检测

填空：

1、传神是指画家对塑造对象__内在精神__的精心刻画。

2、油画《蒙娜·丽莎》中人物神秘的微笑是画家通过__光影色调___的微妙变化，使_眼角_____、__嘴角____等处产生含蓄的神秘感。

3、国画《李白行吟图》以极其_简练__的写意笔法就把号称___诗仙___的__唐代__大诗人李白那种傲岸不驯、_才华横溢__的风度神韵，刻画的十分传神。

4、《查布罗什人写信给苏丹王》、《拿破仑一世加冕大典》属于__历史__画，其人物造型_写实__，场景_真实__，瞬间__典型__。

五、拓展积累（简答题）

1、中国现代人物造型特点是“中西融合，形神兼备”，请你例举一名画家和他的作品。

蒋兆和《流民图》

2、以写实手法描绘北宋都城汴河清明时节风光的长卷人物画作品是什么？

《清明上河图》

3、西方神话故事中的小天使都长着翅膀，而敦煌壁画中的凌空飞舞的《飞天》形象没有翅膀，她们飞天的神态是怎样传达出来的？

（看图简答）

是凭借飘曳的衣裙，飞舞的彩带而凌空飞翔。

敦煌飞天是敦煌莫高窟的名片，是敦煌艺术的标志。

只要看到优美的飞天。

人们就会想到敦煌莫高窟艺术。

敦煌莫高窟492个洞窟中，几乎窟窟画有飞天。

据常书鸿先生在《敦煌飞天。

大型艺术画册序言中说，“总计4500余身”。

其数量之多，可以说是全世界和中国佛教石窟寺庙中，保存飞天最多的石窟。

敦煌飞天从艺术形象上说，它不是一种文化的艺术形象，而是多种文化的复合体。

飞天的故乡虽在印度，但敦煌飞天却是印度文化、西域文化、中原文化共同孕育成的。

它是印度佛教天人和中国道教羽人、西域飞天和中原飞天长期交流、事融合为一，具有中国文化特色的飞天。

它是不长翅磅的不生羽毛、没有圆光、借助彩云而不依靠彩云，主要凭借飘曳的衣裙、飞舞的彩带而凌空翱翔的飞天。

敦煌飞天可以说是中国艺术家最天才的创作，是世界美术史上的一个奇迹。

第4课中国山水画与西方风景画

一、学习指要

1、初步认知中国山水画与西方风景画在观察、表现方法的不同，进一步理解中西文化的特点。

2、体验比较评价山水画与风景画的差别，提高鉴赏能力。

二、知识结构

高远

山水画：

“三远法”深远多视点的散点透视

平远

空间分析方法

平行透视

风景画：

焦点透视法

中国山水画与西方风景画

成角透视

层次交替

山水画：

虚实相