1《基本乐理》教学大纲.docx
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1《基本乐理》教学大纲
《基本乐理》教学大纲
（课程代码：
）
一、课程说明
（一）适用专业：
音乐学专业（本科）、音乐教育专业（专科）
（二）课程类别：
专业基础课，必修
（三）课程性质与任务：
本课程属于本专科专业基础课，课程的主要任务是教授学生理解音乐表现方法所必需的基础知识和技能，为进一步学习其他音乐理论，发展音乐才能，打下巩固的专业基础。
（四）教学目的与要求：
通过本课程的教学，一方面提高学生的音乐素质，培养学生的音乐鉴赏力，提高学生理解音乐作品的能力；另一方面培养学生的创造意识。
要求学生系统地理解、掌握音乐基础知识，理论与实践相结合，通过音乐作品进行讲解分析，提高学生对音乐作品的理解、分析和自学能力，懂得乐理教学的基本方法。
（五）先修课程：
无
（六）学时、学分数：
72学时、4学分
（七）教学方式及设施要求：
以课堂讲述为主，其他实践性环节为辅；配备钢琴
（八）考核方式与要求：
1.本课程于大学一年级第一、二学期开设，第一学期考核方式为考查，第二学期考核方式为考试，均属闭卷考核。
2.对本课程要求掌握的基础知识，采用课堂提问等方式进行，成绩记入平时表现成绩。
3.期末考试的卷面成绩占总评成绩的70%；平时表现占总评成绩的30%。
二、课程内容、基本要求与学时分配
（一）课时分配表
章节次数
章节名称
学时数72
总学时
理论
其他
1
（一）音高
4
3
1
2
（二）五线谱
4
3
1
3
（三）节奏节拍
6
4
2
4
（四）音程
10
6
4
5
（五）和弦
10
6
4
6
（六）调大调式小调式
10
6
4
7
（七）五声性调式（民族调式）
8
6
2
8
（八）调式中的音程与和弦
6
4
2
9
（九）转调
4
2
2
10
（十）移调
2
2
11
（十一）调式变音半音音阶全音音阶
2
2
12
（十二）常用记号
1
1
13
（十三）装饰音
1
1
14
（十四）音乐的速度与力度
1
1
15
（十五）旋律曲式
1
1
（二）各章节基本内容及要求
第一章音高
教学目的：
通过本章的学习，使学生对音高、乐音体系、音的分组、音律等
有一个初步的认识。
基本要求：
让学生熟练掌握音的分组及自然全、半音，变化全、半音的构成。
引导学生了解我国古代音律的产生发展问题。
重点与难点：
1.基音、泛音、复点音、分音的概念及泛音列。
2.现代音名与中国古代乐理中的律名，二者对应记忆，参见《中国古代音乐史简述》及部分教材的相关内容。
3.自然全、半音及变化全、半音的概念及构成方法。
教学时数：
4学时
教学内容：
1.音
音的产生
音的种类
音的性质
基音泛音复合音分音
2乐音体系音列音级音名
乐音体系
音列
音级
音名
唱名
3音的分组八度音域音区
音的分组
八度
音域
音区
4音律
音律
五度相生律
纯律
十二平均律
三种律制的应用
标准音中央C
5变音记号
变音记号
变音记号的种类
临时变音记号
6自然半音变化半音自然全音变化全音等音
自然半音
变化半音（有新加知识点）
自然全音
变化全音（有新加知识点）
等音
考核要求：
1.音级、音列、半音、全音、音名、基本音级、变化音级的概念
2.泛音列
3.音的分组（音名组别的写法）
4.了解三种律制的优、缺点以及现代、古代音名、律名。
5.掌握自然半、全音与变化半、全音。
思考题（作业）：
1.中国古代音乐与数学的结晶---有关三分损益法与十二律（参见童忠良著《乐理大全》，《中国古代音乐史简编》）
2.“六阴律”与“六阳吕”（参见童忠良著《基本乐理教程》音乐卷）
第二章五线谱
教学目的：
通过本章学习，使学生对五线谱、谱号、谱表等基础知识有初步了解
基本要求：
学生必须熟练掌握谱号、谱表、音符、休止符等正确规范的记写方法，为随后的学习打下良好的基础。
重点与难点：
1.谱号、谱表、音符等的正确写法，（包括单谱表记二声部的两种写法）
2.附点音符、休止符时值的计算及新加三附点音符时值的计算
3.连音符时值的计算
教学时数：
4学时
教学内容：
1.五线谱
五线谱
谱号
谱表
2.音符
单纯音符
附点音符
音符的正确写法
3.休止符
单纯休止符
附点休止符
休止符的正确写法
4.延音线延长号
延音线
延长号
5.音值的特殊划分连音符
连音符
连音符记
由单纯音符形成的连音符
由附点音符形成的连音符
考核要求：
1.计算多个音符的时值
2.计算连音符时值
3.单谱表记写二声部乐曲
思考题（作业）：
1.连音符在实际演唱与演奏作品时的作用与应用
第三章节奏节拍
教学目的：
通过本章的学习，了解曲调的骨架---节奏，是构成音乐的重要要素之一。
学习节奏型，可更进一步了解乐曲的体裁、风格等
基本要求：
熟练掌握各种拍子的特点及其音值组合法的规律，对速度、节奏、节拍这些表现要素，则应了解他们在表现音乐内容和塑造音乐形象方面的重要作用。
重点与难点：
1.拍子的种类中：
重点掌握单拍子、复拍子、混合拍子的定义特点，常见拍子举例
2.单拍子、复拍子、混合拍子音值组合法的规律、常见组合方式、休止符的组合方式等。
可参见李重光编著的《基本乐理简明教程》的有关内容。
教学时数：
6学时
教学内容：
1.节奏节奏型
节奏
节奏型
2.节拍拍子
重音非重音
节拍
小节、小节线、段落复纵线、终止复纵线
拍子
拍号
弱起小节
3.拍子的种类
单拍子
复拍子
混合拍子
变换拍子
散拍子
一拍子
交错拍子
板、眼
4.音值组合
音值组合法
单拍子的音值组合法
复拍子、混合拍子的音值组合法
音值组合应注意的事项
5.切分音
节奏中的强弱关系
切分音
切分音的类型
切分节奏
6.节奏、节拍在音乐表现中的意义
考核要求：
1.复拍子、混合拍子的定义及特点
2.运用音值组合法的规律，正确组合于划分实例
思考题（作业）：
1.音值组合法在实际音乐作品中的体现
2.部分休止符的组合法如何在常见作品中总结
第四章音程
教学目的：
通过本章的学习，使学生能学会识别与构成各种音程，了解音程在大小调式及民族调式中所起的作用，便于我们分析理解作品。
同时还要注意对学生进行解题能力方面的培养和训练，使学生掌握做题的正确思路、方法及步骤等一般规律。
基本要求：
熟练掌握识别和构成各种音程的方法，区分自然音程和变化音程。
重点与难点：
1.旋律音程与和声音程的进行方向
2.自然音程、变化音程的种类
3.音程转位的规律，几个特殊转位音程
4.构成与识别音程
教学时数：
10学时
教学内容：
1.音程旋律音程和声音程
音程
旋律音程
和声音程
音程中两个音的名称及音程的读法
2.音程的度数和音数
音程的度数
音程的音数
3.基本音级构成的音程
4.音程扩大与缩小
扩大音程
缩小音程
音程变化
音程变化规律
5.自然音程变化音程
自然音程
变化音程
6.单音程复音程
单音程
复音程
复音程的度数
复音程的性质
复音程的名称
7.音程转位
音程转位
音程转位的规律
音程转位的应用
8.等音程
等音程
等音程的种类
9.协和音程不协和音程
协和音程
不协和音程
10.构成与识别音程
根据度数与音数构成、识别
根据音程转位规律识别构成音程
11.音程的表现意义
旋律音程的表现意义
和声音程的表现意义
考核要求：
1.自然音程、变化音程的种类
2.运用音程转位规律计算转位音程名称
3.计算度数相同与度数不同的等音程
4.构成与识别各种音程
思考题（作业）：
1.如何准确判断一个音程可能属于哪些调式
2.为什么有的协和音程其等音程是不协和音程
第五章和弦
教学目的：
通过本章的学习，使学生初步了解不同类型的三和弦和七和弦，为学生今后后续相关课程打好基础。
基本要求：
掌握三和弦、七和弦的种类，构成方式，了解部分和弦在实际作品中的应用。
重点与难点：
1.三和弦、七和弦的构成与识别
2.转位和弦的构成方法与规律
3.和弦音的重复与省略及和弦音的排列
教学时数：
10学时
教学内容：
1.和弦
2.三和弦
三和弦
三和弦的种类
3.七和弦
七和弦
七和弦的种类
4.原位和弦
原位和弦
转位和弦
三和弦的转位
七和弦的转位
5.等和弦
等和弦
等和弦的种类
6.构成与识别和弦
熟记和弦的音程结构
转位和弦的特征、转位和弦的根音
识别和弦
构成原位和弦
构成转位和弦
7.和弦的应用
和弦的性质
完全和弦与不完全和弦
和弦音的重复与省略
和弦音的排列
和弦的旋律位置
分解和弦构成旋律
考核要求：
1.三和弦、七和弦原位及转位的构成
2.结构相同与结构不同的等和弦的构成
思考题（作业）：
1.和弦的色彩与应用的方面。
第六章调大调式小调式
教学目的：
通过本章的学习，使学生掌握大小调式的特点，有利于进一步分析理解作品。
基本要求：
掌握大小调式中的有关音阶，熟悉自然大小调式的音阶构成特点，通过自然调式的学习，理解其他对应的和声调式，旋律调式。
重点与难点：
1.大、小三种调式的构成方法
2.识别大小调式调性
3.同主音大小调三种调式的异同
4.等音调式与等音调的区别
5.欧洲中古调式音阶的写法与判断
教学时数：
10学时
教学内容：
1.调基本调调号
调
基本调
调号
2.升号调降号调
2.1升号调
降号调
3.调的五度循环等音调
调的五度循环
等音调
4.调式调式音级音阶调性
调式
调式音级
音阶
调性
5.大调式
大调式
大调式的种类
6.小调式
小调式
小调式的种类
7.调式音级标记名称功能
调式音级标记
调式音级名称
音级的调式功能
8.大小调的色彩及应用
大小调的色彩
大小调的应用
9.大调各调关系大小调小调名调
大调各调
关系大小调
小调名调
10.同主音大小调等音调式
同主音大小调
等音调式
11.识别大小调式调性
看调号
看主音
看变音
看音阶
12.欧洲中古调式
欧洲中古调式
中古调式的种类
中古调式的色彩
考核要求：
1.大、小调三种调式音阶的写法
2.判断音乐作品的调式调性
思考题（作业）：
1.欧洲中古调式音阶特点
第七章五声性调式（民族调式）
教学目的：
通过本章的学习，使学生了解我国富于民族特色的，广为流传和应用的民族调式体系。
基本要求：
掌握五声性调式音阶的构成方法，学会识别五声性调式的调式调性
重点与难点：
1.五声、六声、七声调式音阶的写法
2.同宫系统调，同主音系统调的对比
教学时数：
8学时
教学内容：
1.五声调式
五声调式
五声调式的种类
五声调式的特点
五声调式的功能音与色彩音
五声调式的色彩
五声调式的应用及其表现特性
2.六声调式
六声调式
六声调式的种类
六声调式的应用及其表现特性
3.七声调式
七声调式
七声调式的种类
七声调式的应用及其表现特
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