平面构成.ppt

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平面构成,设计从构成开始,构成是设计的基础,一平面构成的作用二平面构成的基本元素三平面构成的形式美法则四平面构成的基本形式,平面构成的作用,对作品上各种元素和关系进行详细分析,分析优秀设计作品-把作品的设计语言用点、线、面的构成语言再现，加以理性分析，对于设计水平的提高非常有效,学习方法,设计完成的作品,创意和构思的小稿,用构成再现作品的画面结构,平面构成的作用,构成最直接的应用,是标志的设计标志设计往往用最简洁的点、线、面传达意念,平面构成的基本元素,一点的特征和设计中的应用,二线的特征和设计中的应用,三面的特征和设计中的应用,平面构成的基本元素,一点的特征和设计中的应用,点通常指小的东西-面积小的，弱的,点的形状是可以随心所欲的。

但点最基本的形态是圆点、方点、及不规则的点形,1.体积小而分散的事物2.远距离的、大空间对比下的,平面构成的基本元素,一点的特征和设计中的应用,点的位置感,见coredraw图例,平面构成的基本元素,一点的特征和设计中的应用,点与线、面的关系,点的线化、点的面化,平面构成的基本元素,点是设计中最活跃的元素,1.点在标志设计中的应用:

例,平面构成的基本元素,2.点在版面中常可以活跃气氛,例设计作品的构成分析,平面构成的基本元素,2.点在版面中常可以活跃气氛,平面构成的基本元素,3.点是图形语言的一部分，有些图形是由单纯的点构成的例,平面构成的基本元素,一件好的构成作品，平衡关系是首先要求解决的因素,同时，还应当注意其它美的因素，如:

整体外形的变化，疏密关系的处理，或节奏、韵律等等.这些因素在后面要详述，现在做练习,点的构成练习,点评:

点与点之间，应有疏密、聚散、主次之分；对于较大空间，可发挥点的张力作用，利用一个点，占据大面积的空间，使图形呈现强烈的块面和疏密对比,课堂练习,画面上有十个等大的点,如何构图？

平面构成的基本元素,点的疏密、聚散构成,平面构成的基本元素,二线的特征和设计中的应用,a.视觉形态中的线，有着丰富的变化例,线的视觉特征和变化,见cordrawl文件,平面构成的基本元素,线的视觉特征和变化,b.线是最情绪化和最具表现力的视觉元素带有各种情绪的线条,平面构成的基本元素,线的视觉特征和变化,C.多线的视觉效果不仅取决于每条线，更取决于线的组织方式,平面构成的基本元素,线的视觉特征和变化,D.利用线的排列作的设计,平面构成的基本元素,线的有秩序构成,秩序，是表现美感的重要因素。

在构成中可运用线的重复，也可以使其长度或间距采取有秩序的渐次变化，增强画面的韵律美。

平面构成的基本元素,线构成的实际应用,历史上好多抽象派大师，均以抽象手段表现其艺术作品，在世界上颇得盛名。

日本设计杂志封面,日本音乐会海报,圣诞卡设计,平面构成的基本元素,三面的特征和设计中的应用,a.视觉上，任何点的扩大和聚集，线的宽度增加，都形成面,平面构成的基本元素,三面的特征和设计中的应用,b.面的明暗对比,平面构成的基本元素,三面的特征和设计中的应用,b.面的色彩对比,平面构成的基本元素,三面的特征和设计中的应用,c.面的大小对比,平面构成的基本元素,学会使画面中不同元素产生统一感,点、线、面的综合运用练习,课堂作业:

一个标题，一段文字，利用点、线、面的关系作画面构图练习,平面构成的基本形式,实际的情况中，我们通常要面对的是限定的空间和多个、各种类型的元素。

有一些常用的、比较有效的在一个平面内组织多个元素的基本形式，成为规律性的方法;-重复渐变发射特异每一种形式在应用时都不是绝对的，它们的含义在某种程度上有交叉的部分,平面构成的基本形式,一重复构成和设计中的应用,二特异构成和设计中的应用,三渐变构成和设计中的应用,四发射构成和设计中的应用,一重复构成和设计中的应用,同一设计中，相同的形象多次出现，它是设计中较常用的手法，造成有规律的节奏感，使画面统一,一重复构成和设计中的应用,1.利用重复的骨骼进行设计，能强调主题使人印象深刻,重复在设计中的应用,一重复构成和设计中的应用,重复在设计中的应用,2.重复也是构成标志的重要方法，使对象特征突出，形式统一例,特异构成和设计中的应用,特异是在重复的基础上，某个形态打破了骨骼和形态规律，产生了突变，局部突破和变化的构成,特异构成和设计中的应用,特异在设计中的应用,突变部分会成为视觉中心焦点，引起人们注意和重视,渐变构成和设计中的应用,渐变是我常常听说的一种效果，在自然界中能亲身体验到，在行驶的道路上我们会感到树木由近到远、由大到小的渐变。

连续、有规律的变化，叫渐变;,自然界中渐变的形态:

鱼的骨骼、海螺的壳、水的涟漪等等,例,渐变构成和设计中的应用,渐变的类型,形状的渐变：

一个基本形渐变到另一个基本形，基本形可以由完整的渐变到残缺，也可以由简单到复杂，由抽象渐变到具象。

渐变构成和设计中的应用,渐变的类型,大小的渐变：

基本形由大到小的渐变排列，会产生远近深度及空间感,渐变构成和设计中的应用,渐变的类型,位置的渐变：

基本形作位置渐变时需用骨架，因为基本形在作位置渐变时，超出骨架的部分会被切掉。

渐变构成和设计中的应用,渐变的类型,色彩的渐变：

在色彩中，色相、明度、纯度都可以出渐变效果，并会产生有层次感的美感。

发射构成和设计中的应用,发射构成,围绕一个中心，形态均匀向四周扩展或向中心收缩,发射构成的设计应用,设计作品表面处理技法,作为一个设计家需要有较高的设计水平。

其主要的基本功，就是要具备丰富的设计构思和掌握形式美规律的能力。

此外，还应有各方面的表现能力。

如，摄影、手绘技法等。

其中比较经常需要解决的问题，就是设计对象的表面处理。

设计作品表面处理技法,它能丰富我们对不同材料和质感物体的表现.,平面设计中，对不同物质表面的不同表现手段给人的感觉，一般称为“肌理”。

肌理常用表现技法:

设计作品表面处理技法,肌理常用表现技法:

设计作品表面处理技法,一浮色拓印法,将墨或颜料，滴在水面，少进行搅动，在颜色还没有完全混合在一起时，用较能吸水的纸张，铺在上面，将浮色粘在纸上晾干即可。

肌理常用表现技法:

设计作品表面处理技法,二自流法,将水份饱和的不同颜色，涂在较光滑的纸面上，使其自然流淌，或用气吹动，使之构成不同的偶然线条，其形象自然活泼较为生动。

它可表现一些较为抽象形或似是而非的形体,肌理常用表现技法:

设计作品表面处理技法,四笔触法,用毛笔在中国画用的生宣纸上作出的笔触效果,肌理常用表现技法:

设计作品表面处理技法,五压印法,利用某些自然形象，如：

干树叶、树皮、干草、木板花纹等，在上面涂洒颜色后，用纸铺在上面压印，所形成的图形。

肌理常用表现技法:

设计作品表面处理技法,七拼贴法,选取旧杂志、报刊上部分版面，用手撕下来所形成的偶然形,拼贴起来构成一幅完整作品。

肌理常用表现技法:

设计作品表面处理技法,八熏灸,打火机灼烧以及在距离纸面较远处来回熏染的效果,肌理常用表现技法:

设计作品表面处理技法,其它,铅笔在纸上侧过来拖出来的肌理,腊笔在纸上涂抹，再上墨，有蜡的地方被阴染的肌理,喷漆罐向纸上喷颜料，喷时用纸板悬空遮挡，各个方向反复,肌理常用表现技法:

设计作品表面处理技法,其它,不同材料在复印机上复印后的效果,电脑软件制作的偶发效果,画面染黑，用刀刮开表层露出里面的材料,肌理在设计中的作用:

设计作品表面处理技法,把肌理淡化成底纹,肌理在设计中的作用:

设计作品表面处理技法,香港设计师李永铨非常善于运用材料的表现力。

木材和金属的强烈对比,肌理在设计中的作用:

设计作品表面处理技法,香港设计师李永铨非常善于运用材料的表现力。

木材和金属的强烈对比,肌理的开发:

设计作品表面处理技法,胆大心细适用于我们对肌理的开发。

胆大，指不断尝试，不要被传统约束；心细，指仔细选择工具，反复比较工具在不同材料上的效果、用力的大小、用水多少等变化和差别。

平面构成的形式美法则,它们都归属于变化统一的总法则之下，它们的应用也相互交融，没有绝对只适合一种法则的情况,点、线、面、肌理、构图等构成知识，提供了很多设计方法和手段，但手法过多，也许令人不知所措，需要有一些总的控制画面的方法.,对称和均衡对比和调和节奏和韵律,平面构成的形式美法则,变化和统一,一变化和统一是形式美的总的法则。

没有变化就没有创新和发展;没有统一，就会杂乱无章,平面构成的形式美法则,变化和统一,看看下面的系列封面设计,它们的联系和区别是什么,平面构成的形式美法则,对称和均衡,两者都是达到画面平衡的手法对称广泛存在于我们生存的自然界，一朵花、一片树叶、一枚晶体、一只可爱的小动物，乃至我们人类都是依照对称的法则长成的。

人在生理和心理上均习惯并喜欢这种和谐的美，因此，在平面设计中，也普遍沿用对称这一法则,平面构成的形式美法则,对称和均衡,实例,平面构成的形式美法则,对称和均衡,对称是以中轴线为依据进行设计的。

有垂直对称与水平对称两种形式对称的版面给人庄严、稳重、典雅之感；,往往在绝对对称的设计中渗加一定的不对称因素，集活泼与庄重于一体，从而给人留下深刻的印象,平面构成的形式美法则,对称和均衡,把对称比作天平，那么均衡可理解为一杆秤。

指一个版面上两块形的面积不等，但它们在量上却是近似或相等的,例天平,一件好的构成作品，平衡关系是首先要求解决的因素之一；不平衡状态是不安定的，在视觉上会产生不舒服的感觉。

平面构成的形式美法则,对比和调和,例,对比：

又称对照，把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起，使人感觉鲜明强烈而又具有统一感，使主体更加鲜明、作品更加活跃。

两者是变化统一最直接的体现,黑与白、大与小、强与弱、横与竖、典与直、宽与窄、线与面、动与静、刚与柔、疏与密等等都是对比，有了对比版面才更有魅力,平面构成的形式美法则,对比和调和,例,用统一的色调进行调和，通过共同的轮廓、空间上的均匀分布进行调和,平面构成的形式美法则,节奏和韵律,例,韵律：

平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐的旋律感，成为韵律。

节奏：

指以同一要素连续重复时所产生的运动感。

富于变化的起伏的节奏.（如大自然起伏的山峦、奔腾的波涛、悠扬的乐曲等等）,版面中图形、字组、线都能创造性地组合，从而产生节奏和韵律,