人民音乐出版社七年级上册音乐教案说课稿.docx
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人民音乐出版社七年级上册音乐教案说课稿
第一单元
《七子之歌——澳门》，说课稿
一、说教材：
我说课的题目是：
人民音乐出版社出版的七年级第13册的第一单元中歌曲《七子之歌——澳门》，欣赏并学习<<七子之歌>>,有感情的演唱歌曲,了解歌曲中蕴含的爱国情感和回归祖国的激动心情.
教材分析：
七子之歌是《澳门岁月》主题歌，它反映了人民对祖国无限眷恋之情和迫切盼望回归的爱国之心。
歌词选自爱国诗人闻一多在1925年创作的《七子之歌》组诗。
全曲分为三部分：
1，天真可爱的童声独唱，倾诉“不忘生母”的无限深情。
2，中间的高潮合唱声部重复演唱“三百年来........”达到全曲高潮。
3，最后反复吟唱“我要回来”反映澳门同胞迫切回归的依恋之情和爱国心。
二、说教学目标：
1.知识目标：
指导学生用富有弹性的声音，欢快活泼的演唱歌曲《七子之歌——澳门》，初步感受人民对祖国无限眷恋之情和迫切盼望回归的爱国之心的音乐特点，能从对比的角度去了解澳门。
澳门的人文和环境学生在小学已经有所了解，所以本节课的内容从政治上让学生去理解，体会统一和分裂的优劣。
2能力目标：
培养学生相互合作、相互配合和创造能力
3情感目标：
新课程的目的和要求很多，但不会远离情感和审美（虽然我喜欢用教育实用做解释），对一首歌曲的理解除旋律的听觉外，还要去理解歌词的内容，歌词和旋律的完美结合是歌曲强生命力的保证。
4技能目标：
结合自己的嗓音条件，选择不同的唱法，采用不同的处理方式（改变速度、力度、音域、情绪等等）来阐述自己对歌曲的理解，让自己的歌声更富有表达力和感染力。
三、说重难点的解决：
1、通过多种体验，加深对不同作品情感表达方式、表现手法的理解。
2、认识弱起拍在乐曲情感表达中的作用。
3、通过歌曲的演唱处理，表达歌曲的内涵。
.难点是如何引导学生将情感加以融入,怎样让学生唱好<<七子之歌>>,如何让学生更加深刻的了解澳门回归时,国人的激动心情.三、根据学生特点和学生的认知程度，我认为学生学习本课的难点是：
fa与mi的半音关系。
我解决的方法是通过游戏如：
听音连线、射击打靶等练习为突破口，游戏中掌握知识最终解决难点。
四、教具：
为了加强教学的直观性兴趣性、我在教学过程中使用多媒体、钢琴、等教学工具。
五、说教法：
依据课程标准和低年级学生自律性差、好动的特点，我在教学过程中采用的教学方法有：
合作探究法、快乐教学法、直观等教学方法，运用引—激—拓的课堂教学模式，坚持以“教师为主导，学生为主体。
训练为主线，创造为目的”的教学原则，发展学生能力。
本课我准备用一课时来完成。
下面我就把本课的教学过程展示给各位老师：
六、说教学过程：
1）情景导入：
根据本节课的教学目标，我为课堂的每一个环节都作了精心设计，制作了PPT，将音乐教学与多媒体技术紧密结合起来，以媒体为手段，让学生在快乐中学习，把技能训练渗透于艺术感受中，贯穿于音乐实践中；2）学唱新歌；3）共同探究。
针对学生的聆听于七子之歌的演唱，共同讨论或小组讨论以下几个问题：
1]歌曲的情绪是怎样的？
2]你听完后有什么想法？
3]歌曲所要表达什么样的感情?
七、教学反馈：
这堂课的教学中,学生积极配合老师完成所要学习的内容,学习《七子之歌》更加深了他们的爱国情怀,以及歌曲中所要表达的意境.但是学生对于音乐乐理知识了解不够,给教学过程带来了很大的阻碍,只有从其他方面来引导学生了解乐理知识,并深刻理解歌曲所要表达的感情.
《东方之珠》《鼓浪屿之波》教案
教学目标：
【知识目标】：
聆听歌曲《东方之珠》、《鼓浪屿之波》感受、体验其音乐内容、音乐情绪及不同表演形式的不同效果，理解其特区人民渴望回到祖国怀抱的愿望。
【能力培养】：
体会音乐作品所要求的情绪或情感，聆听《鼓浪屿之波》能够想象音乐的意境，并体会歌曲要表达的内容。
【思想教育】培养学生对历史性歌曲的热爱。
重点：
了解歌/乐曲中的主题思想的掌握。
难点：
乐曲的背景简介、及分析乐曲的内涵特点了解。
教法：
讲解法、讨论法分析法
板书设计：
《东方之珠》：
1、作者简介：
罗大佑；2．乐曲中背景的介绍和分析乐曲。
《鼓浪屿之波》：
1．作者简介：
张藜；2．创作背景的讲解；3．分析作品了解歌曲的描写内容。
教学过程：
一、导入：
本节课学习七子中的另一个地方——香港。
我们都熟知这个美丽的特区城市，它是一个生活水平很高的大都市，但是它的经历确是辗转曲折，有百年沧桑的历史，今天我们就来学习这首歌。
（由香港的百年沧桑的历史引入。
跟随教师直接进入新课。
）
二、新课学习：
《东方之珠》
1、介绍背景：
《东方之珠》是台湾作曲家罗大佑的代表作，并由作者本人首唱。
歌曲倾吐了强烈的爱国主义心声。
为带《东方之珠》这首歌，以含蓄而富于诗意的语言描绘了香港的地理位置、历史沧桑和迷人的夜色；并拟人化地表现了人们对香港的无限眷恋。
补充段的单二部曲式。
2、初次播放，感受音乐：
歌曲的第一部分为复乐段结构。
两个乐段的旋律基本相同。
两个乐段中的第一乐句，相对地说，都比较平稳。
然而，其第二乐句，开始时是连续的同音重复，紧接着便八度大跳转入低音区。
它似乎从亲切、温柔的呼唤开始，以耐人寻味的深情加以延续。
歌曲的第二部分有转向下属调的明显倾向，使歌曲的色彩产生鲜明的变化。
3、再次分段欣赏音乐，学生学唱部分选段：
学生再次欣赏《东方之珠》，聆听并感受、体验其音乐内容、音乐情绪，理解其特区人民渴望回到祖国怀抱的愿望。
学唱歌曲，并运用正确的感情演唱歌曲。
（分析、讨论歌曲的演唱的情感，并会演唱歌曲。
）
《鼓浪屿之波》：
1、介绍作品创作背景：
《鼓浪屿之波》鼓浪屿是厦门市的一个美丽小岛，素有“海上花园”之称，又因岛上的音乐氛围浓郁，培养了不少音乐家，因而又有“音乐之岛”的美誉。
1981年，词、曲作者一同去福建沿海深入生活。
在鼓浪屿共登日光岩，极目远眺、遥想当年郑成功从这里领兵渡海，拼死战斗，终于赶走荷兰殖民者，使台湾重回祖国怀抱。
思及今日，台湾与大陆尚处于隔离状态，不禁思绪万千、感慨于怀，便共同写下了《鼓浪屿之波》这首歌。
2、创作内涵：
这首歌以第一人称的手法来描述“我”生在台湾，却远离故土。
站在与台湾基隆港遥遥相对的鼓浪屿，面对大海，思念故乡与亲人。
盼望祖国早日统一、盼望亲人早日团聚的一片真情，不可遏制地迸发了出来
分段欣赏，逐渐分析乐曲，理解作品表达的风格和内在含义的掌握。
三、巩固提高：
分析《东方之珠》、《鼓浪屿之波》两首歌曲在音乐表现方法上的异同。
曲目
相同
不同
东方之珠
音乐创作手法
曲式结构、风格
音乐与高潮处理法
歌词表达方式
表达的情感
前部分情绪平静、旋律流畅；都采用切分节奏及三拍长音。
后部分为音乐的高潮，都用了大跳音程和弱起拍的表现手法。
抒情、细腻而深沉的歌曲；都是二段体结构。
A：
三连音的应用。
B：
连续上行几个乐音的应用，形成乐段色彩的变化。
含蓄、富有诗意
表达炎黄子孙对香港的无比爱恋之情。
鼓浪屿之波
A：
由高到底，连续四组“递音”下行。
B：
音程大跳，加强歌曲动力，形成歌曲的新鲜感。
倾诉、直白
思念台湾亲人，盼望祖国早日统一，渴望亲人早日团聚的一片真情。
交响曲《1997 天地人》序曲资料
1、音画同步：
在音乐声中出示作品的标题和香港的夜景图像，提示同学去想象音乐的意境。
2、简介作品：
交响曲《1997天地人》是中国旅美作曲家谭盾创作的，1997年7月5日在北京人民大会堂首演。
全曲共分天、地、人三个乐章，庄严壮丽的古代编钟声；天使般纯洁的童声；大提琴低缓的吟唱；交响乐队热情的合奏；表现了欢乐祥和的气氛。
作品淋漓酣畅的抒发了香港回归祖国的庄严时刻，亿万炎黄子孙的豪迈心情，同时表达了中华儿女经历了百年沧桑对祖国母亲的深深祝福。
二、复听作品：
1、将交响曲《1997天地人》序曲当中编钟、童声合唱、大提琴独奏及乐队合奏出现的顺序在图中标示出来，把自己的感情融入普天同庆的场面。
2、乐曲的高潮处由弱渐强，多次出现下列节奏型：
XＸXＸＸ０，请同学随音乐的力度变化击这一节奏型。
第二单元
《牧马之歌》和《青春舞曲》教案
教学目标：
1、情感态度价值观：
欣赏、感受新疆民风，激发学生对我国新疆音乐的兴趣
2、过程与方法：
积极参与各项音乐实践活动。
3、知识与能力：
能够用自然圆润、欢快活泼的情绪，演唱《牧马之歌》、《青春舞曲》，增强学生对民族音乐文化的感情。
教材分析：
《牧马之歌》作曲家石夫作于1958年，原是一首男声独唱歌曲。
曲调节器健美、豪放，富于舞曲特点。
歌曲短小精练，具有广泛的群众性。
歌曲音乐吸收了冬布拉音乐的单调采用民音乐曲中双句反复的乐段结构形式，歌词按从早到晚的顺序描写了哈萨克牧马人的生活，表现了哈萨克少年热爱马群、热爱家乡、热爱生活的自豪心情。
《青春舞曲》是“西部歌王”王洛宾根据维吾尔族民歌整理创编的歌曲。
这首歌的歌词用定于哲理的生活现实告诉年轻人：
有些事物可以去而复返，有些事物却是一去不复返的。
而人的青春正像那鸟儿一样，飞去后即不再回头。
它警示着年轻人：
要珍惜大好青春时光。
歌曲原调为f小调，4/4拍。
歌曲的显著特点是，全曲的节奏轻快、跳跃，充满活力具有维吾尔民间舞蹈和模拟手鼓演奏的风格。
曲调上下流动、偶有跳跃，显得十分欢快、流畅。
歌曲短小精练，出现多次反复和变化反复。
这些是非常适合于维吾尔族歌舞表演。
学情分析：
七年级学生对掌握快节奏的、跳跃较大的声乐作品，在演唱中有一定的困难。
通过变慢迅速的，多次模唱、跟唱的方法，进行准确地、自信地、有感情地演唱。
教学重难点：
积极参与学习歌曲的音乐活动中，学会准确地、自信地、有感情地表现歌曲
教学过程：
教的活动
学的活动
课件展示
设计意图
导
入
中国有56个少数民族，通过图片同学们来猜一猜这是我国哪个少数民族？
说出是哪个少数民族（新疆）
新疆图片，如人文、地理等
激发学生学习的兴趣
介绍新疆特点
图片：
地域、人文
了解新疆的地域、文化
今天老师就带领大家一起走进新疆，一起去了解那里别具一格的风土人情！
学
习
新
课
《牧马之歌》
聆听歌曲《牧马之歌》，感受情绪
师：
这首新疆歌曲的音乐特点如何？
主要表现了怎样的情绪？
欢快、豪放、
热情……
音乐
《牧马之歌》
初次感受音乐，把握基本的音乐风格
简单介绍哈萨克民族及其音乐特点
文字：
哈萨克基本历史概述
对哈萨克的历史感兴趣，进而喜欢其音乐
再次聆听。
进一步感受音乐，并学唱该歌曲
学生轻声跟唱
音乐《牧马之歌》
教师范唱或放录音
主要解决：
A、变化音（通过模仿）
B、装饰音（对比）
C、衬词句（咬字清晰、明朗活泼）
D、速度变化（模仿，创设情境）
学生模仿
学唱
要求用自然、圆润的声音准确演唱
鼓励学生表演唱（男女生对唱、小组唱、歌舞等
各种表演形式的演唱
发挥学生的创造思维能力和表现能力
《青春舞曲》
聆听《青春舞曲》
新疆维吾尔族的这首音乐有什么特点？
全曲的节奏轻快、跳跃、充满活力，具有维吾尔族民间舞蹈和模拟手鼓演奏的风格，曲调上下流动、偶有跳跃，显得十分欢快、流畅。
跟琴模唱
音乐
《青春舞曲》
感受音乐特点，进一步体验新疆音乐的风格
学唱歌曲，范唱或录音。
解决：
节奏、速度（先跟琴慢唱，再加速度）；音准：
听钢琴唱
学习的基础是模仿，通过多次聆听、多次训练，使学生能准备地演唱
歌曲告诉我们一个什么道理：
有些事物可以去而复返，有些事物却是一去不复返的，而人的青春正象那鸟儿一样，飞去后即不再回来。
真挚地警示着年轻人：
要珍惜大好的青春时光。
提升到人文主题，进行思想品德的教育
观看新疆舞：
拓展学生学习领域，并对新疆的舞蹈产生兴趣，在“乐中学”、“动中学”
学习几个简单的新疆舞蹈动作
MV《掀起你的盖头来》
创造合作表演
演唱、打击乐、舞蹈一起合作表演
发挥学生的创造思维能力和表现能力
小
结
这节课我们一起走进新疆，感受了哈萨克族和维吾尔族的音乐风格，希望同学们有机会去新疆旅游，亲身去感受新疆的美好自然风光和动听的音乐文化！
青春舞曲说课稿
一、说教材：
1、教材分析：
本节课是九年义务教育初中七年级音乐第二单元天山之春的演奏内容。
整个教学单位内容包括《牧马之歌》、《乌夏木克卡姆达斯坦间奏曲》、《褐色的鹅》、《青春舞曲》以及《新疆之春》。
整个教学单元我计划用两课时来完成，第一课时教学内容：
重点学唱歌曲《青春舞曲》弱处理《褐色的鹅》；第二课时教学内容：
重点欣赏歌曲《牧马之歌》、弱处理《新疆之春》.《乌夏木克卡姆达斯坦间奏曲》。
这样安排的目的不仅是遵循了循序渐进、由简到繁的教学原则，同时第一课时的教学内容也为第二课时的学习做以铺垫。
《青春舞曲》这首民歌是由酉西北民歌王”之誉的著名作曲家王洛宾先生，再20世纪40年代从一个维吾尔族高级知识分子口中学得并加以整理而成。
全曲是由五个基本相同的节奏的乐句组成，同样的旋律重复及最末两晓节稍许变化的旋律，再加上新疆维吾尔族乡土味的虚词衬字渲染，使歌曲的风格特点表现得淋漓尽致。
2、教学目标：
认知目标：
学唱歌曲使学生体验作品中轻快活泼的情绪。
能力目标：
通过音乐活动，了解新疆民歌的风格特点，增强学生热爱民族音乐的感情。
情感目标：
通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴。
3、教学重点：
体验作品中的音乐情绪；了解新疆音乐的风格特点。
4、教学难点：
尝试再教师的点拨下，学生自行创作出表现歌曲的方法。
培养学生的节奏感和创造力。
5、教具准备：
电子琴、手鼓、铃鼓、自制打击乐器、多媒体课件
二、说学情：
七年级上学期的学生，正处于晓学向初中过渡时期，其心理日趋成熟，表达情感的方式较晓学生有明显的变化。
学生的认知能力由感性逐渐上升到理性，他们不再满足于音乐的好听与否，渴望更深一层的了解音乐的内涵，这时教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析就显得尤为重要。
同时，想要让学生很好而又迅速的掌握音乐知识，那必须要培养学生的兴趣，因为兴趣是学生学习的动力。
学生有了动力，就能取得很好的教学效果。
应通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。
扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学窒。
注意:
七年级学生正值变声期，教师要讲授歌唱知识，提醒学生保护嗓音。
三、说教法、学法：
针对教学目标和学生的实际情况，再教学中主要采用以下几种教学方法：
创设情境法、谈话法、讨论法、表演法等。
从本课的教学目标出发，根据学生的学习情况，确定如下学法：
整体感知法、视听法、讨论法、晓组合作法、自主探究法、实践法。
四、教学过程和设计意图：
（一）、巧妙过渡感性导入
1、导入新课：
我国幅员辽阔，民族众多，拥有着各具特色，灿烂辉煌的民族文化。
下面我们就来欣赏一段歌舞，想一想，它属于我国哪个地区的民族文化？
你还了解新疆的什么？
（课件新疆民歌《达坂城的姑娘》）
设计意图：
课前学生的注意力都比较分散，通过情景创设集中学生的注意力，也为后面的教学做了铺垫。
2、根据学生回答，教师总结：
同学们，就让我们一起到美丽的新疆走走吧！
（课件：
新疆风土人情）
设计意图：
激发学生的兴趣，同时也做到了学科渗透与资源共享，也是对学生进行思想情感教育的渗透过程。
（二）、循序渐进展开教学
1、欣赏《褐色的鹅》：
首先本节课要学的就是一首地道的新疆民歌《褐色的鹅》。
[课件：
欣赏《褐色的鹅》]
【设计意图：
体会音乐情绪，新疆音乐的节奏特点】
2、节奏练习：
介绍冬不拉````（接下来，我们学习根据新疆民歌改编整理的歌曲（青春舞曲）
【设计意图：
让学生感受新疆维吾尔族民歌欢乐的歌舞场面，从而引入新课教学《青春舞曲》。
】
（三）、层层深入积极体验
1、完整的欣赏《青春舞曲》让学生谈谈欣赏后的真实感受。
（播放课件）
【设计意图：
让学生感受音乐，并对学生的回答及时给予评价，教师要多从音乐的速度、力度、节奏来引导。
】
2、歌曲学唱。
让学生有感情的朗诵歌词，学生试填歌词，教师根据学生再学唱的过程中出现的问题进行讲解、分析、纠正。
再歌曲演唱中要求学生用一半的音量吐字清晰有弹性，能唱出欢快的情绪和节陪的韵律感。
【设计意图：
突破难点】
3、表现与创造：
介绍手鼓（课件），同时组织学生进行讨论和以下练习
节奏组:
运用不同的伴奏音型节奏乐器的组合等来表现歌曲；演唱组:
运用改变速度、力度、演唱形式等来表现歌曲
【设计意图：
学生的生理特点和心理特点都已经趋向于成熟阶段，已经具有独立思考问题的能力，让学生自由为歌曲编配打击乐伴奏，能调动学生的主动性、积极性，增强学生的节奏感；同时再学唱歌曲的过程中能够感受、体验歌曲的风格特点。
】
4、德育渗透：
《青春舞曲》这首歌曲揭示了一个什么样的人生道理？
以青春像……造句并说说理由。
《乌夏克木卡姆达斯坦间奏曲》《褐色的鹅》教案
教学目标：
【知识目标】能够感受、体验热瓦甫弹唱、十二木卡姆、冬布拉弹唱的音乐情绪及艺术特征，能够认识并辨别胡西塔尔、手鼓等乐器的音色。
【能力培养】能够用相关的节奏为乐曲伴奏，并学会新疆的相关的新疆音乐的文化
【思想教育】培养学生对我国新疆维吾尔音乐的喜爱。
重点：
使学生能够感受、体验热瓦甫弹唱、十二木卡姆、冬布拉弹唱的音乐情绪及艺术特征。
难点：
能够认识并辨别胡西塔尔、手鼓等乐器的音色。
教法：
讲解法、以鉴赏实践贯穿始终、提问法分析法
板书设计：
《乌夏克木卡姆达斯坦间奏曲》：
１.木卡姆解释；2、乐曲风格特点、对乐曲分析；3．胡西塔尔、手鼓乐曲介绍。
《褐色的鹅》：
１．是一首冬布拉弹唱；２.冬布拉弹唱解释。
教学环节
教学内容
阶段目标
学生活动
组织教学
导入：
初次播放乐曲感受乐曲的风格特征知道运用的相关的乐器是什么
师生问好！
1、聆听新疆的乐曲
2、提问：
（1）这是哪个民族的歌曲？
（2）说出这首乐曲中用了哪些新疆特有的乐器？
学生聆听后，回答相应的问题，直接引入新课。
常规
由教师提出问题进入新课
常规
学生进入复习状态
跟随教师提出的问题直接进入新课
新课学习
木卡姆讲解
对学生讲解歌曲的实质意义
音乐中带有冥想、憧憬的意境。
学生了解维吾尔族十二木卡姆。
木卡姆是流传于我国新疆维吾尔族人民聚居地区的一种具有统一调式体系的，以歌、舞、乐组合而成的传统古典大曲。
它多用于民间的习俗节日、喜庆婚礼和娱乐晚会等场合。
其歌词多反映爱情生活、痛恨黑暗势力、追求幸福生活的内容。
《乌夏克木卡姆达斯坦间奏曲》是一首器乐曲。
它的开头是一个极为简短的引子，由扬琴奏出。
随后是一个较长的慢板部分，由胡西塔尔独奏。
这段音乐好像在叙述着一个美丽的故事，音乐中带有冥想、憧憬的意境。
随着手鼓的过渡性节奏，音乐进入一种热烈、欢快、充满激情的意境之中。
这段音乐是用笛子、扬琴、胡西塔尔、大提琴、手鼓等乐器合奏的。
乐曲在欢乐的气氛中结束。
维吾尔族木卡姆可分为：
“喀什木卡姆”、“多朗木卡姆”及“哈密木卡姆”三种类型。
因为整个大曲有12套之多，故又称之为“十二木卡姆”。
教师讲解木卡姆。
学生理解作品分析作品，更深刻了解作品内涵。
给学生讲解维吾尔族十二木卡姆。
学生了解木卡姆定义。
歌曲的分析，了解乐曲的风格，了解乐曲的背景。
理解音乐描述的情景。
学生了解维吾尔族十二木卡姆。
背景介绍
乐曲介绍
《褐色的鹅》
是一首冬布拉弹唱
“冬布拉弹唱”解释
哈萨克族人民一直把天鹅视为吉祥的动物。
因此，在哈萨克民歌中歌唱天鹅的内容就比较多。
《褐色的鹅》（也有人将其歌名译为《天鹅》）就是其中颇为典型的一首。
《褐色的鹅》是一首冬布拉弹唱。
它借用天鹅自由飞翔、凌波戏水、高唱赞美之歌的形象，抒发了哈萨克人民歌唱幸福生活、憧憬美好未来的思想感情。
“冬布拉弹唱”是哈萨克人民非常喜欢的一种艺术形式。
演唱者多自弹自唱，用冬布拉伴奏。
从音乐上看，它分为两种类型。
其一是歌唱性的弹唱。
其二是说唱性的弹唱。
简介哈萨克族人民的生活习俗。
.
感受音乐描绘的内容并学会分析乐曲。
其中抒发了什么内容？
讲解冬布拉弹唱。
了解哈萨克族人民的生活习俗。
学生领会乐曲的内容和风格，并会欣赏新疆的乐曲。
学生了解
冬布拉弹唱。
巩固提高
总结
布置作业
做书上17页4题
在次复听一遍歌曲，对歌曲的风格作以更深刻的了解
本节课对乐曲的背景介绍，维吾尔族十二木卡姆的解释、冬布拉弹唱有了一定的了解。
预习演唱曲目
巩固学习
复听作品
总结本节课内容
预习
共同做题
加深印象
学生一起总结
教学后记
在本节课中学生了解了两首乐曲的背景，并学习了新疆维吾尔族十二木卡姆和两件乐器，对新疆的乐曲很感兴趣，学习效果不错！
《新疆之春》说课稿
一、说教材1、教材分析：
《新疆之春》是九年义务教育人教版，初中七年级上册第一单元的音乐欣赏曲目，第三课时。
初中音乐第七册属于中学生学习音乐的第一阶段，这一阶段主要是联系生活，培养学生的一般音乐能力，着重开阔学生的音乐视野。
而第一单元的学习内容是《春之声》，则重点是了解、感受新疆民族音乐的风格特点。
感受春天美好时光。
中国民族音乐，多种多样，丰富多彩，富有民族生活气息，是劳动人民的指挥结晶。
学生通过学习，将加深对民族音乐的了解，弘扬祖国的优秀传统艺术，增强民族自信心与自豪感。
《新疆之春》是一首小提琴独奏曲，曲作者是马耀先、李中汉。
乐曲采用维吾尔族音乐素材，表现了新中国成立后新疆人民幸福生活、欢欣鼓舞的生活情绪。
乐曲的感情乐观豪爽，乐思奔放流畅，具有鲜明的维吾尔族音乐风格特点。
结构为单三部曲式。
2、教学目标及重点、难点：
本单元的教学目标：
①了解我国少数民族音乐，积极参与各种音乐实践活动。
②聆听、感受新疆维吾尔族音乐的风格，并体验小提琴齐奏的艺术特征。
③能演唱、背唱《青春舞曲》④能创造性地为歌曲、乐曲配伴奏
根据教材编排的目的和教材本身特点以及教学大纲关于初中音乐欣赏课的要求，我把本课的教学目标、重点、难点定为：
重点：
感受、体验音乐，参与音乐实践活动。
难点：
为乐曲编配伴奏。
①感受新疆民族音乐风格，体验小提琴演奏的艺术特征。
②能用身边乐器（手势、自制乐器）为乐曲配伴奏，积极参与各种音乐实践活动。
二、说学情：
鉴于上述认识，我认为本课音乐欣赏要降低困难系数，利用学生已有的音乐根据教育学和人类智力发展规律表明：
初一学生正处于形象思维向抽象思维转化阶段，这一阶段抽象思维能力处于形象思维，而音乐欣赏恰恰就是以抽象思维为主的学习方式。
通过聆听音乐，找到切入口，着重让学生感受音乐、体验音乐，开阔音乐视野，并积极参与音乐实践活动。
三、说教法：
根据初中音乐课程标准和教材特点以及初一学生的年龄，心理特征，我认为本课音乐基础知识，欣赏不必要精讲细唱。
只需从整体上把握，培养学生音乐欣赏感知力，开阔音乐视野，训练学生“举一反三”、“触类旁通”的能力。
鉴于这点认识，本课采用以下教学方法：
①愉快教学法；②复习引入教学法；③提问教学法；④试唱教学法；⑤点拨教学法。
其中以①愉快教学发法；②复习教学法；③试唱教学法；④点拨教学法等为主要教学方法进行施教。
四、说学法：
1、自学法：
二十一世纪的文盲不是不懂知识的人，而是不会学习的人。
在本课中，着重培养学生音乐欣赏的习惯，达到自觉主动参与音乐欣赏实践活动。
2、倡导自主、合作、探究的学习方式（略）。
五、说教学程序
1、创设情境：
大屏幕播放歌曲《青春舞曲》，
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