看哭了 周杰伦音乐Top15.docx
《看哭了 周杰伦音乐Top15.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《看哭了 周杰伦音乐Top15.docx（35页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
看哭了周杰伦音乐Top15
看哭了....那些年的周氏情歌TOP15
2014-10-1256音乐下午茶
好像一直都是这样，上帝为你关上了一扇门，然后却又会为你打开一扇窗。
最近状态一直低落，却发觉好似对文字的感觉出乎寻常的灵敏，索性直接把想说的话、想表达的感情全都宣泄出来吧。
无论你喜欢他与否，你都无法否认，这些歌都是一代人的青春和回忆。
周氏情歌，惹人着迷，细细品味，重拾心情，继续出发。
NO.15《爱你没差》
所属专辑——《十二新作》
我占据格林威治守候着你
在时间标准起点回忆过去
有些人天生天资超群而擅长打脸，每当你萌生出一丝落井下石的想法时，便会用行动告诉你你有多肤浅多幼稚。
而不得不承认，杰伦正是这类人中的佼佼者。
2012年12月28日，周杰伦第12张专辑《十二新作》正式问世。
抛开对老歌的回忆加分，抛开对前几年杰伦不务正业的不满，抛开对“周郎才尽”想法的刻意根深蒂固，这张专辑绝对是不可多得的佳作。
我们重新体味到了多年未见的惊喜感和幸福感，重新找回了久违的周氏音乐的高品质。
若你要问我，究竟什么是高品质，那我的答案是：
旋律有广度，编曲有深度，整体歌曲有耐听度。
我占据格林威治守候着你，在时间标准起点回忆过去，你却在永夜了的极地里旅行，等爱在失温度渐渐死去。
节奏在加快，滴答声似乎渐促，我抢占了时间标准地，以为可以使我们回到过去，可你已不在我的世界，于我而言，没有你，便是没有白天的极地。
电吉他和提琴的配乐融入，给人一种追赶时间的感觉，但奇妙的是，钟表的速度其实是没有变的，只是追赶时间的脚步变了。
噢“对不起”这句话打乱了时区，你要我在最爱的时候睡去，我越想越清晰。
或许这也便是最悲伤的故事之一，我依然爱你，而你却只能无奈的回复我一句“对不起”。
能量在积攒，追赶时间的脚步快要急促到极限，痛在此刻愈发清晰。
爱你没差，那一点时差，你离开这一拳给的太重，我的心找不到，换日线在哪，我只能不停地飞，直到我将你挽回。
再次想起那句“不同的人不受煎熬”，不同时差的人怎么会有交集呢，你离开这一拳太轻或太重，都不在我手中。
找不到换日线的我，度秒如年难挨的离骚，除非我能再度将你拥抱。
爱你不怕，那一点时差，就让我静静一个人出发，你的心总有个经纬度会留下，我会回到你世界，跨越爱的时差。
痛至极深处，便是自欺欺人自我安慰，我知晓我已永远无法再触及你的世界，却仍奢望有一天或许可以，跨越爱的时差。
故事似乎讲完了，但却好像远没有结束。
你明白“没差”的涵义了吗，这绝不是一句简单的台湾腔“无妨”，爱你没差，不再去猜你的心意，不再在乎那些时差。
【歌曲亮点】
1，前奏很漂亮，简单而不失味道，较之《明明就》简单重复副歌旋律的前奏，《爱你没差》的前奏显然更能触动人心。
2，不知道为什么，反正“下雨这天好安静”这一句话瞬间戳中心中柔软之处，寥寥数字，意境尽显。
3，钟表滴答声的音效太棒了。
上一首背景音和整首歌曲意境这么搭的歌曲是哪一首？
十年前的《火车叨位去》吗。
4，杰伦的和声美翻。
我终于再次相信只要他用心，他的和声就会永远让人听不腻。
5，2分48秒处新添的大提琴音轨好听到爆，丰富歌曲色彩的同时诉说一股伤感。
随后主歌B段加的弦乐同理，使得段落的对比非常强烈，情感愈发失控的感觉很明显。
6，“就让我静静一个人出发”，再次戳中泪点。
完全能够脑补出那最深层的失落，甚至可以嗅到眼角的那一滴眼泪。
7，杰伦一如既往的在录音棚内很会玩弄自己的嗓音。
这首歌的音色整体来说是喑哑的，并不清澈明亮，但却跟整体意境很搭。
3分58秒那句“就让我静静一个人出发”，最高音没达到B2以上的男生们还是不要用真声尝试了，相信我，楼主亲身试验过，不但表达不出痛彻心扉的感情，还会破音破的很惨。
NO.14《最长的电影》（2007世界巡回演唱会版）
所属专辑——《我很忙》
再给我两分钟
让我把记忆结成冰
那还是我们最幸福的年纪，无忧无虑，可以做自己想做的任何事情。
约几个铁的要死的哥们装成成年人逃课去网吧，上课给自己心仪的女孩子写一张暧昧的纸条。
2007年，周杰伦很忙，却还是在忙里抽空交出了一张足够优秀的专辑；2007年，我们还年轻，有宽大的校服可以穿，有数不完的篮球梦可以做，有那么多好听的杰伦的歌可以听。
那个年代最好的情歌时哪一首呢，《不能说的秘密》吗，《迷迭香》吗，亦或是《彩虹》呢。
很小就懂得标新立异的我，在那时选择了这首《最长的电影》。
七年后，回头再看，我不后悔，我甚至暗暗自鸣得意。
或许是副歌部分超高的难度，或许是虽不复杂却好听的要死的钢琴伴奏，或许是经典到听一遍就能知道是钟兴民大师编写的弦乐，都使得这首《最长的电影》有着足够卓越的高度。
杰伦并不是不会唱现场的人。
几次大型的巡演，总是会出那么几首超越CD版的神作，而2007年世界巡回演唱会版的《最长的电影》，则是这其中的代表作品。
完美的真假音转换，娴熟的气息控制，出色的感情表达，都使得这一版的《最长的电影》着实打动人。
我们的开始，是很长的电影，放映了三年，我票都还留着。
这首歌的歌词显然并不是杰伦作词能力的巅峰代表，却还是足够形象应景。
冰上的芭蕾，脑海中还在旋转，望着你，慢慢忘记你。
芭蕾似螺旋般旋转着，你望着她，脑海中在一幕幕闪回着。
其实，真的不是想忘记就能忘记。
所以，再给我两分钟，让我把记忆结成冰，别融化了眼泪，你妆都花了，要我怎么记得。
我舍不得，我用尽全力想在脑海中珍藏住你最好的模样。
只是，记得你叫我忘了吧，记得你叫我忘了吧，因为你说你会哭，不是因为在乎。
爱到痛时方恨依赖太早，多情男郎却总被无情恼。
也许那些爱都只是我的一厢情愿吧。
我为你演绎了生命中最长的电影，你却并不想做我的女一号。
【歌曲亮点】
1，这里还是只说07年巡回演唱会版的。
这首歌曲的现场版钢琴伴奏是杰伦亲自弹的，钢琴的音色较之CD版更好听一些。
2，1分07秒“圈起了谁改变”的“变”字转音非常漂亮，写意而不失感情。
不要尝试去刻意模仿，相信我的话，当你刻意去尝试转音的那一刻，你就已经没有重现那种感觉的可能了。
3，“记得你叫我忘了吧”完美的真假声切换，难度到底有多大谁试谁知道。
4，1分53秒开始的间奏比CD版情感冲击和对比更为强烈，整首歌的弦乐编写都非常好听。
5，第二遍副歌时的感情代入令人叫绝。
NO.13《半岛铁盒》
所属专辑——《八度空间》
为什么这样子，你拉着我说你有些犹豫
怎么这样子，雨还没停你就撑伞要走
门轴响，风铃响。
“小姐请问一下有没有卖半岛铁盒？
”“有啊你从前面右转的第二排架子上就有叻。
”“哦好，谢谢。
”“不会。
”
走廊灯关上，书包放，走到房间窗外望，回想刚买的书，一本名叫半岛铁盒。
你是不是已经开始泪流满面了。
一直以来半岛就是碎片一般的存在。
我们不用去纠结这首歌讲的故事，有那些语句就够了。
回忆是什么？
回忆就是碎片。
半岛也是碎片，这些虚无的碎片总是能轻而易举的占据你的思绪，它就像一首催眠曲。
曾经一度纠结究竟《半岛铁盒》和《回到过去》哪一首才更加地能够打动人，十二年后再回首，我选择了《半岛铁盒》。
半岛的曲是完美的，周杰伦不玩传统R&B，但是不代表他不会，八度时期的周杰伦就像是40岁的独孤求败，草木竹石均可为剑，音色唱腔自成一派、浑然天成。
走廊灯关上，书包放，走到房间窗外望，回想刚买的书，一本名叫半岛铁盒。
放在床边堆好多，第一页第六页第七页序，我永远都想不到陪我看这书的你会要走。
不再是，不再有，现在已经看不到，铁盒的钥匙孔，透了光看见它锈了好久，好旧好旧，外围的灰尘包围了我，好暗好暗，铁盒的钥匙我找不到。
前半部分的rap是很奇怪的，不是纯说唱，隐隐约约带点旋律的味道。
介于说、唱之间，通过简单的快、慢、起、伏，配合周杰伦轻声的吐字，让人有种进入梦境的错觉。
多年前总是觉得为什么这段这么不押韵，现在听觉得无比押韵。
为什么这样子，你拉着我说你有些犹豫，怎么这样子，雨还没停你就撑伞要走。
已经习惯不去阻止你，过好一阵子你就会回来，印象中的爱情好像，顶不住那时间。
为什么这样子，你看着我说你已经决定，我拉不住你，他的手应该比我更暖。
铁盒的序，变成了日记，变成了空气，演化成回忆。
印象中的爱情好像，顶不住那时间，所以你弃权。
完美的旋律，流畅的真假音，配合周杰伦清新质朴、毫无雕饰的音色，让这首歌历久弥新。
这些年一直听，越听越觉得伤感，却不知伤感从何而来。
半岛铁盒是什么，半岛铁盒里到底讲了什么，不重要了。
半岛铁盒打动了我们些什么，半岛铁盒曾经带给了我们些什么，很重要。
【歌曲亮点】
1，不是开头的对话，也不是风铃声，而是对话时淡淡的钢琴曲。
2，“为什么这样子”，当年遇到各种不爽事情（比如数学老师布置作业太多），拿这句歌词来自我调侃和排解的，举一下手，我保证不打死你，因为我也干了。
3，和声太棒不解释。
4，风铃声其实出现了两次，第二次在3分31秒。
5，4分41秒处，“的序变成了日记”故意少了两个字铁盒。
短暂的停顿感没有让人觉得没跟上节奏，反而让人一下子觉出节奏的快感。
NO12.《一路向北》
所属专辑——《十一月的萧邦》
我一路向北，离开有你的季节
你说你好累，已无法再爱上谁
还记得我很久前说过的话么，为什么05年的那张专辑叫《十一月的萧邦》呢，因为杰伦在为他的第一部电影造势，他的精力第一次被分散了。
但是，足够令人欣慰的，《头文字D》很赞，我相信，很多人对拓海有着特殊的情节。
多年以后再回首，《头文字D》才是周杰伦电影的巅峰，目前还未被超越，去看看当年的票房吧。
周杰伦在电影里面木讷害羞的本色演出，在这么多年后重看更显珍贵。
而杰伦创作并演唱的两首电影主题曲，也是足够高品质。
同为英式抒情摇滚，我认为《一路向北》从旋律、编曲以及和声编写上，全部优于《不能说的秘密》，如果这个榜单可以增加到20个名额，那我相信我肯定会为《不能说的秘密》预留一个位置。
但很遗憾，这是一路向北，秘密输的不冤。
《一路向北》中杰伦的音色是沙哑的，透着疲惫和一丝撕心裂肺。
后视镜的世界，越来越远的道别，你转身向北，侧脸还是很美，我用眼光去追，竟听见你的泪。
感情已经被带动起来，用“眼光”去“追”，“听见”你的泪，美，真的美。
在车窗外面徘徊，是我错失的机会，你站的方位，跟我中间隔着泪，街景一直在后退，你的崩溃在窗外零碎。
多年以后，这段主歌B段依旧是我最爱之一，情感的酝酿、不舍与不甘的爆发，体现得淋漓尽致。
我一路向北，离开有你的季节，你说你好累，已无法再爱上谁；风在山路吹，过往的画面全都是我不对，细数惭愧，我伤你几回。
旋律太棒了，典型的不能再典型的伤感英式摇滚，副歌与主歌的衔接天衣无缝，你没有被歌曲带动吗？
我真的不信。
于我而言，一路向北是一页篇章，也是一份记忆。
【歌曲亮点】
1，歌曲开头一声汽车加速的引擎声，瞬间将整个人代入画面。
贝斯、鼓瞬间的迸发，失真电吉他的前奏主旋律。
如果带上耳机，会听到一声汽车从右耳滑到左耳然后消失的音效。
2，主歌部分电吉他的分解和弦太好听。
3，“你转身向北，侧脸还是很美”戳中泪点。
4，1分05秒时电吉他的三声“56ᵇ7”完美的衔接。
5，依然还是副歌的和声，太美了。
有心的童鞋可以把这首歌的伴奏下载下来听听，光伴奏就是一篇华美的乐章。
6，第二段配唱，2分54秒和3分01秒的“徘徊”“机会”略带延迟的和声，就是听着太爽。
7，最后一遍副歌时的变调的“我加速超越，却甩不掉紧紧跟随的伤悲”，情深至极，催人泪下。
NO.11《世界末日》
所属专辑——《范特西PLUS》
天灰灰，会不会
让我忘了你是谁
很多人觉得周杰伦的快歌代表高度，情歌代表传唱，我不这样认为。
音乐的起源是祖先为了表达自己的喜怒哀乐，所以音乐的最本质我觉得是情，一首有感情，感染人的歌曲，就是好歌，我首推世界末日。
周杰伦自己认为疗伤的情歌才是好的情歌，能抚慰人心，我依旧不这样认为，音乐就是表达自己的情感，我难受我痛，就是要表达痛，痛到极致才可能解脱，我还是首推世界末日。
其实这首歌的原唱并不是周杰伦，这是年轻时还尚未正式出道的周杰伦写给恩师吴宗宪的一首歌。
但最终杰伦还是在演唱会上亲自演唱并将这首歌收录于《范特西PLUS》中，毫不客气的讲，周杰伦版的翻唱，完爆了原唱N条街。
所以有时候我真的在想，如果让周杰伦亲自唱《夏天的风》，唱《淘汰》，会不会更好一些，那些歌的味道，必然还是原创人最明了。
这首歌轻易真心是不敢听，哪怕你是一个没有故事，只YY过故事的人，你都会动情，从第一句开始就让人唏嘘。
“想笑来伪装掉下的眼泪”，在那个还没非主流装逼的年代，这样一句歌词怎么能不让人动容。
“点点头承认自己会怕黑。
我只求能借一点的时间来陪。
你却连同情都不给。
”十足的屌丝气质，却屌丝得让人心疼。
“想哭来试探自己麻痹了没。
全世界好像只有我疲惫。
无所谓反正难过就敷衍走一回。
但愿绝望和无奈远走高飞。
”但愿绝望和无奈都远走高飞，但愿，这卑微的愿望，可怜得惹人生惜。
天灰灰，会不会，让我忘了你是谁，夜越黑，梦违背，难追难回味，我的世界将被摧毁，也许事与愿违。
累不累，睡不睡，单影无人相依偎，夜越黑梦违背，有谁肯安慰，我的世界将被摧毁，也许颓废也是另一种美。
极致的痛才能重生，就像歌词说的，颓废也是一种美。
这首歌我只敢循环一次，轻易不敢单曲循环。
【歌曲亮点】
整首歌就是亮点，就是这么简单，却就是这么能够打动人。
或者再去听听吴宗宪原版的《世界末日》？
马上就能知道对比有多强烈，简直把我恶心吐了，真的是毁歌啊，宪爷你还是好好做主持吧。
【成神经历】
“也许颓废也是另一种美”，用这句歌词做过签名来装逼的举个手我看看。
不用看，举起的手能绕地球一圈，再次销量领先。
歌曲MV，不断回放间奏时候周杰伦脱衣服的画面的再来举个手我看看。
不用看，举起的手绕地球两圈都够了。
NO.10《枫》
所属专辑——《十一月的萧邦》
缓缓飘落的枫叶像思念
我点燃烛火温暖岁末的秋天
那些个秋天最美好的记忆是什么呢，有多少人会不自觉地微微张口，静静念叨，缓缓飘落的枫叶像思念。
我对萧邦是有着特殊情感的，我是从什么时候迷上周杰伦的？
很小很小，很早很早；但我是从什么时候爱上周杰伦的？
是2005年，是那张《十一月的萧邦》。
直至现在，回顾那些华丽复古乐与流行乐的大胆融合，依然为之沉醉。
周杰伦的高音在这张专辑中是完美的，无论是《发如雪》《一路向北》，还是《珊瑚海》《枫》，都是他人难以复制的极品佳作。
弹头的词+周杰伦的曲+钟兴民的编曲，这样的一个组合想不是经典都难。
每次听来，都感觉仿佛置身于一片枫林，秋风吹落一片片枫叶，而你正漫步于落叶之上，秋天的凉意袭来，悲凉的曲风使得整个天空仿佛都是阴沉的，意境何其美哉。
很多人说这首歌的MV多感人，和刘畊宏那首歌是姐妹篇，抱歉，枫这首歌我压根没看几遍MV，早就忘了，听这首歌还需要看MV的是什么心态。
乌云在我们心里搁下一块阴影，我聆听沉寂已久的心情，清晰透明，就像美丽的风景，总在回忆里才看得清。
抛开歌曲的一切，单单看这几句词，秋天的画面感已经开始浮现。
被伤透的心能不能够继续爱我，我用力牵起没温度的双手，过往温柔，已经被时间上锁，只剩挥散不去的难过。
一切都是过去，心已不再，温度已不再，仅有的只是难过和悲伤，秋天的萧瑟感尽显。
缓缓飘落的枫叶像思念，我点燃烛火温暖岁末的秋天，极光掠夺天边，北风掠过想你的容颜，我把爱烧成了落叶，却换不回熟悉的那张脸。
枫林之中，孤身一身，落叶四起，兀自哀伤。
缓缓飘落的枫叶像思念，为何挽回要赶在冬天来之前，爱你穿越时间，两行来自秋末的眼泪，让爱渗透了地面，我要的只是你在我身边。
卑微而无力的乞求，一切都已无所谓，我要的只是你在我身边。
如果说《爱你没差》中“我会回到你世界，跨越爱的时差”是略带残忍的自欺欺人，那么《枫》中“让爱渗透了地面，我要的只是你在我身边”则是来自心灵的呐喊。
秋天本身就是个容易令人思念的季节，枫叶缓缓飘落，我点燃烛火，温暖岁末。
【歌曲亮点】
1，依然还是前奏，钢琴的点缀瞬间烘托出秋天的悲凉感。
虽然整首歌曲是大调歌曲，但第一个和弦却用小调和弦。
2，不同于其他一些情歌的编曲，这首歌是管乐弦乐齐上，管乐底层铺底，弦乐高处传情。
1分01秒处开始，管弦乐在一起交织，形成一幅冬天来临之前的伤感。
3，副歌处，“我点燃烛火温暖岁末的秋天”“为何挽回要赶在冬天来之前”，配乐中管乐与弦乐的对话，太美，瞬间有泪奔的感觉。
4，杰伦的音色也是亮点，这首歌的感觉只有他可以演绎出来。
5，2分53秒处的转调衔接得天衣无缝，出人意料却又十分自然。
“雪花已铺满了地，深怕窗外枫叶已经成冰”戳中泪点。
6，最后一遍副歌，“眼泪”两字痛至心扉。
7，整首歌难度超高，周杰伦所有歌曲中前三的难度。
据说杰伦从未在现场唱过《枫》，so..男生们在KTV请慎重！
楼主还是，曾经破音破的很惨。
NO.9《爱在西元前》
所属专辑——《范特西》
我给你的爱写在西元前
深埋在美索不达米亚平原
“诶同学，你在听什么歌啊”“爱在西元前啊”“这哥们还不错嘛，念经都念得这么好听”“......”
2001年的《范特西》好似一股飓风浪潮，席卷了整个华语乐坛，开创了一个完全背离传统的音乐新篇章。
如果说《简单爱》这种小资情歌俘获了万千少男少女的心，那么《爱在西元前》必须是俘获那批最早“狂拽炫酷屌”的有力神曲。
原来唱《双截棍》的小伙子念经念的这么有节奏感，那一票傻X已经公开模仿“古巴比伦王颁布了额额额额额”，完全不顾自己舌头打结所产生的结巴后遗症。
整首歌的曲简直都是亮点，屌爆的节奏让人欲罢不能，其实我觉得说曲最好的方式就是看到这里的时候直接直接唱起来好了。
这首歌的歌词无需逐段分解了，连在一起，就是那个年代最最最酷炫的画面。
引历史作情歌，在那个时代是多么大胆的尝试，多么违背常理的创新，但显然周杰伦成功了，而且成功得很彻底。
整首歌曲一气呵成，旋律轻快明亮，当年的金曲奖评委估计也是直接吓尿了，最终最佳作曲奖毫无悬念被西元拿下。
再说说歌词，简直太棒，这等创意放在今天依然会令人瞠目结舌。
某种程度上来说，周杰伦独特的含糊吐字，更是对方文山的反向帮助。
当年听到这个曲子，难道你就不想知道歌词里到底说了些什么故事吗？
你听不清楚，所以你才会想去看歌词本，想去记歌词。
你唱那么清楚，谁还会在意歌词是什么？
通过这首歌补习了历史和地理知识的，举个手吧。
如果哪天，有个姑娘真的被类似《爱在西元前》这样的歌曲表白了，那就赶紧从了吧。
是怎样炽热的感情，才可以呈现出这等佳作。
【歌曲亮点】
1，一开始的吉他旋律就带着一种淡淡的历史的悠远感。
2，1分06秒和2分07秒时“当古文明只剩下难解的语言，传说就成了永垂不朽的诗篇”和声听似相同，却又小有不同，第二遍更为丰富和厚重一些，都非常好听。
3，“我感到很疲倦，离家乡还是很远，害怕再也不能回到你身边”，这一段C段的旋律简直太棒。
4，我通过这首歌的帮助，至少做对过高中的不下三道文科题目。
印象最深的就是，“最早的成文法法典是：
A.十二铜表法B.民法大全C.XXX（总之是个干扰选项）D.汉莫拉比法典”，果断选D啊！
当时全班都没几个人对啊全部都选A去了啊！
所以还是那句话，这首歌的歌词全部都是亮点，太美太棒太经典。
NO.8《暗号》
所属专辑——《八度空间》
我害怕你心碎没人帮你擦眼泪
别管那是非，只要我们感觉对
很久之前我就不止一次的表示过对《八度空间》的偏爱。
耐听度是歌曲非常非常重要的一个点。
这么多年来，回头再听这张《八度空间》，依旧是首首经典，没有任何一首歌让我有想要跳歌的冲动。
八度的整体性是完美的，是周杰伦少有的概念性专辑，风格也是极度统一。
八度空间，字面的解释是音阶之间跳跃往往是分八度，比如大家常常说的高八度或者低八度，久而久之被称作八度空间，从专辑名字上就可以窥视到这张专辑的音乐特质，那就是旋律。
我认为八度是周杰伦旋律性最好的专辑，没有之一。
如果，硬要在八度的十首歌的旋律上一分高下的话，我觉得半岛和暗号旗鼓相当，半岛更有文艺气质，暗号胜在一气呵成。
之所以我把暗号排在半岛前面，我个人的主观意识是暗号在完美的旋律前提下，有更好的音域和复杂度。
所以，我把这首《暗号》当做对八度空间最好的诠释；所以，这首《暗号》可以毫无悬念地杀进TOP10的排位。
我想要的，想做的，你比谁都了；你想说的，想给的，我全都知道。
一上来就大肆渲染那种令人生嫉妒的默契，你我心中所想，彼此全都知道。
未接来电，没留言，一定是你孤胆的想念，任何人都猜不到，这是我们的暗号。
这段当时迷死了，未接来电和没留言那种一顿一顿的感觉，“这是我们的暗号”有一点点假音，那种嗓音特别迷人，为后面大量的假音做了铺垫。
他们猜，随便猜，不重要，连上彼此的讯号，才有个依靠。
有太多人，太多事，夹在我们之间咆哮，杂讯太多信号弱就连风吹都要干扰。
独特而自然的断句方式，带一点甜甜的感觉。
然后不做停顿，直接接下一句，可是你不想，一直走在黑暗地下道，想吹风，想自由，想要一直手牵手，去看海，绕世界流浪。
真的特别喜欢这种纯纯的感觉，我一直觉得《暗号》才是纯情少男少女的毒药，这份毒性比《简单爱》更甚，那时恰是移动手机刚刚流行起来之时，那种偷偷的喜欢甚至害怕老师和家长知道，所以只能怯生生地捧着现在看来廉价无比的小手机，静静地发着暗号。
我害怕你心碎没人帮你擦眼泪，别管那是非，只要我们感觉对；我们害怕你心碎没人帮你擦眼泪，别离开身边，拥有你我的世界才能完美。
就是很直白很清新的表述，却就是可以直击心底。
我就是喜欢你，我就是害怕你心碎没人帮你擦眼泪，我就是不想管所有是非，只要我们感觉对。
最后的C段，你说你想逃开松手，是爱太累爱得不自由，因为我给不起简单的承诺；你停止收讯号，我开始搜寻不到，到底有谁知道，是几点钟方向你才会收到暗号。
一句比一句高的调，到“你才会收到暗号”，已经是连假音都上不去了，而且这段的真假音衔接已经到了完美的境界，去KTV喜欢唱暗号的朋友会有体会。
这首歌的鼓点也是完美的，最后那几个字踩着节奏飙完，怎一个爽字了得。
你在听吗，你还记得我们的默契吗。
我害怕，你心碎，没人帮你擦眼泪。
【歌曲亮点】
1，整首歌的节奏感略有怪异却舒服得令人着迷。
当然，如果你在KTV节奏对不上，抢了拍子，这首歌会变得非常难听。
某种程度上，《暗号》也是对音乐基本天赋的考验。
2，“想吹风，想自由，想要一直手牵手，去看海绕世界流浪”，这段假音实在悦耳。
3，同《爱在西元前》一样，又是神级的C段。
“是几点钟方向你才会收到暗号”这里的节奏+旋律瞬间让人起鸡皮疙瘩，那种踩着鼓点的假音简直让人耳朵颤抖。
4，C段之后最后一遍副歌一直重复的rap和声，不突出，但是让人意犹未尽。
所属专辑——《范特西》
我会学着放弃你
是因为我太爱你
听这首歌听哭过的亲们，先在这里举个手。
《安静》是一种彻彻底底被备胎的心境，不舍，单纯，痛苦，沉静，释然，放弃。
你日思夜想着你的女神，卑微地为她做着你能做的一切，却还是得不到她真正的倾心。
最终，女神还是连两分钟都不愿给你，你只得无奈把记忆结成冰，然后无力地送上最后一句话，我会学着放弃你，是因为我太爱你。
这首歌的编曲跟很多类似的伤感情歌大同小异，开篇第一段主歌和副歌钢琴伴奏，而且仅仅是钢琴伴奏，到第二段，再加入鼓点和弦乐。
简单，却很动人。
只剩下钢琴陪我弹了一天，睡觉的大提琴，安静的旧旧的；我想你已表现得非常明白，我懂我也知道，你没有舍不得。
最后的一层窗户纸也已被捅破，最后一丝希望也已破灭。
你说你也会难过我不相信，牵着你陪着我也只是曾经，希望他是真的比我还要爱你，我才会逼自己离开。
那些过往，那些回忆，对我而言都弥足珍贵，但在你眼里，可能根本不值一提吧，而我又能再说些什么做些什么呢，我甚至连恨你的勇气都没有，只能希望他是真的比我还要爱你。
所以，你要我说多难堪，我根本不想分开，为什么还要我用微笑来带过，我没有这种天分，包容你也接受他，不用担心的太多，我会一直好好过。
这根本就是矛盾的好吗，“我根本不想分开”，“我会一直好好过”，想想也觉得不可能，所以我个人更倾向于把它理解成一种伤心到极致的语无伦次，因为我真的没
升级会员 