中国现当代文的学名著导读教学大纲.docx
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中国现当代文的学名著导读教学大纲
中国现当代文学名著导读教学大纲
（2001年10月7日审定通过）
第一部分大纲说明
一、课程的性质和教学目的
《中国现当代文学名著导读》是文科中国语言文学类汉语言文学专业本科教学的一门限选课程。
本课程的教学目的，是让学生通过对所选文学作品的认真研读，掌握其要义与艺术特色，达到对现当代文学成就的深一层认识，并提高阅读与鉴赏文学作品的能力。
本课程课内学时为108，共6学分，开设两个学期。
二、教学内容及要求
本课程按中国现当代文学的发展脉络，分小说、戏剧、散文、诗歌等不同体裁，精选有代表性的若干名篇，组织学生阅读，教师就作品的要义及艺术特色进行评折。
学习本课程，要求学生必须阅读所选作品。
由于篇幅所限，许多作品只是节选，有条件的学生应阅读所选作品的全部内容。
三、教学媒体的使用
（一）文字教材
本课程以钱理群主编的《中国现当代文学名著导读》为基本教材。
《导读》是编制教学媒体、组织教学和复习考试的主要依据。
（二）音像教材
本课程录像课为重点辅导型，主要讲授学生难以理解的重点、难点问题，以及需要通过电视手段直观演示的内容，使学生通过电视课的直观教学加深对作家作品的认识。
录像课为IP电视，学生可以通过互联网收看并下载存储。
（三）计算机课件
本课程计算机课件（CAI）为网络版，主要用于网上教学辅导。
网络课件的主要内容由三部分构成：
一是重点难点问题分析，二是各章综合练习题与自测，三是拓宽学生知识面的内容，以使学生开启视野，扩展知识，提高水平。
四、教学建议
（一）主教材《中国现当代文学名著导读》是以作家、作品这两个概念为纲组织相关的内容，尽可能使复杂的文学现象条理化、系统化。
因此，教学中要紧扣这两个概念，使学生能以此为视角去观察作家的创作思路和艺术结构，培养欣赏和分析作品的能力。
（二）与本课程相关联的课程有：
专科阶段的《中国现代文学》、《中国当代文学》、《外国文学》、《文学概论》，本科阶段的《中国现当代文学专题》、《20世纪外国文学专题》等。
尤其是有关中国现当代文学史的知识，学生必须具备。
如果学生在专科阶段学的是非中文专业，一定要补修有关课程，否则很难学好本课程。
（三）“中国现当代文学名著导读”课程以中国现当代文学史上的名著为研究对象，因而涉及的文学现象比较多。
学习中国现当代文学名著，需要了解足够的作家作品和文学基本知识，并对当前文学研究现状有所涉及。
（四）本课程同其它文学课程相比，实践性较强，抽象的问题较多，因此教学中，教师要尽量多结合实例进行深入浅出的讲解，学生则要多注意实践练习，通过必要的练习去掌握有关的知识，同时还应注意综合利用本课程多种教学媒体，加强自学。
五、阅读建议
1.主教材《中国现当代名著导读》，以精选作品为主，引导学生对文学名著作文本细读，进行“鉴赏性阅读”，即强调学习者心灵的投入，与作者进行精神的对话；不仅注意作者“写什么”，更着重体味作者“怎么写”，反复揣摩作品的言语，行文结构与文体风格；并提倡对作品的多样化的阐释。
2.在鉴赏性阅读的基础上，还可以引导部分基础与条件较好的学生进行“研究性阅读”，即进入文本又跳出文本，进行质疑与客观评价。
要引导学生把作品放回到“文学史”中，进行比较性的阅读（不同时代相类作品的比较，同一时代相类作品的比较，同一作家不同时期作品的比较，等等）。
要指导学生学会发现问题，查找资料，进行独立思考，写出分析性、研究性的文章。
3.文学史知识不是本课程的重点，却是学好本课程的前提；也就是说，它是在专科阶段《中国现代文学》、《中国当代文学》、《外国文学》、《文学概论》及本科阶段《中国现当代文学专题》、《２０世纪外国文学专题》等课程的基础上，着重于提高学生的鉴赏与分析文学作品能力，进行审美教育的。
如果学生在专科阶段所学的是非中文系专业，一定要补修有关课程，否则很难学好本课程。
4.本课程与其它文学课程相比，实践性较强。
因此，教学中要突出两个环节。
首先是“读”：
⑴要集中主要精力读教材中的选文，而且要根据教材的指导，读全书，读作家的其他作品，读得越多越好。
⑵最初读的时候，不要看任何参考资料，要直接读原文，用自己的心灵去感受，要特别重视与珍惜自己阅读的第一印象；在反复的独立阅读中，有了自己的一些想法以后，再去读必要的参考资料，以启发自己的思考，开拓阅读视野。
⑶初读时要着重对作品的总体感悟与把握；然后在此基础上，进行文本（或部分文本）的细读，细心揣摩作者的语言与写法。
⑷不仅要默读，而且要提倡“朗读”，在朗诵中读出作品的情感与韵味。
如有可能，一些诗歌与短文最好能背诵。
5.在多读的基础上还要“多写”，一是要勤写“读书笔记”，要养成“每读书必动笔”的习惯，读书笔记的写法是自由的：
读后感想，片断的分析，提出不同看法，抄录选文中的佳句好词……都可以。
有条件与兴趣，还可以进行模仿性以至创造性的写作。
教师的任务是在学生的读与写中作适当地点拨；不要越俎代疱地作过多的、过于琐碎的分析。
第二部分教学内容
一、教材说明
本书是中央广播大学汉语文学专业本科选修课《中国现当代文学名著导读》的教材，也可作为爱好文学的青年鉴赏现当代文学作品的基本读物。
本书的编选意在提倡“名著”的阅读，这是因为在我们看来，每一个民族、每一个时代的精神的精华，人类最美好的创造都汇集于“名著”之中，其中的一部分经过历史的筛选，就成了民族与人类的“经典”。
人类精神文明的成果，就是通过各类学科（不只是文学，还有其他人文学科，社会学科，自然学科）的名著、经典的阅读，而代代相传的。
在这个意义上，受教育的基本途径就是“读名著、经典”。
具体到现当代文学，应该肯定，经过近百年的积淀，我们已经拥有了一批名著与经典，它们理应成为现当代文学学科的主要研究与学习对象。
学习现当代文学史的最基本的途径与要求，就是要认认真真、老老实实的读作品，首先是其中的名著、经典，这也是研究现当代文学的基本功。
读文学作品，特别是读名著，还要有正确的方法。
那种“一主题二分段三写作特点”式的机械、冷漠的传统阅读方法，是进入不了文学世界的。
鲁迅曾写过一篇《诗歌之敌》，说诗人是要“专诉于想象力的”，要“感得……艺术的魅力”，“最要紧的是精神的炽烈的扩大”，“诗歌不能凭仗了哲学和智力来认识，所以情感已经冰结的思想家，即对于诗人往往有谬误的判断和隔膜的揶揄”，“凡是科学底人们，……他们精细地研钻着一点有限的视野，便决不能和博大的诗人的感得全人间世，而同时又领会天国之极乐和地狱之大苦恼的精神相通”。
这里所强调的是“科学”与“文学”是把握世界的两种不同的方式，它们是互补而又不能互相代替的，绝不能用研究科学的眼光、方法去读文学作品。
包括文学阅读在内的文学教育的最根本的目的是要感受“艺术的魅力”，开发“想象力”，培育“炽烈”的情感，“博大”的情怀，学会以审美的眼光去读作品，看世界。
——我们这门《中国现当代文学名著导读》课的“教学大纲”规定课程的“教学目的”是要提高每个学习者的“阅读、鉴赏文学作品的能力和审美力”，说的就是这个意思。
因此，文学的阅读，必须有情感的投入。
在我们看来，文学作品的阅读欣赏，其本质就是“对话”：
打破时空界限，与作者（其中有许多人是民族与世界的文学巨匠，思想大师）进行精神的对话，心灵的交流和撞击。
所谓“对话”，包含两个要点，或者说两个过程。
首先是要“进入”作品的世界，“设身处地”的想作者、作品中的人物之所想，感作者、作品中的人物之所感，同时把自己摆进去，“烧”进去，不能“隔岸观火”。
说得形象一点，就是要与作者和作品中的人物同哭同笑，产生感情的共振。
进去了，还要“跳出来”，进行有距离的关照，然后才会有平等的对话，交流，以至不同意见的撞击，从而达到更高层面的读者与作者之间的心灵的默契。
阅读、欣赏者既与作者产生感情的共鸣，从作品中有所吸取，又不被俘虏，保持着自己的独立性。
——这正是阅读的理想境界。
因此，我们提倡一种“主体性的阅读”。
阅读本质上还是一种“感受”，即是要通过阅读、欣赏，将外在的作品中的文学因素内化为阅读者自己的主体感受，激发与培育起自身的想象力，感知力，创造力……，在这个意义上，可以说对文学作品的阅读、欣赏最终要归结为阅读者的自我发现与自我开发。
因此，这样的阅读、欣赏必然是一种个人的创造性的活动。
我们鼓励每一个学习者从自己的独特的感受出发，对作品作出不同于他人的阐释。
这不仅符合文学作品模糊性、多义性的特征，而且也是文学教育的目的所在：
唯有这样的创造性的阅读，才能从根本上开发每一个学习者内在的文学素质与才能，通过一篇篇文学名著的阅读，炼就“自己的文学的眼睛”，去感受与发现属于自己的内外世界的美。
文学说到底是一种语言的艺术。
阅读文学作品不仅要注意作者“写什么”，更要着重体味作者“怎么写”。
文学阅读的重点应放在反复揣摩作品的语言，行文结构与文体风格，特别要提高自己对文学语言的感悟力。
真正的文学大师笔下的语言，是具有生命灵性的，它有声，有色，有味，有情感，有厚度、力度与质感，是应该细心去体味，沉吟，把玩，并从中感受到一种语言的趣味的。
“语言（说与写）”是人的基本存在方式，言说的背后是人的心灵世界。
因此，对文学语言美的敏感与驾驭能力，是提高人的精神境界，使人变得更美好的不可或缺的方面。
文学阅读的魅力与意义也都在于此。
以上几个方面构成了本书编选的基本指导思想与原则。
关于具体的编选工作，还有以下几点说明：
⒈我们对所选作品作了“精读”与“略读”的区分。
“略读”要求对作品有一个总体的感悟与把握；“精读”则要求在总体感悟与把握的基础上进行文本的细读，细心揣摩作品的语言和写法。
⒉每一篇作品写有《阅读提示》，目的是启发思考，并不预设某种“标准答案”。
学习者可以根据个人的感受与理解，对所提示的问题作出自己的解说，也可以在提示范围之外对作品作出自己的解读。
⒊《阅读提示》主要偏向于“鉴赏性的阅读”，这是针对全体学员的。
我们还写有一部分“研究性的阅读”的“提示”，以满足部分基础与条件较好、有进一步学习兴趣的学员的要求，引导他们把作品放回到“文学史”中，进行比较的阅读（不同时代相类作品的比较，同一时代相类作品的比较，同一作家不同时代的作品的比较，等等），或作更深入的研读，写出分析性、研究性的文章。
⒋学习本书最基本的要求是“多读”。
首先是要集中精力读所选的作品，特别是“精读”作品。
此外，还编选了《扩展性阅读书（篇）目》，希望有精力与兴趣的学员能读全书，读作家的未选入的代表作，以尽可能的扩大自己的阅读量。
⒌本书编有《参考书（篇）目》。
我们希望学员在最初阅读的时候，不要看任何参考资料，要直接读原文，用自己的心灵去感受，要特别重视与珍惜自己阅读的第一印象；在反复的独立阅读中，有了自己的一些想法以后，再去读必要的参考资料，以启发自己的思考，开拓阅读视野。
⒍学习本书要突出两个环节，一是“多读”——不仅要默读，而且要提倡“朗读”，在朗诵中读出作品的情感与韵味。
如有可能，一些诗歌和短文最好能背诵。
二是“多写”。
要勤写“读书笔记”，养成“每读书必动笔”的习惯。
读书笔记的写法是自由的：
读后感想，片断的分析，提出不同看法，抄录选文中的佳句好词……都可以。
有条件和兴趣，还可以进行模仿性以至创造性的写作。
二、教学要求与阅读提示
第一编小说部分
鲁迅
㈠《在酒楼上》
⒈学术界对《在酒楼上》的潜在作者、叙述者与人物的关系，主要有两种分析：
⑴“认为吕纬甫是鲁迅投射了反思和批判目光的人物，而小说叙述者‘我’则更多地代表了鲁迅的立场，‘我’对吕纬甫在五四落潮期的‘敷敷衍衍，模模胡胡’的颓废状态采取的是审视和批判的态度。
而吕纬甫也在见证着自己当年的革命热情的同路人——叙述者‘我’的面前表现出一种自省的心态。
从这个意义上看，鲁迅在小说中坚持的是五四式的启蒙主义话语，吕纬甫的声音是作者力图压抑甚至摆脱的声音”。
⑵“关注吕纬甫讲的故事本身，就会感到这其实是两个十分感人的故事，有一种深情，有一种人情味，笼罩着感伤的怀旧情绪”，“吕纬甫身上是有鲁迅的影子的，吕纬甫的声音可能比小说叙述者‘我’更代表鲁迅心灵深处的声音”，“小说中的‘我’不仅是吕纬甫故事的倾听者，同时也更是一个审视者，，吕纬甫一遍又一遍的自我嘲讽、自我申辩、自我否定，正因为他一直感受着‘我’的潜在的审视的目光。
从而‘我’与吕纬甫之间呈现为一种内在的对话关系，这可以看作是作者两种声音的外化。
‘我’与吕纬甫的辩难，正是作者内在的两种声音在冲突，在对话，在争辩，最终很难说哪一种是主导性的声音。
这种辩难性正是鲁迅小说思维的体现，是鲁迅认知和把握世界的基本思维在小说文本层面的印证。
”
细读小说文本，做出你自己的分析。
⒉这篇小说关于“废园”里的“老梅”的描写是历来最为人们所称道的；细读这段文字，体会它的写法的精妙处，并结合上下文的描写，体会它在小说中的作用。
⒊有进一步研究兴趣的同学还可以思考一个问题：
1956年，曹聚仁北上访问已72岁的周作人，谈到鲁迅的作品。
曹聚仁表示自己最喜欢的是《在酒楼上》，周作人同意曹聚仁的看法，说“这是最富鲁迅气氛的小说”（参看曹聚仁：
《与周启明先生》）。
——你同意周作人的评价吗？
能否结合文本的描写，谈谈你对“鲁迅气氛”的理解，并以这样的眼光去重读鲁迅的其他小说，看看会不会有新的发现。
扩展性阅读书（篇）目：
《孤独者》、《伤逝》，均收入小说集《彷徨》，是《在酒楼上》同时期的关于知识分子题材的小说。
参考书（篇）目：
吴晓东等：
《现代小说研究的诗学视域》，载《中国现代文学研究丛刊》1999年1期。
严家炎：
《复调小说：
鲁迅的突出贡献》，载《中国现代文学研究丛刊》2001年3期。
卢今：
《〈在酒楼上〉讲解》，收《走进鲁迅世界》（小说卷），北京工业大学出版社1995。
㈡《铸剑》
⒈重点阅读（最好能朗读）小说中关于“铸剑开炉”、“以头相搏”的场面描写，细心体味鲁迅丰富的想象力，诡奇而绚丽的文字。
对比你原来读过的鲁迅作品，你对鲁迅的语言风格有什么新的体认？
⒉“三头相搏”的场面无疑是小说情节发展的顶点，在大多数作家的笔下，小说都到此嘎然而止；但鲁迅却偏要精心安排“复仇完成以后”情节的新的发展，于是出现了“辨头”的闹剧，“三头并葬”的滑稽戏，到最后的“大出丧”变成全民“瞻仰”的“狂欢节”，小说又出现了一个高潮。
请想想，小说的前后两个高潮之间，构成了怎样的关系？
请细心比较前后的文字，作者的叙述语调（以及内在的情感）发生了什么变化？
你或许会意识到鲁迅的这篇小说原来存在着两个调子，再去重读全篇小说，体会这“两种调子”在小说中的相互纠缠，渗透，对峙，消解，起伏，激荡，并由此体味作者深广的忧愤和内心的矛盾与痛苦。
⒊有兴趣的同学可以进一步分析“黑的人（宴之敖者）”的形象，还可以联系鲁迅作品中的其他人物，例如《理水》里的夏禹和他的弟子，《非攻》里的墨子，《过客》（见《野草》）里的主人公，《孤独者》里的魏连殳——他们都是鲁迅作品中的“黑色家族”的成员，从外貌到内心世界和性格都有相似之处，并注入了鲁迅的主体精神（“宴之敖”本是鲁迅的笔名，鲁迅还说过：
“我就是魏连殳”）。
可以就此写一篇小论文。
扩展性阅读书（篇）目：
《补天》、《理水》、《非攻》。
都是《故事新编》里的小说，并且都可以从“两个调子”的角度去阅读。
参考书（篇）目：
钱理群：
《试论鲁迅小说中的复仇主题——从〈孤独者〉到〈铸剑〉》，收《走进当代的鲁迅》，北京大学出版社1999。
残雪：
《艺术复仇——读〈铸剑〉》，收《２１世纪：
鲁迅和我们》，人民文学出版社2001。
钱理群：
《〈故事新编〉解说》，收《走进当代的鲁迅》〉北京大学出版社1999。
高远东：
《〈铸剑〉讲解》，收《走进鲁迅》（小说卷），北京工业大学出版社1995。
废名：
纸坊记·楔子（外四篇）
选录本文及所附的《菱荡》（节选）、《桥·灯笼》（节选）、《莫须有先生传·这一回讲到三脚猫》（节选）、《莫须有先生坐飞机以后·莫须有先生动手著论》（节选）四则文字，是为了展示废名小说语言的五度变化，废名小说创作始于1922年，终于1948年，几乎与现代文学相起讫。
作为极负盛名的“文体家”，他在语言上的极端追求和极力变化都是非常引人注目的。
《纺纸记·楔子》背后的思想相当复杂晦涩，因而本节的阅读仅从体会其语言特点的角度进行。
《菱荡》是废名早期短篇小说，这是一种几乎没有“故事”的小说，一切依赖于“情境”来组织，大量的景物描写和随意的人物点染是其特点，语言清新流利，运转自如，体现了很高的水平。
《桥》的创作延续十多年，是由一段段可自独立的章节组成的长篇，在这部作品中，废名进行了艰苦的语言探索，“写小说同唐人写绝句一样”，极端俭省的文字使得意象既繁密又超出常理地跳跃，修辞上也有较为极端的探索，成败皆有例证。
本选段中描写琴子的想象就是一个漂亮的修辞例子。
《莫须有先生传》与《桥》在语言上几乎完全相反，这个长篇用的是可以称为放肆的文字进行叙述，不衫不履，几乎毫无节制，在这里，废名把语言试验推到另一个极端。
《纺纸记》是废名拟想中的又一个长篇，但没有完成，只留下这个《楔子》，其晦涩难懂较之《莫须有先生传》有过之而无不及，但在对语言的控制上明显比后者精致，如风行水上，起落无痕，抛开其他方面不论，这则文字所达到的水平在汉语文本中是极高的。
《莫须有先生坐飞机以后》是抗战后的长篇，此时废名已宣称不写小说，专写散文，碍于约稿，乃有此作，但废名基本上是将这部小说当散文写的，由于思想经历的变化，本作返朴归真，语言极为平易，可称“无意为文”了。
前面所讲是废名作品间的“异”，实际上各期之间的“同”是不可能完全没有的，能否在所提供的文本中找到具体的句例。
扩展性阅读书（篇）目：
《浣衣母》、《竹林的故事》、《河上柳》；《桥》“习字”、“杨柳”、“花红山”、“桥”；《莫须有先生传》“莫须有先生下乡”、“这一章说到不可思议”；《莫须有先生坐飞机以后》“莫须有先生买白糖”、“民国庚辰元旦”。
参考书（篇）目：
周作人：
《莫须有先生传·序》，《周作人文类编》，湖南文艺出版社，1998年9月。
吴晓东：
《背着语言的筏子——废名小说〈桥〉的诗学研读》，《中国现代文学研究丛刊》，2001年1期。
茅盾：
《子夜》选读
重点琢磨有关吴老太爷的“都市感觉”的文字，体味语言的声、色变幻和节奏感；并注意作者（或通过人物之口）所作的分析性文字，进而体会本节描写的象征意义与在全书结构上的作用，从而把握茅盾的“社会剖析小说”的特点。
扩展性阅读书（篇）目：
《子夜》、《霜月红似二月花》。
进一步体会茅盾的“社会剖析小说”的特点，体味茅盾长篇小说的艺术（结构，语言，人物）。
参考书（篇）目：
王中忱：
《都市空间．时代性．革命现实主义——读〈子夜〉》，收《中学生课外文学名著导读》，人民文学出版社2000。
沈从文：
《边城》（节选）
⒈在了解全篇故事，把握小说的基本情调的基础上，对下列文字作逐字逐句的细读，细心体味作者笔下人的心灵，人与人关系，以及相应语言的明净的美，进而体会作者所说的他的写作与水的关系：
⑴五月端阳之夜，翠翠与二老第一次相遇（“潭上那只白鸭慢慢向翠翠所在的码头边游来。
………但另一件事，属于自己不关祖父的，却使翠翠沉默了一个晚上”）
⑵月夜翠翠与爷爷的谈话，睡梦中听见二老唱歌的幻觉（“翠翠抱膝坐在月光下，……祖父心里想：
‘做梦一辈子更好……’）
⒉认真思考与分析；翠翠、祖父、二老、大老……这样一些善良、美好的人，却得不到他们所期望的幸福，作者对这样的悲剧有怎样的感悟和情感反应？
再仔细体会小说结尾（“可是到了冬天……也许‘明天’回来！
”）给你的感受。
⒊有学习与研究兴趣的同学可以从不同的角度对《边城》作进一步的解读与研究：
例如，从湘西地域文化、民俗学的角度，从诗化小说与语言的角度看《边城》，或联系沈从文其他关于湘西的小说，并与他的城市小说相对照，看沈从文笔下湘西社会在现代史中的缓慢变化，以及沈从文对现代化过程中的文化冲突的独特洞察与思考。
扩展性阅读书（篇）目：
《边城》（全书）、《长河》、《丈夫》、《萧萧》、《新与旧》、《灯》、《湘西》、《湘行散记》。
参考书（篇）目：
汪曾祺：
《沈从文和他的〈边城〉》，《又读〈边城〉》，分别收入《汪曾祺全集》3、5卷。
北京师范大学出版社1998。
《沈从文名作欣赏》，中国和平出版社1993。
赵园：
《〈边城〉——一个关于水的故事》，收《新讲台：
学者教授讲析新版中学语文名篇》，中央编译出版社2001。
老舍：
㈠《骆驼祥子》节选
⒈读老舍的作品，一定要抓住他的语言。
要重点揣摩以下几个片段：
⑴小说开头对祥子其“人”其“车”的描写——请注意作者怎样在第三人称的叙述中注入自己的“陶醉”之情，进而体会老舍语言中的诗意；
⑵祥子牵着骆驼走夜路的描写——请琢磨祥子夜行的神态、心理，破晓时分天色的变化，作者观察之入微，描写之细致与层次感，进而领会老舍语言“在俗白中追求讲究、精致的美”的特点；
⑶祥子回到北京城喝馄饨、吃老豆腐，“站起来，他觉出他又像个人了”的描写——注意老舍对北京市民日常生活、心理的深刻体察，传神的细节描写，进而体会作为“北京市民诗人”的老舍的价值。
⒉有研究兴趣的同学可进一步思考与讨论：
老舍与沈从文一样关注现代化过程中的文化冲突，而他的独特之处在哪里？
也可以尝试写一篇《老舍与北京城》的论文。
扩展性阅读书（篇）目：
《骆驼祥子》（全书）、《离婚》、《我这一辈子》（以上中长篇小说）、《断魂枪》、《老字号》、《月牙儿》（以上短篇小说）。
参考书（篇）目：
赵园：
《永远的洋车夫——读〈骆驼祥子〉》，收《中学生课外文学名著导读》，人民文学出版社2000。
樊骏：
《认识老舍》（上）、（下），载《文学评论》1996年5，6期。
㈡《正红旗下》（节选）
⒈在《正红旗下》里，老舍作为满族的后裔，讲述了一个满族北京市民衰败的故事。
细读“大姐的公、婆和大姐夫”这一节（特别是大姐的公公和他的儿子“放花炮”那一段），体会作者所说的“生活的意义，在他们父子看来，就是每天要玩耍，玩得细致，考究，入迷”的含义，并体味作者叙述、描写的语气与复杂心态。
⒉写得更为传神的是二哥福海，作者对他怀有什么样的情感，为什么？
细读二哥“请安”和他安排“洗三”的两个场面，注意作者如何将对人物的描写与分析两者有机结合，注意体味老舍洗炼纯净的北京话中的幽默感与韵味。
⒊你可能已经注意到，老舍与沈从文都是少数民族的作家，是否可从这一角度对他们的作品进行一种解读。
如有兴趣，不妨一试。
扩展性阅读书（篇）目：
可与已选入本读本的同写在五六十年代的戏剧《茶馆》对照起来读。
阅读参考书（篇）目：
赵园：
《北京：
城与人》，重点阅读《旗人现象》一节，上海人民出版社1991。
施蛰存：
《梅雨之夕》
细心体味小说中的“我”与那位躲雨的“姑娘”邂逅相遇中“心理的过程”，注意作者怎样精细地写出“我”的精神的最微妙的变化，莫名的感觉，不由自主的行动背后隐秘的动机，并通过对作品重点段落的朗读，感受作品中淡淡的诗意与惆怅之情，进而把握施蛰存的“心理分析小说”的特点。
萧红：
《呼兰河传》（第三章）
⒈这是一篇回忆体的小说：
是成年的作者对童年生活的回忆，是生活在现代都市的作者，对乡村生活的回忆。
作者的叙述出入于成年与童年的不同视角，都市与乡村的不同情境之间。
根据这一特点，阅读的重点有二：
一是儿童视角下的世界——可着重体味与分析以下段落：
⑴第一节儿童眼睛里
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