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用朗诵传承文学经典编辑
用朗诵传承文学经典
——朗诵专题讲座
孙晓燕
讲座前，先播放《春绿在蔓延》（2分19秒）
同学们，下午好，刚才大家听到的是孙老师朗诵的《春绿在蔓延》，在这大好的春光里，在清悦的音乐声中听一首《春绿在蔓延》，体会这大好春色，想必大家心中应该是充满喜悦，充满期待，充满希望的。
那么，在今天的美文欣赏时间里，我就来给大家谈谈朗诵，谈谈如何“用朗诵传承文学经典”？
那么，什么是朗诵？
朗，即声音的清晰、响亮；诵，是合乎节奏的诵读方法。
朗诵，就是用清晰、响亮的声音，结合各种语言手段来完善地表达作品思想感情的一种语言艺术。
平时，同学们听得最多的是朗读这个概念，那么，朗诵和朗读有什么区别呢？
我们可以从性质、要求、方法三个角度，把朗诵和朗读进行一个对比
朗读
性质：
语文教学的一种手段
要求：
正确、流利、有感情地将书面文字一字不差地变成有生命力的语言。
方法：
眼睛接触课文，声音清亮悦耳，但不必夸张；也无需眼神、表情、动作的配合。
朗诵
性质：
艺术表演的一种形式
要求：
借助一些手段，将原作品的精髓艺术地表现出来，产生强烈的艺术感染力。
方法：
必须熟悉作品，了然于胸；注意各种声音技巧的运用，同时讲求眼神、表情、动作的有机配合。
通过比较，我们就能清楚地知道，朗诵的要求比朗读要高一些。
可能有同学会说：
老师，朗诵似乎离我们远了一些。
它到底对我们有什么影响?
有哪些好处呢？
老师就从以下几个方面谈一谈朗诵好处。
（1）朗诵有利于我们深入体味文字作品
文字作品是诉诸视觉的，可以反复看、经常看，无疑是一种优势。
可是，看，仍有一定局限，除去一目十行的粗读不说，就是细读，也只是凭借一条渠道传入大脑，留下的印象，远不如多条渠道来得深刻。
朗诵不但要看，反复看，还要变为有声语言，同时，更须要认真领会、准确表达文字作品的词语涵义和精神实质，这样，对体味作品就提出了更高的要求，在深入体味中所得到的也就更多了。
通过朗诵，自然会发觉“对味儿”或“不对味儿”，“贴切”或“不贴切”的问题，于是再看、再体味、再读。
这种精益求精的反复，就意味着对文学作品的更深的理解、更深的感受。
应该说，朗诵引导着我们走向文字作品更深的去处，对我们领悟文学作品的精髓极有帮助。
（2）朗诵有利于提高我们的语言表达能力
由于对文字作品的深入体味，那准确的词语概念，生动的语法修辞，巧妙的构思布局，感人的情景描写，严谨的逻辑序列，优美的韵律配置等，总是十分具体地启迪着我们的思路；而用有声语言将这些表达出来的愿望又迫使我们不能不合理运用各种技巧，尽可能完美地表现出文字作品的精妙。
这种对语言表现力的要求，无论对我们从事文字写作，或者对有声语言的表达，都起着自觉学习运用和潜移默化的作用。
久而久之，自然而然地就贮存了许多可资借鉴、可供取用的表现手段，在我们的日常生活中，无论是写作还是口头表达，都能召之即来，妙笔生话，妙语连珠。
（3）朗诵有利于发挥语言的感染力
文字语言本身就有着感染人的力量，当文字作品变为有声语言的时候，那感人的力量就更强烈。
因为，朗诵是一种再创作，在朗诵的语言里饱含着、浓缩着朗诵者的深刻体味、独特感受、熟练技巧、音声魅力。
高水平的朗诵甚至会令原文字作品的作者惊喜：
我写的东西里还有如些深刻的意味哪？
当然也就会使听者动容：
比我自己看作品可好多啦！
这样的语言的感染力，会让你更喜欢读书，会让更多的人喜欢读书。
（4）朗诵也是一种高尚的精神享受
朗诵者进行朗诵，听者听别人朗诵，都是一种高尚的精神享受。
我们的朗诵也一定能产生巨大的能量，激励人们蓬勃向上、发奋有为；人们将在朗诵中获得日常生活中不易得到的那样集中、明确、生动的高尚精神享受，使思想更加纯净、生活更加充实，使那些旧的污垢、那些低级趣味显得更加卑微。
无处藏身。
这一切，在朗诵中，伴随着声音传入耳鼓，那深邃的思想、高尚的情操、美好的憧憬、纯真的心灵，也同时流入听者的心田，激荡着他们的胸怀，陶冶着他们的性情，在高尚的精神享受中，在生动的美感愉悦中，提高着他们的精神境界。
（5）朗诵还能帮助记忆
文学精典能熟读精思当然很好，如果能娴熟运用那就更好。
我们读精典的目的不就是为了运用吗？
不过，我们常常在运用时往往会感觉“书到用时方恨少”，这是为何呢？
就是我们背诵积累少了。
我们读书，对于美词美句，思想深刻充满睿智的句子总希望把它记下来，而朗诵就能很容易地完成这一目标。
朗诵是诵给听者听的，同时它也是一种舞台表演的艺术，如果拿着稿子读，这种表演效果就消弱了，这就要求我们脱稿，朗诵者内心害怕在舞台上因紧张、怯场而忘词，就必须反复背诵，这样，所朗诵的内容就牢牢地刻在了大脑之中，几十年不忘。
这方面，孙老师是有着深刻体会的。
听老师分析了朗诵的这么多的好处之后，我相信大家非常希望，自己也能学会朗诵，并成为朗诵的高手。
那么，怎样才能朗诵得好呢？
接下来，老师就朗诵的基本技巧作一些简单的指导。
朗诵是朗诵者的一种再创作活动。
这种再创作，不是脱离朗诵的材料去另行一套，也不是照字读音的简单活动，而是要求朗诵者通过原作的字句，用有声语言传达出原作的主要精神和艺术美感。
不仅要让听众领会朗诵的内容，而且要使其在感情上受到感染。
为了达到这个目的，朗诵者在朗诵前就必须做好一系列的准备工作。
首先，精心选择文字材料。
好的文字材料，能使你的朗诵充满激情；尤其是选择适合你的文字材料，才能充分发挥你的朗诵水平。
如果你是男生，声线浑厚，你就可以选择毛泽东的《沁园春雪》，你也可以选择食指的《相信未来》，徐志摩的《再别康桥》；如果你是女生，情感细腻，你可以选择林徽音的《你是人间的四月天》，李清照的《如梦令》《声声漫》等来朗诵。
当然，我这里只是一个建议，不一定要分得如此细。
初一初二阶段，我们学习的文学作品中，有许多适合朗诵的文字材料。
刚才提到的毛泽东的《沁园春雪》《七律长征》,徐志摩的《再别康桥》，还有冰心的《母亲》《纸船》《成功的花》，朱自清的散文《春》《背影》，何其芳的《生活是多么广阔》，高尔基的《海燕》，茅盾的《白杨礼赞》等都是精典的文学朗读作品。
其次，深入理解作品
深入理解作品就是要把握作品创作的背景、主题思想和情感的基调，这是朗诵的重要前提和基础。
朗诵中各种艺术手段的运用十分重要，但是，如果离开了准确透彻地把握主题和作者情感这个前提，艺术技巧便成了无源之水，无本之木，成了一种纯粹的形式主义，也就无法做到传情于听众，使听众动情了。
再次，细致的内心体验和丰富的想象能力
朗诵者要唤起听众的感情，使听众与自己同喜同悲同呼吸，必须仔细体味作品，进入角色，进入情境。
有的朗诵，听起来也有着抑扬顿挫的语调，可就是打动不了听众。
朗诵者对作品的感受太浅薄，没有真正走进作品，而是在那里“煽情作秀”。
在理解感受作品的同时，还要伴随着丰富的想象，这样才能使作品的内容在自己的心中、眼前活动起来，犹如亲眼看到、亲身经历的一样。
通过深入的理解、真挚的感受和丰富的想象，使自己动情，从而打动听众。
好，同学们，我们刚才谈的是朗诵前的准备。
朗诵前，我们有了这些准备还不够，还必须适当掌握一些朗诵的基本技巧，合理地运用各种艺术手段，准确地表达作品的内在含义。
说到朗诵的基本技巧，就涉及到比较专业的知识了，听起来会比较枯燥一点，但既然是个讲座，老师又不好跳过这一部分，只好请大家耐心一点听。
朗诵的基本技巧包括：
停连、重音、节奏、语调四个方面
我们先来看停连。
这个概念同学们可能是第一次听说。
停是停止的停，连是连接的连。
什么叫停连呢？
停连：
停顿、连接有意思，指朗诵中声音的中断和延续。
停连不仅是朗诵者、听众，心理、生理上的自然要求，也是表情达意的重要手段。
它又可以细分为语法停连、逻辑停连、心理停连、节拍停连
语法停连指用以显示句子之间、句子内部各种语法结构关系的停顿，具体指的就是：
标点停连和结构停连两种。
标点符号是语音停顿的书面标志。
句号、问号、感叹号、省略号停顿略长于分号、破折号、连接号；分号、破折号、连接号的停顿时间又长于逗号、冒号；逗号、冒号的停顿时间又长于顿号、间隔号。
另外，在作品上的段与段之间，停顿的时间要比一般的句号时间长些。
结构停连是根据语法结构关系形成的，停连位置不同，表达的语意就不同。
必须根据表达的需要，选定停连的恰当位置。
比如：
“他妈的病还没好”这个句子，如果我这样停顿：
“他妈的，病还没好！
”表达的意思是对自己病没有好的抱怨。
如果我这样停顿：
“他妈的病，还没好。
”
那么表达的意思就是陈述了“他妈妈的病还没有好”，两个意思是完全不一样的。
再如：
无鸡鸭也可无鱼肉也可惟蔬菜不可少分文不取
它就可以有多种停顿的方法：
无鸡鸭也可/无鱼肉也可/惟蔬菜不可少/分文不取
无鸡/鸭也可/无鱼/肉也可/惟蔬菜不可/少分文不取
所以，我们在朗诵时，一定要根据句子内部的语法结构关系进行准确的结构停顿，这样朗诵的情感才能与原作吻合贴切。
以上讲的是停连中的第一种：
“语法停连”。
接下来为大家介绍逻辑停连。
逻辑停连指为了突出强调特定语意或显示某种逻辑关系而处理的停连。
它打破了标点符号的界限，在没有标点的地方停顿，这种停连更多地是在句子内部，并且常与重音互相配合。
如：
余光中的《乡愁》，对于没有标点符号的那些句子，我们应该怎样处理停连呢？
好，听老师来把这首诗郎读一遍，我在该停连的地方，有意强调一下，大家注意听。
小时侯，乡愁／是一枚／小小的／邮票
我／在这头，母亲／在那头
长大后，乡愁／是一张／窄窄的／船票
我／在这头，新娘／在那头
后来呵，乡愁／是一方／矮矮的／坟墓，
我／在外头，母亲／在里头
而现在，乡愁／是一湾／浅浅的／海峡
我／在这头，大陆／在那头
根据作品内在的逻辑关系，以及它强调的特定的语意和重音进行这样的停顿后，诗歌读起来变抑扬顿挫，思乡的情绪就鲜明突出。
介绍了“逻辑停连”之后，再为大家介绍“心理停连”。
心理停连可以不受语法结构的限制，也可以延长停歇时间。
这种语音上的停歇可以丰富语意内容、加强感情色彩。
当表达犹豫、困惑或感情转化时，常使用心理停连。
比如：
“放学了，——你们走吧。
”《最后一课》
为了表达韩麦尔先生对祖国将要沦陷的忧伤，对从此不能再教法语课，从此要被别人奴役的悲痛和愤懑之情，在“你们”之后进行停连，并且延长停歇时间，我为同学们示范一下：
“放学了，——你们……走吧!
”
这种停连就是心理停连。
接下来为大家介绍最后一种停连方式“节拍停连”。
节拍停连是为了显示语流节奏而处理的停连。
在朗读诗歌时常用。
一般朗读古典诗歌时，五言分两拍，七言分三拍。
自由体诗格律不严，每句的节拍数可根据思想内容和语句长短而定。
比如：
春眠/不觉晓，处处/闻啼鸟
这是五言，停一处，分两拍
月落/乌啼/霜满天，江枫/渔火/对愁眠。
这是七言，停两处，分三拍。
再如：
“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉。
”这句现代诗该怎样处理节拍停连？
怎能表达出作者对祖国的深情呢？
根据节拍停连，第一句停两处，分别在“为什么”后，“我的眼里”后停连；第二句也停两处，分别在“因为”后和“我对这土地”后停连。
连起来就是这样读：
为什么/我的眼里/常含泪水，因为/我对这土地/爱得深沉。
同学们，刚才老师和大家讲的是朗诵当中的第一个技巧“停连”，接下来，我们来说说第二个技巧“重音”
重音：
是指朗诵中着重强调的字、词或短语。
它分为语法重音、逻辑重音两种
（1）语法重音在不表示什么特殊的思想和感情的情况下，根据语法结构的特点，而把句子的某些部分重读，叫语法重音。
语法重音的位置比较固定，也是有一定的规律的，常见的规律是：
1一般短句里谓语常重读
例如：
风停了，雨住了，太阳出来了。
这三个句子里的谓语分别是“停”“住”“出来”，所以读的时候重读。
2动词形容词前状语常重读
例如：
天气渐渐地暖和了。
这个句子里的“渐渐”是个状语，用在形容词前，所以重读。
3动词后面补语（由形容词动词及部分词组充当）常重读
例如：
同志们干得热火朝天。
这个句子里的“热火朝天”是补语，补充干的程度，所以，重读。
4名词前的定语常重读
例如：
我们肩负着光荣的使命。
这个句子里的“光荣”是名词前的定语，所以得重读。
5有些代词重读
他什么都知道！
谁在喊？
那是什么？
为啥他能去？
这里的“什么”“谁”“那”“他”都是代词，重读表示强调。
（2）逻辑重音
也叫强调重音，它不受语法制约，是根据语句所要表达的重点决定的，受说话者的意愿制约，在句子中的位置上不固定。
强调重音的作用在于揭示语言的内在涵意。
表达目的不同，强调重音就会落在不同的词语上，所揭示的涵意也就不相同，表达的效果也不一样。
比如：
例1.他是我男朋友。
他是我男朋友（这里“他”重读，强调的就是：
他是我男朋友而不是别人是我男朋友）；
他是我男朋友（这里“我”重读，强调的就是：
他是我的男朋友，而不是别人的男朋友。
）
例2.他为什么不来？
他为什么不来？
（这里“他”重读，强调的就是“他”这个人，不是别人）
他为什么不来？
（这里“为什么”重读，强调的就是他不来的原因）
我们了解了重音的两种形式之后，在朗诵的时候重音具体怎么处理呢？
重音的处理有四种方法：
（1）加强音量
例如：
无耻啊！
无耻啊！
这是某集团的无耻，恰是李先生的光荣。
这一句中三个“无耻”一个“光荣”采取的是加强音量的方法来进行重音处理。
但不是所有的重音都要加强音量，
（2）拖长音节
例如：
啊，怎么会这样？
这里的“啊”拖长了音节，表示惊讶。
（3）重音轻读
对于加强音量表达重音，同学们是完全能够接受的，但不是所有的重音都要加强音量。
例1、例如祖国啊，我亲爱的祖国。
这一句中，“亲爱的”显然是饱含深情的词语，一定要重读，但如果采取“加强音量”的方法进行重音处理，读成这样“祖国啊，我亲爱的祖国”，就有一种喊口号的味道，就不能体现对祖国的深情，我们在处理重音时如果“重音轻读”，效果就不一样了。
“祖国啊，我亲爱的祖国”
所以，有时候为了强调情感反而采取重重音轻读的方式来处理，反而更加贴切。
再如例2.轻轻的我走了，正如我轻轻地来。
（这里两个“轻轻”要重读，也同样采取“重音轻读”的方式。
）
“轻轻的我走了，正如我轻轻地来”
好，刚才，老师给同学们介绍的是第二个朗诵技巧“重音”，接下来，我们一起来看看第三个朗诵技巧“节奏”：
（3）节奏：
是指朗诵时语言的轻重缓急、抑扬顿挫。
节奏可以分为轻快型、沉稳型、舒缓型、强疾型。
如：
徐志摩的《再别康桥》表达的是对康桥深深的留恋和不舍之情，整首诗的情感基调是谈谈的哀愁，因此，节奏应该是舒缓的。
但也不能一层不变，中间部分对眼前景的描述以及往昔美好生活的回忆，要适当加快一些，这样才能读出作品的味道来。
朗诵的节奏要根据朗诵的文字材料的内容和情感准确地把握朗诵的节奏。
由于“节奏”同学们比较容易理解，我们就简单地讲一讲
最后，给大家介绍朗诵的第四个技巧“语调”
（4）语调：
指语句里声音高低升降的变化，其中以结尾的升降变化最为重要，一般是和句子的语气紧密结合的。
语调分为“高升调”“降抑调”“平直调”
高升调，前面的语调低后面的语调高、语气上扬。
一般在朗诵疑问句、反诘句、短促的命令句，或者是表示愤怒、紧张、警告、号召的句子时使用高升调。
疑问句：
那是她妈妈？
反诘句：
你怎么会不知道？
短促的命令句：
不许再闹了啊！
愤怒：
无耻啊！
无耻啊！
号召：
大家一起来吧！
2．降抑调。
调子逐渐由高降低，末字低而短。
一般在朗诵感叹句、祈使句或表示坚决、自信、赞扬、祝愿等感情的句子时采用降抑调。
感叹句：
多好的人啊！
祈使句：
请把钢笔拿给我！
坚决：
我已经决定了！
自信：
我一个人没问题！
赞扬：
你今天的表现很不错！
祝愿：
祝你们白头偕老！
另外，表达沉痛、悲愤的感情，一般也用这种语调。
例：
这样一个人就这样离我们而去了。
3．平直调。
朗读时始终平直舒缓，没有显著的高低变化。
一般多用在朗诵叙述的文字、说明的文字时采用平调。
——那是八年前的一个下午，他来到我们家。
------相声是一门语言艺术，讲究说、学、逗、唱。
——今天夜里到明天，晴间多云，西北风二到三级，最高温度25度，最低温度11度。
同学们，刚才和大家谈了一些朗诵的四大基本技巧：
停连、重音、节奏、语调，这些，现在对于大家来讲应该还仅仅是个概念，况且，我个人认为，一切技巧都应该服从所朗诵的文字材料的内容和情感的需要。
在朗诵时，根据各人自己理解灵活处理。
接下来，老师就以大家所熟悉的徐志摩的《再别康桥》为例，综合起来给大家具体来分析一下，这首诗应该如何朗诵？
首先要认真阅读作品，准确把握这首诗的情感。
1、《再别康桥》一共七小节，情感丰富，既有热爱、眷恋，又有无奈、惆怅。
热爱、眷恋的不仅仅是这里风光旖旎，令作者陶醉；更主要的是作者在这里曾度过他的青春岁月，曾经做过甜美的梦。
这些内容主要体现在二、三、四、五这四个小节里。
我们在处理这几个小节时，
节奏：
轻快的。
语调：
高一点，微微上扬。
加重音的词语有：
新娘、艳影、荡漾、招摇、甘心、天上虹、满载、放歌
听老师读一遍：
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草。
那树荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？
撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
面对康桥的迷人风光，诗人喜悦，诗人沉醉。
可是却不得不离开，此时，诗人又充满了无奈、惆怅的情绪。
这方面的内容具体体现在第一、第六、第七小节。
我们在处理这几个小节时
节奏要相对舒缓一些，
语调要相对低沉一些，
加重音的词语有：
三个轻轻、三个悄悄，但这里的重音要采取重音轻读的方法：
轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！
悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
好，老师给大家准备了这首诗的配乐朗诵录音，让我们来完整地听一遍
（2分25秒）
同学们，朗诵是一门语言艺术，要想达到一定的高度，需要我们对朗诵有着强烈的爱好，并在朗诵的道路上虚心学习，孜孜以求。
希望通过今天的讲课激发起大家对于朗诵的喜爱，更希望大家成为朗诵的高手，用自己的一技之长，用我们美妙的声音去诵读文学经典，传承我们中华民族的经典文化。
最后，让我们在聆听林徽音的《你是人间四月天》中，结束今天的讲座。
谢谢大家！
（1分59秒）
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