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几种剪纸构图的方法剖析

几种剪纸构图的方法

一、 什么是构图?

构图,是指如何安排、布置、分配艺术作品中的各种艺术形象,

从而使作品完美、漂亮的一种设计方式。

剪纸的构图,是指把各种需要剪刻人

物、动物、花鸟、建筑、山石、云彩、浪花等加以组合,从而构成一个艺术性

较高的整体,以获得最佳布局。

构图的目的是突出主题,突出主体,体现美感。

可以说剪纸的美,一方面是通过

剪刻手法表现出来的,另一方面是通过构图表现出来的,所以说构图也是一门

艺术。

例如在图 1 中,三只仙鹤本身都不错,挑不出什么毛病,但我们如果只是简单

随意地将其摆图,那不仅会显得单调、分散,而且也不够美观。

如果能像图 2

那样进行组合——无非是变换了一下位置,添加了几块山石和云彩,使仙鹤处于

高低不同的位置上,那整体上看起来就漂亮多了。

 

有人剪刻了几只大雁,之后把它们随意固定在一块山石上,朝

哪个方向飞的都有,这让人看起来散乱,整体感不够好(见图 3)。

如果能像

图 4 那样将几只大雁重新组合一下——有高有低,有疏有密,错落有致,那这个

作品就会变得漂亮很多。

 

为什么这里只是把大雁的位置、方向做了一下调整,整个作品看起

来就不一样了呢?

这是构图带来的效果。

每一件剪纸作品都具有内容美和形式美两个方面,内容美指的是

作品主题积极向上、吉祥美好,同时还要具有丰富的文化内涵,并与剪纸的主

题配合密切,去安排各部分之间的位置(即构图)等等,则属于形式美的范畴。

当然构图是形式美中最重要的一个方面。

 

二、剪纸作品的构图规律

 

1、图服务于主题。

图的目的是为了更好地突出主题,美化主题。

如果没有了主题,那

构图就成了无本之木,无源之水,所以,我们不能单纯地为了构图而构图。

构图既要服从于主题表现的需要,又要争取做到整体形式感的完美

统一。

 

2.形象是构图的基础。

形象是剪纸的生命。

剪纸首先要具备一定的剪刻技能,比如剪龙要

像龙,剪凤要像凤,这以后才能去谈构图。

换句话说就是,只有形象产生了才

能去“经营”它的“位置”。

3.对比的规律是构图的首要法则。

对比即是矛盾,而在剪刻作品中能够形成对比的地方比比皆是,位置

的上与下,还有形象的反差,情景的冲突等等,都是在通过对比使作品产生生

命力和感染力。

所以,我们要在实际工作中善于发现对比,善于利用对比。

 

4.均衡与多样统一是最基本的法则。

 

均衡,是指视觉形象上的一种平衡,而不是位置上的对称和质量上的

相等。

例如图 5 中的仙女,与其右侧的建筑就形成了一种视觉上的均衡关系,

如果没有这个建筑物体,就让人视觉上感觉缺了点什么。

多样统一是形式美中对称、平衡、比例、变化、参差、虚实、节奏、韵律等规

律的集中概括。

这是说塑造的对象虽有多样变化,但又统一在整体效果之中。

“龙凤呈祥”是常见题材,设计时龙、凤最好是一高一低的,互相呼应,或相对、

或同向、或互相缠绕,这样既多样(姿态丰富多样),又统一(统一在一个合谐

的场景中),如果龙、凤的高度相等,姿势僵硬,背向而立,就不可能成其为

好作品。

图 6 中的鹿,虽然是姿态各异,有聚有散,有的仰头,有的回头,但

都统一于“一个温馨和谐的家庭”气氛中。

如果在这群鹿当中出现一只奋蹄疾奔

的鹿,那就谈不上统一和谐了。

 

5.“变化和谐”是形式美的最高层次。

不同的事物在组合中经过中和后,达到了内在的具体统一,这就叫“变

化和谐”。

以图 7 为例,图中的仙女、飘带、花篮、云彩等本来并不是同一性

质的,但是在仙女从天上向人间飞来的时候,这些事物便有机地组合在了一起,

而且还构成了一个美丽的“S”形状,这就叫“变化和谐”。

 

三、常见的几种构图形式

 

剪纸的图形式多种多样,且各具特点,朋友们可在工作实践中逐

渐去摸索,灵活运用。

这里我选几种常见的构图方式供初学剪纸的朋友们参考。

需要说明的是,本文介绍的几种构图方式只起抛砖引玉的作用,朋友们可不要

被它们束缚了手脚,更不要把它们当作框框生搬硬套。

1.直立式构图。

这种方式比较简单,多见于小花小草、花瓶等(见图 8)。

2.对称式构图。

即作品沿某一直线呈左右对等排列的形式,如双龙戏珠(见图 9)。

其特点是造型比较稳定,庄重。

不足之处在于,对人视觉刺激不强烈,反倒是

容易让人产生呆板、单调、缺少变化之感。

3.斜线式构图。

即作品主体呈斜线向上(如仙鹤、奔马)或斜线向下(如下山虎、

扑食的鹰)的构图方式(见图 10)。

其特点是动感较强。

 

4.“V”字型构图。

即作品主体部分呈“V”字型的一种构图方式(见图 11)。

其特点是

既有动感,又比较美观。

 

5.三角形构图。

这在绘画、摄影中属最为常见的一种构图方式。

我们可把它应用于剪

刻中。

三角形构图还可具体分为正三角形构图、直三角形构图、斜三角形构图、

倒三角形构图等。

其特点是整体画面活跃,动感强烈。

见图 12、图 13、图

14、图 15。

 

6.曲线式构图。

即作品的主体部分呈曲线(或称弧线)的构图方式,比较常见设计和剪

刻(见图 5)。

7.“S”型构图。

这种构图比较美观,漂亮(见图 7,图 16)。

 

8.新月式构图。

即作品的主体部分呈月牙状的一种构图。

它与曲线式构图比较相似,

但两端较尖。

特点是形状比较新颖、美观(见图 17)。

 

9.黄金分割点构图。

黄金分割本来是一个数学比例关系,但它同时又是一个重要的美学规

律。

它是用一个点将一段直线分成长短两段,使小段与大段之比等于大段与全

段之比,如果这条线段的长度为 1 米的话,经过计算,这个点位于 0.618 米

的位置上,这个点就叫作“黄金分割点”。

图 18 中的人物就立于底部直线的黄

金分割点上,属于最佳位置。

我们通常把这一位置近似地看作是 2 比 3 的位置。

 

在三角形和长方形的构图中,因为相邻的两边有长短的区别,而‘黄

金分割’的长短比例却恰到好处(即长边与短边之比大约为 3 比 2),无太过或

不及的毛病,所以这样形体构图最能唤起美感(见图 19)。

 

10.组合构图法。

将几种构图方式组合在一起,也能取得良好的效果。

如圆形与直线

结合,圆形与三角形结合,三角形与扇形结合等等(见图 20,图 21,图 22)。

 

  四、民间剪纸构图思维特性

 

剪纸的基本材料是平面纸张,基本单元是线条和块面,基本语言符号是装

饰化的点、线、面,加上由于受到材料的限制,剪纸不善于表现多层次复杂的

画面内容和光影效果及物象的体积、深度和起伏,因此只有扬长避短,在构图

上采用平视构图,即将物体和景象由三维空间立体形象变为二维空间平面形象,

通过对表现素材进行大胆取舍,删繁就简,用简练的线条进行概括,使画面重

点突出、黑白关系虚实相衬,以增强作品的表现力,用平面的眼光表现世界的

物象,决定了剪纸表现的平面化特征,即任何形象的塑造都共存于一个特定形

制的可视平面内。

民间剪纸用展开式的思维方式,极度的随心所欲。

在创作者

的剪刀下,剪纸成了没有体积、没有空间、不讲透视、不顾比例,凭着经验和

灵性任意取舍的自然挥洒,大胆的创造。

为表现自己的想法,创作者可以打破

自然的客观法则和空间的限制,将不同时空和不同空间的物体放在同一个平面

上。

这种借助静态的平面化能表现三维、四维甚至多维的空间,并通过动态的

思维,连续的描绘自己心中的世界。

民间剪纸就是利用纸的局限大做文章,在

局限里自由驰骋,变不可能为可能,把三维世界简化成二维空间。

无限远的空

间,无限复杂的形体都被放置在一个平面上,扁平的轮廓成了剪纸的造型基础。

因此,民间剪纸的独特表现力就是在彻底的二维空间观念基础上实现的。

剪纸

创造者发挥了其至真至纯的艺术天性,打破客观世界的束缚,多角度、多方位、

多层次的表现其心中的艺术客体。

 民间剪纸的这种构图思维不受生活惯例、题材内容的局限,将若干形象创

造性的组织起来,使之产生连贯、对比、衬托的作用。

这种平面化取物的表现

手法,增强了剪纸的主观性、时空性、立体性、全面性,其最终目的就是为了

追求造型的完整。

求全的心理是所有这些的根本,在民间剪纸中,被剪的物体

前景、后景在一个平面上出现,物象之间互不遮挡,互不重叠,既看到眼前的

物象,又能完整地看到后面的物象,从而呈现出较强的装饰风格。

出于质朴的

求全的思想感情和审美定式,创作者更是打破实现的障碍,运用表里统一的手

法,全面地表现物象。

对于剪纸而言,现实的物象背面、顶面、底面或内部虽

然是看不见的,但是它是存在内心感悟的,看不见的是合理的,但不剪出来却

是不合理的。

 

民间剪纸善于把多种物象组合在一起,并产生出理想中的美好结

果。

无论用一个或多个形象组合,皆是“以象寓意”、“以意构象”

来造型,而不是根据客观的自然形态来造型,同时,又善于用比兴的

手法创造出来多种吉祥物,把约定成俗的形象组合起来表达自己的心

理。

追求吉祥的喻意成为意象组合的最终目的之一。

 

五、初学剪纸应该注意的几种技法

 

剪纸基本技法 “五要素 ” 是:

圆、尖、方、缺、线。

要达到剪圆如秋

月,饱满圆润;剪尖如麦芒,尖而挺拔;剪方如瓷砖,齐整有力;剪缺如锯齿,

排列有序;剪线又如胡须,均匀精细。

剪口整齐,既不留缺茬,又不能剪过头

或剪坏别处。

这是剪纸最基本的要求。

剪纸从表现形式上可分为单色剪纸,点色剪纸,分色剪纸,衬色剪纸,绘

色剪纸五大类。

其中单色剪纸在各地最普遍,数量最多,内容最丰富。

特点是

虚实对比强烈,明快醒目,风格单纯大方,感染力强。

制作剪纸的过程 , 一般应遵循 “ 三先三后 ” 的原则。

即先繁后易,先

主后次,先里后外。

也就是先剪复杂的部分,后剪较容易剪的部分;先剪重要

的部位,后剪次要的部位;在这同时还要注意先剪里面的部分,最后剪外围的

部分。

只有这样有秩有序,才能顺利地完成一幅精美的剪纸作品。

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