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设计动漫设计专业毕业论文参考范文
【关键字】设计
摘要
色彩设计一直在动画片的制作过程中扮演着重要的角色，不管是二维的平面动画还是三维的立体动画，色彩设计都在其中起着至关重要的作用。
论文主要研究的是色彩设计在依靠Maya、Photosh、AfiterEffects等相关3D软件制作的动画短片中所起到的决定性作用，其中色彩设计贯穿整个制作的前期，中期，到后期影片的最终合成，最终通过3D短片《蚊血起武》还原出色彩设计在整个制作过成中所占据的重要地位。
关键词：
色彩设计技术实现动画
第一章前言
1.1研究论文课题的背景
美术色彩设计对动画风格的影响贯彻始终，从而产生了不同的动画风格，从动画诞生以来，各国的动画交流就十分广泛，也诞生了具有很民族特色的优秀动画片！
我所写的这篇论文课题来源于我一直喜欢色彩喜欢形形色色的动画色彩人物，从起初对动画片的喜欢，到后来的学习动画并开始学习做动画，其中对色彩的喜欢贯彻始终，当然在这种独特的喜欢中动画片自身携带的内涵与精神也深深的打动了我。
再看到如此之多的国产优秀动画片如《西游记》、《哪吒传奇》、《喜羊羊与灰太狼》等迅速的崛起心里更是万分激动，在我们的毕业项目作品中正是借鉴了此类优秀的动画作品。
我们的作品《蚊血起武》在和指导老师多次交流讨论后，最终确立研究的课题为“三维动画短片《蚊血起武》的色彩设计与实现”。
1.2研究论文课题的目标
色彩设计元素从方方面面指引着中国动画的发展，让中国动画稳稳的毅力在世界动画的舞台上，让更多的外国人了解中国，了解中国动画。
是色彩设计元素催化了中国动画，从而使得很多外国动画受到中国动画的影响。
中国元素的不断渗透到世界文化大宝库中，使得中国特色的色彩设计渐渐变的强大，在动画制作的过程中日趋占据主导地位。
色彩设计在动画片制作过程中占据着重要的地位，所以应该更加完善的运用色彩设计对动画的影响，要更加尽善尽美的在动画片中展现出来。
我的毕业设计动画短片《蚊血起武》中，主要为了希望能够吸收中国一些优秀的动画作品中色彩设计的灵活运用及技法表现，从而达到能够在自己的动画短片中表现出色彩设计的视觉冲击力、形式感、画面美感、等动画特色。
1.3对研究论文课题的可行性分析
动画短片《蚊血起武》是在学校的机房制作，学校提供了优越的条件，完全满足我们制作该部动画短片的需求，所以制作成本无需考虑太多，前期准备主要是观看一些国内外优秀的动画作品和图书连环画，查阅互联网上、学校阅览室等图片资料。
我们组的目标只需要努力制作一部好的动画作品，因为在现实生活中一部成功的动画片能够带来丰盛的回报，形成一系列的版权产品，如游戏、玩具、造型等产业。
就拿一个优秀的卡通形象所带来的商业利益常常是惊人的，如“喜羊羊与灰太狼”的动画片，所产生的连带商业效应是十分惊人的。
通过对动画片的制作所形成的一系列的文化产业——动画、漫画、图像、美食、娱乐、时装等。
都是很惊人的商机。
动漫衍生品的开发成功在于它的设计要结合人们的消费心理，能够完成自身感情寄托的功能，唤起人们内心美好感受和对某种生活情景的体验，而正是这种体验和亲和力给动漫衍生产品带来了无穷魅力。
我们组动画短片主要运用手绘、MAYA软件、PHOTOSHOP软件作为主要的制作方法。
动画短片《蚊血起武》中主要角色的定位采用手绘定稿的方法来反复的修改，在拷贝台上确立能够反应角色人物性格特征的形象。
通过运用MAYA2008软件来进行人物场景的建模、材质贴图、灯光渲染以及调整其中的主人公动作。
后期合成采用目前十分流行的AE软件进行生效和片尾的合成。
而PHOTOSHOP软件主要是用来绘制其中材质贴图制作的。
这样一来一部动画短片《蚊血起武》的主要制作流程所使用到的工具软件就基本全部在其中了。
我们组制作此动画短片硬件上只需要若干台装有MAYA、PHOTOSHOP，AE等软件的PC机，前期的角色和场景的设定需要有手绘功底较强的同学来完成，我们组人员齐全在学校开设的课程中我们也专门对此进行加强学习过，所以这点不是问题。
对于前期的剧本编写我们组组长在以前就进行过这样的作业训练所以对于这样的动画短片是绰绰有余的。
学校的机房J1-308给我们提供了装有MAYA、PHOTOSHOP，AE等软件的电脑45台，机器性能非常好，运行速度较快，完全满足我们组所有进行动画制作过程中的需求。
因此，此动画短片《蚊血起武》具有较强的操作可行性。
1.4论文的主要工作
全范围的了解三维动画的制作基本原理，上网进行查阅大量的色彩角色设计资料，设计短片中角色和场景的色彩。
收集色彩相关方面的设计材料，根据美术设计元素来确定整个动画短片的场景。
跟指导老师多进行交流讨论多学习，最终确立研究的论文课题，在论文中运用讨论与分析的方法对三维动画短片《蚊血起武》中色彩的设计与运用进行总结与归纳。
在进行论文的同时，着手制作该部动画短片，通过论文与实践衔接的方法达到一种事半功倍的学习效果,最终把确定的课题“三维动画短片《蚊血起武》的色彩设计与实现”，以最好的形式呈现出来。
第二章动画《蚊血起武》色彩的具体设计
2.1色彩的概述
在黑暗中，我们看不到周围的形状和色彩，这是因为没有光线。
在同一种光线条件下，我们会看到同一种景物具有各种不同的颜色，这是因为物体的表面具有不同的吸收光线与反射光的能力，反射光不同，眼睛就会看到不同的色彩，因此，色彩的产生，就是光对人的视觉和大脑发生作用的结果，人就会感觉到色彩的五颜六色的存在了。
如图2—1
图2—1色表
原色:
不能通过其他的有色材料混拼而成的颜色。
能配合成各种颜色的基本颜色。
叫基色。
它们是不能再分解的色彩单位，简称三原色。
图2—2三原色
间色：
当我们把三原色中的红色与黄色等量调配就可以得出橙色，把红色与蓝色等量调配得出紫色，而黄色与蓝色等量调配则可以得出绿色。
由三原色等量调配而成的颜色，我们把它们叫做间色。
当然三种原色调出来就是近黑色了。
在调配时，由于原色在份量多少上有所不同，所以能产生丰富的间色变化。
图2—3间色
复色：
如果我们把原色与二种原色调配而成的间色再调配一次，我们就会得出复色。
在一些教科书中，复色也叫次色、三次色。
图2—4复色
2.2色彩的特性
有彩色系的颜色具有三个基本特性：
色相、纯度（也称彩度、饱和度）、明度。
在色彩学上也称为色彩的三大要素或色彩的三属性。
1.色相 色相是有彩色的最大特征。
所谓色相是指能够比较确切地表示某种颜色色别的名称。
2．纯度（彩度、饱和度） 色彩的纯度是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。
含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。
3．明度 明度是指色彩的明亮程度。
各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。
图2—5明度
1.色相运用在几个主人公的色彩设计上在色相上进行了很细微的设计与变化，小梅的色彩运用上在色相上面主要是通过桔黄、柠檬黄，在同一色系的微妙变化下加入了砖红色使得整个色彩在整体上不偏离主色调又不失去厚重感。
图2—6角色模型
2.纯度运用在小静的色彩，主要在纯度上通过了红黄色度的对比来实现了对其中的色彩感觉的提升，在纯净度的整体上升过程中突出了红色的纯度，使得整体色彩在大范围的渲染下起到了提亮整个画面质量的关键作用，在纯净度上都依照色度的数位表进行了定位使得色彩的纯度在整个动画制作的过程中不发生任何的偏离，达到了整体统一的效果。
图2—7小静效果图
3.明度在色彩明亮程度上，黄色明度最高，所以为了色彩的干净度与纯净度，色彩明度上选择了黄色作为主色调，突出主人公在昏暗的色彩下依旧鲜艳。
图2—8小梅效果图
2.3色调
色调指的是一幅画中画面色彩的总体倾向，是大的色彩效果。
主要概括有：
光源色：
指某种光线（太阳光、月光、灯光、蜡烛光等）照射到物体后所产生的色彩变化。
图2—9自然光
图2—9：
在室内自然光的条件下，由于天光的影响，物体的色调偏冷。
图2—10灯泡光
图2—10：
光源改变为普通灯泡后，画面变成了暖色调。
图2—11绿色光
图2—11：
主要光源略微偏绿，整个画面调子随之改变。
环境色：
物体表面受到光照后，除吸收一定的光外，也能反射到周围的物体上。
尤其是光滑的材质具有强烈的反射作用。
另外在暗部中反映较明显。
环境色的存在和变化，加强了画面相互之间的色彩呼应和联系。
也大大丰富了画画的色彩。
对此，环境色的掌握非常重要。
图2—12环境色
图2—13场景环境色
在从大场景到小场景，由于前期的剧本设计剧中的场景时间定位夜色朦胧之下的夜晚所以从前期的定稿到后期的渲染色彩的主色调一直在不停的斟酌当中，最后在整个组的讨论决定之下，采用蓝紫色为大小场景的色彩趋向，主色调定为冷色调，这样一来在很多的场景的渲染中色彩的大体渲染就基本雏形，剩下的色彩均分为室内和室外，由于是在室内进行着各种动画的调节，又要考虑到色彩的感觉在其中产生的效果，所以在室内的色调表现上主要采用的是光源和环境光的先后对比，另外是固有色彩的相互搭配，使得整个室内的光源色感变的更强更有画面感。
墙壁的固有色和主人公的固有色彩相互相应，加上从窗前照射下的淡紫色光源，让整个色彩趋向变的前呼后应与剧本相辅相成。
图2—14场景色彩
在《蚊血起武》中角色的色调主要采用暖色调进行设计的，其中小梅小静和大仙的色彩比较趋于微暖色，则主要体现了主人公毛毛虫自身性格的特征，运用暖色系列可以突出作为弱者一方的立场，大仙的色彩在同类色彩中则显示的有点偏重于深紫色，是为了突出在比毛毛虫更强大一点的生物所具有的力量，同时也为了在最后大仙战胜蚊子作好铺垫，而强者则采用的是一种淡冷色调，充分体现了蚊子代表强者一方的冷酷与无情。
图2—14蚊子
图2—15主人公
2.4经典动画《西游记》中人物色彩性格运用分析
图2—16唐僧
在《西游记》中的唐僧是个事事委曲求全的人，身上批着金色和红褐色镶嵌的袈裟，显露出了他是正义的化身，点滴的金色有可以分析出他是一个不普通的僧人。
手里的法杖通过运用同类色彩表现出法杖的至高无上，唐僧整个色彩的运用都是运用同类色进行设计的，都是趋于暖色调，突出了唐僧软弱无能的性格特点。
图2—17孙悟空
孙悟空的特性更加鲜明，从运用色彩的层次就可以可以判断出来，金黄色的毛发，配上大红色领巾，加上黄色的上衣，朱红色长裤，脚配一双墨色长靴，尤其是腰间围着的金色虎皮，更能表达出他爱憎分明，
人们对某种色彩的偏爱与性格有很大关系，不同的色系具有不同的含义。
因此可以根据色彩、分析主人公的性格。
在对我们动画短片《蚊血起武》中主人公色彩设计的时间我们主要对照以下的色彩性格表的简述进行设计的：
我们在做设计的时候，根据设计对象、目的不同，合理的安排色彩的使用范围。
图2—18小静小梅
《蚊血起武》中小静与小梅属于未蜕变的毛毛虫，我们运用了黄色和红色进行了设计突出小静和小梅的是个开朗具有坚定的意者的两个小毛毛虫。
图2—19大仙
大仙的色彩主要运用的是淡紫色，透出大仙的古怪与神秘，因为，紫色具有神秘、高贵、优美、庄重、奢华行的气质，有时也感孤寂、消极。
尤其是较暗或含深灰的紫，易给人以不祥、腐朽、死亡的印象。
所以采用这种颜色作为大仙的主色调是最好不过的了，也能代表整个动画短片的深刻寓意。
图2—20白色鸽子
其中开场的白色小鸽子也十分抢眼；之所以应用白色是因为，白色给人印象中洁净、光明、纯真、清白、朴素、卫生、恬静等。
在它的衬托下，其他色彩会显得更鲜丽、更明朗。
多用白色不会产生平淡无味的单调、空虚之感。
也代表了鸽子的纯白与圣洁，也从另一个角度，也就是鸽子的眼睛了看出了小虫世界里生活的浮浮沉沉。
2.5动画《蚊血起武》中的色彩设计
《蚊血起武》的是一个讲述了在下水到里小虫世界的故事，所以很多的色彩在设计上意味着很难选定，整个色彩在全局上的运用都通过选择具有时代感的色彩元素进行设计，为的就是让色彩在这部动画短片中的体现不要被传统的动画色彩范围所束缚住，短片中的火柴盒色彩设计采用了现实中的火柴盒色彩元素，达到了一种真实的场景色彩效果，这样有了味道十足的时代色彩元素。
图2—21场景色彩
其中场景中运用到的百事可乐易拉罐就是通过运用Photoshop进行绘制，其中图案是运用深蓝色布局使得整个色彩的整体效果趋于明亮，通过结合到现代的色彩元素继续设计与制作，使得场景具有很强的视觉效果，这都归结与运用色彩元素的结果。
整个故事都是以现代的城市风格进行体现出来的，最具代表性的就是其中的小虫子们生活的世界，是个十足的城市下水道场景。
灰暗色的混凝土的墙壁，加上暗黑色的钢筋的下水道井盖，使得暗调的色彩表现现代味道中彰显的淋漓尽致。
我们运用色彩设计使的动画短片《蚊血起武》富于了具有时代的卡通精神。
我们组的这次动画短片就是通过细心的品味进行对其中卡通形象的全范围的斟酌，从形象上进行了细微的调节，力求通过肢体语言表达出作品的内涵，动画短片《蚊学起武》的个性我认为在于它的色彩，片中色彩大胆鲜明，敢用纯色来做皮肤，不但能更加显示人物的性格，而且也能达到给观众一个很强的视觉冲击力具有很强的卡通气息。
在学习了很多优秀动画的形象设计之后，我们采用和类似于优秀动画短片的卡通韵味进行设计与创作。
在本无趣的蚊子身上赋予了冷酷无趣的情感色彩，让普通的自然界小生命具有了很强的思想生物。
加上毛毛虫的卡通形象，更是通过这样的方法进行了最终的形象设定，让整个剧情变得具有很强的卡通气息，真正具有了动画所特有的“不可能成为可能”的特征。
图2—22角色模型
图2—23打斗场面
第三章动画《蚊血起武》色彩的具体运用
3.1人物色彩的运用
小梅在这部动画短片中叶占有不可缺少的部分。
从翻身把小静从火柴盒上挤下来，看到小静被蚊子吸血的过程，被吓得体无完肤，落荒而逃，与蚊子在追逐逃跑的过程中，机智的选择躲身的场所，在易拉罐中发生角逐，又跳到上面的下水道井盖上，无疑部透露着小梅的机智聪明。
只是最终未能逃脱。
在这一过程中，我们通过运用金黄色彩表现小梅的皮肤色彩，努力的赋予小梅人格化的思想，使得机智勇敢，都在小梅的身上得以体现。
但在后来怂恿蚊子吸大仙血时我们又看到了他的另一面。
图3—1小梅色彩模型
3.1.2小静
红色历来是我国传统的喜庆色彩,红色红色的波长最长，穿透力强，感知度高。
它易使人联想起太阳、火焰、热血、花卉等，感觉温暖、兴奋、活泼、热情、积极、希望的感觉。
小静色彩主要运用到了大红色和土黄色进行相互映衬，运用土黄色是为了和大红色的火气进行互相协调，突出了小静身上所能具有的个性特征，后在进行眼睛的颜色设计上又进行了细微的变化，采用黑白对比的技法，形象的表现出，小静的单纯与无助。
小静这个角色比较小，在场景中睡在一个小的火柴盒上，还要和人平分。
但因此小却也猥琐，自己被吸血，却还要怂恿蚊子攻击小静，所以在人物的设计上，给了小静的多重性格特征，面部表情的丰富，动作的连贯，使得小静拟人化。
图3—2小静色彩模型
3.1.3大仙
大仙角色色彩在设计的时候就存在争议，到底什么样的色彩才能适合这个短片的形象。
角色是根据剧本而来，但色彩是一种抽出的思维，所以很难在短时间内定稿。
从地下探出来的头是很小的，看着肯定也是会被蚊子吸血的，但整个身子出来时，形象一下变得高大。
这样的话，色彩如果很强烈的话，大仙这个角色一出场，就给人以笑料，从地下探头探脑出来时的东张西望，一副好奇的表情，看到躺在地上的两只无血色的毛毛虫，很是惊讶，望见蚊子时才明白一切，未吃饱的蚊子准备对大仙下手，同时小静小梅也在旁边极力的怂恿。
没想到从地下上来的大仙是一只庞大的昆虫，怒吼声吓晕了蚊子也吓傻了小静小梅，所以在设计这个大仙的角色色彩时，极力体现大仙的憨厚，一副忍辱负重的样子，另一方面也要表现出，人不犯我我不犯人的性格，所以通过运用紫色表现出大仙的神秘与特殊，使得大仙这个形象一下子得到提升。
图3—3大仙色彩模型
3.2场景色彩的运用
大场景的色彩在运用上，遵循了建筑场景的色彩运用规律，也就是在从房屋到自然生物色彩的变化上，进行了很细微的斟酌。
首先考虑的是整个色彩的大体倾向，由于是大场景考虑的东西需要很多，所以在进行这样的色彩设计时间，首先考虑的就是怎么去表现出房屋与周围环境的关系，设计什么的色彩才会符合和遵循我们组动画片《蚊血起武》的整体色彩要求，带着这些问题我们组进行了各种色彩的试用，最后通过运用朱红色去模拟房子和宫殿的色彩，这样达到了我们追求色彩和环境达成统一整体的效果，在地砖的色彩上，是运用纯粹的现实色彩，在ps中进行各种各样的色彩对比，通过对UV贴图的布局，进行还原最终的地砖色彩。
由于是大场景，所连带的东西是十分多的在这点就是运用周围自然的基本色彩进行虚拟的。
图3—4大场景效果图
小场景的色彩运用在和大场景进行比较起来就显得有些简单，但简单上不失单调，由于小场景虚拟的是下水道场景，所以在色彩的运用上就基本上取于冷色调和较灰色的色系进行设计，墙面是真正的运用所谓的下水道色彩，显得很灰暗和破旧，很符合实际的场景色彩，也和最初的设计的初稿很易直，这点上还是没有什么争议的，争议的就是在地面上的色彩和贴图究竟该怎么运用，有的人建议是应该运用很深的草和很强的水在最地层，但考虑到整个色彩的协调性，最后还是采用了青色的青苔作为最后的地面色彩，不过在最后渲染的过程中，效果还是很符合整体色彩和环境要求的。
图3—5小场景效果图
图3—6场景灯光色彩
第四章动画《蚊血起武》色彩运用的技术实现
4.1场景色彩技术实现
角色场景的前期设计就是要在脑子里设计出这些角色的大概轮廓，最后在纸上或者用软件画出大概的模样。
在我们这个实例中主要有四个角色和一个场景，运用了夸张和拟人的手法形象的表现出故事的情节。
图4—1大场景设计稿
为了使得整个动画的工作进行的顺利，是每一工作都马虎不的，线稿是一个很重要的过程，可以通过基本的整个图像进行后面色彩的布局，建立的模型是个无色彩的裸模型，在很多的色彩进行着色的同时，没办法进行分辨出那些色彩的运用是合理的还有什么地方是没有附色的，所以通过誉清线稿可以很简单的判断出来，誉清线稿在色彩的表达上过程中起了很大的作用。
图4—2大场景线稿
MAYA软件来说，提供建模方法有：
NURBS建模，多边形建模，细分建模，雕刻建模。
我们组主要是运用MAYA进行多边形建场景模型的。
图4—3大场景模型
4.1.4VU贴图
UV主要是针对多边形与细分表面的一个元素，同时又是确定2D纹理的坐标点。
它控制纹理在模型上的对应关系，模型上的每个UV直接依附于模型上的每个顶点，位于某个UV的像素点将被放置在模型上这个UV所依附的顶点之上。
展UV也是一个比较耗时间的工作，它所作的状况直接影响着贴图的绘制。
绘制是和绑骨同时进行的，我们分工负责，一边展UV一边绘制贴图，在展UV时，由于没有掌握好分界线，最后在贴图的时候出现了明显的分界线，这是很难处理。
图4—4场景贴图
色彩在后期合成中也起到了很的作用，例如，在我们组进行的后期合成，小静的色彩和小枚的色彩是需要变化的，这样的话，要通过色彩的微妙的变化才能体现出来，由于它们一开始的色彩是自己身体的本色，在经历了蚊子的吸血过后，颜色色彩进行从有色变化成无色，这样的过程在MAYA，中变化是微妙的，通过从红色到灰色的变化，是一个复杂的UV接点的问题，当在AE中合成起来，这样的色彩变化就会很快呈现出来，使得色彩的变化过程趋于正常彩，其中红色和黄色进行的灰度变化变的十分明显。
图4—5合成图
4.2角色色彩技术实现
设计原理就是角色的性格不能与他自身的形象相差太多。
由于我们的故事是参考网络电视，所以我的形象也与参考的对象大同小异，但我们也有自己的风格，并不是完全的参考，在动画中也有我们自己的思维。
我们组的动画短片《蚊血起武》中主人公蚊子的形象设计采用了多种元素相结合的设计方法，与现实中蚊子的形象进行提炼，吸取卡通元素进行线稿的设计，在前期的设定过程中我们最用心去进行设计的就是这个代表强者一方的蚊子了，之所以比较难定稿时因为它的特殊性，既要体现出蚊子的特征，又要不失去卡通的韵味，还要具有短片所表达出的短片内涵，所以在最后结合了很多的想法以后，最终确定为以下设计稿如图（图4—6）：
图4—6设计稿
所谓的誉清色稿就是整理好的设计初稿：
由于在前期的设计过程中设计初稿可能是在纸上进行的，所以在很多的地方还都是很乱的设计稿，这样很不利于后面的动画制作，所以需要在以前的基础上进行把设计的初稿进行整理，这样就需要将设计的初稿进行扫面，然后运用PS进行描线，上色，使得在电脑上呈现出色彩的图像，这样就使得后面的工作很顺利的进行。
图4—7色彩稿
多边形建模是历史最悠久的，也是应用最广泛的建模方法。
它是由三边形和四边形拼接而成的，模型在屏幕上看起来就是一个个多边形组成的多面体。
通过这些面的不同排列方式可以得出不同的三维模型。
多边形模型还可以直接制作成动画。
模型细节的原则也很明确，给模型的面熟越多，增加越多的细节，模型就更加具体化。
图4—8角色模型
建模的任务主要有我的组员负责，但每次建好的模型我们小组的成员再集体讨论是否合适我们的故事情节，造型扭曲的的地方，经过几次的讨论，最终确定了我们主角的简单造型。
4.2.4VU贴图
贴图的绘制是建立在UV上的，先UV整理好后，然后把UV导出来，通过用平面软件PS绘制出所要求的贴图，在绘制贴图是要注意的就是UV之间的缝合处的贴图绘制，还要注意UV与贴图相对应的位置关系。
也就是说纹理绘制时，就要求是全部放置在默认的0~1纹理工作空间，以确保在输出到PhotoShop时可以有UVs线作为参考以及在可以在模型表面上绘制,UV的色彩是可以通过其中的数值进行调节的，为了便于UV好进行整合，我们把色彩定位在了黑白灰，三种颜色中相互互换，这样更有利于我们进行最后的贴图，在进行展UV的时间，其中有很多关系到UV贴图的平整性，当出现红色的时间，就意味着很多UV已经重叠在了一起，干净平整的UV决定着最后贴图的精细程度，所以UV贴图时一个十分重要而又繁重的工作。
图4—9角色UV
4.2.5渲染合成
后期渲染合成它可以分为传统合成技术和数字合成技术。
通过前期的人物的设定—建模—贴图—渲染,其中一直是色彩作为重要的依据进行连带整个前期制作过程，前期事先设定好的人物色彩，在最后的渲染过程中要通过材质节点进行设定的，从Window—RenderingEditor—Hypershsde,这是其中MAYA自身携带的渲染器，在其中的材质球进行设置，由于Lambert和Blinn色值的不同，所以在设置的过程中微调其中的commnnMaterianAttrihutes下的参数就好，就能达到所要求的色质，其中色彩的色相，通过运用Color进行色彩的设定。
图4—10模型效果图
4.3灯光色彩的技术实现
表4—1剧本分镜表
镜号
景别
内容
时间
备注
1
全
1、破陋的下水道栅栏下，一缕柔弱的月光一泻而下，淡紫色的环境下，隐约的可以看到毛毛虫在静静的熟睡......
2
全
四周墙壁的色彩被射进来的光线照耀的越发模糊起来....
灯光在MAYA中进行设置的时候纯粹是通过反复的不断调试，进行的次数在不断的调节，由于其中的色彩是一个难以克服的问题。
细微的色彩变化，在整个环境中就会使得整个色彩气氛变得不一样，不同的变化，意味着就需要不断的调节，在很多的参数的设置上，都是同过运用不同的颜色色彩进行相互渲染最后根据灯光的布局，灯光在场景中所投射的范围，进行结合到最后的效果图：
图4—11灯光设计
图4—12三维灯光
后期合成制作主要是靠AE软件来实现的，由MAYA渲染出来的序列图片导入到AE里，调节图片顺序，依次播放一遍。
然后再导入事先准备好的音乐和声音特效，调节好声音的位置后
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