《外国近现代建筑史》-考试复习大纲重点总结-精简版.docx

《外国近现代建筑史》-考试复习大纲重点总结-精简版.docx

《《外国近现代建筑史》-考试复习大纲重点总结-精简版.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《《外国近现代建筑史》-考试复习大纲重点总结-精简版.docx（15页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

第一章18世纪下半叶—19世纪下半叶欧洲与美国的建筑

一、工业革命对城市与建筑的影响：

从1640—1660年的英国资产阶级革命，和1760—1842年英国工业革，到1789—1794年法国资产阶级革命，是欧洲封建制度瓦解和灭亡的时期，是自由资本主义形成和发展的时期。

特别是在19世纪中叶，工业革命已从轻工业（如纺织）扩至重工业，铁产量的大增为建筑的新功能、新技术与新形式准备了条件。

因此，在建筑创作方面产生了两种不同的倾向：

一种是反映当时社会上层阶级观点的复古思潮；另一种则是探求建筑中的新功能、新技术与新形式。

二、复古主义思潮（古典复兴、浪漫主义与折衷主义）

建筑创作中的复古主义思潮是指从18世纪60年代至19世纪末流行于欧美的古典复兴、浪漫主义与折衷主义。

在欧美流行的时间如：

书p4  表1-2-1

（一）古典复兴（ClassicalRevival）（1760年-1880年）

在建筑史上是指18世纪60年代到19世纪末在欧美盛行的仿古典的建筑形式。

这种思潮曾受到当时启蒙运动的影响。

古典复兴建筑在各国的发展，有共同之处，但也有所不同

古典复兴建筑的类型，主要是为资产阶级政权服务和为社会生活服务的建筑，如：

国会、法院、银行、交易所、博物馆、剧院等公共建筑，还有纪念性建筑。

1．罗马复兴：

（1）法国：

法国是古典复兴运动的中心。

在拿破仑帝国时代，在巴黎建造了许多国家级的纪念性建筑，在这类建筑中，它们追求外观上的雄伟和壮丽，内部则常常吸取东方的各种装饰或洛可可的手法，因此形成所谓的“帝国式”风格（EmpireStyle）

代表作品

星形广场上的凯旋门（1808-1836年）（书p6图1-2-2）它是欧洲100多座凯旋门中最大的一座。

（2）美国

美国独立后，古典复兴建筑盛极一时

代表作品：

1）美国国会大厦（1793—1867年）（书p8图1-2-4）

仿照了巴黎万神庙的造型，极力表现雄伟的纪念性。

2）美国白宫

（3）英国

英国在18世纪下半叶兴起了罗马复兴的潮流

代表作品：

英格兰银行（1788~1835年）

2．希腊复兴

（1）英国：

希腊复兴的建筑占有重要的地位

代表作品：

.爱丁堡中学（1825-1829年）

不列颠博物馆（1823-1847年）

（2）德国：

德国主要是希腊复兴式

代表作品：

柏林宫廷剧院（1818-1821年，书p7  图1-2-3）

柏林勃兰登堡门

（3）美国

宾夕法尼亚银行

（二）浪漫主义（Romanticism）（1760-1880年）

浪漫主义是18世纪下半叶到19世纪上半叶活跃于欧洲文学艺术领域中的另一种主要思潮，它在建筑上也得到一定的反映。

（1）浪漫主义最早出现于18世纪下半叶的英国。

18世纪60年代到19世纪30年代是它的早期，也称为先浪漫主义时期。

先浪漫主义带有旧封建贵族怀念已失去的寨堡与小资产阶级为了逃避工业城市的喧嚣而追求中世纪田园生活的情趣和意识。

在建筑上则表现为模仿中世纪的寨堡或哥特风格。

1）模仿寨堡的典型

埃尔郡的克尔辛府邸（1777-1790年）

2）模仿哥特教堂的典型

威尔特郡的封蒂尔修道院的府邸（1796-1814年）

先浪漫主义在建筑上还表现为追求非凡的趣味和异国情调，有时甚至在园林中出现了东方建筑小品。

例如英国布赖顿的皇家别墅（1818-1821年，书p13  图1-3-3）。

（2）从19世纪30年代到70年代是浪漫主义的第二个阶段，是浪漫主义真正成为一种创作潮流的时期。

这时期的浪漫主义建筑以哥特风格为主，故又称为哥特复兴（GothicRevival）

浪漫主义建筑最著名的作品

英国国会大厦（1836-1868年，书p9  图1-2-5）

英国国会大厦是规模最大、最典型的哥特复兴式建筑。

德国新天鹅堡                                                                               

（三）折衷主义（Eclecticism）（1820—1920年）

折衷主义是19世纪上半叶兴起的另一种创作思潮，这种思潮在19世纪以至20世纪初在欧美盛极一时。

折衷主义越过古典复兴与浪漫主义在建筑样式上的局限，任意选择与模仿历史上的各种风格（不管时期、不管地区），把它们组合成各种式样，所以也称之为“集仿主义”。

折衷主义在欧美的影响非常深刻，持续的时间也比较长。

19世纪中叶以法国最为典型；19世纪末与20世纪初又以美国较为突出。

折衷主义的代表作

（1）巴黎歌剧院（1861—1874年，书p10  图1-2-6）

是法兰西第二帝国的重要纪念物。

它的立面是意大利晚期的巴洛克风格，并掺杂了繁琐的洛可可雕饰。

（2）巴黎圣心教堂（1875-1877年，书p11  图1-2-7）

属于拜占庭和罗马风建筑风格混合的例子。

（3）罗马伊曼纽尔二世纪念碑

法国大革命以后，原来由路易14奠基的古典主义大本营—皇家艺术学院被解散。

后被重新恢复，1816年扩充调整后改名为巴黎美术学院，它在19世纪与20世纪初成为整个欧洲和美洲各国艺术和建筑创作的领袖，是传播折衷主义的中心。

（我国第一代建筑师均接受过此类思潮的熏陶）。

三、建筑的新材料、新技术与新类型

新的建筑材料，新的结构技术，新的设备，新的施工方法不断出现，为近代建筑的发展开辟了广阔的前途。

使建筑的高度和跨度突破了传统的局限，在平面与空间设计上也比过去自由多了，这些突破必然要影响到建筑形式的变化。

（一）新材料、新结构和新设备

1．生铁结构：

（1）最初应用于屋顶

巴黎法兰西剧院（1786年，书p12图1-3-2）

（2）生铁梁柱和承重墙的混合结构

英国曼彻斯特的索尔福德棉纺厂的7层生产车间（1801年）

（3）民用建筑应用铁构件

英国布赖顿的印度式皇家别墅（1818-1821年，书p13图1-3-3）

重约50吨的铁制大穹顶被支撑在细瘦的铁柱上。

2．铁和玻璃的配合（为了采光的需要）

巴黎植物园的温室（1833年书14，图1-3-5）

第一个完全以铁架和玻璃构成的巨大建筑物

3．向框架结构过渡。

框架結構最初在美國得到發展，因以生鐵框架代替了承重墻，故外墻不再擔負承重的使命，從而使外墻立面得到了解放。

纽约的哈珀兄弟大厦（1854年，书p14  图1-3-6）

芝加哥家庭保险公司的十层大厦（1883-1885年，书p15  图1-3-8）

第一座依照现代钢框架结构原理建造起来的高层建筑，但它的外形还保持着古典的比例。

4．升降机与电梯

随着工厂与高层建筑的出现，垂直运输是建筑内部交通一个很重要的问题。

这促使了升降机的发明。

1887年开始发明电梯。

（二）新的建筑类型

1.图书馆

2.剧场

3.火车站

4.商场、百货商店：

5.博览会和展览馆

在那时的国际博览会中，有两次突出的建筑活动：

一次是1851年在英国伦敦海德公园举行的第一届世界博览会的“水晶宫”展览馆；另一次是1889年在法国巴黎举行的第   届世界博览会中的“埃菲尔铁塔”与“机械馆”。

（1）伦敦“水晶宫”展览馆（书p18  图1-3-13、14）开辟了建筑形式及预制装配技术的新纪元。

（2）.埃菲尔铁塔（1887-1889年，书p19  图1-3-15、图1-3-17）和机械馆（书p19  图1-3-16）

埃菲尔铁塔:

设计人：

居斯塔夫·埃菲尔（1832-1923）  **。

机械馆:

设计人:

康泰明（1840—1893年）等三人,建筑师都特（1845—1906年）配合,

这是一座当时空前未有的大跨度结构，刷新了当时世界建筑在跨度上的纪录。

第二章19世纪下半叶—20世纪初对新建筑的探求

一、建筑探新的社会基础

自1871年巴黎公社到1918年的第一次世界大战结束,是自由竞争的资本主义发展到垄断资本主义的时期。

在这个时期内，随着钢筋和钢筋混凝土的应用日益频繁，新功能、新技术与旧形式之间的矛盾也日益尖锐，对古典建筑形式所谓的“永恒性“提出了质疑，从而掀起了一场积极探求适应当时社会需要的新建筑运动。

这个时期对于新建筑的探索在：

净化造型、注重功能与经济；强调建筑的工业化生产等方面迈开了新的一步，对当时建筑发展起到了一定的推动作用。

二、欧洲探索新建筑的运动

（一）探求新建筑的先驱

1．申克尔（1781-1842年），德国

原是古典复兴（希腊复兴）主义者。

后提出建筑艺术中的时代性问题。

代表作品：

柏林宫廷剧院，柏林（旧）博物馆。

2．桑珀（1803-1879年），德国

原致力于古典复兴。

参加过“水晶宫”建设，后提出建筑的艺术形式应与新的建造手段相结合，即建造手段决定建筑形式，应反映功能与材料、技术的特点。

3、拉布鲁斯特（1801—1875年），法国

暴露新材料和新结构，造型开始净化。

代表作品:

巴黎圣吉纳维夫图书馆（1843-1853年）,

巴黎国立图书馆（1853-1855年）。

他们都反对学院派拘泥于古典规范的方法，建议用新结构与新材料来创造新的建筑形式。

（二）艺术与工艺运动（工艺美术运动）

1．代表人物：

罗斯金（1834—1896年）和莫里斯（1834—1895年）。

他们赞扬手工艺产品；建筑上主张到城郊建造“田园式”的住宅，摆脱象征权势的古典建筑形式。

这种艺术主张，积极的方面体现在：

1）反对复古（认为：

复古艺术代表了上层资产阶级的艺术，它远离了人民大众）。

2）热衷于手工艺效果和自然材料的美。

3）力求功能、材料、艺术造型的完美结合。

消极的方面体现在：

英国工艺美术运动的代表人物始终站在工业生产的对立面，将工业生产、机器看成一切文化的敌人。

进入20世纪，英国工艺美术运动转向形式主义的美术装潢，仅仅追求表面效果。

3．代表作品：

“红屋”（1859-1860年,书p33  图2-2-1）

大胆摒弃了传统的贴面装饰，表现出材料本身的质感。

这种将功能、材料与艺术造型结合的尝试，对后来的新建筑有一定的启发。

（三）新艺术运动:

（比利时、德国、英国、西班牙建筑师高迪）

是在欧洲真正发出改变“建筑形式“信号的运动。

始于19世纪80年代的比利时布鲁塞尔，随后向法国、奥地利、德国、荷兰以及意大利等地区扩展。

“新艺术派”在建筑方面的表现：

1）在朴素地运用新材料新结构的同时，处处浸透着艺术的考虑。

2）建筑内外的金属构件有许多曲线，或繁或简，柔化了冷硬的金属材料，结构显出韵律感。

3）努力使工业艺术在房屋建筑上融合起来，但是，这种特征主要表现在室内，外形一般较简洁。

它的进步性在于不把目光局限于石材雕塑上，而是探索了新材料；

局限性在于只限于艺术形式和装饰艺术手法，只是在形式上反对传统形式而已，并没有全面解决建筑形式与内容的关系，以及新技术的结合问题。

1．比利时新艺术派

凡.德.费尔德（1863-1957年）是新艺术运动的创始人之一。

在建筑上他们极力反对历史样式。

由于铁便于制作各种曲线，因此在建筑装饰中大量应用铁构件，包括铁梁柱。

新艺术派的建筑特征主要表现在室内，外形保持了砖石建筑的格局，一般比较简洁。

有时用了一些曲线或弧形墙面，使之不致单调。

代表作品：

布鲁塞尔都灵路12号住宅（1893年，书p34  图2-2-2）

2．德国青年风格派

新艺术运动在德国称之为青年风格派（中国近现代史中提到，我国青岛有不少这种风格的建筑），其主要据点是慕尼黑。

代表人物：

贝伦斯（1868-1940年）和恩德尔（1871-1924年）

代表作品：

路德维希展览馆（书p34  图2-2-3）

3．英国格拉斯哥学派

新艺术派在英国叫“格拉斯哥学派”，是19世纪末，以苏格兰的格拉斯哥为基地，以追求建筑及各种设计中艺术革新的学派，以麦金托什、赫伯