浅析喉头稳定是声乐发声练习中的重中之重.docx

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浅析喉头稳定是声乐发声练习中的重中之重

浅析喉头稳定是声乐发声练习中的重中之重

摘要：

喉头是歌唱的发声器官之一,也是构成歌唱的核心部位之一,更是通向整体歌唱的要塞。

因而喉头稳定是歌唱发声的关键，是基本训练的关键。

长期以来,在声乐训练中,喉头位置的正确、稳定与否往往可以在很大程度上决定一名声乐学习者的成败,，歌唱发声时,如果喉头能够保持相对的稳定,对歌唱将有一个积极的影响。

喉头位置的正确与否,直接地、间接地关系到歌唱。

喉头稳定能使声带在一个稳定的状态下发声，并且有助于声带及其相关部位各种技能的形成。

能使共鸣管道相对固定，有助于音色的形成及统一。

喉头位置的稳定是声乐训练的基础，一定要先从基础的训练开始，不要盲目追求唱得响、唱得高、扎扎实实，一步一个脚印地向前发展。

练习的过程会有些枯燥乏味，但只要坚持不懈就能够达到由“量”到“质”的改变。

关键词：

喉头喉头稳定位置声乐训练

一喉头的结构状态

1、喉头的生理结构

喉既是呼吸道，又是发音器官。

位于颈前部正中，可以触摸到。

前方被皮肤、筋膜和舌骨下肌所覆盖；后方为咽腔的喉部；两侧有颈部的大血管、神经及甲状腺左、右叶等。

由于发音功能的分化，喉的结构也比较复杂，它由软骨作支架，以关节、韧带和肌相连，内面衬以粘膜而成。

在我们的喉咙里就长着两条专门用来发声的发声体——琴弦，我们称之为声带。

健康的声带是两条白色的肌肉韧带，其中一端连在一起，长在我们喉头的甲状软骨上，另一端分别长在相应的两块勺状软骨上。

勺状软骨的运动，使得两条声带可以自由开合，呼吸的气流就从这里通过，这个开口的通道就是“声门”。

声带富有弹性，可以伸长、缩短。

当我们放松时，声带就伸长，这时发出的嗓音就较低。

当我们紧张时，声带就缩短，这时发出的嗓音就较高。

2、歌唱时喉头的状态

喉头位于气管的上端,由软骨、肌肉和韧带组成的,而声带就位于管状喉头的底部,每一片声带的前端都与甲状骨（喉结）相连,后面又与构状软骨相连,因之这里的状态如何直接影响发声与歌唱。

它是发声必经之路,又是气息吸进呼出的地方,所以它的状态如何对歌唱十分重要。

我们在学习声乐的过程中,了解和搞清楚歌唱时喉头应处的位置和状态是至关重要的。

我们在声乐发生练习中，要达到气息流畅、音色优美、正确的共鸣、有正常的颤音等效果，我认为最为关键是喉头的稳定，喉头稳定是我们从开始学习声乐时就要加强重视的，无论是哪一种类型歌唱者或哪个声部的演唱都必须不同程度地降低喉头的位置，否则就不会形成优美的嗓音，喉头的稳定或不同程度地降低，是找到声乐歌唱共鸣的有效方法，所以也叫“打开喉咙”的概念。

正确的喉头位置是嗓音发声的关键。

二喉头稳定的标准

1、喉头稳定的重要性

在歌唱发声过程中，喉头是一个非常关键的部位。

因为整个喉咙的活动状态及喉头的位置，在歌唱发声时，会直接影响到声音的音质、音色、声音位置及声部特征等。

同时，歌唱喉头状态中的喉头相对稳定也是至关重要的，如果喉头不稳定会使声音颤抖；喉头位置偏高会使声音窄亮，缺乏弹性；若人为粗暴的压低喉头会导致声音发空、发闷、滞重、摇晃。

甚至会引起声带的病变；歌唱中喉头若随声音的高低上下移动，会使声音不统一。

所以在歌唱发生过程中，喉咙是一个至关重要的部位，它要求喉咙要打开，喉头的位置要相对稳定，并在歌唱发声中始终处于相对的自然状态，同时颈部肌肉也要像打哈欠时自然放松，这样的状态才易于发出优美动听的声音。

2、喉头稳定的位置

当歌唱者的喉头放在向下吸气或深呼吸的位置上，就是歌唱发声中喉头的正确位置。

在不发声时要做到这一点不难，难做的是在发声时将喉头相对稳定在这个位置而不改变它的状态，特别是声音在做音高和强弱的变化时，也不用喉头及周围肌肉使劲，因为只有当喉头处于自然吸气的位置才能形成一个稳定的共鸣管道，发出的声音才具有穿透力，有弹性，有威力，所以喉头位置的相对稳定对歌唱发声是非常重要的。

当然人与人的自身条件有差异，所以喉头的相对稳定位置也有差异，有的人喉位偏高一些，但他们唱歌的声音圆润自如，并且喉头不随音高上移，这就没有必要强制的压下喉头，使声音变得空闷而无光彩。

有的人在中低声区喉头相对稳定，但到高声区喉头上移，声音逐渐变得“窄”而“亮”，这种情况必须通过练习才能稳定其喉头的位置。

三喉头不稳的原因与弊端

1、喉头不稳的原因

喉头不稳定原因是多种多样的，归纳起来有以下几个方面：

1、先天性的生理构造问题，如，有的人在自然状态下喉头的位置过高，有的人下腭前伸等。

　　2、下巴紧张、下颌僵硬、舌头内缩等现象也能造成的喉头不稳。

3、声乐初学者，尚未形成正确的声音观念，对喉头稳定的重要作用不太了解，歌唱时用自然的“大白嗓”，造成了喉头上提或随意上下移动。

4、有些同学喜欢唱高音，盲目的认为能把高英唱上去就是达到了歌唱的高水平，因此他们大多在不具备一定歌唱方法的情况下，就盲目的去练高音，或是机械的模仿一些歌唱家的录音。

当他们没有能力唱高音时，就使劲的喊高音，以致喉头肌肉紧张，造成喉头上提。

5、对稳定喉头的理论知之甚少或片面地甚至错误地理解。

如：

粗暴地用外力来稳定喉头，并使喉头稳定在一个不适当的位置上，造成脖子粗胀，肌肉僵硬，声音笨重，无弹性，无发扩展音域的状况。

6、对声乐错误的理解方法所致。

有的学生误认为歌唱发声唯一的方法是放松和高位置，因此在开始学习歌唱的时候，就片面地强调这两点。

在没有呼吸支持的情况下，一味地去找高位置，把声音吊起来唱。

出于片面地理解放松，于是，在歌唱的时候头就吊在上面，唱出来声音发虚。

7、学习吹管乐器的学生，由于专业特点的原因，他们的喉头位置都比较高，而且喉部肌肉都比较紧张，因此喉头容易上提。

2、喉头不稳定的弊端

1、喉头不稳能造成气息飘浮。

在歌唱发声中，气息支持着声音，而喉头中的声带（声门）也可以是气息的“门户”，如若“声门”往下，则气息支持点也较低，歌唱发声时声音的支点也就牢固，如若声门往上，造成气息上浮，势必引起声音的飘浮，从而引起学习歌唱者发声时间短，气息不够等。

2、喉头的稳定性决定着声音的统一性。

如果声调下行，喉头下压，则发出来的声音沉闷、僵硬、无弹性，难以给人美感；如果音调上行，喉头上提，气息必将上浮，声音必然发尖，久而久之，则会形成诸多咽喉疾病。

。

3、喉头不稳者发出来的声音没有宽度，即使有些歌唱者声音听起来较宽，但这种明亮的声音效果是由喉咙挤卡发出的，缺乏立体的效果，声音不够饱满。

这是因为喉头上提咽腔与胸腔的共鸣就减少了。

还有连带引起的舌根上翘并僵硬等不良现象也造成了口腔的共鸣体的变小，因此失去了不少共鸣腔体。

4、喉头不稳定还会使发出的声音产生挤卡的现象。

喉头往上提往往使甲状骨与舌骨造成挤卡，从而会发出近似的喊叫声。

有关医学专家的研究表明，声带以及整个喉咽腔的各种病变，诸如声带小结、声带息肉、声带水肿、声带肥厚、声门运动障碍等，都与发声不当有着密切的关系。

而发声不当其中一个很重要的原因就是喉头位置很高，牵引了喉关节上肌肉群的不正确扯动，从而引起拉紧声带的撕裂肌等的不正确运动，久而久之易引起声门运动障碍，引发一些病变，使患者发声困难或难以学好声乐。

为使我们少走弯路，正确地发挥喉头的作用，我们必须相信和尊重科学训练方法。

所以，在演唱时喉头状态的稳定非常重要，不能上提。

只有这样才能得到较多共鸣腔体，才能学到正确的发声方法，才能获得理想的、饱满的声音。

四歌唱者如何打开喉咙、稳定喉位

1、什么是打开喉咙

打开喉咙的目的在于打开喉咽腔部分，使喉、咽、鼻，整个咽腔形成一个适合发声共鸣的通道，使气息和声音畅通无阻的运行，使声音得到扩大和美化。

打开喉咙的歌唱发声，歌唱者自身感觉是喉咙既有向外扩张的力量，又有使喉结向下的力量。

著名世界声乐大师贝吉先生说过：

“喉咙不是往下压，而是喉咙两侧的肌肉往下拉。

”在歌唱发声时只有把喉结稳定在下面才有可能是完美的打开喉咙。

所以，看一个歌者的喉咙是否完全打开了，首先看他的喉结是否保持在最下面，这在外观上是一个重要的标志。

因为男女的生理结构不同，女生在外观上看不见喉结，但用手是可以摸到的，其实，无论男女，其高低声部在歌唱时喉结往下拉是十分重要的。

2、找到打开喉咙、稳定喉位的感觉

要想稳定的找到打开喉咙、稳定喉位的方法，首先要体会到打开喉咙的主观感觉。

打哈欠是体会打开喉咙的最简单最有效的途径。

打哈欠的状态是符合科学的发声状态的，它可以使声音垂直通畅并找到合理的共鸣状态。

可是要注意，不要把“哈欠”打过头了，所以也有人称之为半打哈欠状态，难做的是要将这个状态保持在整个歌唱发声过程中。

大笑和痛哭也有助于打开喉咙，在日常生活中多体会下这种感觉并有意识的运用到歌唱发声中去。

另外，向后仰头、找到胸部的支点、不张大嘴唱歌等等都有助于歌者找到打开喉咙的感觉。

3、稳定喉位的训练

我们应该从学习声乐开始就要建立一个稳定喉头位置的概念，一开始就应从自然声区和中音区进行强调喉头稳定，然而这里所说的降低喉头位置的概念，不能是一味地把喉头进行压低，而是要求做到在自然放松的状态下进行，绝对不强迫刻意地去完成稳定喉头的位置。

之所以强调保持歌唱中的喉头位置稳定，其最终的目的是利用符合人体发声器官，在运用科学训练的前提下达到正确歌唱的目的。

在中音区的训练过程中。

一定要把声音唱得圆润、畅通、力度要适合，保持发声器官自然轻松状态和建立以口腔共鸣的为主的歌唱的共鸣体，因此这些基本的要求，都是要在中音区训练时要达到和具备的。

事实证明了，任何一个优秀歌唱者，喉头稳定的训练都是从自然声区和中音区开始稳定和发展起来的的，良好的中音区训练对歌唱者来讲，是基础阶段，而中音区的训练水平高与低将直接影响到今后练习高音的成与败，所以加强对中音区的训练对我们来说是非常重要的。

根据每个歌唱者的情况，对稳定喉头的具体训练方法是，要求在中音区坚持以唱“啊”元音，通过唱“啊”元音可以把喉部开大，对建立口腔共鸣奠定基础。

同时我们还可以利用朗诵训练的手段，能够比较轻松地找到歌唱的共鸣体，另外通过朗诵还可以帮助训练歌唱中咬字和吐字的问题，喉头位置的稳定是歌唱者的基础功底。

在练习是我们选择容易稳定喉头的母音练习，通常能达到事半功倍的效果，一般情况下稳定喉头较理想的母音是U，正确自然地发出母音U时，就像人举杯喝水前那一瞬间的喉咙状态，这时喉头处于正确的发声位置上，喉部肌肉也是自然放松的；或者保持欲打哈欠时的喉咙状态发母音U。

练习时要用心体会喉头相对稳定的感觉，经过一段时间的练习，喉头的位置就能相对稳定。

声音训练的方法和要求：

1）保持深呼吸的喉头位置，喉部肌肉放松。

2）同无声的深呼吸结合起来，用横膈膜支持发声。

3）不要过于追求音量，应多注意气息的支持和喉头的相对稳定，循序渐进的练习。

4）母音要清楚自然、准确，声音要均衡连贯。

总结

歌唱是一门深奥的艺术，在歌唱或练习中打开喉咙、稳定喉头，是每一位学生应具备的基本素质。

我们一定要先从基础的训练开始，不要盲目追求唱得响、唱得高、扎扎实实，一步一个脚印地向前发展。

而这个学习过程是有些乏味枯燥的训练过程，但通过一定时期的训练，把歌唱发声时的喉头稳定状态把它牢固建立起来，从而做到“不自然的状态”训练成一种歌唱时所需要的特点的喉头相对稳定的状态。

只有弄懂发声技巧的科学规律，才能使歌唱训练不偏离正确的轨道，从而把握美声唱法的真谛。

致谢

衷心感谢导师对本人的精心指导，导师渊博的专业知识，严谨的治学态度，精益求精的工作作风，诲人不倦的高尚师德，严以律己、宽以待人的崇高风范，朴实无华、平易近人的人格魅力对我影响深远。

不仅使我树立了远大的学术目标、掌握了基本的研究方法，还使我明白了许多待人接物与为人处世的道理。

本论文从选题到完成，每一步都是在导师的指导下完成的，倾注了导师大量的心血。

在此，谨向导师表示崇高的敬意和衷心的感谢！

　　本论文的顺利完成，离不开各位老师、同学和朋友的关心和帮助。

在此感谢声乐教研室的全体老师和同学多年来的关心和支持！

感谢所有关心和帮助过我的人们！

参考文献

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2、．程淑安《声乐与教学》南京大学出版社1995年7月第1版

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10、李晋瑗李晋玮《沈湘声乐教学艺术》华乐出版社2003年2月第1版