浅谈鲁迅《呐喊》、《彷徨》的艺术特色.doc

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浅谈鲁迅《呐喊》、《彷徨》的艺术特色

《呐喊》是鲁迅1918年至1922年所作的短篇小说的结集，共收集了《狂人日记》、《孔乙己》、《阿Q正传》等十四篇短篇小说，作品真实地描绘了从辛亥革命到五四时期的社会生活，揭示了种种深层次的社会矛盾，对中国旧有制度及陈腐的传统观念进行了深刻的剖析和彻底的否定，表现出对民族生存浓重的忧患意识和对社会变革的强烈渴望。

《彷徨》写于“五·四”运动后新文化阵营分化的时期，收录了《离婚》、《在酒楼上》、《幸福的家庭》、等作品。

其艺术技巧在《呐喊》的基础上更加“圆熟”。

《彷徨》更多的描写了知识分子的题材.指出那些处于中间状态的知识分子是正直的,却又是软弱的;他们充满理想,却又缺乏毅力.他们曾经和封建势力战斗过,可是没有几个回合就败下阵来,所以他们处于苦闷之中,这是鲁迅在"五四"退潮后对知识分子出路和寻求新的思想武器等问题的思考。

鲁迅小说的艺术特色在《呐喊》、《彷徨》中得到了淋漓尽致的体现。

作品的感情倾向更加鲜明，人物形象更加典型，作品的语言也在向冷峻方向发展。

精彩的细节描写进一步增强了小说的表现力。

 鲜明的感情倾向

鲁迅的小说作品数量不多，但却包含鲜明的感情倾向。

通过揭示种种深层次的社会矛盾，对中国旧有制度及陈腐的传统观念进行了深刻的剖析和彻底的否定，表现出对民族生存浓重的忧患意识和对社会变革的强烈渴望。

《狂人日记》是鲁迅的第一篇白话小说，也是现代文学史上的第一篇白话小说，塑造了一个反封建战士——“狂人”的形象。

作者通过狂人的叙述，揭露了中国社会几千年的文明史，实质上是一部吃人的历史；披着“仁义道德”外衣的封建家庭制度和封建礼教，其本质是吃人。

同时，作者发出“救救孩子”的呼声，呼吁人民觉悟起来，推翻封建制度。

本篇以鲜明的反封建思想和强烈的艺术感染力，在思想界，文化界引起了巨大反响，从而为整个中国新文学运动打下了坚实的基础。

《孔乙己》塑造了一个封建社会中没落知识分子的典型形象，在封建科举制度的毒害、摧残下终被封建社会所吞噬。

作者抨击了国民精神的麻木和社会对苦难者的漠视，同时对腐朽的封建科举制度进行了尖锐的谴责。

鲁迅同时把目光集中到社会最底层，描写这些底层人民的日常生活状况和精神状况。

这是与鲁迅的创作目的分不开的。

鲁迅说：

“我的取材，多采自病态社会的不幸的人们中，意思是在揭出病苦，引起疗救的注意”。

 这种表现人生、改良人生的创作目的，使他描写的主要是孔乙己、华老栓、单四嫂子、阿Q、陈士成、祥林嫂、爱姑这样一些最普通人的最普通的悲剧命运。

这些人生活在社会的最底层，最需要周围人的同情和怜悯、关心和爱护，但在缺乏真诚爱心的当时的中国社会中，人们给予他们的却是侮辱和歧视，冷漠和冷酷。

最令我们痛心的是，他们生活在无爱的人间，深受生活的折磨，啊但他们彼此之间也缺乏真诚的同情，对自己同类的悲剧命运采取的是一种冷漠旁观甚至欣赏的态度，并通过欺侮比自己更弱小的人来宣泄自己受压迫、受欺侮时郁积的怨愤之气。

在《孔乙己》里，有恶意嘲弄孔乙己的短衫顾客；在《阿Q正传》中，别人欺侮阿Q，阿Q则欺侮比自己更弱小的小尼姑；在《祝福》中，鲁镇的村民把祥林嫂的悲剧当作有趣的故事来欣赏……所有这一切，让人感到一股透骨的寒意。

鲁迅对他们的态度是“哀其不幸，怒其不争”。

鲁迅爱他们，但希望他们觉悟，希望他们能够自立、自主、自强。

他用一种悲悯的眼光在“看”。

他的小说正是对现代中国人的灵魂的伟大拷问。

鲁迅如此无情地揭示人的精神病态，是为了揭露造成精神病态的“病态的社会”。

从而批判了“封建社会吃人”的本质，不仅是对.人的肉体的摧残，更是对人的灵魂

的毒害与咀嚼。

小说同时贯穿着对生活在封建势力重压下的农民及知识分子“哀其不幸”，“怒其不争”的关怀。

典型的人物形象

鲁迅先生的小说塑造了很多经典的人物形象。

最典型的莫过于阿Q这个人物了，阿Q这个形象令人既同情又痛恨。

令人同情的是阿Q的一生是悲剧的一生，充满着屈辱、贫苦，挨饥受骂被打不绝。

他在未庄人的眼里根本就不是一个完整的人，而是人们茶余饭后的笑料而已。

阿Q既丧失了做人的人格、尊严，如不能姓赵，否则便挨打。

又是一无所有的：

他上无片瓦，下无立锥之地，只能借住在土谷祠中，靠给人打零工为生，老婆、孩子更是痴心梦想，而这些，都是作为一个人最低的、最根本的需要啊！

但在那个社会，这只能是阿Q的美梦而已。

这就使阿Q愈发人不像人。

而到最后，阿Q竟被枉杀，以被错杀而结束了他短暂而不

幸的一生。

所有这些，无疑是令人深感同情的。

但同时，阿Q又是可恨的：

他沾染了许多的陋习：

赌博、喝酒、偷了东西还耍赖，更甚至明里、暗地耍流氓，调戏妇女。

阿Q这个形象又是辛亥革命前后被压迫、落后、不觉悟农民的缩影。

 阿Q喜欢与人吵嘴打架，但必估量对手。

口讷的他便骂，气力小的他便打。

与王胡打架输了时，便说君子动口不动手，假洋鬼子哭丧棒才举起来，他已伸出头颅以待了。

对抵抗力稍为薄弱的小D，则揎拳掳臂摆出挑战的态度，对毫无抵抗力的小尼姑则动手动脚，大肆其轻保都是他卑怯天性的表现。

阿Q这个形象令人笑中带泪。

对于失败、屈辱、窘境等人生中难免遇到的事，一般的、正常的人会悲伤之后继续奋斗；愤怒之后难以忘怀；不满之后努力改变困境。

但阿Q却不然。

他自有他一套独特的、但同时又是病态心理表现的对付方法，那便是“精神胜利法”。

而阿Q的“精神胜利法”便是阿Q令人笑中带泪的原因所在。

“精神胜利法”在阿Q身上，一般赋予它以自私、保守、自贱与健忘等含义。

在所谓社会学的深层意义上，它又被冠之以“自欺欺人”“卑弱”“奴才”等名称，甚至也是类似于“豁达”“不在乎”“看淡一切”等说法的反讽。

它因此作为半殖民地半封建社会的一种标志而广招评论。

如：

阿Q与人家打架吃亏时，心里就想道：

“我总算被儿子打了，现在世界真不像样，儿子居然打起老子来了。

”又如他穷得娶不上老婆，却自吹“我的儿子会阔得多啦”，于是他也心满意足俨如得胜地回去了。

冷峻的语言风格

鲁迅是第一个以白话写小说的人。

他以卓越的艺术语言，无以辩驳地证明了白话应该是民族文学的新语言。

其小说中的语言简约而不失丰腴、冷峻，含蓄又透着幽默。

鲁迅先生用幽默而又带有讽刺意味的语言，愤怒而又带有鼓励的语气，激励着当时半梦半醒的中国人，用带有指责和批评的语言，说明当时社会的黑暗。

《狂从日记》使用的是现代文学语言。

作者精心构思了一个“语言杂错无伦次”的狂人。

语言似杂乱而实敏锐，即符合精神病人的特点，又道出了被压迫者的心声。

性格化的语言成功的塑造了貌似狂人而实具象征意义的战士形象。

小说《狂人日记》中，“早上，我静坐了一老五送饭来……吃了几筷，滑溜溜的不知是鱼是人……我自己被人吃了。

可依然是吃人的人的兄弟！

”这些话是出自一“狂人”之口，狂人的话似乎每句都是疯话，但是狂人说的话里又包含着许多深刻的道理。

这里，作者有意通过“迫害狂”患者的感受、言语，从某些人吃人的具体事实，进一步提示了精神领域内更加普通地存在着的“人吃人”的本质，从而对封建社会的历史现象作出惊心动魄的概括。

借实引虚，以虚证实。

从物质到精神都受到严重戕害的农民的典型——阿Q。

也说了许多“疯话”。

“这明未庄的一伙鸟男女才好笑嘿，跪下叫首，‘呵Q饶命！

’……搬得不快打嘴巴。

”他第二次进了栅栏，倒也并不十分懊恼，他以为人生天地之间，大约本来有时要抓进抓出，有时要在纸上画圆圈的，惟有圈而不圆，却是他“行状”上的一个污点。

但不多时也就释然了，他想：

孙子才画得很圆的圆圈呢。

于是他睡着了。

此时的阿Q，还是沉浸在精神胜利之中。

《孔乙己》塑造了一个封建社会中没落知识分子的典型形象，穷困、潦倒、迂腐、麻木的孔乙己，在封建科举制度的毒害、摧残下终被封建社会所吞噬。

小说的语言也极精炼简洁。

作者刻画的酒店掌柜，小伙计，短衣裳帮顾客，孩子们，众多人物都是以简练几笔勾划出来，惟妙惟肖。

孔乙己结结吧吧地为自己靠不住的清白辩解时，那一句自欺欺人的“窃书不能算偷”，将旧时代知识分子自命清高而又迂腐不堪的形象毕现无余，令人叹服！

鲁迅的语言简约而不失丰腴、冷峻、含蓄又透着幽默，而且讽刺之余，又批判现实社会的黑暗和残酷，善于调用各种比喻及其辛辣的笔调，总之，其文学作品正是通过其精练的艺术语言再现风格和韵味，实现作品的艺术价值的。

经典的细节描写

在小说创作中,细节描写是刻画人物性格、丰富故事情节、突出主题思想的重要手段.文学大师鲁迅的小说中,充满了大量像生活一样真实、鲜明、典型的细节描写,它们具有丰富的思想内容和巨大的艺术价值.

小说《药》中采用客观描绘生活画面的手法，非常重视细节的真实性，他的细节描写是很严格的，不可随意变动。

如小说开头通过写“遍身油腻的灯盏”、“满幅补丁的夹被”以及“小栓吃泡饭”等细节就交代了华家的经济状况，华家是一个穷苦人家。

动作细节描写。

小说中对动作的描写也很细腻、逼真。

写华大妈在枕头底下“掏了半天”才掏出一包洋钱来，老栓接了“抖抖的”装入衣袋，又在外面“按了两下”（课文中多次重复写这一动作）。

这一系列的“掏”、“抖抖的”、“按了两下”动作描写，体现了这包钱来之易，放入衣袋又在外面按两下，看看是否真的把钱装进衣袋了。

接下去写了华老栓去取“人血馒头”的时候，两次用“抖抖的”手“按了按”衣袋，感到“硬硬的”东西还在。

“硬硬的”指的是揣在怀里的银元，作者为什么几次写华老栓用“抖抖的”手呢？

“抖抖”就是手在发抖，因为这些银元都他的血汗钱，不是可以轻易地花掉的，是为了儿子的性命才拿出来的，这也包含着他对儿子的爱，所以他的手在发抖。

这个动作细节描写非常真实地表现出华老栓当时的精神状态。

这是一种动作细节描写。

动作细节的真实性。

又如小说写华老栓到了刑场，康大叔过来交给他“人血馒头”时，华老栓不敢接，康的动作是“抢过灯笼，扯下纸罩，裹了馒头，塞与老栓；”“抢、扯、裹、塞”这系列的动作细节的描写把一个凶残、恶棍形象活脱凸现出来了。

特别是当华老栓把钱给了康大叔时，康大叔对银元只是“捏一捏”就走了。

“捏一捏”也是一个动作细节的描写。

为什么鲁迅先生写康大叔接过钱时“捏一捏”，而不是写他数一数，或者是对着银元吹一吹放在耳朵旁听一听，或者是看一看钱够不够呢？

鲁迅先生只写他“捏一捏”就走了，很轻松的样子啊。

因为康大叔这种人是地头蛇，是当地的恶棍、恶霸，他说要十块钱，别人是不敢给他九块九的，所以他很放心，只要“捏一捏”捏一下就走了，他不怕谁亏了他。

通过这一“捏”字就把这凶残、杀人不眨眼的刽子手形象写活了。

这就是动作细节的真实性。

《呐喊》和《彷徨》是鲁迅先生最具代表性的小说集，反映了20世纪初中国的社会现实。

奠定了中国现代小说的民族化的基础。

鲁迅小说标志着中国现代小说的开端与成熟，主要是它在艺术形式上是全新的、成熟的，思想内容上是彻底反封建的，揭开了中国现代小说的新纪元。

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