大河之源史前美术和古埃及美术教学案例设计与教学反思.docx

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大河之源史前美术和古埃及美术教学案例设计与教学反思

大河之源史前美术和古埃及美术教学案例设计与教学反思

大河之源——史前美术和古埃及美术

教学案例设计与教学反思

开封高中赵华课题大河之源——史前美术和古埃及美术

教材版本人民教育出版社

课型鉴赏课授课年级高一课时两课时

一、教材分析:

美术史永远是一个不断发展的过程,每一次形式变革无不惊心动魄。

回顾人类的历史我们会惊奇地看到,美术陪伴着先民从野蛮走向了文明,从蒙昧无知走向了自我意识的觉醒。

史前美术涉及人类艺术的起源,古埃及美术又通过古希腊的袭承,进而对整个欧洲文明产生了深远的影响。

本课重现了人类和艺术的最初会面,鉴赏的过程中,学生会发现从史前时代我们就是爱美的人,艺术和生活的关系如此亲密。

二、教学对象分析:

高中生爱美、懂美,这并不等于学生们也爱美术课,怎样认识这种尴尬的局面,教师要寻找美术和其它学科的联系,和生活的联系。

美术教师必须是非常热情的美学研究者:

积累深厚的美学素养,对美术作品有独具价值的审美批评和审美感情。

理解学生,理解他们在新的时代风貌下所形成的个性特点,发自内心地愿意和学生分享自己在美术鉴赏中所品味到的快乐。

三、教学目标:

【知识目标】

a(鉴赏史前美术和古代埃及美术的同时,探讨艺术的起源,了解人类审美意识发展的历程。

了解美术作品鉴赏和人文历史之间的联系。

b(感知古代埃及美术多方面的辉煌成就,理解它们产生的原因,和其存在的意义。

【能力目标】

充分锻炼学生的自主学习能力,允许学生对美术作品有不同观点,因为在美术鉴赏里没有错误的观点,只有尚待改进的认识,着力培养学生的探究精神和独立人格。

【情感目标】

引导学生尊重艺术劳动者,接受世界多元文化,培养开阔的胸怀。

鉴赏活动本身具有强烈的审美性,能带给人愉悦的视觉体验,利于形成乐观、积极的心态。

四、教学重点与难点:

【教学重点】

让学生了解史前美术与当时社会制度、现实生活的关系。

了解古代埃及美术与古

埃及人的信仰与观念——追求永生的关系,了解古埃及建筑与雕刻艺术的风格特征。

【教学难点】

学生对史前时代和古埃及社会的基本情况缺乏了解。

教师需要非常详尽的背景创设,才能引发学生兴趣,进入教学情境。

五、教学方法:

【问题探究教学法】

提出有探究价值的问题,通过思考、讨论,发挥学生的主体性和教师的主导作用。

【普遍联系教学法】

依据本课题,提供与学生生活经验相联系的材料;架设与高中其它课程,如历史、政治、语文等的联系。

六、教学准备:

【教师准备】查阅美术文献,多途径收集图片和音像资料。

【学生准备】预习课本。

【教学器材】多媒体教室。

【教学课件】《大河之源——史前美术和古代埃及美术》

七、教学过程:

第一课时《大河之源——史前美术》,一,导入新课

导入:

地球历史上经历过几次冰川期,最近一次冰川期结束于一万年前,它影响了

,地球今天的地貌,人类的祖先就曾亲眼见证过这个寒冷的时代。

我们要探寻美术的发展就必须要走出冰河世纪„„

走出冰河世纪

(幻灯播放:

欧洲地图以及部分史前动物图片)

教师旁白:

大家跟我在脑海中展开这样一幅画面:

距今三万五千年前的欧洲大陆,最后一季冰期徘徊未去,从阿尔卑斯山到斯堪的纳维亚半岛,整个欧洲大陆被茫茫冰原覆盖着,气候类似于今天西伯利亚的一些地区或阿拉斯加。

驯鹿、野牛、猛犸象、剑齿虎成群结队地在荒原和山谷间游荡„„

注:

斯堪的纳维亚半岛踞于今天挪威、瑞典和芬兰的部分地区,

教师引入主题:

我们似乎又回到了电影《冰河世纪》,看到了那一支行进在雪原中的三“人”小分队:

勇敢地猛犸象、善良的剑齿虎、多嘴又胆小的树懒。

电影中树懒抱着人类的孩子打趣道:

“瞧,人类还不会讲话呢”而它们要寻找的孩子的父母,此时正

-1-

生活在幽暗的岩洞中,这些欧洲早期的先民,用他们制作的简陋的武器捕杀大型食草动物,他们就是旧石器时代晚期的“洞穴人”——Caveman克罗马农人。

(注:

用电影《冰河世纪》做引子以激发学生的兴趣)

二,讲授新课

创设问题:

你怎么看史前美术,它们在形式上是粗糙还是精美,学生多数认为粗糙。

(幻灯播放视频:

史前洞穴岩画)

学生们看到视频感到特别吃惊,那些野牛、野马等图像竟然如此生动、逼真。

教师设问:

为什么,出于什么目的,史前人类要在幽深的地穴中画下这些动物图像,难道仅仅是为了欣赏吗,

学生表情疑惑,开始讨论,教师借此提出史前美术的功利性特点。

图像的力量

【难点】史前人类为什么要在幽深的地穴中画下这些动物图像,

教师联系学生经验举例:

假设我们得到了一位好友的照片,你会愿意拿针去戳他的眼睛吗,你能像在纸上其它地方弄一个窟窿那样无动于衷吗,应该不会。

无论你头脑多么清醒地明白:

我对照片做了什么无伤于我的朋友,但还是隐约地感到对照片做了什么就像对本人做了什么一样。

大家有这种体验吗,

这就是图像的力量,原始人相信:

将动物的图像画在岩壁上,就可以控制这些动物的灵魂,进而在狩猎中捕获它们。

a((幻灯播放:

西班牙阿尔塔米拉洞穴岩画)

教师解读此处岩画中最常见的题材《受伤的野牛》。

【难点】此时学生仍十分疑惑:

为什么原始人会画得如此生动、逼真,

教师解惑:

在《受伤的野牛》中蕴含了无数矛盾的情绪,史前社会生产力水平低,生存环境弱肉强食,人们的自我意识低,他们往往崇拜自然现象或自然界其它生物(如图腾崇拜等)。

所以你看,他们笔下的野牛格外强健、美丽。

但野牛又是受伤的,因为人们太渴望去捕获它了。

这些史前人类曾亲手宰杀过野牛,他们甚至抚养过这些动物的幼崽,他们清楚地知道:

用手抚摸这些动物是怎样的温暖的感觉。

这些鲜活的经验促成原始人画得出如此逼真的图像。

b((幻灯播放:

法国拉斯科洞穴岩画)

)教师讲述法国拉斯科洞穴岩画的发现历程。

鉴赏图片。

(略

重点解读《渡河的驯鹿》:

同学们看这群鹿在做什么,为什么要把鹿群画成渡河的样子,

教师解惑:

史前人类非常聪明,鹿在平原上跑得快,渡河的时候却很容易捕捉。

史前美术很有意思对吗,它们并不难理解吧。

c.(幻灯播放:

小型母神雕刻)

旧石器时代:

鉴赏《执牛角的裸女》、《维林多夫的维纳斯》。

原始社会生产力水平低,人口的成活率也低,历史上一度出现过母系氏族时期,女性生殖崇拜非常普遍。

d.(幻灯播放:

巨石建筑)

鉴赏新石器时代,英格兰南部“斯通亨治”圆形巨石栏。

(略)

【重点理解】整个艺术发展史不是技术成熟程度的发展史而是观念和要求的变化史。

-2-

觉醒的人

(幻灯播放:

中外岩画中的手形图)

岩画中有一种手形印,它反复出现在世界各国的史前美术中,重复频率之高引起研究者的注意。

诸位小时候大概做过这个游戏:

把手放在纸上,用笔描下自己的手形,对吗,

劳动中先民们通过自己的双手渔猎,种植,建造居所„„在和自然的交往、反馈中逐步构建起自我意识。

史前人类在某些时候大概会为自己感到自豪,会不自觉地把手印在刚刚画完的动物旁边,祈祷自己狩猎成功。

(欣赏多个国家发现的手形图。

略),三,课堂小结

一个觉醒的人,绝对不会停止前进的脚步,我们的美术有一个辉煌的开端,它必将走向更绚丽多彩的未来。

【课外拓展寄语】原始美术难理解吗,它们本质上朴拙又可爱。

人类童年时代就和美术相亲相伴。

所以面对美术作品不要轻易讲:

“我欣赏不了”,我们首先要接受,然后再来寻找鉴赏的趣味。

七、教学过程:

第二课时《大河之源——古埃及美术》,一,导入新课

我们今天的艺术,不管是哪一座房屋或者是哪一张招贴画,跟大约五千年前尼罗河流域的艺术之间,有一个直接的传统把它们联系起来,从师傅传给弟子,从弟子再传给爱好者或模仿者。

我们此后将看到希腊名家去向埃及人学习,而我们又都是希腊人的弟子。

于是,埃及美术对我们就无比重要。

摘自《艺术发展史》贡布里希———

同学们对埃及美术有什么印象吗,

学生在回答了金字塔、狮身人面像后大都感到茫然。

(幻灯播放视频:

埃及壁画)

教师创设直观情境:

这是一段关于埃及壁画的视频,让我们从中去感受古埃及人的生活。

(注:

此处的设计目的是在授新前~先建立起学生对古埃及美术的直观感受~同时也为后面讲述古埃及美术正面律的造型法则做了铺垫)

视频结束,教师设问:

从刚才的视频中你都看到了什么,

学生发言:

看到了象形符号、耕种的人、眼睛、仪式、人兽合一的怪物„„

此时学生感到特别好奇。

教师进一步引导:

这些壁画只是埃及人对现世生活的描绘吗,

(好像不全是,我们看到许多仪式、怪兽的形象„„)

【难点】那他们的艺术究竟从何而来,

-3-

二,讲授新课

走进埃及

(幻灯播放:

埃及地图)教师引导:

埃及在哪,运用你的地理知识,我们在地图上找一找:

埃及位于亚、非、欧三洲交界地带,和希腊隔海相望。

埃及文明就很容易被善于航海的希腊人借鉴。

(幻灯播放:

卫星地图)教师引导:

从卫星地图上,我们清晰地看到尼罗河为古埃及滋润出一条狭长、肥沃的河谷地带。

埃及许多重要的城市就聚集在那里,它们所形成的文明被视为尼罗河的赠与。

(幻灯播放:

古埃及人文历史概述)古埃及在历史上持续了4000多年。

公元前5000年左右出现阶级萌芽;公元4000年左右出现奴隶制国家,此时埃及分上埃及(保护神:

莲花、秃鹰)和下埃及(保护神:

纸莎草、眼镜蛇);公元3100年上埃及国王美尼斯征服下埃及,建立统一的专政王朝。

(秃鹰和眼镜蛇的形象开始共同出现在埃及的护身符“荷鲁斯之眼”上。

【难点】

一种奇异的生活,一种更加奇异的文明。

4000年岁月蹉跎,这些棕色皮肤的人们日复一日地劳作„„尼罗河定期泛滥又平复,河流两岸的植被衰亡又生长,周而复始的自然规律使得埃及人深信:

生命同样能够轮回永生。

这是一个人们能够佯装和死者游戏的国家,它们所有的艺术都为“来世”而服务。

神异的世界

(幻灯播放:

神异的世界,古埃及诸神传说)

a.斯芬克斯之“谜”:

从狮身人面像——到古希腊瓶画:

带翼的斯芬克斯——再到19世纪法国画家莫罗的油画《斯芬克斯与俄狄浦斯王》,从这个脉络中可以看到古埃及文明对欧洲文化的深刻影响。

b.阿努比斯:

豺头人身的男性形象,执掌阴界之神,他能指引亡灵进入永生(略)。

c.荷鲁斯:

鹰头人身的男性形象,正义之神,象征秩序与法律,他的眼睛分别是太阳和月亮,每到新月之时,荷鲁斯会失明,此时无法分清朋友与敌人,人们若遇到他,必须要佩戴“荷鲁斯之眼”(古埃及护身符),荷鲁斯重见光明,人们也将免于灾难。

(略)

化身为猫。

d.肖克米特:

狮头女性形象,即太阳的光芒之神‘拉’。

有时也

(此处设计目的:

通过古埃及诸神的传说~使学生对这种重视“来世”的文化有更感性的认识。

同时这些神秘的传说也是学生非常好奇的部分~为下步的教学做好了准备。

为了“来世”的艺术

埃及美术的演进历程:

上、下埃及统一后经历了:

古王国:

公元前2686年——公元前2181年

中王国:

公元前2040年——公元前1786年

新王国:

公元前1570年——公元前1085年

a.古王国:

主要美术形式——金字塔建筑和雕塑

金字塔:

从梯形金字塔——到方锥形金字塔(教师讲解演变过程,略)

-4-

金字塔是一个奇怪的四方椎体,它明确地显示为“人的创造物”。

这些岩石之山像饱经风霜的里程碑一样,遥遥伫立在人类历史的地平线上。

不管看起来多么遥远、神秘,它们还是向我们诉说着自己的故事。

你能听得到吗,

它们告诉我们,一个强大的国家被彻底地组织起来,法老有权有势,他能动用成千上万的劳动者为他修建坟墓,在法老去世后,被制成木乃伊,高耸入云的金字塔大概会保证他的灵魂飞升到永生的世界去。

鉴赏雕塑:

《拉荷切普王子与其妻坐像》、《老村长像》(略)

【重点】

1、古埃及美术为了来世服务,所谓事死如事生,因此在雕塑风格上趋向写实。

2、古埃及美术在形式上具有正面律的造型法则和严谨的秩序。

b.中王国:

主要美术形式——享殿建筑

中王国时期,埃及的首都从沙漠边沿的孟菲斯迁到悬崖、峡谷附近的底比斯。

这里的环境不再适合建造金字塔,因此陵墓形式变成了石窟陵墓,陵墓外部是依山而建的梯形享殿。

享殿建筑的两边常立有方尖碑。

(幻灯播放图片)

【重点】

1、古埃及享殿建筑中的柱式运用与古希腊柱式比较。

2、古埃及方尖碑与古罗马图拉真纪念柱比较。

从比较中使学生了解:

古埃及建筑艺术对整个欧洲建筑艺术的影响。

c.新王国:

主要美术形式——神庙建筑、雕塑、壁画

(幻灯播放图片)《卢克索神庙》、《卡纳克神庙》、《阿布辛贝勒神庙》(略)

【重点】古埃及《卢克索神庙》与古希腊《帕特农神庙》比较。

(幻灯播放视频)三维展示古埃及“最美丽的雕塑”——《涅菲尔蒂尔王后像》(略)。

(幻灯播放图片):

壁画《群雁图》进一步明确埃及美术正面律的造型法则。

(略)

如果文明有它的韵律,那么古埃及文明的韵律就是自身永恒不朽的宇宙。

古埃及艺术已成为一种宁静、容忍、平和、不求回报、不计得失的艺术。

三,课堂小结

通过今天的鉴赏,我们对为了“来世”的埃及美术有了基本的认识。

同学们可能发现解读美术作品的一个重要规律:

要把作品放到具体的历史情境中去理解,因此你就必须用到历史、政治、语文、地理等学科的知识。

你们看,美术和诸多学科是紧密联系的,学习美术鉴赏也有助于我们成为博学的人,对吗,

【课外拓展寄语】美术发展的历史灿若星河,你看到的越多,你所能了解的就越多。

课本中的内容是有限的,只有独立地去思考、去发现、去探索,才能感受到人文艺术无穷无尽的魅力。

教学反思:

史前美术和古代埃及美术是令学生感到陌生的内容,史前美术反映了人类儿童时期的劳动和创造,古代埃及美术又彰显了人类文化的神奇性,它们在美术史上的意义举足

-5-

轻重。

要把上好本课就必须创设恰当的直观情景,从学生的兴趣点切入,运用扎实的授课功底,深入浅出地将知识点呈现出来。

我一直坚持在授课中凸显美术的人文性。

我总在思考鉴赏课对于将来未必从事美术行业的高中生来说它的意义是什么,蔡元培先生很早就提出“以美育代宗教说”,他把美育提高到宗教的高度,他清楚中国没有西方的宗教传统、宗教意识,但他认为美育有可能,比宗教还根本,还有效。

“纯粹之美育,所以陶养吾人之感情,使有高尚纯洁之习惯,而使人我之见、利已损人之思念,以渐消沮者也。

盖以美为普遍性,决无人我差别之见能参入其中。

”“美”唯有引入人生才称得上“育”。

这里有一个重要的问题——“为了人生的美育”。

当我们感叹于今天学生的浮躁、物质时,要善于运用“美”这个看似柔弱实则有效的手段。

人类的美术文化灿若星河,这是取之不尽用之不竭财富。

-6-

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