论幽默元素在动漫作品中的表现和应用.docx

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论幽默元素在动漫作品中的表现和应用

毕业设计（论文）

论文题目：

论幽默元素在动漫作品

中的表现和应用

系别：

XXXX

专业：

XXXX

姓名：

XXXX

班级：

XXXX

指导教师：

XXXX

二〇XXXX年XXXX月XXXX日

目录

摘要........................................................................................1

一、引言...….……………………….…………………………...…...….2

二、正文…...…………….....……………………………………………3

（一）幽默元素的定义和特征…….……....…….……..……….3

（二）幽默元素在动漫作品中的表现手法…….......………....4

（三）幽默元素在动漫作品中的应用………………….…..….10

三、结论…………..………………………………..…………………...14

四、参考文献..................................................................................15

致谢.....................................................................................................16

论幽默元素在动漫作品中的表现和应用

摘要

幽默在语言、文学方面得到了较高的重视，常可出现在小品、相声、杂剧、漫画等当中。

由于长期以来对幽默的研究不甚注重媒介视觉，因此动漫作品中的幽默问题就缺乏足够的重视。

以前我们谈论动画，总是从动画制作方法、动画表现语言、动作设计等等和动画直接相关的内容去探讨，很少把动画中的幽默拿出来单独地研究、论述。

我们可能更多分析的是如何去画？

如何让画面动起来？

停留在对动画的这些研究阶段中。

动漫和电影一样呈现一种大众传媒的特性，尤其是电视动画片，它的根本在大众，它的最终目标是为了得到大众接受。

所以我们应该认识动画不是某种单纯意义上简单、片面的动画画面制作，而是幽默在动画各元素中的综合应用，用动画这种语言来讲故事，使人感到愉悦的同时深受启迪。

本文基于以上背景，在深入了解目前国内外动画创作现状及其手法的前提下，通过文献研究、实例分析、综合比较等方法，针对不同领域、不同文化背景所产生的幽默的不同风格，进行综合比较分析提出幽默在动漫构成元素中的运用及影响。

关键词：

幽默；动漫；表现；综合应用

一、引言

我国动画起步较早，在上世纪五、六十年代动画创作达到了发展的高潮，70、80年代又迎来了第二次高潮。

那个时期的中国动画真可谓光辉灿烂，取得的成就在世界动画影坛享有“中国学派”的盛誉。

然而，从上世纪90年代中期起，当美、日的动画产业声势浩大，成为支柱产业，并以相当高的占有率侵袭我国的市场。

时至今日，这种局面并没有得到完全意义上的改观，大多数的观众年龄都比较低龄化，动画的剧情简单明了趣味低，无法得到大多数成年观众的青睐。

列宁曾经说过：

“幽默是一种优美的、健康的品质。

”前苏联心理学学家普拉图谱夫说：

“幽默在欢笑的背后隐藏着对事物的严肃态度。

”幽默具有亲和力和感染力，它可以陶冶人的情操，帮助人们去克服困难和度过难关。

可以说具有幽默心理是一个人较为成熟的表现，是理想人格的标志之一。

自动画诞生以来，幽默与动画就结下了不解之缘，美国动画在电影史上创造了一个又一个的奇迹，尤其是美国梦工厂和迪斯尼公司制作的大部分动画片中以大量歌舞和幽默的卡通造型、动作、表情、搞笑情节来吸引观众。

动画作为一种独特的人文精神载体，其幽默元素的价值正在于它是一种人文精神的闪现。

制作更有深度的幽默元素动画是非常有必要的。

二、正文

（一）幽默元素的定义和特征

生活中处处有幽默，一个动作，一句画都可能产生搞笑的效果。

上世纪30年代，林语堂先生从文学角度对幽默进行了较为全面的阐述，他认为幽默的人首先要有智慧，其次要有平等和博爱的观念。

时至今日，幽默更是成为一种娱乐文化产业，在人们的生活中扮演着越来越重要的角色。

“幽默都出于智慧”。

按西方人习惯，把逗笑的都叫“幽默”。

按我们中国习惯叫“滑稽”。

后来学者们经过研究，认为逗笑也分深浅两种。

凡是为逗人哈哈一笑，没有更深的意义的，都可算作“滑稽”，而有思想性和艺术性，较深的逗笑都出于人的智慧，成为“幽默”。

幽默是生活和艺术中各种喜剧样式的总称。

然而，“幽默元素”又有两种含义：

一是指美学的一种范畴，二是指艺术的一种形式。

作为一种艺术形式的“幽默元素”，又有广义与狭义之分。

广义的“幽默元素”是指戏剧中的幽默元素、带有幽默元素性的小说、诗歌、笑话、幽默故事以及曲艺、漫画等多种艺术形式，狭义的“幽默元素”仅指戏剧中的幽默元素。

幽默元素只存在于人的行动和社会事件中，而不存在于纯粹的自然事物中。

在不少民间笑话里，就常用夸张来编笑话的。

例如，有一个小懒汉，还想学懒，找到一位懒师傅。

两人在一起做饭。

懒师傅叫他去拿菜板切菜，小懒汉说：

“别麻烦了，用菜板还要去拿，您就在我肚子上切吧！

”这也反映了，幽默元素的特征是以强烈的夸张手法，用讽刺和搞怪的体现形式，展示丑恶、落后与美好、进步事物之间的矛盾，并以滑稽可笑的艺术形式，对被否定的事物加以辛辣的讽刺。

幽默元素对丑的东西的批判总是间接的而又是意味隽永的，它往往要调运审美主体的积极情感去抨击丑的事物，在嘲笑中显出正义的力量，达到批判的效果。

因而在表现手法中幽默元素善用倒错和自相矛盾的技巧，在倒错的形式中显示真实。

即把那些无价值的东西撕破给人们看，以引起人们的憎恶和自省。

又把生活中平凡而实在的事情变得有趣和深刻，让人们感觉轻松而圆满。

注重对“日常生活”的表现，圆满的结局是一条至关重要和不可缺少的常规。

幽默元素是一种艺术形式，各种艺术形式所通用的一般手法自然均可为其所用。

本文所要研究的，是广义的幽默元素的艺术手法问题。

此外幽默元素还有其特有的或惯用的一些艺术手法，我们仅就其中一些比较稳定的基本手法作粗浅的探讨。

（二）幽默元素在动漫作品中的表现手法

动漫作品经过长期的发展，都有着各自的鲜明风格和特征。

如第一部活得奥斯卡最佳动画长片奖的《怪物史莱克》，颠覆了我们对传统童话的认识和期待；颠覆了传统童话的叙述模式、角色类型、爱情模式、以及传统意识与生活的关系。

开创了后现代主义童话创作的新方向。

艺术家因为对生活中不同的幽默元素性现象往往持不同的态度，而采用不同的幽默元素加工方法，这样引爆出来的笑声也就有所不同。

幽默元素激发笑声所特有的、最基本的手段，便是幽默、讽刺和滑稽，而这些基本的手段往往又是通过形形色色的具体手法来实现的。

各种各样幽默的谈吐及各式各样滑稽有趣的妙语和言辞，能够称为产生各种无意的、有趣的台词的动力。

下面，我们就择其要者来加以研究。

1、“作秀点”。

幽默元素的审美效果，就是要产生这样一种具有审美价值的笑。

那么，我们也可以称为“作秀点”，这种“作秀点”又是怎样产生的呢？

我们试作如下的概括：

由于事物的不谐调状态所造成的内容与形式之间的矛盾能使审美主体产生轻松感，一旦这种不谐调状态转化为幽默元素动作而与主体的常规、常理相违拗并为主体所领悟时，便由轻松感产生笑。

事物的这种“不谐调状态”及其所造成的“内容与形式之间的矛盾”，在社会生活中是普遍存在的。

正是这种幽默元素性的矛盾，构成了具有审美价值的笑的根源。

然而，包含幽默元素性矛盾的现象在生活中往往是分散的，自然形态的，艺术家深入生活，挖掘出这些包含幽默元素性矛盾的现象，加以提炼、夸张和典型化，使之更为鲜明突出，更加具有出人意料的尖锐性和新奇性，更能激发起人们的轻松感、惊奇感和优越感，从而引爆出笑声。

艺术家对生活中的幽默元素性现象进行各种形式的加工，其目的都是为了给笑的爆发创造尽量适宜的温度、气氛和条件。

马雅可夫斯基强调指出：

“笑在于加工。

这种加工有自己的规律。

”我们探讨幽默元素艺术手法，实质上就是探讨对生活素材进行幽默元素加工作秀，使之更为有效地引人发笑的规律。

幽默元素事件又称为幽默元素瞬间，是有角色的出现及情节的发展而导致的必然结果。

而“作秀点”则是一种即兴的插白，是一系列的动作被一个符合逻辑的变化连接在一起：

作秀——逆转——新的逆转。

在动画片《越狱兔》　第十一话中，基里连科和普京将被处以死刑，当处刑斯基用断头台斩基里连科，用毒气想毒死他自己却深受其害。

角色基里连科本身出身就是前黑手党首领，异常强悍也在故事情节的发展之中，但是情节却又出乎人们意料之外，普京的惊恐和基里连科的处事不惊形成鲜明的对比，基里连科最终轻松转攻为胜，处刑斯基以囧战败，这些作秀点足矣令人记忆深刻，让人觉得新奇而发笑。

2、夸张。

夸张，是文艺创作中突出描写对象某些特点的一种手法。

如果夸张的对象具有某种不谐调状态，并构成了幽默元素性的矛盾，这时，夸张便能使对象的形式与内容、现象与本质、手段与目的、主观与客观之间的各种矛盾得到渲染、强化和突出，从而更易收到引人发笑的效果。

因此，幽默元素艺术家往往喜用这种幽默元素性的夸张。

夸张可分为三类：

情节的夸张、人物形象的夸张和语言修辞的夸张。

情节的夸张手法在艺术作品中往往都是与人物形象的和语言修辞的夸张交叉使用，构成一些常见的形式，《怪兽大战外星人》，中有一段一位FBI成员匆匆忙忙的进入基地中，通过身份确认时从眼睛、指纹、舌纹甚至到屁股，最后还是抱着手中的文件提着裤子匆匆的跑入基地中。

这在生活中不可理喻的事往往使得观众会心一笑。

人物形象的夸张属于滑稽范畴，既有衣着、扮相、身材的夸张，又有形体、动作的夸张。

如动画片《怪兽大战外星人》，高大无比的女孩苏珊，冰川时代的猴鱼，受到核子辐射幼虫宝宝，能把地球搞得天翻地覆的神秘外星人，这些角色在现实生活中是基本不存在的。

在动画中这些角色的怪异是合理的，同时也大大的提升了动画片的有趣性。

语言修辞的夸张与情节的夸张有所不同。

情节夸张往往采用白描手法对事件加以夸大，来突出事件与生活中的常规常理之间的不谐调。

而语言修辞的夸张常常是对事物的某一特征加以扩大或缩小，这种夸张本身往往就是一种修辞格。

这里需要指出的是，夸张虽然是幽默元素的惯用手法，却并非幽默元素的专利品。

不论是情节夸张还是语言修辞夸张，只有突出了不谐调和荒谬悖理，构成了幽默元素性矛盾，才能产生笑料，成为幽默元素的一种艺术手法——幽默元素性夸张。

3、幽默、滑稽。

滑稽在幽默元素中运用的比较多，动画片《猫和老鼠》完全以滑稽的闹剧为特色，情节十分热闹。

汤姆是一只常见的家猫，它有一种强烈的欲望，总想抓住与它同居一室却难以抓住的老鼠杰瑞，它不断地努力驱赶这些讨厌的房客，但总是遭到失败。

而实际上它在追逐中得到的乐趣远远超过了捉住老鼠，即使偶尔捉住了杰瑞，结果也不知究竟该怎么处置这只老鼠。

汤姆用尽了包括斧头、手枪、来福枪、炸药甚至毒药等等来试图干掉杰瑞，杰瑞把猫的尾巴塞进了窝夫烘烤模里面，等等都是滑稽有趣的。

4、讽刺。

讽刺也是戏剧中常用的一中表现手法，讽刺的作用是挖苦与指责。

如《南方公园》，经常通过歪曲式的摹仿来讽刺和嘲弄美国文化和社会时事的方方面面，挑战了许多根深蒂固的观念和禁忌。

在影片中里的四个仅仅８岁大的孩子，一开始也是白纸一张，但是，这空白注定是短暂的，不久他们便都是讲粗口的行家里手了。

孩子们用自己独特的视角看待自己身处的社会，用算不上聪明，但跳脱了繁文缛节的头脑进行思考。

在成长的过程中，他们不再是温室里的花朵，而是在不断汲取社会赋予他们的营养，而社会的种种弊端，也透过他们，简单直接地被影射出来，这一点是成人角色做不到的。

5、反复。

反复，是突出、强调事物的某一特征，增强幽默元素性的又一手法。

所谓反复，就是同一情节、同一动作、同一语句一而再、再而三地出现。

反复，绝不是单调的、机械的重复，无论情节的反复还是语句的反复，往往是同中有异的。

只有以观赏者意想不到的方式出现，和人们按照正常逻辑预想的、满怀希望期待的结局大相径庭，使人感到一种明显的不谐调，并产生强烈的轻松感，才能造成幽默元素的效果，成为幽默元素的一种手法。

《怪兽大战外星人》中，疯狂将军W.R.Monger向大家介绍怪物时，有一位女士，在每次看到怪物时都惊吓的尖叫，在介绍最后一个怪物是却是总统尖叫了。

这个情节非常玩飞的体现出了反复的同一情节、同一动作、同一语句一而再、再而三地出现但却又是同中有异的。

6、语言修辞。

  幽默元素艺术还有一个重要的表现手法，就是用形形色色的语言修辞格。

前面涉及到的“夸张”、“反复”、“反语”、“比喻”、“比拟”等，既是一种语言修辞格，又是一种艺术手法。

此外，双关，飞白，粘连，婉转也常被艺术家用来制造和加强幽默元素效果。

双关分谐音和语义两种，是利用语音或语义在特定的语境中产生表里两层含义的一种修辞方法。

飞白是明知其错故意就错运用的修辞方法，其就错的方式，有的是利用文字形体的相近，有的是利用词语声音的相同或相近，还有的是利用词义理解上的错误，据此分为白字、白音和白义三种。

粘连是一种利用语言环境，通过联想将两个毫不相关的概念连接起来的修辞方法。

婉转是故意不照直说出本来事物，而说些与该事物相关或相类的东西，来烘托、暗示本来事物的一种修辞方法。

快节奏的现代生活带给人们太多的精神压力,轻松舒畅的生活氛围成为众望所归。

掌握幽默元素在动漫作品中的表现手法，以人为本，从趣味上下功夫，在人们得到影视、漫画中的信息同时，贴合人们的心理需求，得到充分的愉悦。

从而引发出更多易于记忆的联想，在潜移默化中达到润物细无声的渗透效应，不断创新、突破陈词俗套。

（三）、幽默元素在动漫作品中的应用

1、幽默元素应服务于剧情结构。

在不同风格类型的动画影片中，幽默诙谐元素的处理要服从影片整体艺术风格和叙事节奏，不能游离于剧情之外。

幽默元素的处理具化在动画故事剧本情节、人景造型、角色动作设计、动画声音的夸张处理上。

幽默诙谐的情节应根据故事结构的需要自然而来。

整体来说，动画片中不管是对剧本情节的幽默处理，造型的夸张，还是对表演动作的夸张，其目的不仅仅是为了增加视觉张力、强调戏剧性效果，更在于服务于剧情结构。

美国迪斯尼经典卡通片《猫和老鼠》堪称经典，它的故事内容单一，出人意料但又合乎情理的诙谐情节穿插在猫和老鼠这两只小动物的战争中，很好地渲染了剧情。

剧中老鼠总是战争的胜利者，正所谓幽默的实质是它的不可预料性。

如果说，别的战争只能带来忧伤的话，它们之间的战争只会给你带来无尽的欢笑。

片中幽默夸张的动作设计也统一在夸张的剧情结构之中，使该片成为家喻户晓的动画名作。

我国动画短片《三个和尚》也是一个成功的例子，影片整体定位为幽默、含蓄的风格，片中的幽默诙谐和影片整体艺术风格高度统一。

造型、动作表情等方面恰如其分的幽默处理服务于幽默诙谐的故事剧情，作品生动有趣又富有哲理，带给观众轻松愉快的观摩享受和颇有回味但决不难消化的精神营养，值得我们动画创作者潜心研究。

和尚的造型都用高度简洁的线条夸张造型，是中国特有的漫画风格，和影片的幽默风格很统一。

2、赋予动画创作中幽默诙谐元素的时代性。

在现代文化思潮影响下，动画片不再是只给小孩看的卡通，而且被用来述说各种不同的故事，动画片的类型将朝多元化方向发展，将有文艺片、喜剧片、动作片、恐怖片。

动画片中幽默元素的处理，应吸纳时代前沿的思维观念及艺术思潮。

动画创作中角色动作的设计，更要突出时代性，动画片中角色动作表情的幽默夸张处理是动画夸张的主要闪光点，它不但能反映设计者的智慧和幽默感，而且能深层次表现出动画影片的时代烙印。

在无声电影时代，卓别林通常通过滑稽的动作和诙谐的表情来打动观众。

在现代科幻思潮的影响下，动画创作中角色陶醉时，会处理成整个身体漂浮在半空之中，这些夸张幽默的动作设计具有“意料之外，情理之中”的时代性。

美国动画影片《圣诞夜惊魂》，虽然是讲述万圣节的恐怖夜，无论故事结构、人物造型均见趣致惹笑。

创作者用充满了当代新波普艺术思潮的轻松诙谐的艺术语言来表现，奇幻诡异的气氛加上万圣节镇里的怪人模样，Q版造型，演绎了一个具有现代文化思潮的另类搞笑版的恐怖片。

影片创作新颖，主题鲜明，给观众耳目一新的感觉。

3、“少即是多”——精练的幽默处理。

对一些严肃题材影片而言，幽默处理要做到“少即是多”，少并不是缺乏，而是精练。

因此，我们应把幽默集中于一些关键点，对每个动作、造型、故事小情节的幽默元素尽可能做到增之一分则多，差之一分则少。

不能为逗乐观众而影响剧情结构，要创造出让观众爆笑的惊奇的幽默点。

美国梦工场在1994年推出的《埃及王子》这一影片，在幽默诙谐的处理上就达到了这种精练效果。

这是一部面向成年人的严肃宗教题材影片。

片中没有一直故作深沉地说大道理，而是在不影响整个故事氛围和剧情的情况下，注入了少量精练的幽默处理，调节了整个故事的严肃气氛，从而达到了意想不到的效果。

片中摩西掉入井中，几个小孩子在努力拉他上来，少女西坡拉过来发现有人在水中，神情紧张，当发现是摩西时故意放手让他掉入水中扬长而去，小孩子们在后面议论着：

“怪不得爸爸说她嫁不出去。

”这一情节中通过夸张的动作和小孩故作大人状的议论将西坡拉的性格表现得淋漓尽致。

还有在沙漠中骆驼把摩西的头发当作食料，结果把被埋在沙里的摩西拖出来；摩西喝水时，对面一头绵羊表情诙谐地看着他，显然在嫌弃摩西弄脏了水的滑稽样子。

较少的幽默小情节穿插在片中，很好地缓解了故事的紧张气氛。

利用精练的声音能造成幽默感，当我们运用一种声音时，必须了解这种声音表现力的范围，必须考虑声音的背景，消除声音的苍白无力和堆砌，让声音和画面密切结合，发挥声画结合的表现力。

在很多动画片中，精练幽默的声音为塑造影片的整体艺术风格起到了举足轻重的作用。

日本电视系列动画片《樱桃小丸子》中，通过精练的语言把很多“特色人物”在现实生活中的细节夸张放大，达到了既幽默滑稽又很亲切的艺术效果。

小丸子的同学猪太郎及他一家说话时一律夹杂着小猪的“哼哼”声，生动地表现了这一家人反应迟钝的人物特征。

这些习惯看上去很夸张，但能使人联系到现实生活中有些人的发音习惯，令观众不由会心一笑，在精练幽默的语言中表现着友情与亲情，作品充满了温馨而怀旧的色彩。

“少”并不是缺乏，相比而言，国内一些动画片，如《蓝猫淘气三千问》中，如能把教育孩子们的知识穿插在精练的幽默情节故事中，将赢得更多的观众群，真正做到“寓教于乐”，提高国产动画片幽默元素的运用将是中国动画不可回避的问题。

三、结论

一部好的动画影片，不仅仅是在于体现场景制作的精良，故事情节的曲折动人，或是角色的内涵丰满，而恰到好处的幽默处理更是动画创作中的点睛之笔。

时代发展到今天，幽默诙谐的处理决不是简单的照搬，幽默元素，在艺术家手里千变万化，并不断地综合运用，发展创新。

在世界范围内，动画艺术的发展是多元化的，成功作品中的幽默处理各有风格，但他们都具备一个共同点，那就是在很好地把握幽默“度”及时代性的基础上，把幽默具化到了影片中的人物造型、动作表情、语言、音乐等各个方面，渗透到了故事的内部深处。

这些成功经验需要动画工作者不断探索研究，从而创造出更多精品佳作，使幽默元素在不停顿的运动中永葆艺术的青春。

希望通过这次毕业设计的课题能提高我在动漫幽默元素运用上面的能力，成为一个优秀的动漫设计者。

用动画这种语言来讲故事，使人感到愉悦的同时深受启迪。

参考文献

[1]（美）梅尔文·赫利泽著，古丰译.喜剧技巧.南京大学出版社，2003.

[2]葛竞编著.影视动画剧本创作.海洋出版社，2005.

[3]候克明．多维视野：

当代日本电影研究．中国电影，2007年版.

[4]饶曙光．中国幽默元素电影史．中国电影出版社，2005年版.

[5]DavidRobinson著，葛智强译.卓别林.上海世纪出版集团译文出版社，2003.

致谢

能顺利完成这次毕业论文的撰写，最需要感谢的是XXXX老师。

他在整个过程中都给予了我充分的帮助与支持。

无论是在论文的选题、构思和资料的收集方面，还是在论文的研究方法以及成文定稿方面，我都得到了XXXX老师的悉心细致的教诲和无私的帮助，特别是他深厚的学术素养、严谨的治学精神和一丝不苟的工作作风使我终生受益，在此表示真诚地感谢和深深的谢意。

在论文的写作过程中，也得到了许多同学的宝贵建议，在此一并致以诚挚的谢意。

感谢所有关心、支持、帮助过我的良师益友。

最后，向在百忙中抽出时间对本文进行评审并提出宝贵意见的各位专家表示衷心地感谢！

XXXX

XXXX年XXXX月XXXX日