声声慢与一剪梅比较鉴赏ppt1 人教课标版.docx
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声声慢与一剪梅比较鉴赏ppt1人教课标版
李清照《声声慢》、《一剪梅》比较鉴赏教案
福建省福州市连江尚德中学陈燕秋
知识目标：
1、 感受意象美和意境美，了解李清照词的婉约风格。
2、 体会作者生平遭遇与创作的密切关系。
能力目标：
学习作者从日常生活中提炼生动感人的意象来表现心境的写作方法。
情感目标：
体会词的意境和作者的思想感情。
教学重难点：
1、 学习作者从日常生活中提炼生动感人的意象（借物言情）来表现心境方法。
2、 体会词的意境和作者的思想感情。
3、 感受鉴赏作品的意象美、意境美、韵律美、音乐美。
教学方法：
联想法 比较法 朗读法 讨论分析法
教具：
ppt课件
课时安排：
两课时
第一课时
一、导入
一代才女李清照在浩瀚的中国文学历史长河里，是一颗璀璨的明星，是浓墨重彩的一笔。
她的词作不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉，成就了中国古典诗词史上亮丽的一笔，把婉约词推向了巅峰。
二、作者简介
李清照（1084-1151），号易安居士，山东济南人，南宋杰出的女词人。
父亲李格非很有学问，母亲王氏知书能文，文学气氛浓厚的士大夫家庭造就了李清照多方面的文学艺术成就。
公元1101年，李清照18岁时和太学生赵明诚结婚。
赵明诚爱好金石学，且能诗词。
婚后夫妻恩爱，在学术上互相切磋，艺术上共同砥砺，共同的爱好和兴趣，使他俩成为“志同道合”、“相敬如宾”的爱侣，过着平静的富于诗意的幸福生活。
李清照被当代散文大家梁衡称为“乱世中的美神”，她以沧桑的生命之躯连接了北宋和南宋。
靖康之变后，她与赵明诚避乱江南，丧失了珍藏的大部分文物。
后来赵明诚病死，她独自漂流在杭州、越州、金华一带，在凄苦孤寂中度过了晚年，只身经历国破家亡的痛苦。
Ppt展示：
•李清照的词以南渡为界，分为前后两期。
•前期：
由于出生于官宦人家，生活相对比较安定，作品真实地反映了她的闺中生活和思想感情，其中又以自然风光和离别相思为多。
语言清丽婉转，作品：
《如梦令·常记溪亭日暮》、《一剪梅·红藕相残玉簟秋》、《凤凰台上忆吹箫·香冷金猊》、《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》等。
•后期：
经历了北宋灭亡、宋室南渡和丈夫病逝等重大变故，长期流落南方，饱尝了国破家亡的痛苦，作品主要抒写伤时念旧和悼亡怀乡的情感。
表达词人在孤独、漂泊生活中的浓重哀愁，充满了凄凉、低沉之音。
作品：
《声声慢·寻寻觅觅》、《永遇乐·落日熔金》、《武陵春·风住尘香花已尽》、《清平乐·年年雪里》等。
李清照由于早年生活优越，家庭幸福，所以前期作品大多都写一些闺中情思，少女情怀，山水美景及思念丈夫的离情别绪。
她的晚年经历了丧国失家夫亡金石丧失之痛作品一反前期的清新明快，呈现出另一种风格。
李清照的前期词作风格可以概括为格调清新、妩媚秀丽、细腻婉转，后期词作的风格可以用凄清哀婉、忧愤深沉、苍凉悲楚来形容，体现了浓郁的婉约风格。
形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。
论词强调协律，崇尚典雅、情致，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。
并能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。
有《易安居士文集》、《易安词》，已散佚。
后人有《漱玉词》辑本。
今人有《李清照集校注》。
李清照除了创作婉约词，还有不同于婉约词风的豪放诗词文：
《夏日绝句》生当作人杰，死亦为鬼雄。
至今思项羽，不肯过江东
【名言解说】人杰：
出类拔萃的人物。
意思是：
活着就要当人中的俊杰，死了也要做鬼中的英雄。
人生在世，应当树立高洁远大的志向和白折不回的奋斗精神，因为：
目标越远大，前进越努力，人生也就越有意义，越能体味“乘长风破万里浪”的英勇和豪迈。
歌颂楚霸王项羽失败后不愿逃往江东苟且偷生的英雄气节，讽刺南宋朝廷在金人南侵后窝居江南的妥协逃跑政策。
李清照的词可以南渡为界，分为前后两期。
前期词主要描写伤春怨别和闺阁生活的题材，表现了女词人多情善感的个性。
如《如梦令》描写惜春怜花的感情。
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧，知否？
知否？
应是绿肥红瘦。
另一首:
《如梦令》
常记溪亭日暮，沈醉不知归路，兴尽晚回舟，误入藕花深处，争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。
她因赵明诚外出而作的相思怨别词，更是情意深挚，别具一格。
如《醉花阴》描写女词人在“佳节又重阳”时，倍感孤寂，于是以黄花自喻说:
薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。
佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
构思新颖，意趣高雅，不是一般男性作家代言体怨词所能相比的。
她的后期词则充满了“物是人非事事休”的浓重伤情调，从而表达了她对故国、旧事的深情眷恋。
如《声声慢》上片表现词人“寻寻觅觅”，又无所寄托的失落感，以及在“冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的环境中独自伤心的神态。
下片触景生情、悲秋自怜：
“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。
守着窗儿，独自怎生得黑？
梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得？
”全词语言明白、节奏急促，情调凄婉。
武陵春
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。
物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。
只恐双溪蚱蜢舟，载不动，许多愁。
李清照的词独具一家风貌，被后人称为「易安体」。
李词的主要特点有:
一是以其女性身分和特殊经历写词，塑造了前所未有的个性鲜明的女性形象，从而扩大了传统婉约词的情感深度和思想内涵。
二是善于从书面语言和日常口语里提炼出生动晓畅的语言;善于运用白描和铺叙手法，构成浑然一体的境界。
三、听读（借音乐与诵读基本把握词的基调）
1、播放视频，融入词中。
（10分钟）
2、把握两词基调后，集体诵读，感受李清照词的意境。
第二课时
一．导入
一般诗词的学习过程总是先从作者的生平事迹和作品的背景资料引入，然后同学们再在老师的引导下对于诗词进行鉴赏，这似乎成了学习古典诗词的固定模式了。
当然这样做有助于同学们融入诗词的意境之中更好领会古典诗词的内涵。
（例如我们在学习李煜的《虞美人》和《浪淘沙》采用的就是这种方法。
）
那么今天我们这堂课对李清照的《一剪梅》和《声声慢》的比较阅读课就做个尝试，搞个实验，我们反其道而行，从对两首词的细致品读，看看我们能不能凭着已有的鉴赏能力通过对两首词的赏析去领会词内外的意蕴。
二、比较阅读《声声慢》和《一剪梅》
声声慢李清照
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。
守著窗儿，独自怎生得黑。
梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得！
品读后思考
1.找出作品中能直接反映作者感情特征的句子。
•正伤心
•怎一个愁字了得！
•寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
给全词定下了忧愁、哀伤、凄凉的感情基调。
•
2、词中哪个句子或哪个词语给你的印象最深刻？
A、三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！
1、酒入愁肠，化作相思泪。
——范仲淹《苏幕遮》
2、艰难苦恨烦霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
——杜甫《登高》
结论：
酒——“愁”的象征
B、雁过也，正伤心，却是旧时相识。
家国之恨孀居之悲
1、征蓬出汉塞，归雁入胡天。
——王维《使至塞上》
2、乡书何处达，归雁洛阳边。
——王湾《次北固山下》
3、塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。
——范仲淹《渔家傲》
结论：
过雁——“乡愁、离愁”的象征
C、满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？
1、莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
——李清照《醉花阴》
结论：
黄花——比喻女子憔悴的容颜
小结：
《声声慢》成功地表现了李清照晚年的精神面貌，全词归结到“愁”字上，作者借景抒情，通过对秋景秋情的描绘，抒发了一种国破家亡、天涯沦落的悲苦，表现了作者孤独寂寞的忧郁情绪和愁苦不安的心境。
一剪梅
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。
花自漂零水自流，一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
1、《声声慢》和《一剪梅》都表现了怎样的感情？
v这次第，怎一个愁字了得？
v一种相思，两处闲愁，此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
2、两首词各运用了什么意象来表现？
声声慢：
淡酒、急风、归雁、黄花、梧桐、细雨。
一剪梅：
红藕、玉簟、兰舟、雁、月、西楼、花。
3、比较两首词表达的具体感情的不同。
雁：
雁字回时，月满西楼。
《一剪梅》相思之情
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
《声声慢》家国之恨孀居之悲
一般“愁”字别样情
《一剪梅》：
相思之愁、生离之愁，“闲愁”（轻、浅）
《声声慢》：
家国之恨、孀居之悲、沦落之苦。
“这次第，怎一个愁字了得”（沉重、哀痛、凄厉）
三、根据分析介绍两首词的背景介绍
《一剪梅》本词大约写于词人新婚后不久，丈夫赵明诚外出求学之时，词中十分细腻地写出了她独居生活的孤单寂寞和对丈夫的思念之情。
《声声慢》这首词所表达的是女词人晚年寡居时孤独、凄苦的生活感受。
金人南侵后，女词人连续遭到国破、家亡、夫死的苦难，过着长期的流亡生活，这是作者创作的分水岭，相信同学们通过刚才对这两首词的信息整合后能有所体味。
四、总结
作者因为时间的流逝和经历的增加面对相同或相近的景物会流露出不同的心绪，而这些情绪流露在笔下就形成了文字，如果你们能仔细地阅读这些文字将各种信息充分挖掘，那么我们即使不了解诗词的背景资料也能通过文字本身去发现诗词的内外涵义，这样做就能进一步提高我们的诗词鉴赏能力，有助于发挥我们的主观能动性，自主学习。
五、布置作业：
背诵两首词。
附：
备课资料
一个天真无邪的少女，秀发香腮，面如花玉，情窦初开，春心萌动，难以按捺。
她躺在闺房中，或者傻傻地看着沈香袅袅，或者起身写一封情书，然后又到后园里去与女伴斗一会儿草。
官宦人家的千金小姐，享受着舒适的生活，并能得到一定的文化教育，这在千年封建社会中并不奇怪。
令人惊奇的是，李清照并没有按常规初识文字，娴熟针绣，然后就等待出嫁。
她饱览了父亲的所有藏书，文化的汁液将她浇灌得不但外美如花，而且内秀如竹。
她在驾驭诗词格律方面已经如斗草、荡秋千般随意自如。
而品评史实人物，却胸有块垒，大气如虹。
唐开元天宝间的安史之乱及被平定是中国历史是的一个大事件，后人多有评论。
唐代诗人元结作有著名的《大唐中兴颂》，并请大书法家颜真卿书刻于壁，被称为双绝。
与李清照同时的张文潜，是“苏门四学士”之一，诗名已盛，也算个大人物，曾就这道碑写了一首诗，感叹：
“天遣二子传将来，高山十丈摩苍崖。
谁持此碑入我室，使我一见昏眸开。
”这诗转闺阁，入绣户，传到李清照的耳朵里，她随即和一首道：
“五十年功如电扫，华清花柳咸阳草。
五坊供俸斗鸡儿，酒肉堆中不知老。
胡兵忽自天上来，逆胡亦是奸雄才。
勤政楼前走胡马，珠翠踏尽香尘埃。
何为出战则披靡，传置荔枝多马死。
尧功舜德本如天，安用区区记文字。
著碑铭德真陋哉，乃令神鬼磨山崖。
”你看这诗哪像是出自一个闺中女子之手。
铺叙场面，品评功过，慨叹世事，不让浪漫豪放派的李白、辛弃疾。
李父格非初见此诗不觉一惊。
这诗传到外面更是引起文人堆里好一阵躁动。
李家有女初长成，笔走龙蛇起雷声。
少女李清照静静地享受着娇宠和才气编织的美丽光环。
爱情是人生最美好的一章。
它是一个渡口，一个人将从这里出发，从少年走向青年，从父母温暖的翅膀下走向独立的人生，包括再延续新的生命。
因此，它充满着期待的焦虑、碰撞的火花、沁人的温馨，也有失败的悲凉。
它能奏出最复杂，最震撼人心的交响。
许多伟人的生命都是在这一刻放出奇光异彩的。
当李清照满载着闺中少女所能得到的一切幸福，步入爱河时，她的美好人生又更上一层楼，为我们留下了一部爱情经典。
她的爱情不像西方的罗密欧与朱丽叶，也不像东方的梁山伯与祝英台，不是那种经历千难万阻，要死要活之后才享受到的甜蜜，而是起步甚高，一开始就跌在蜜罐里，就站在山顶上，就住进了水晶宫里。
夫婿赵明诚是一位翩翩少年，两人又是文学知己，情投意合。
赵明诚的父亲也在朝为官，两家门当户对。
更难得的是他们二人除一般文人诗词琴棋的雅兴外，还有更相投的事业结合点——金石研究。
在不准自由恋爱，要靠媒妁之言、父母之意的封建时代，他俩能有这样的爱情结局，真是天赐良缘，百里挑一了。
就像陆游的《钗头凤》为我们留下爱的悲伤一样，李清照为我们留下了爱情的另一端——爱的甜美。
这个爱情故事，经李清照妙笔的深情润色，成了中国人千余年来的精神享受。
请看这首《减字木兰花》：
卖花担上，买得一枝春欲放。
泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。
怕郎猜道，奴面不如花面好。
云鬓斜簪，徒教郎比比看。
这是婚后的甜蜜，是对丈夫的撒娇。
从中也透出她对自己美丽的自信。
再看这首送别之作《一剪梅》：
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
离愁别绪，难舍难分，爱之愈深，思之愈切，另是一种甜蜜的偷偷地咀嚼。
更重要的是，李清照绝不是一般的只会叹息几句“贱妾守空房”的小妇人，她在空房里修炼着文学，直将这门艺术炼得炉火纯青，于是这种最普通的爱情表达竟变成了夫妻间的命题创作比赛，成了他们向艺术高峰攀登的记录。
请看这首《醉花阴重阳》：
薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。
佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
这是赵明诚在外地时，李清照寄给他的一首相思诗。
彻骨的爱恋，痴痴的思念，借秋风黄花表现得淋漓尽致。
史载赵明诚收到这首词后，先这情所感，后更为词的艺术力所激，发誓要写一首超过妻子的词。
他闭门谢客，三日得词五十首，将李词杂于其间，请友人评点，不料友人说只有三句最好：
“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
”赵自叹不如。
这个故事流传极广，可想他们夫妻二人是怎样在相互爱慕中享受着琴瑟相和的甜蜜。
这也令后世一切有才有貌却得不到相应质量爱情的男女感到一丝的悲凉。
李清照自己在《金石录后序》里追忆那段生活时说：
“余性偶强记，每饭罢，坐归来堂，指堆积书史，言某事在某卷第几页第几行，以中否胜负，为饮茶先后。
中即举杯大笑，至茶倾覆怀中，反不得饮而起。
”这是何等的幸福，何等的欢乐，怎一个“甜”字了得。
这蜜一样的生活，滋养着她绰约的风姿和旺盛的艺术创造。
但上天早就发现了李清照更博大的艺术才华。
如果只让她这样去轻松地写一点闺怨闲愁，中国历史、文学史将会从她的身边白白走过。
于是宇宙爆炸，时空激荡，新的人格考验，新的命题创作一起推到了李清照的面前。
宋王朝经过167年“清明上河图”式的和平繁荣之后，天降煞星，北方崛起了一个游牧民族。
金人一锤砸烂了都城汴京（开封）的琼楼玉苑，还掠走了徽、钦二帝，赵宋王朝于公元1127年匆匆南逃，开始了中国历史上国家民族极屈辱的一页。
李清照在山东青州的爱巢也树倒窝散，一家人开始过漂泊无定的生活。
南渡第二年，赵明诚被任为京城建康的知府，不想就在这时发生了一件国耻又蒙家羞的事。
一天深夜，城里发生叛乱，身为地方长官的赵明诚不是身先士卒指挥戡乱，而是偷偷用绳子缒城逃走。
事定之后，他被朝廷撤职。
李清照这个柔弱女子，在这件事上却表现出大节大义，很为丈夫临阵脱逃而羞愧。
赵被撤职后夫妇二人继续沿长江而上向江西方向流亡，一路难免有点别扭，略失往昔的鱼水之和。
当行至乌江镇时，李清照得知这就是当年项羽兵败自刎之处，不觉心潮起伏，面对浩浩江面，吟下了这首千古绝唱：
生当作人杰，死亦为鬼雄。
至今思项羽，不肯过江东。
丈夫在其身后听着这一字一句的金石之声，面有愧色，心中泛起深深的自责。
第二年（1129）赵明诚被召回京复职，但随即急病而亡。
人不能没有爱，如花的女人不能没有爱，感情丰富的女诗人就更不能没有爱。
正当她的艺术之树在爱的汁液浇灌下茁壮成长时，上帝无情地斩断了她的爱河。
李清照是一懂得爱就被爱所宠，被家所捧的人，现在一下被困在了干涸的河床上，她怎么能不犯愁呢？
失家之后的李清照开始了她后半生的三大磨难。
第一大磨难就是再婚又离婚，遭遇感情生活的痛苦。
赵明诚死后，李清照行无定所，身心憔悴。
不久嫁给了一个叫张汝舟的人。
对于李清照为什么改嫁，史说不一，但一个人生活的艰辛恐怕是主要原因。
这个张汝舟，初一接触也是个彬彬有礼的君子，刚结婚之后张对她照顾得也还不错，但很快就露出原形，原来他是想占有李清照身边尚存的文物。
这些东西李视之如命，而且《金石录》也还没有整理成书，当然不能失去。
在张看来，你既嫁我，你的身体连同你的一切都归我所有，为我支配，你还会有什么独立的追求？
两人先是在文物支配权上闹矛盾，渐渐发现志向情趣大异，真正是同床异梦。
张汝舟先是以占有这样一个美妇名词人自豪，后渐因不能俘获她的心，不能支配她的行为而恼羞成怒，最后完全撕下文人的面纱，拳脚相加，大打出手。
华帐前，红烛下，李清照看着这个小白脸，真是怒火中烧。
曾经沧海难为水，心存高洁不低头。
李清照视人格比生命更珍贵，哪里受得这种窝囊气，便决定与他分手。
但在封建社会女人要离婚谈何容易。
无奈之中，李清照走上一条绝路，鱼死网破，告发张汝舟的欺君之罪。
原来，张汝舟在将李清照娶到手后十分得意，就将自己科举考试作弊过关的事拿来夸耀。
这当然是大逆不道。
李清照知道，只有将张汝舟告倒治罪，自己才能脱离这张罗网。
但依宋朝法律，女人告丈夫，无论对错输赢，都要坐牢两年。
李清照是一个在感情生活上绝不凑合的人，她宁肯受皮肉之苦，也不受精神的奴役。
一旦看穿对方的灵魂，她便表现出无情的鄙视和深切的懊悔。
她在给友人的信中说：
“猥以桑榆之晚景，配兹驵侩之下材。
”她是何等刚烈之人，宁可坐牢也不肯与“驵侩”之人为伴。
这场官司的结果是张汝舟被发配到柳州，李清照也随之入狱。
我们现在想象李清照为了婚姻的自由，在大堂之上，昂首挺胸，其坚毅安详之态真不亚于项羽引颈向剑时那勇敢地一刎。
可能是李清照的名声太大，当时又有许多人关注此事，再加上朝中友人帮忙，李只坐了九天牢便被释放了。
但这在她心灵深处留下了重重的一道伤痕。
今天男女之间分离结合是合法合情的平常事，但在宋代，一个女人，尤其是一个读书女人的再婚又离婚就要引起社会舆论的极大歧视。
在当时和事后的许多记载李清照的史书中都是一面肯定她的才华，同时又无不以“不终晚节”、“无检操”、“晚节流荡无归”记之。
节是什么，就是不管好坏，女人都得跟着这个男人过，就是你不许有个性的追求。
可见我们的女诗人当时是承受了多么大的心理压力。
但是她不怕，她坚持独立的人格，坚持高质量的爱情，她以两个月的时间快刀斩乱麻，甩掉了张汝舟这个“驵侩”的包袱，便全身心地投入到《金石录》的编写中去了。
现在我们读这段史料，真不敢相信是发生在近千年以前宋代的事，倒像是一个“五四”时代反封建的新女性。
生命对人来说只有一次，那么爱情对一个人来说有几次呢？
大概最美好的，最揪心彻骨的也只有一次。
爱情是在生命之舟上做着的一种极危险的实验，是把青春、才华、时间、事业都要赌进去的实验。
只有极少的人第一次便告成功，他们像中了头彩的幸运者一样，一边窃喜着自己的侥幸，美其名曰“缘”；一边又用同情、怜悯的目光审视着其余芸芸众生们的失败，或者半失败。
李清照本来是属于这一类型的，但上苍欲成其名，必先夺其情，苦其心。
于是就把她赶出这幸福一族，先是让赵明诚离她而去，再派一个张汝舟来试其心志。
她驾着一叶生命的孤舟迎着世俗的恶浪，以破釜沉舟的胆力做了好一场恶斗。
本来爱情一次失败，再试成功，甚而更加风光者大有人在，司马相如与卓文君就是。
李清照也是准备再攀爱峰的，但可惜她没有翻过这道山梁。
这是一个悲剧。
一个女人心中爱的火花就这样永远地熄灭了，这怎么能不令她沮丧，叫她不犯愁呢？
李清照的第二大磨难是，身心颠沛流离，四处逃亡。
1129年8月，丈夫赵明诚刚去世，9月就有金兵南犯。
李清照带着沉重的书籍文物开始逃难。
她基本上是追随着皇上逃亡的路线，国君是国家的代表啊。
但是这个可怜可恨的高宗赵构并没有这个觉悟，他不代表国家，就代表他自己的那条小命。
他从建康出逃，经越州、明州、奉化、宁海、台州，一路逃下去，一直漂泊到海上，又过海到温州。
李清照一孤寡妇人眼巴巴地追寻着国君远去的方向，自己雇船、求人、投亲靠友，带着她和赵明诚一生搜集的书籍文物，这样苦苦地坚持着。
赵明诚生前有托，这些文物是舍命不能丢的，而且《金石录》也还没有出版，这是她一生的精神寄托。
她还有一个想法就是这些文物在战火中靠她个人实在难以保全，希望追上去送给朝廷，但是她始终没能追上皇帝。
她在当年11月流浪到衢州，第二年3月又到越州。
这期间，她寄存在洪州的两万卷书，两千卷金石拓片又被南侵的金兵焚掠一空。
而到越州时随身带着的五大箱文物又被贼人破墙盗走。
1130年11月，皇上看到身后跟随的人太多不利逃跑，干脆就下令遣散百官。
李清照望着龙旗龙舟消失在茫茫大海中，就更感到无限的失望。
就按封建社会的观念，国家者国土、国君、百姓。
今国土让人家占去一半，国君让人家撵得抱头鼠窜，百姓四处流离。
国已不国，君已不君，她这个无处立身的亡国之民怎么能不犯大愁呢？
李清照的身心在历史的油锅里忍受着痛苦的煎熬。
大约是在避难温州时，她写下这首《添字采桑子》：
窗前谁种芭蕉树？
阴满中庭。
阴满中庭，叶叶心心舒卷有余情。
伤心枕上三更雨，点滴霖霪。
点滴霖霪，愁损北人不惯起来听。
“北人”是什么样人呢？
就是流浪之人，是亡国之民，李清照正是这其中的一个。
中国历史上的异族入侵多是由北而南，所以“北人”逃难就成了一种历史现象，也成了一种文学现象。
“愁损北人不惯起来听”，我们听到了什么呢？
听到了祖逖中流击水的呼喊，听到了陆游“遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年”的叹息，听到了辛弃疾“可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓”的无奈，更又仿佛听到了“我的家在松花江上”那悲凉的歌声。
1134年，金人又一次南侵，赵构又弃都再逃。
李清照第二次流亡到了金华。
国运维艰，愁压心头。
有人请她去游附近的双溪名胜，她长叹一声，无心出游：
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。
物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。
只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。
《武陵春》
李清照在流亡途中行无定所，国家支离破碎，到处物是人非，这愁就是一条船也载不动啊。
这使我们想到杜甫在逃难中的诗句“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。
李清照这时的愁早已不是“一种相思，两处闲愁”的家愁、情愁，现在国已破，家已亡，就是真有旧愁，想觅也难寻了。
她这时是《诗经》的《离黍》之愁，是辛弃疾“而今识尽愁滋味”的愁，是国家民族的大愁，她是在替天发愁啊。
李清照是恪守“诗言志，歌永言”古训的。
她在词中所歌唱的主要是一种情绪，而在诗中直抒的才是自己的胸怀、志向、好恶。
因为她的词名太甚，所以人们大多只看到她愁绪满怀的一面。
我们如果参读她的诗文，就能更好地理解她的词背后所蕴含的苦闷、挣扎和追求，就知道她到底愁为哪般了。
1133年高宗忽然想起应派人到全国去探视一下徽、钦二帝，顺便打探有无求和的可能。
但听说要入虎狼之域，一时朝中无人敢应命。
大臣韩肖胄见状自告奋勇，愿冒险一去。
李清照日夜关心国事，闻此十分激动，满腹愁绪顿然化作希望与豪情，便作了一首长诗相赠。
她在序中说：
“有易安室者，父祖皆出韩公门下，今家世沦替，子姓寒微，不敢望公之车尘。
又贫病，但神明未衰弱。
见此大号令，不能妄言，作古、律诗各一章，以寄区区之意。
”当时她是一个贫病交加，身心憔悴，独身寡居的妇道人家，却还这样关心国事。
不用说她在朝中没有地位，就是地社会上也轮不到她来议论这些事啊。
但是她站了出来，大声歌颂韩肖胄此举的凛然大义：
“原奉天地灵，愿奉宗庙威。
径持紫泥诏，直入黄龙城。
”“脱衣已被汉恩暖，离歌不道易水寒。
”她愿以一个民间寡妇的身份临别赠几句话：
“闾阎嫠妇亦如，沥血投书干记室”，“不乞隋珠与和璧，只乞乡关新信息”，“子孙南渡今几年，飘零遂与流人伍。
欲将血泪寄山河，去洒东山一抔土。
”
李清照在金华避难期间，还写了一篇《打马赋》。
“打马”本是当时的一
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