新区上元王老师谈平面设计理念共10页word资料.docx
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新区上元王老师谈平面设计理念共10页word资料
新区上元王老师谈平面设计理念
课本、报刊杂志中的成语、名言警句等俯首皆是,但学生写作文运用到文章中的甚少,即使运用也很难做到恰如其分。
为什么?
还是没有彻底“记死”的缘故。
要解决这个问题,方法很简单,每天花3-5分钟左右的时间记一条成语、一则名言警句即可。
可以写在后黑板的“积累专栏”上每日一换,可以在每天课前的3分钟让学生轮流讲解,也可让学生个人搜集,每天往笔记本上抄写,教师定期检查等等。
这样,一年就可记300多条成语、300多则名言警句,日积月累,终究会成为一笔不小的财富。
这些成语典故“贮藏”在学生脑中,自然会出口成章,写作时便会随心所欲地“提取”出来,使文章增色添辉。
一、设计表现的意义
要练说，先练胆。
说话胆小是幼儿语言发展的障碍。
不少幼儿当众说话时显得胆怯：
有的结巴重复，面红耳赤；有的声音极低，自讲自听；有的低头不语，扯衣服，扭身子。
总之，说话时外部表现不自然。
我抓住练胆这个关键，面向全体，偏向差生。
一是和幼儿建立和谐的语言交流关系。
每当和幼儿讲话时，我总是笑脸相迎，声音亲切，动作亲昵，消除幼儿畏惧心理，让他能主动的、无拘无束地和我交谈。
二是注重培养幼儿敢于当众说话的习惯。
或在课堂教学中，改变过去老师讲学生听的传统的教学模式，取消了先举手后发言的约束，多采取自由讨论和谈话的形式，给每个幼儿较多的当众说话的机会，培养幼儿爱说话敢说话的兴趣，对一些说话有困难的幼儿，我总是认真地耐心地听，热情地帮助和鼓励他把话说完、说好，增强其说话的勇气和把话说好的信心。
三是要提明确的说话要求，在说话训练中不断提高，我要求每个幼儿在说话时要仪态大方，口齿清楚，声音响亮，学会用眼神。
对说得好的幼儿，即使是某一方面，我都抓住教育，提出表扬，并要其他幼儿模仿。
长期坚持，不断训练，幼儿说话胆量也在不断提高。
1.设计家的特殊的语言
其实,任何一门学科都离不开死记硬背,关键是记忆有技巧,“死记”之后会“活用”。
不记住那些基础知识,怎么会向高层次进军?
尤其是语文学科涉猎的范围很广,要真正提高学生的写作水平,单靠分析文章的写作技巧是远远不够的,必须从基础知识抓起,每天挤一点时间让学生“死记”名篇佳句、名言警句,以及丰富的词语、新颖的材料等。
这样,就会在有限的时间、空间里给学生的脑海里注入无限的内容。
日积月累,积少成多,从而收到水滴石穿,绳锯木断的功效。
设计师的想象不是纯艺术的幻想，而是把想象利用科学技术使唤之转化为对人有用的实际产品。
这就需要把想象先加以视觉化，这种把想象转化为现实的过程，就是运用设计专业的特殊绘画语言。
把想象表现在图纸上的过程。
所以，设计师必须具备良好的绘画基础和一定的空间立体想象力。
设计师只有精良的表现技术，才能在给图中得心应手。
才会充分地表现产品的形、色、质感，引起人们感觉上的共鸣。
设计师面对抽象的概念和构想时，必须经过具体过程。
也就是化抽象概念为具象的塑造，才能把脑中所想到的形象、色彩、质感和感觉化为具有真实感的事物。
设计的过程是非常微妙的。
一个好构想会瞬息即逝，设计师必须立刻捕捉脑中的构想才行。
设计是一项为不特定的对象所做的行为，往往要超越国界、时空等距离。
可以用语言、文字来描述、传达。
但是，作为人类共同语言，设计者必须具备的又不可缺少的技能-绘图。
绘图的意义就像音乐家手中的五线谱一样。
一目了然。
所以说，设计表现的表达能力是每一位设计者应具备的本领。
2.设计领域的沟通工具
在设计师思考的领域里，采用的是集体思考的方式来解决问题。
互相启发，互相提出合理性建议，经帮结构上的比较。
再说现代工业设计不同于传统的手工艺品的设计和制作同出一人之手。
而现代工业生产的产品设计者和生产制造者不可能是个体，工业设计经常是一种群体性的工作。
因此，产品造型设计师在构想制作产品之前，就必须向有关方面人员-企业决策人、工程技术人员、营销人员乃至使用者或消费者，说明该产品的有关情况，使该产品在政策不变的情况下，制造出最有利于生产美观且受欢迎的产品。
产品在生产酝酿过程中，生产者对产品的了解程度愈高，就能更好更顺利地组合产品，并使其更具效率。
这一系列的说明和陈述工作构成了表现的基本内容和任务。
3.推销产品的武器
许多产品设计公司，在生产出新型产品时，要推销产品，运用摄影技巧，加上精美的说明文，作广告宣传。
但是摄像机无法表现超现实的夸张的富有想象力的画面。
这时运用给画专业的特殊技法，效果上更突出。
因为人类具有很强的表现能力，可以随意添加主观想象，将产品夸张或有意的简略概括。
与摄像机相比，表现图比摄像机拍出的产品多了几分憧憬和神秘感到遗憾。
照相机技术无法满足无穷无际的想象。
所以说，设计表现图是推论销产品的武器。
二、设计表现图的特点
1.传真
通过色彩、质感的表现和艺术的刻画达到产品的真实效果。
表现图最重要的意义在于传达正确的信息。
正确地让人们了解到新产品的各种特性和在一定环境下产生的效果。
便于各种人员都看得懂，并理解。
然而，用来表现人眼所看的透视图，却和眼睛所看到的实体有所差别。
透视图是追求精密准确的，但由于透视图与人的曲线视野有所不同，透视往往是平面的。
所以透视图不能完全准确地表现实体的真实性。
设计领域里"准确"很重要。
它应具有真实性，能够客观地传达设计者的创意。
忠实地表现设计的完整造型、结构、色彩、工艺精度，从视觉的感受上，建立起设计者与观者之间的媒介。
所以，没有正确的表达就无法正确地沟通和判断。
2.快速
现代产品市场竞争非常激烈，有好的创意和发明，必须借助某种途径表达出来，缩短产品开发周期。
无论是独立的设计，还是推销你的设计，面对客户推销设计创意时，必须互相提出建议，把客户的建议立刻记录下来或以图形表示出来。
快速的描绘技巧便会成为非常重要的手段。
3.美观
设计效果图虽不是纯艺术品，但必须有一定的艺术魅力。
便于同行和生产部门理解其意图。
优秀的设计图本身是一件好的装饰品，它融艺术与技术为一体。
表现图是一种观念，是形状、色彩、质感、比例、大小、光影的综合表现。
设计师为使构想实现，被接受，还须有说服力。
同样表现图在相同的条件下，具有美感作品往往胜算在握。
设计师想说服各种不同意见的人，利用美观的表现图能轻而易举达成协议。
具有美感的表现图--干净、简洁有力，悦目、切题。
除了这些还代表设计师的工作态度，品质与自信力。
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工作环境
平面设计师是一个静态的工作，因此大部分的工作时间是待在办公室或工作室中，主要的工作配置是电脑。
平面设计师的主要工作为美术设计及版面编排两大类，美术设计主要是融合工作条件的限制及创意而创设出一个新的版面样式（format）或构图，用以传达设计者的主观意念；而版面编排则是以创设出来的版面样式或构图为基础，将文字置入页面中、达到一定的页数或构图中以便完成成品。
美术设计及版面编排两者的工作内容差不多，关联性高，更经常是由同一个平面设计师来执行，但因为一般认知美术设计工作比起版面编排来更具创意，因此一旦细分工作时，美术设计的薪水待遇会比版面编排部分来得高，而且多数的新手会先从学习版面编排开始，然后再晋阶到美术设计。
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时间待遇
雨夜设计论坛-平面设计师一般依其工作单位的性质、工作时间及待遇有所差异：
●报社的平面设计师：
在报社上班的平面设计师一般上班时间固定，日报的平面设计师上班时间约为下午到晚上十一、二点，晚报则在上午到下午。
平面设计师必须在截稿后的二至二小时内，和编辑快速的编排好自己所负责的版面，因此工作时间的压力集中、节奏紧凑，一般要有相当的经验才能密切配合上印制时间的要求，并不适合刚入行的新鲜人。
报社多半录用的是有一定经验的平面设计师，一般的月薪约为三、四万元，资深一点的约五、六万元，但近年来因为报纸越来越注重版面编排的视觉丰富性，甚至有些报社平面设计师的主管薪水可高达十几万元。
●杂志或出版社的平面设计师：
杂志及出版杜的平面设计师工作性质很类似。
因为都是固定期间，而非每日出刊的方式，工作压力较不像报社，也多半采取teamwork的方式工作，以分散截稿后、出刊前的集中式编辑压力。
越来越多杂志社及出版杜为了节省人事成本，将部份不具时效性的页面或特定的书籍编排，发包给外面的工作室来执行。
杂志及出版社的平面设计师除了在出刊前可能通宵熬夜之外，上班时间很固定。
也因为必须沿用固定的版面样式，因此除了做美术创意或封面的设计师之外，有时会为降低成本，采用新鲜人来执行版面编排。
杂志及出版杜的平面设计师薪水比报社略低，一般月薪约为二至四万元。
●广告或设计公司的平面设计师：
广告或设计公司的平面设计师多半做的是广告、海报或传单类的成品，书籍编排也不少。
上班时间固定，但交稿结案前通宵熬夜是免不了的。
一般来说，执行广告或海报设计多是较具经验及创意的美术设计，薪水待遇也较高，约为五、六万元。
●自设工作室：
由于平面设计师是一个极具个人风格表现的创意工作，许多平面设计师在累积了一定经验后，便离开组织、成立个人工作室接案。
再加上为符合目前为客户量身打造的客制化市场需求，越来越多广告、出版或设计公司在接案后，将案子发包给不同设计风格的平面设计师来做。
自设工作室最好要有稳定的客户及案源，才能保持一定的收入。
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资格条件
平面设计师多半毕业自广告设计、美工、应用美术、视觉传达、工业设计、商业设计等相关设计科系。
过去，大部分的设计科系新鲜人投入设计工作时多用的是师徒制，跟著资深前辈从最基层的助理当起，慢慢学习、摸索，一学就好几年。
但现在各相关设计系在教学上走向理论与实务并重，新鲜人在学校已稍具实作经验的基础，日后求职时较快上手，因此平面设计师徒制的学习方式不再盛行。
平面设计师最重要的是要有敏锐的美感，因此就算没有设计相关学历背景，只要自己有兴趣，还可以参加政府或坊间开办的平面设计训练课程，琢磨自己在电脑设计、影像处理、排版等相关软体技术的能力，还是有机会进入这一行。
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教育训练
平面设计工作是一个主观认定强的创意工作，大部分的平面设计师是透过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。
譬如，平时就要多注意各式各样的海报、文宣品、杂志、书籍等的设计手法并加以搜集，或是上网浏览其它设计师的作品，以激发自己的设计灵感。
平面设计师要有敏锐的美感，但对文字也要有一定的素养。
因此，乎时可以广泛的阅读，增加本身的知识领域及文字敏感度。
此外，平面设计师多半也会利用网路上的设群来做意见交流。
近年来因为政府积极推动设计服务产业，因此也协助部分设计师的社团组织开办国内外观摩、交流研习会、进阶课程等活动，这些都是可以参与提升自我工作技能、扩大圈内交流的管道。
平面设计师不但要修炼自己的审美观，更要到印刷企业去学习，去熟悉各种美术载体，对各种印刷材质和工艺流程充分了解并掌握。
只有这样才能设计出实用的作品。
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展望未来
设计服务业是我国重点发展的服务业，目前列入「国家发展重点计划」，目政府也已研拟出「设计服务业发展纲领及行动方案」、提出「推动台湾风格设计」的主轴措施，希望能协助国内产业运用设计发展品牌，促进设计服务之输出，扩大市场需求，并可发扬台湾丰富多元之文化特色。
看来设计服务业的前景不错，但实际上，平面设计师却面对比其它设计业更大的市场发展压力。
近年来因为资讯技术的亲近性设计，使得一般人可以容易利用电脑软体自己来进行设计，因此平面设计师面临削价竞争的问题，获利空间大为缩水。
因此，在努力提升自己的创意设计能力之外，更需花时间去经营客户关系、提供更好的服务，才能保持自己的竞争优势。
中国现代平面设计真正的兴起，是在20世纪80年代开始的，伴随着艺术设计学科的建立和完善。
而用现代平面设计的理念和方法挖掘汉字所携带的中国文化基因的设计热潮，开始于近十几年。
随着中国平面设计的成熟和发展，中国平面设计师将更多关注的目光投向了中国传统文化的挖掘上。
中国平面设计的学习者和研究者，已经在有意识或无意识（自觉或不自觉）的吸取汉字及其各种艺术形式的营养，并取得了一些成果。
日本当代的平面设计中，对汉字和中国书法的深入研究和利用可以说早于我们，但日本设计师主要是从汉字与书法的形式美的角度去寻找可用的平面设计元素。
我们可以见到大量的以汉字或日语假名为形，用中国书法的表现方式加入现代平面构成理念的作品。
从中我们感受到了汉文化的魅力和汉字对世界平面设计领域独特的影响力。
当代中国设计师在中国传统文化的基础上，试图从不同的视角去表现以汉字和中国书法为代表的中国平面艺术，利用汉字和中国书法作为平面设计元素来表现观念。
相对于外国设计师来说，中国设计师似乎更愿意从汉字所蕴藏的中国文化的深层意义中去探寻一些设计元素和灵感，去表现纯正的本土文化特色。
在汉字文化中成长起来的中国平面设计师，把握住了中国人的"设计智慧与能力中的优势基因"，他们对中国文化理解的程度，是外国设计师所不具备的。
不脱离世间万物的"像"和"形"，并对物像的简约化和概括化表现的汉字，为创意和创形提供了一个富有张力的施展空间，中国设计师正是把握了汉字的这种特征，将作为主题或语言介质的汉字在平面设计作品中发挥到了一个前所未有的水平。
我们可以从2019年奥运会的标志中感受到汉字在世界文化中的影响力。
从现代中国平面视觉传达教育中，我们也可以看到围绕汉字所展开的训练课程越来越受到重视，比如汉字字体设计、汉字的图形创意变化等等。
但在对于造型进行研究的同时，也应该对于汉字文化予以足够的了解和重视。
汉字只是设计图像的一种形式，对态度、情感等内在体验的表现，是难以做到"完美"表现的。
在平面设计中，仅仅是一种语言和手段，真正宝贵的是它所携带的"中国人在二维空间中对事物形像创造性的概括与表现能力"的基因。
研究汉字与平面设计的关系，是为了解读我们身上所携带的这种文化基因，这种基因就是始终在我们情感和思想最深处的一种设计的智慧与力量。
这种智慧与力量，从汉字发生到现在，通过汉字及其汉字的其他艺术形式，对我们潜移默化的影响和帮助着，从来没有停止过。
关注史前中国人类在二维空间中的创意与创形能力，以及古代中国人"在二维空间中的视觉传达活动"，是发展中国平面设计必需的手段。
作为中国人，我们对汉字与中国平面设计要做的还很多，将汉字和中国平面艺术携带和体现的中国人的"创意"和"创形"思维融入当代平面视觉传达设计语言中，从而产生一种崭新的创造力，在平面设计领域中去展现中国文明不衰的艺术神韵，是中国设计师的理想与责任。
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平面设计常用尺寸
·正度纸张：
787×1092mm
·开数（正度）尺寸单位（mm）
全开781×10862开530×7603开362×7814开390×5436开362×3908开271×39016开195×271
注：
成品尺寸=纸张尺寸-修边尺寸
·大度纸张：
850×1168mm
·开数（正度）尺寸单位（mm）
全开844×11622开581×8443开387×8444开422×5816开387×4228开290×422
注：
成品尺寸=纸张尺寸-修边尺寸
·常见开本尺寸：
787x1092mm
开数尺寸单位（mm）
对开：
736x5204开：
520x3688开：
368x26016开：
260x18432开：
184x130
·开本尺寸（大度）：
850x1168mm
开数尺寸单位（mm）
对开：
570x8404开：
420x5708开：
285x42016开：
210x28532开：
203x140
·正度纸张：
787×1092mm
开数尺寸单位（mm）
全开781×10862开530×7603开362×7814开390×5436开362×3908开271×39016开195×271
注：
成品尺寸=纸张尺寸-修边尺寸
·大度×纸张：
8501168mm
开数（正度）尺寸单位（mm）
全开844×11622开581×8443开387×8444开422×5816开387×4228开290×422
注：
成品尺寸=纸张尺寸-修边尺寸
·16开大度：
210×285正度：
185×260
·8开大度：
285×420正度：
260×370
·4开大度：
420×570正度：
370×540
·2开大度：
570×840正度：
540×740
·全开大：
889×1194小：
787×1092
·名片：
横版：
90*55mm方角85*54mm圆角
竖版：
50*90mm方角54*85mm圆角
方版：
90*90mm90*95mm
·IC卡：
85x54MM
·三折页广告：
标准尺寸：
（A4）210mmx297mm
·普通宣传册：
标准尺寸：
（A4）210mmx297mm
·文件封套：
标准尺寸：
220mmx305mm
·招贴画：
标准尺寸：
540mmx380mm
·挂旗：
标准尺寸：
8开376mmx265mm4开540mmx380mm
·手提袋：
标准尺寸：
400mmx285mmx80mm
·信纸、便条：
标准尺寸：
185mmx260mm210mmx285mm
如何学习平面设计
想学平面设计，就需要你有好的创意才行，好的美术基础打底是必须的。
这么说吧，如果你想学好它，就得有个步骤。
首先，你要把平面构成、色彩构成、立体构成这3大构成学好。
还有绘画能力，如果你有好的创意，但是却不能给它表现出来，那也等于是空想。
能熟练掌握这些就已经是个不小的长进了。
其次，你还要提高自身的修养，要懂得会审美，这就需要靠你每天拿出好几个小时的时间来进行学习跟看设计。
跟艺术触类旁通的东西你都要看，从各个方面对自身都要进行充实。
可以多看看外国的平面设计大师的作品，因为能给我们很多灵感。
灵感是来源于大量知识的积累.最后，你也要考虑学习摄影，因为设计来源于生活，你要想把生活中的点点滴滴取来当作素材，那就需要你用最合适的摄影技巧给它拍摄下来。
培训班能教给你的无非也就是一些基础性的东西，到头来还是需要靠自己去熟练掌握。
培训班可能会提供给你考平面师设计证的一个渠道，因为你学习了他们的课程才能考这个证，所以如果你想得到这个证，还是得去学习他们的课程。
但是如果没有实力，空有证也是无济于事。
不去培训班就可以经常去书店，看设计类的书，书店里会有你想要的东西。
设计欣赏，设计理念，还有如何从事平面设计这门行业都有，然后可以把自己看到对自己有用的东西收集回来。
平面设计人员，手里有几本设计类的书是必须的。
要搞平面设计，photoshop、Coreldraw、Illustraor这三个软件都是应该熟练掌握的。
这3个软件可以自学，下教程，自己做实例来熟练掌握。
基础的平面设计就是Photoshop、Coreldraw，要考设计师就要学Photoshop、Illustrator、IndesignAcrobat四个软件。
广告公司常用的Photoshop、Illustrator、PageMaker、Freehand、CorelDraw等设计软件。
Photoshop：
学习图像处理、编辑、通道、图层、路径综合运用；图像色彩的校正；各种特效滤镜的使用；特效字的制作；图像输出与优化等，灵活运用图层风格，流体变形及褪底和蒙板，制作*变万化的图像特效。
PageMaker：
学习排版设计的基本法则、使用方法与技巧，工具箱、快捷键的使用，菜单功能及操作技巧，出版物、书籍、宣传彩页、出片输出注意事项，报纸杂志等的高级专业排版制作的方法。
Illustrator：
学习图形绘制、包装、宣传页的制作，让你更加方便地进行LOGO及CI设计，不到一个月，您就会成为一名真正的美术大师，在Photoshop的基础上再学它如虎添翼，效率成倍提高。
Freehand：
不论是个人作品设计、公司徽标、海报制作，都可以轻松完成，应用于广告、印刷等行业
CorelDraw：
通过CorelDRAW12的全方面的设计及网页功能融合到现有的设计方案中，制作矢量的插图、设计及图像，出色地设计公司标志、简报、彩页、手册、产品包装、标识、网页及其它。
什么都会等于你什么都不会，只有精才能说明一切！
1.标志设计（logo设计，商标设计）
2.CIS设计、VI设计（企业形象识别系统设计）
3.广告设计、广告创意设计
4.海报设计、DM设计（宣传单设计）
5.样本设计、宣传手册设计、画册设计
6.楼书设计、年报设计
7.包装设计
8.书籍插画绘制、贺卡设计、请柬设计
9.报纸、杂志排版设计
10.各类印刷品设计等等。
特别声明：
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