古代诗歌中的形象new.docx
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古代诗歌中的形象new
1.关于诗歌形象需掌握以下内容
2.2.概念含义
1．人物形象
诗歌中的人物形象，既指诗歌中塑造的人物形象，也指诗歌中的抒情主人公，即诗人自己。
2．景物形象
景物形象指写景诗或杂诗中的一般景物。
抒情诗往往借助客观事物来表达感情，这种承载主观感情的客观事物也是景物形象。
诗中的景物形象主要有季节、时令、地域等景物描写，农事、战争、狩猎、离别等场面描写，以及色彩描写等。
3．事物形象
有些作品以某些事物为具体描写对象，在形象描写中将事物人格化。
从全诗看，即把诗人要表现的品格节操或思想感情用象征性的形象曲折地表达出来，这种象征性的形象就是事物形象，如咏物诗中常见的松、梅、竹等。
3.3.鉴赏要求
1．人物形象
把握形象的特征，分析寓于形象中的思想感情，理解形象的典型意义。
2．景物形象
（1）“诗中赏画”——看画面的形、色、动、静，欣赏诗的画面美。
古代许多写景诗多具有“诗中有画”的特征。
欣赏诗的画面美，主要从四方面着手：
一是物象的组合方式，二是画面色彩，三是动态，四是静态。
（2）“画中品诗”——由形象画面的色调，把握诗人的情感思想。
读一首诗，首先看它描写了什么形象，它呈现一种怎样的色调，并由此推及其内在情感。
一般而言，作品所描绘的外在形象画面是鲜活、明丽和昂扬向上色调的，其内在形象情感则是高昂乐观的；反之，外在形象画面是阴暗、凄冷和低沉色调的，其内在形象情感则是低沉伤感的。
3．事物形象
高考中对事物形象的考查主要是针对某些事物形象的象征意义来设题。
通过分析事物形象的特点，来探求象征体和本体之间的联系，进而分析并把握诗歌的思想和情感。
4.4.常见人物形象
1．不慕权贵、豪放洒脱、傲岸不羁的形象
如李白。
“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”表现了他淡于名利、傲视权贵的思想，也反映了他傲岸不羁、豪放自负的性格。
2．心忧天下、忧国忧民的形象
如杜甫。
“安得广厦千万间，大庇天下寒土俱欢颜，风雨不动安如山!
呜呼!
何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足!
”诗人并不仅仅停留在个人的哀怨中，而能推己及人，表现了他忧国忧民的情感。
3．寄情山水、归隐田园的隐者形象
如陶渊明。
“采菊东篱下，悠然见南山”展现的是悠闲自在的隐居生活，表现出诗人对官场的厌恶，对田园的喜爱。
4．怀才不遇、壮志难酬的形象
如陈子昂。
《登幽州台歌》写前不见圣贤之君，后不见贤明之主，想起天地悠悠，不觉悲伤地流下眼泪。
塑造了一个空怀报国为民之心却不得施展的怀才不遇的知识分子形象。
5．矢志报国、慷慨愤世的形象
陆游和辛弃疾的许多诗词都反映出他们忠心报国，而不被重用的情感，形象鲜明。
如《示儿》《十一月四日风雨大作二首》《破阵子》（醉里挑灯看剑）。
6．友人送别、思念故乡的形象
如李白的《赠汪伦》、王维的《九月九日忆山东兄弟》。
7．献身边塞、反对征伐的形象
如王翰的《凉州词》，王昌龄的《出塞》表现了他们忠心报国，献身边塞之情。
而杜甫的《兵车行》则反映了他体察人民痛苦，反对征伐的思想感情。
8．爱恨情长的形象
如柳永《雨霖铃》写与所爱女子离别时的无限忧伤和别后相思的绵绵情意，塑造了一个爱恨情长的艺术形象。
5.5.常见景物形象-草木类
诗中的景物形象是情中景。
抒情诗往往借助客观物象（山川草木等）表现出主观感情形象，也就是含有“意”的形象，即“意象”。
诗人一般借意象来表现自我，诗人作为主体，往往与意象这个集体合而为一。
1．草木类
（1）梅花
梅花——最先开放，傲霜斗雪——敢为人先，不畏权贵——君子
梅花冲寒斗雪，玉骨冰肌，孤高自赏，在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香．因此梅花受到了诗人的敬仰与赞颂。
宋人陈亮《梅花》：
“一朵忽先变，百花皆后香。
”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击、挫折，敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。
王安石《梅花》：
“遥知不是雪，为有暗香来。
”诗人既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。
陆游的著名词作《咏梅》：
“零落成泥碾作尘，只有香如故。
”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。
元人王冕《墨梅》：
“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。
”以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。
（2）兰
兰——清雅幽香，姿态优美——追求淡泊——君子隐士
兰，古代通指香草，包括许多花与叶皆有香味的植物，如泽兰、藿香等，是用来作为熏蒸、沐浴、辟邪之用，而不是观赏。
大约到唐代后期，人们发现生于山野溪谷之间，悬崖峭壁之上，有香味的另一类兰草，其花优美，才开始栽种开发。
兰花值得观赏的一面，越来越受到人们的喜爱。
“兰”“兰草”“兰蕙”这些称谓，才逐渐用来专指我们今天所说的“兰”，也就是国兰。
兰花是中国的传统花卉，有着很深的文化内涵和外在的审美特征。
兰花，清馨不浊，香气纯正，花姿优美，体态匀称，叶型矫健，交错变化，韵味飘逸。
因古典诗歌中常写其清雅幽香，芳草自怜，因兰花的幽香和姿态优美，故兰常用来比喻美好的东西。
如兰交——喻志同道合之人；兰途——美好的前途；兰质——如兰一般的品质。
兰花诗如：
唐代李白：
“孤兰生幽园，众草共芜没。
虽照阳春晖，复悲高秋月。
飞霜早淅沥，绿艳恐休歇。
若无清风吹，香气为谁发。
”
明代徐渭的《兰》：
“莫讶春光不属侬，一香已足压千红。
总令摘向韩娘袖，不作人间脑麝风。
”这首诗写出了春兰的美，兰以幽香取胜，比春光中的“千红”不知要高出多少倍。
（三）竹
竹——本固性直、心空节贞、绿竹葱茏——正直谦虚，坚贞高洁——隐士君子
竹受中国古代文人骚客喜欢并进入古典文学，在我国传统诗画艺术中得到厚爱不是偶然的，因为它具有“宁折不弯”的豪气和“中通外直”的度量，成为中华民族品格的一种象征，跟隐逸文化大有关系。
①古人把竹的自然形状跟人的道德追求联系起来。
白居易的《养竹记》就将竹子“本固”性直”“心空”“节贞”等特点比拟君子的品德修养。
王丹桂的《秦楼月·咏竹》将这种比喻关系很形象地描绘出来：
“性贞洁，柔枝嫩叶堪图写。
堪图写，四时常伴，草堂风月。
孤高劲节天然别，虚心永永无凋谢。
无凋谢，绿阴摇曳，瑞音清绝。
”
张九龄的咏竹诗《和黄门卢侍御咏竹》：
“高节人相重，虚心世所知。
”赞美竹的节气与虚心。
苏轼的诗《於潜僧绿筠轩》：
“可使食无肉，不可使居无竹。
无肉令人瘦，无竹令人俗。
人瘦尚可肥，士俗不可医。
”说得通俗但也更加入木三分，这可是将竹视为名士风度的最高标志了。
②玄学家、隐士、诗人喜欢在绿竹葱茏的环境谈玄论道，而这些画面也越来越多地进入他们的诗作中。
如：
王维《冬晚对雪忆胡居士家》：
“隔牖风惊竹，开门雪满山。
”
（四）菊花
菊花（黄花、东篱）——临秋而开，颜色淡雅——凌冰傲霜，不畏权贵；淡泊名利，不求闻达——志士、隐士
①临秋而开——凌冰傲霜，不畏权贵，坚守晚节——志士
在万物枯残萎败，大地呈现一片肃杀萧条景象的秋季，菊却缓缓吐蕊，以细弱的花枝迎接大自然严酷的考验，不因环境艰险而退缩，不因无润枝大叶、巨根高干而妄自菲薄，凭着傲骨展现盈盈生机，有着凌冰傲霜之气；即便老残将死，却依旧飘逸着清芬，迸放着热情，宣示它不死的斗魂；菊发华于岁暮霜降之际，既不与春花争妍，又不夺夏绿风采，只本本分分守着志节，终于成为冬寒之前大地赠予人类的微笑，在那微笑里散发着历经风霜的自信芬芳，坚守着晚节。
当其人格化之后，菊的这种性格就变为现实社会中的仁人志士，正人君子。
菊花枯尽香犹在，又付东篱一醉眠。
——陆游
与霜更斗晴天日，斗得霜融菊不融。
——杨万里
宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。
——郑思肖
②颜色淡雅——淡泊名利，不求闻达——隐士
菊以“色”而言，无倾国之色；以“香”而言，无馥郁浓香；以“味”而言，无滋口甜甘；以“姿”而言，无娉婷媚态。
它不以诱人为能事，人们为它所吸引，大抵出于对它素朴本质的疼惜珍爱。
菊的淡雅素朴，也在历代的诗文中人格化，人菊合一，成为文人淡泊名利、不求闻达的精神载体。
当其人格化之后，菊的这种性格就变为现实社会中的隐士。
采菊东篱下，悠然见南山。
——陶渊明《饮酒》
开轩面场圃，把酒话桑麻。
待到重阳日，还来就菊花。
——孟浩然《过故人庄》
野菊荒苔各铸钱，金黄铜绿两争妍。
天公支与穷诗客，只买清愁不买田。
——杨万里
主要作家：
陶渊明 陆游 范成大 杨万里
（5）草
草——随时序而流转，碧草连天——触动忧思，思念绵绵——表现离别羁旅之情
“一年一度春草绿”，草随时序而流转，易于触动久别的忧思；在空间的展布上，碧草连天，似将人的思念引向远方，遥无涯际。
乐府“青青河畔草，绵绵思远道”、白居易诗“远芳侵古道，晴翠接荒城”，表现此种情景最为尽致。
故古诗文中凡写离别远行、抒发离愁别恨，常以草来作寄托或映衬。
《楚辞·招隐士》：
“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。
”此二句是写睹草色而思离人，愁绪幽深。
唐代白居易《赋得古原草送别》：
“离离原上草，一岁一枯荣。
野火烧不尽，春风吹又生。
远芳侵古道，晴翠接荒城。
又送王孙去，萋萋满别情。
”
近代李叔同《送别》：
“长亭外，古道边，芳草碧连天，晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
”
（6）落花
落花——花落春归——伤春悲秋，青春易逝
古人云：
落花有意，流水无情。
“落花”“流水”一去不返，常引起诗人对时光流逝的感慨。
把水与时间的流逝结合起来，由花落而感叹人生的无常；多用在惜春词中。
惜春词多是一曲曲飘逸着缕缕幽怨的生命悲歌，作者大多从暮春时节残红飘零的景象中感悟到人生苦短，韶华易逝，青春难再。
唐杜甫《江南逢李龟年》：
“正是江南好风景，落花时节又逢君。
”写在风雨飘摇中颠沛流离的坎坷遭遇和悲凉心境。
五代李煜《浪淘沙》：
“流水落花春去也，天上人间。
”
宋欧阳修《乐亭游春》：
“游人不管春将老，来往庭前踏落花。
”
（7）杨花
杨花（柳絮）——飘忽不定——离愁别绪——游子思归、好友相别
杨花，暮春时节，漫天飞舞，飘飘洒洒，给人一种飘忽不定、漂泊不归的感觉，最容易勾起离别者的愁绪。
《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：
“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。
我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。
”在暮春无数明媚的景致中，李白单独挑选了“杨花落”和“子规啼”这两样来点明时令，其飘零之感、流离之恨，跃然纸上。
苏轼《水龙吟》：
“细看来，不是杨花，点点是离人泪。
”
（8）杨柳
杨柳（柳、杨）——“柳”者，“留”也，柳枝依依——缠绵悱恻，离愁别绪——送别怀人
“柳”者，“留”也，“柳”“留”二音相谐，因而“折柳”相留，表示情真意切的惜别之情。
古人取其义表示眷恋不舍，以柳相留，故有“折柳赠别”的习俗。
而且杨柳有着袅娜的风姿，迷人的意态，“一丝柳，一寸柔情”，柳枝依依，含情脉脉，条条有情。
被赋予缠绵悱恻，哀怨无心的情怀，这种情怀与离别的凄婉悲伤不谋而合，古人取其义表示眷恋不舍。
昔我往矣，杨柳依依。
（首开了咏柳寄情借柳伤别的先河）——《诗经》
会得离人无限意，千丝万絮惹春风。
——（唐）郑谷《柳》
渭城朝雨渑轻尘，客舍青青柳色新。
——（唐）王维《送元二使安西》
今宵酒醒何处?
杨柳岸，晓风残月。
（三个景物组成了一个萧瑟飒然的环境，再加一个酒醒不见情人的“我”，烘托出了离别者的内心苦楚，使读者充分感受到其中蕴涵的一片悲愁难已的情怀）——（宋）柳永《雨霖铃》
（9）松柏
松柏——岁寒后凋，高大挺拔——正气凛然，坚贞高洁——高洁之士
“岁寒，然后知松柏之后凋”，松柏生长环境恶劣，经寒不衰，枝干坚劲，具有一种凛然正气。
在文人笔下，松是坚贞、孤直和高洁的象征，古人常通过咏松柏来表现自己对高风亮节的赞美和追求。
李白多次称誉松的物性，如“松柏本孤直，难为桃李颜”。
杜甫《将赴成都草堂途中有作先寄严郑公》：
“新松恨不高千尺，恶竹应须斩万竿!
”
贾岛《寻隐者不遇》：
“松下问童子，言师采药去。
只在此山中，云深不知处。
”
（10）梧桐
梧桐——遇秋先陨——悲秋之情——孤独失意者
中国古代文人有“悲秋”的情结，四季之中，秋天万物凋零，最易触发人们的悲凉情绪，而梧桐树是典型的落叶乔木，秋天到来，往往就是梧桐树叶先行凋落，所谓“一叶落而知秋”。
于是，以梧桐写悲秋，便成为古人常用的手法。
李煜《相见欢》的“寂寞梧桐深院锁清秋”，就是为了引发下文“剪不断，理还乱”的愁思。
白居易《长恨歌》的“秋雨梧桐叶落时”，就渲染了唐明皇“鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共”的孤寂哀愁。
李清照《声声慢》：
“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得!
”
苏轼《卜算子·缺月挂疏桐》：
“缺月挂疏桐，漏断人初静。
谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。
惊起却回头，有恨无人省。
拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。
”
6.常见景物形象-动物类
2．动物类
（1）大雁
大雁（雁、飞鸿）——雁姿雄壮，春秋迁徙，鸿雁传书——雄浑悲壮，思乡之情，书信来往——壮士、游子、怀人
①鸿雁南迁阵容非常壮观，在朔风凛冽、尘沙蔽日的秋冬之际，当一群群大雁雄姿勃勃地掠过长空时，亦能唤起古人雄浑悲壮的审美感受，这种感受对于边塞诗人来说，尤为强烈。
雁来惨淡沙场外，月出苍茫云海间。
（借秋空雁阵渲染沙场征战的雄浑悲壮之貌）——（宋）陆游
月黑雁飞高，单于夜遁逃。
欲将轻骑逐，大雪满弓刀。
——（唐）卢纶《塞下曲》
天山漠漠长飞雪，来雁遥传沙塞寒。
——（唐）贺朝《从军行》
②雁是候鸟，春秋迁徙。
秋天，大雁仿佛在奋力飞回故巢。
这种景象每每牵动游子的思乡之情，因此诗人常常借雁抒情，寄寓自己浓浓的乡愁和对亲人的思念之情。
如2003年北京春招卷所选诗歌两首：
韦应物《闻雁》：
“故园眇何处?
归思方悠哉。
淮南秋雨夜，高斋闻雁来。
”
赵嘏《寒塘》：
“晓发梳临水，寒塘坐见秋。
乡心正无限，一雁度南楼。
”
③鸿雁传书。
我国古代有“鸿雁传书”的故事，故鸿雁在古代诗文中常代指书信。
寄声欲问塞南事，只有年年鸿雁飞。
——（北宋）王安石《明妃曲》
鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。
——（北宋）晏殊《清平乐》
沙上未闻鸿雁信，竹间时有鹧鸪啼。
——（五代）李璟《浣溪沙》
（2）蝉
蝉——栖高饮露——志行高洁——高洁之士
古人误以为蝉是靠餐风饮露为生的，故把蝉视为高洁的象征，并咏之颂之，或借此来寄托理想抱负，或以之暗喻自己坎坷不幸的身世。
得饮玄天露，何辞高柳寒。
——（南朝·陈）刘删《咏蝉诗》
垂缕饮清露，流响出疏桐。
居高声自远，非是藉秋风。
（鸣蝉成了具有高标逸韵人格的象征，成了诗人自己是因为立身高洁而不是因为凭借外在的力量才被重用的表白）——（唐）虞世南《蝉》
西陆蝉声唱，南冠客思深。
不堪玄鬓影，来对白头吟。
露重飞难进，风多响易沉。
无人信高洁，谁为表予心?
（这首诗借蝉抒怀，以“露重”“风多”喻处境的险恶，以“飞难进”喻政治上的不得意，以“响易沉”喻言论被压制，以“无人信高洁”喻自己品性高洁却不为时人所理解）
——（唐）骆宾王《咏蝉》
本以高难饱，徒劳恨费声。
五更疏欲断，一树碧无情。
薄宦梗犹泛，故园芜已平。
烦君最相警，我亦举家清。
（诗人在听到蝉的鸣唱时，自然而然地由蝉的立身高洁联想到自己的清白，由蝉之无同情之人联想自己同样也是无同道相知。
于是，不由自主地发出“高难饱”“恨费声”的慨叹）
——（晚唐）李商隐《蝉》
（3）猿
猿——叫声凄切——悲凉凄清——忧愁忧思
猿的叫声凄切，令人泣下，曾有古民谣：
“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。
”故古诗中常用猿鸣来烘托悲凉凄清的气氛。
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
——（唐）杜甫《登高》
其间旦暮闻何物?
杜鹃啼血猿哀鸣。
春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。
——（唐）白居易《琵琶行》
十六君远行，瞿塘滟滪堆。
五月不可触，猿声天上哀。
——（唐）李白《长干行》
（4）杜鹃
杜鹃（杜宇、布谷、子规）——叫声凄切——悲凉凄清——忧愁忧思
传说周朝末年蜀地的君主望帝，名叫杜宇，他后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼哭，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人心腑，因名为杜鹃。
而杜鹃花则传为杜鹃血染成。
后世即以杜鹃啼血来喻悲苦之情，或多用做离愁的寄托。
中国几千年一代代文人墨客，已经把杜鹃鸟定位为一种悲鸟，一种悲愁的象征物。
其间旦暮闻何物?
杜鹃啼血猿哀鸣。
（其情景凄苦万状）——（唐）白居易《琵琶行》
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
（抒写诗人内心极度的哀怨）——（唐）李商隐《锦瑟》
可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。
（意境颇为清冷）——（宋）秦观《踏莎行》
7.常见景物形象-器物类
3．器物类
（1）酒
酒——促人亢奋，引人抒怀——富于想象，借酒抒情——豪放洒脱，借酒浇愁
酒能使人精神亢奋，思维活跃，幻想丰富。
在酒精的刺激下引发人的想象，使一个现实生活中严谨刻板的人冲破理性的藩篱而进入感性的王国，展开想象的翅膀，进入诗的境界。
同时，酒又能让人袒露出真实的情怀。
故酒成为诗人的一种抒情言怀的媒介，诗人常常借酒抒情，借酒言志。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
（借酒表达了强烈深厚的依依惜别之情）
——（唐）王维《送元二使安西》
三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急!
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
（借酒将那故国之思、羁旅之愁写得凄苦感人）
——（宋）李清照《声声慢》
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
（悲中见壮，哀里见豪，借酒抒发出对人生、自我的热爱和肯定）
——（唐）李白《将进酒》
葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。
醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。
（借饮酒表现出将士们豪放豁达的个性，以及视死如归的英雄主义精神）
——（唐）王翰《凉州词》
（2）捣衣
捣衣（捣练）——寒夜捣衣，寄予征人——战争停止，离妇思人——忧国忧民，征人离妇
在古代，妇女把织好的布帛，铺在平滑的砧板上，用木棒敲平，以求柔软熨帖，好裁制衣服，称为“捣衣”。
词调中有《捣练子》等阕，即其本意。
捣衣有时是为了给远行之人赶制寒衣，多于秋夜进行。
月下捣衣，风送砧声，凄冷的砧杵声又称为”寒砧”，往往表现征人离妇、远别故乡的惆怅情绪。
因妇女洗衣时以杵击衣，使其洁净，也称“捣衣”。
李白《子夜吴歌》之三：
“长安一片月，万户捣衣声。
秋风吹不尽，总是玉关情。
何日平胡虏，良人罢远征?
”
贺铸《捣练子》：
“斜月下，北风前。
万杵千砧捣欲穿。
不为捣衣勤不睡，破除今夜夜如年。
”通过思妇相思难寐，彻夜捣衣的情节，来表现思妇对征人刻骨思念的主题。
秦观《满庭芳》：
“又是重阳近也，几处处、砧杵声催。
”
8.常见景物形象-气象地理类
4．气象地理类
（1）夕阳
夕阳（斜阳、落日）——凄凉失落，苍茫沉郁，怀古幽情——游子、思妇、壮士、思乡怀古
①“夕阳无限好，只是近黄昏”（李商隐《乐游原》），夕阳则多给人以凄凉、沮丧和失落之感。
古代游子思妇们就特别善用夕阳来抒发他们的情思。
如：
南朝民歌《西洲曲》：
“鸿飞满西洲，望郎上青楼；楼高望不见，尽日栏杆头。
”
范仲淹《苏幕遮》：
“山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。
”
秦观《满庭芳》：
“斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村。
”
马致远《天净沙·秋思》：
“夕阳西下，断肠人在天涯。
”
上述四者都是借助夕阳来映衬、烘托、渲染男女相思不相见的伤感情思。
②夕阳在特定的环境中，会给人以苍茫沉郁之感。
故古人也常以夕阳意象塑造气象浑然、辽阔、苍莽的意境，如：
王维《使至塞上》：
“大漠孤烟直，长河落日圆。
”
范仲淹《渔家傲》：
“四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。
”
柳永《八声甘州》：
“霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。
”萧瑟凄寒中尤显几分苍莽浑然的气象。
③“青山依旧在，几度夕阳红”（罗贯中《三国演义》），夕阳和时序流转有关，故诗人常借夕阳发思古之幽情。
如：
王安石的《桂枝香·金陵怀古》就用“征帆去棹残阳里，背西风，酒旗斜矗”为现实背景，感喟“六朝旧事随流水，但寒烟衰草凝绿”的物是人非。
周邦彦的《西河·金陵怀古》则巧妙运用拟人手法，将夕阳与兴亡联系起来：
“燕子不知何世，入寻常巷陌人家，相对如说兴亡，斜阳里。
”
李白的《忆秦娥》更见大家手笔，在同一首词中，上阕以月写思妇，下阕却以夕阳写怀古，词末“西风残照，汉家陵阙”八字，展现了一个气象浑然、辽阔、苍莽的意境，其凝重深邃的历史沧桑感力透纸背。
（2）流水
流水——流水不返，延绵不绝——时不易逝，情意绵绵——怀古思念，爱恨情长
①子在川上曰：
“逝者如斯夫!
”流水一去不复返，故古人常以流水喻时光的流逝，慨叹时光易逝，生命苦短。
繁华事散逐香尘，流水无情草自春。
日暮东风怨啼鸟，落花犹似坠楼人。
——（唐）杜牧《金谷园》
今人不见古时月，今月曾经照古人。
古人今人若流水，共看明月皆如此。
——（唐）李白《把酒问月》
流水落花春去也，天上人间。
——（五代）李煜《浪淘沙》
②悠悠流水，延绵不绝，千年未变，诗人常以流水喻感情的绵远、悠长、无尽。
丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。
日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。
——（唐）严维《丹阳送韦参军》
问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
——（五代）李煜《虞美人》
（3）雨
雨——喜雨：
应时而降，无声润物，焕发生机——安静祥和，企望幸福
雨——苦雨：
历时弥久，造成阻隔；急骤迅猛，造成破坏——孤独愁苦，漂泊沦落
诗人们的雨中吟唱，主要分喜雨和苦雨两大类情感模式，而在这两大类中，又分别有若干种小类。
第一类：
诗人的喜雨情感模式
诗人的喜雨情感模式，最初是从功利的角度滋生的，即如前所述，缘于雨的“辅时生养”的重要作用。
正因为如此，古人往往把滋润万物、唤起勃勃生机的雨，称作“甘霖”“甘露”甘雨”。
其实，雨水无色无味，无所谓甘苦，对雨的“甘”之体验，与其说是一种味觉感受，不如说是一种心理体验。
人们从原始世界开始亿万次重复的祈雨的焦灼和喜悦．凝聚成一种特定的心理模式——喜雨，雨“甘”则是这种喜雨心理的形象而生动的表达。
在喜雨诗中最著名的莫过于杜甫的《春夜喜雨》：
“好雨知时节，当春乃发生。
随风潜入夜．润物细无声。
野径云俱黑，江船火独明。
晓看红湿处，花重锦官城。
”它道出了积存在人们心中雨的初始意象，从这首诗中，我们可以找到喜雨诗的一般特征，即①应时而降的时间意义，②无声润物的生命特征，③焕发生机的心理反应。
第二类：
诗人的苦雨情感模式
雨造福，但也为祸。
在生活中，久雨不绝．洪水泛滥的情景，也曾给人类留下深刻的灾难的记忆。
在原始神话中，现在的人类总被描绘成洪荒后的遗民。
中国古代也有很多关于“水浩荡而不息”的洪水神话，而造成洪水泛滥的最为直接的祸根，无疑是绵绵不绝的淫雨。
惟其如此，原始神话中才既有祈雨的巫术，也有止雨的宗教性礼仪。
如果说祈雨意味着拯救与希望的话，那么止雨仪式则可以折射出另一种意义：
绝望与幻灭。
这种宗教仪式的循环往复同样陶铸着诗人对雨这一物象的另一情感模式——苦雨。
苦雨的初始意象主要有两个基本特征。
①历时弥久，阴云不开。
以雨的阻隔来表现诗人的孤独感、幻灭感及愁苦心境。
因雨而生的愁苦，常常意味着、伴随着空间阻隔与路途断绝。
如：
日长巴峡雨蒙蒙，又说归舟路未通。
——（唐）戎昱《云安阻雨》
咸阳桥上雨如悬，万点空
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