中国古代文学史明清文学考试Word文件下载.docx
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9.章回体：
是我国古典小说的唯一形式，是指在宋元讲史话本的基础上发展而来的，分章分回叙事的一种小说式样，在每一个单元的开头一般用“话说”、“且说”等套话开始，在每一个单元的结尾均在关键处打住，用“且听下回分解”等语作结。
10.花部：
各地方兴起的地方戏，用各地的语言，各地的语音来表现的一种戏剧形式，语言平易，语调质朴，形式灵活。
11.雅部：
即为昆山腔
12.昆山腔：
是指元末明初流行于江苏昆山一带的地方声腔，又称昆曲、昆剧，它的曲调轻柔、婉转、悠扬细腻，兼用笛、萧、笙伴奏，且富有舞蹈性。
昆山腔也是四大声腔中声势最大的一种，雄踞中国剧坛榜首近三百年之久。
13.梅村体：
“梅村体”是明末清初诗人吴伟业的一种诗歌体裁，因吴伟业号，故名。
（梅村体的特点：
（1）梅村体的题材、格式、语言情调、风格、韵味等具有相对稳定的规范，以怆怀故国和感慨身世荣辱为主；
（2）突出叙事写人，多了情节的传奇化；
（3）它以人物命运浮沉为线索，续写实事，映照兴衰，组织结构，设计细节，极尽俯仰生姿之能事。
二、指出下面作品的作家和朝代：
1.《四声猿》：
明代，徐渭
2.《牡丹亭》：
明代，汤显祖
3.《水浒后传》：
清代，陈忱
4.《郁离子》：
明代，刘基
5.《宝剑记》：
明代，李开先
6.《封神演义》：
明代，许仲琳、李云翔
7.《清忠谱》：
清代，李玉
8.《圆圆曲》：
清代，吴伟业
9.《三言》：
明代、冯梦龙
10.《长生殿》：
清代、洪昇
11．《浣纱记》：
明代、梁辰鱼
12.《阅微草堂笔记》：
清代，纪昀
13.《一人永占》：
三、指出下列作家的朝代及相关作品：
1.刘基：
明代，《郁离子》、《卖柑者言》、《活水源记》
2.吴敬梓：
清代，《儒林外史》
3.吴伟业：
清代，《圆圆曲》
4.顾炎武：
清代，《秋山》、《精卫》、《京口即事》
5.凌濛初：
明代，“二拍”（《初刻拍案惊奇》、《二刻拍案惊奇》）
6.孔尚任：
清代，《桃花扇》
7.李玉：
清代，“一人永占”的《一笠庵四种曲》（《一捧雪》、《人兽关》、《永团圆》、《占花魁》）、《清忠谱》
8.李渔：
清代，《闲情偶寄》、《无声戏》、《十二楼》
9.归有光：
明代，《先妣事略》、《项脊轩志》、《思子亭记》、《寒花葬志》
10.纳兰性德：
清代，《相见欢》、《蝶恋花》、《长相思》、《如梦令》
11.方苞：
清代，《狱中杂记》、《左衷毅公逸事》
12.侯方域:
清代，《朋党论》、《马伶传》、《李姬传》
13.洪昇：
清代，《长生殿》
14.宋濂：
明代，《秦士录》、《送东阳马生序》、《环翠亭记》、《王冕传》、《记礼歌》、《吾衍传》、《竹溪逸民》
15．袁枚：
清代，《马嵬》、《苔》、《随园诗话》、《湖上杂诗》、《渡江大风》、《书鲁亮侪》、《黄生借书说》
16.张岱：
明代，《西湖七月半》、《湖心亭看雪》、《柳敬亭说书》
17.姚鼐：
清代，《登泰山记》、《李斯论》
18.汪中：
清代，《哀盐船文》
四、简答：
1.分析杜丽娘形象;
答：
（1）杜丽娘才貌端妍，聪慧过人。
（如：
对四书能逐一背诵，对父母的孝顺，对老师的的尊敬，以及心细如丝的分析能力和读到的见解等都体现了该点）；
（2）敢于反抗封建礼教，敢于追求真爱。
（3）是个敢于追求真感情的女子。
2.《水浒传》的成书过程；
（1）宋江起义的故事源于历史真实；
（2）宋末元初人龚开作《宋江三十六人赞》已完整的记录了36人的姓名和绰号；
（3）宋末罗烨的《醉翁谈录》已著录了如“石头孙立”、“青面兽”、“花和尚”、“武行者”等说话名目；
（4）《大宋宣和遗事》展现了其基本轮廓与原貌，写了杨志卖刀、智取生辰纲、宋江杀惜、张叔夜招安、征方腊、宋江受风节度使等，笔墨虽然简略，但以把水浒故事连缀起来，展现了《水浒传》的原始面貌。
（5）元代出现大批“水浒戏”
（6）经施耐庵与罗贯中编修订加工而成。
3.《三国演义》和《水浒传》在写人物的手法上的不同：
（1）.《三国演义》相对《水浒传》在人物描写上更加注重史实。
（2）.《三国演义》注重个性突出的类型化人物塑造，突出夸张人物的主要性格；
如奸诈雄豪的曹操、忠义勇武的关羽、仁爱宽厚的刘备、谋略超人的诸葛亮等。
而《水浒传》的人物形象就要复杂的多，最突出的是写英雄人物而不避讳写他们的缺点，写缺点却又不影响将他们塑造成高大的英雄形象，相反却显得更加真实，更加血肉丰满。
人物的性格不仅具有理想化、带有传奇色彩的一面，更有贴近生活、具有普通的平凡人品格的另一面。
因此，《水浒传》的英雄不是神而是人，读者感到亲切，容易接受。
（3）《三国演义》善于在战争中描写人物性格，如在赤壁惨败这个特定情境中表现出了曹操奸诈的性格特征；
而《水浒传》中人物性格不是一层不变的，而是随着环境的变化而变化的，林冲、武松等人都是如此。
（4）《三国演义》写人时多具体到写人物动作的描写，通过动作表现出人物当时的心理活动。
而《水浒传》的写人多是参杂了对人物心理的描写并对神态伴有详细介绍，通过心理和神态的描写将人物展现在纸面上，使人物形象更加生动，活灵活现。
（5）《三国演义》在人物描写上采用了反复皴染的手法，围绕性格的主要特征，多角度，多层次的强化、深化，使其性格在单一中呈现出丰富性、复杂性；
如写曹操的残忍，连续写了他梦中杀人，杀吕伯奢一家，杀粮官以欺全军等。
而《水浒传》注意多层次地刻画人物性格，善于从阶级意识、身份、地位和经历来描写人物，如李逵莽撞，有时候也写他真率，写他蛮横等。
（6）《三国演义》多用传奇故事和生动的细节来实现人物性格特征，如“关羽温酒斩华雄”；
以及善用对比、烘托的手法，如写刘备之“仁”就是在与曹操之奸的对比中进行刻画的。
而《水浒传》描写人物类型相同，但让人感觉绝不雷同，如武松与李逵打虎的不同以及潘金莲与潘巧云偷情的不同等。
4.赏析高启诗歌《登金陵雨花台望大江》：
（1）总的说，它是一首登临怀古题材的诗；
全诗写景与抒情融为一体，缅古与思今自然交织，结构跌宕有致，雄豪奔放的气势中夹杂着几分悲凉的意味。
（2）诗人登上金陵雨花台眺望长江，又俯视金陵景貌诗人怀古的思绪联翩不断，眼前的金陵旧城为形胜之地，佳气葱葱，古金陵几度废兴的往事如在眼前，昔日三国吴和南朝曾建都于此，企图恃长江天堑固守割据局面，都没能逃脱覆亡的命运，接着诗人从对历史的感慨回到对时局的议论“祸乱初平事休息”，“从今四海永为家，不用长江限南北”，联想起历史上的割据局面与自己亲身经历的元末战乱，诗人自然倾向于眼下没有战祸，躬逢盛世，相对安定的生活，歌颂了明朝开国君主朱元璋平定天下，一统江山的宏伟。
居安思危，新建起来的明朝会不会重蹈历史覆辙呢？
在欢快中夹杂一丝沉郁的感情，既豪放伟岸，又沉郁顿挫。
（3）诗歌开头写景，发出感慨，后又回到现实。
5.《桃花扇》是如何借离合之情写兴亡之感的？
（1）孔尚任在力求遵守历史真实的原则下，非常合适地选择了侯方域和李香君的离合之情，连带显示弘光小王朝的兴亡之迹，是历史兴亡的见证；
（2）构思新颖，将历史兴衰融合到爱情故事，又将爱情故事融合到一把扇子中写，是忠贞爱情和高尚情操的见证;
（3）这把桃花扇使整个故事有了悲剧之美；
剧作通过复社名士侯方域与秦淮名妓李香君的爱情故事反映南明王朝旋立旋亡的历史，“借离合之情，写兴亡之感”。
表达了通过戏剧形式总结历史教训和抒发兴亡之感的创作意旨。
通过戏剧艺术再现南明历史，让人感受到在历史的、政治的巨大变化之中，个人的力量是渺小的，个人的命运是不能自己主宰的。
即使是美丽如花的爱情，也不能因为男女双方的坚贞就有美满的结局。
恰恰相反，当国破之日，即是家亡之时。
剧中侯李爱情从一开始就染上了政治色彩，随着南明政治风云变幻而曲折不断。
最后在南京棲霞山白云菴相会时，正要旧情萌发，被张道士大声喝斥，两人如梦初醒，双双入道，象征着他们坚贞爱情的桃花扇被揉碎在斋坛之下，宣告美好的爱情以悲剧告终。
《桃花扇》以勇敢的写实精神，将爱情置于残酷的政治斗争和不以个人意志为转移的历史变迁之中，以悲剧结局，体现了“借儿女之情，写兴亡之感”的主题，引发人们在进行历史审视的同时，对现实和未来产生深沉的思考。
这正是《桃花扇》具有深厚的思想价值所在，也是它产生隽永的艺术魅力的重要原因。
紧紧围绕着“借离合之情，写兴亡之感”的主题，以侯李爱情纠葛为中心线索，让剧中人物的位置各得其所，有条不紊，做到了“明如鉴、平如衡”（《桃花扇考据》）。
离合之情由兴亡所致，兴亡之感由离合所生，环扣得十分巧妙。
特别是侯李二人的定情信物——一柄宫扇，在塑造人物和推动剧情发展上起了重要的点睛作用。
宫扇的出现，表明侯、李爱情的产生；
美人鲜血染成的桃花，象征他们爱情的忠贞和曲折；
最后桃花扇揉碎于斋坛之下，说明他们的爱情以悲剧。
历尽千辛万苦，有情人终于会面。
但孔尚任并没有给我们呈现一个圆满的结局，侯、李两人在张道士的训斥下恍然大悟，双双入道。
因为他实在是想“借离合之情，写兴亡之感。
”国破家亡、君走父没，哪里还有这点“花月情根”生长的土壤？
6.分析纳兰性德《长相思》艺术特色：
（纳兰词特点：
哀郁凄婉的情调，贯穿他的词的全部，崇尚主情，崇尚入微有致，真挚自然，婉丽清新，善用白描，不事雕琢，运用如行云流水，纯纯感情在笔端倾泻，）
（1）山一程，水一程，身向榆关那畔行（山一程，水一程，隐含性循环句式，形成“行行复行行”的远离动作，动作的方向是榆关（山海关），与“故园”遥遥相对，随着行程的越来越远，造成空间上的巨大张力，产生对“故园”的依恋、渴望）；
夜深千帐灯（夜色深沉，千帐灯燃，然而这不是熟悉的家园的夜晚，怎能不惹起作者强烈的思归之情呢？
（2）风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成（作者多么希望能在梦中返回故园，但是帐外风雪交加的呼啸声使他难以入睡，这小小的愿望也无法实现了。
辗转反侧的他怎能不埋怨这聒耳的风雪声呢？
）；
故园无此声（故园有什么声呢？
是母亲的亲切嘱托，还是她的浅笑低语？
引逗读者展开丰富的联想……）
（3）通过多层对比，造成强烈的时空差异感。
空间对比：
榆关—故园；
景物对比：
塞外风雪—故园无此声；
虚实对比：
榆关景物—梦中故园（眼前景）（心中情）
（4）选取极平常的景物，营造凄婉气氛。
（5）语言浅近，情感深挚，回味无穷。
（6）词人由京城（北京）赴关外盛京（沈阳）途中，抒写词人羁旅关外，思念故乡的情怀，柔婉缠绵中见慷慨沉雄。
整首词，无一句写思乡，却句句渗透着对家乡的思念。
（7）总的来说，上阕写面、写外，铺陈壮观；
下阕写点、写内，曲描心情。
选取的都是平凡的事物，如山水风雪、灯火声音。
又采用短小精悍而通俗易懂的语句，轻巧排列，对应整齐。
信手拈来，不显雕琢。
全篇融细腻情感于雄壮景色之中，尽显非凡，作者用山，水，千帐灯，风，雪等大的物像，来寄托细腻的情感思绪。
缠绵而不颓废，柔情之中露出男儿镇守边塞的慷慨报国之志。
没有一般边塞诗的大气、沉痛、悲凉、雄壮，而是风格婉约，笔调缠绵，少了抑扬顿挫的沉雄，多了小女儿的缠绵情态。
五、1.分析《儒林外史》的艺术特色；
答：
①采用了讽刺的手法去抨击现实（a.讽刺的生命是真实。
如严贡生语言的前后不一，揭示严贡生欺诈无奈的行径b.针对封建社会c.合理的夸张，如严监生d.高超的讽刺技巧，如运用漫画式的手法进行外貌描写，通过人物自相矛盾的语言来达到讽刺，对比的手法e.故意安排意外的场景或细节场面来出洋相，从而达到讽刺f.通过别人的嘲笑捉弄来讽刺g.通过不和谐的人或事进行婉曲而又锋利的讽刺，如：
五河县盐商送老太太入节孝祠）
②独特的结构模式，《儒林外史》把几代知识分子放在长达百年的历史背景中去写，以心理的流动串联生活经验，创造了一种“全书无主干。
紧驱使各种人物，行列而来，事与其来俱起，亦与其去俱讫,虽云长篇，颇同短制”的独特形式。
③独特的人物塑造手法（a.《儒林外史》摆脱了传统小说的传奇性，淡化故事情节，也不靠激烈的矛盾冲突来刻画人物，而是尊重客观再现，用寻常细事，通过精细的白描来再现生活，塑造人物，如马二先生游西湖，没有惊奇的情节，没有矛盾冲突，只是按照马二先生游西湖的路线，所见所闻，淡淡的写下去b.人物性格也摆脱了类型化，而有丰富的个性，如严监生是个有十多万银子的财主，临死前却因为灯盏里点着两根灯草而不断气。
C.写出了人物内心的复杂性。
如第一回多层次的揭示了时知县的内心世界。
他先是在危素面前夸口，心想官长见有何难处，谁知王冕居然将请帖退回，不予理睬。
D.采取了第三人称隐身人的客观观察的叙事方式，让读者直接与生活见面，大大缩短了小说形象与读者之间的距离，）
④运用口语化的散文，对客观景物作精确的、不落俗套的描写。
如三十三回，杜少卿和几位好友在江边亭中烹茶闲话，凭窗看江，“太阳落了下去，反照着几千根桅杆半截通红”
⑤具有悲喜交融的美学风格。
2.分析《红楼梦》的艺术成就：
①《后楼梦》文学创作上的新境界和巨大成功，突出的表现在塑造出了成群的性格鲜明而又富有社会内涵的人物形象。
（a.就自己对现实世界的感受、体验而塑造出来的真实的人物；
b.写人物改变了以往小说人物类型化、性格简单化的写法，一些主要人物性格有着多个侧面的，乃至是美丑互渗的表现，成为小说中的“圆型人物”，真实活泼的人物，最突出的是王熙凤。
C.着意于人物之间的相互映照，互为补充，生发出更为丰富、深刻地意思。
D.突出人物的心理描写）
②写实与诗画的完美结合。
（a.他既不借助于任何历史故事，也不以任何民间创作为基础，而是直接取材于现实社会生活，是“字字看来皆是血”，渗透着作者个人的血泪感情；
b.作品借景抒情，移情于景，从而创造出诗画一体的优美境界，把作品所要歌颂的爱情、青春和生命加以诗化，唱出了美被毁灭的悲歌。
③比较彻底地突破了中国古代小说单线结构的方式，采取了多条线索齐头并进，交相连接又相互制约的网状结构。
④创造的虚拟化以至角色化的叙述人来叙事，在中国小说史上第一次用了颇有现代意味的叙述人叙事方式。
⑤《红楼梦》以北方口语为基础，融汇了古典书面语言的精粹，经过作家高度提炼加工，形成生动形象，准确精练，自然流畅，有生活气息和感染力的文学语言；
《红楼梦》的叙述语言是接近口语的通俗浅显的北方官话，它用词准确生动、新鲜传神，富有立体感。
3.《红楼梦》的影响：
①《红楼梦》刊行后出现了一大批续书，如逍遥子的《后红楼梦》；
②《红楼梦》倍受社会欢迎，所以便陆续有人将其搬上舞台；
③出现了模仿它的笔法去写优伶妓女的悲欢离合、缠绵悱恻的狭邪小说如《青楼梦》；
④《红楼梦》被翻译成多国文字；
⑤《红楼梦》问世后，引起了人们对它评论和研究的兴趣，并形成一种专门的学问——红学。
4.为什么说《红楼梦》达到了古代小说艺术的巅峰？
（1）《红楼梦》使世情小说的写实精神达到了最高境界。
继承了《金瓶梅》的写实传统而又突破了它那自然主义的写法。
自觉避免才子佳人小说的公式化、概念化的失真写法。
努力按照生活自身的逻辑和规律，以生活中可能有和实际有的方式去描写，为其人物塑造和主题表达都奠定了坚实的基础。
（1）《红楼梦》的人物塑造达到了人物个性与共性高度统一的典型高度。
如成功塑造了王熙凤这个典型人物。
（2）《红楼梦》达到了中国古代叙事艺术的最高成就。
，也取得了极为成功的经验。
将限知叙事的比重和深度达到较高的程度：
无论是情节场面的进展，还是人物的性格交代，《红楼梦》的作者都最大可能地使用了限知叙事的方式。
如以几个不同人物的视线来观察同一事物或人物，使读者获得更立体的印象，让读者自己去感受和评价。
在处理全知和限知叙事的关系上，精彩地以局部的全知叙事与整体的限知叙事完美地统一起来。
如作品的心理描写：
主要人物用全知心理描写，众多一般的人物用限知心理交代，两者合理地编织在一起，成了互通有无、水乳交融的艺术组合。
（3）《红楼梦》展现了精美绝伦的结构艺术。
以贾府这样一个具有深刻典型性的封建家族为圆心，从纵横两个方面展开其网状结构。
纵的方面，以贾府为代表的封建家族的兴衰历史为轴线，与之相关的社会的上下左右联系形成一条条经线。
横的方面，以宝黛的爱情悲剧为轴线，金陵十二钗及其他诸多女子的爱情婚姻悲剧和命运悲剧则构成一条条纬线。
经线和纬线纵横交错，相互关联，每一事件和人物如同经线和纬线的交叉点，联系着各种矛盾和人物。
5.分析《红楼梦》如何揭示以家族悲剧为代表的社会悲剧的？
（1）《红楼梦》以四大家族的兴衰为基本线索，以宝、黛爱情为中心事件，写出了从家庭到社会的悲剧命运。
（2）作者将封建官僚家族政治上的腐败作为他们必然衰败的根本原因。
第四回借门子之口，以“护官符”的作用，点出贾、史、王、薛四大家族的黑暗内幕，他们上通朝廷，下结州县，“一损俱损，一荣皆荣”。
预示出官僚政治从腐败到衰败的必然结局。
（3）作者揭露出贾府荣华富贵表面之下掩盖的无法治愈的痈疽。
作者从生活的穷奢极欲写出四大家族必然崩溃的结局。
奢侈和荒淫又是难解难分的，贾府上下的淫乱无耻已经到了乱伦的地步。
个人无节制、无止境的欲求又必然导致相互之间的你争我夺、勾心斗角。
（4）作者以贾府一代不如一代的生动描写，揭示出封建家族自然枯萎的悲剧命运。
6.简述贾宝玉的悲剧形象在贾府社会悲剧发展过程中的特殊意义。
（1）在贾府的后代中，贾宝玉本来最有条件成为重振家族的人物，然而作为社会新思潮代表人物的贾宝玉与作为腐朽的封建势力化身的家庭是格格不入的水火关系。
这就决定了他形象的悲剧性质。
（2）贾宝玉与传统价值观念和道德准则背道而驰的东西，虽然对于他个人来说，体现了他作为社会新思潮和新气象人物的资格，但对封建家庭和社会来说，却承担不起重振家族重任，仍然是后继乏人的象征。
（3）对贾宝玉来说，虽然他拒绝了家庭给自己规定的生活道路，却找不到自己理想的生活道路，他最初积极用世的美好愿望也就成了虚幻的泡影。
归有光《寒花葬志》第一，归有光善于选材。
这篇文章写寒花只用了三件小事,初来时垂鬟着绿布裳,不让归有光吃她削的荸荠,吃饭的时候目眶冉冉动,活现出一个稚气未脱的小姑娘形象。
寥寥数笔，将三件小事串联起来，却毫无突兀之感，只感清新自然，令人不禁莞尔。
然而这么一个可爱的小姑娘却早早地死了,而且奄忽就是十年,让人又不禁轻叹：
岂不悲哉!
生命如此脆弱,时光如此快迅,人生际遇如此不可捉摸！
这正是作者巧妙地选取生活中毫不起眼的小事，拉近了读者与作者之间的距离，更拉近了读者与所描绘人物之间的距离，才使得这小小一篇散文给人的启示如此丰富,真可谓大手笔。
第二，归有光独特的写作手法。
归有光描写事物，往往从侧面偏出，不直接写明，显得曲婉含蓄、幽谧动人。
这篇《寒花葬志》，以写婢女寒花之名，实则字里行间，流露的尽是对自己妻子的无限怀念。
作者借写婢女稚气地不让自己吃荸荠，妻子笑之，又写寒花目眶冉冉动，妻子指与己看，又是相笑一番，两人脉脉温情、鹣鲽情深尽显其中，这也表明，作者记着亡妻的一颦一笑，记着两人之间值得玩味的一件件小事，真真纾徐平淡，诚切感人。
第三，归有光细腻朴实、清新自然的笔调。
这也是古往今来归氏最得赞誉的一点。
在《寒花葬志》这千古名篇中，作者锁定角度，精选细节，白描深画，寥寥几笔，写稚嫩活泼的寒花“曳深绿布裳”的轻盈步态，写她削荸荠却“持去，不与”作者的调皮举动，写她“即饭，目眶冉冉动”的憨然之态，然文末“回思是时，奄忽便已十年。
吁,可悲也已！
”便戛然而止，涵盖了生的意趣和死的无情。
这种对美好的刻画愈细愈小，对于流逝的悲哀就愈痛愈恸，给读者无限的感发空间。
1537年（嘉庆十六年）五月四日，归有光家中的陪嫁丫头寒花死了，归有光为她写下了这篇葬志。
为地位低下的普通侍女写墓志铭，归有光首开先例。
然而，才一百多字的一篇葬志，却一连三次提到了自己妻子魏孺人。
结合归有光的生平可知，这篇葬志更深刻的创作动因是怀念魏孺人。
寒花是魏孺人的陪嫁丫头，刚到归家时年仅十岁，魏孺人是归有光的第一位妻子，据归有光《请敕命事略》，其父为光禄寺典簿，伯父是“当世名儒”庄渠先生。
魏孺人“少长宝贵家”，而归氏家道中落，物质生活比较清贫，但魏孺人从未有怨言，而是“甘淡薄，亲自操作”，就连回娘家看望父母时，也从不向娘家提起自己的困难，直到生了病，娘家派人来探视，才惊讶地发现归家“基贫之如此也”。
魏孺人生性贤惠，对下人十分和蔼，从不摆主人的架子，从她对寒花的态度就可以知道。
寒花不给归有光吃荸荠，可以说是对主人不敬，但魏孺人知道这是因为寒花自小随侍，心目中只把自己当成主人，而不懂得要敬重自己的丈夫，她更觉得寒花稚气可爱，于是指以为笑。
而吃饭的时候，她又特意把寒花留在身边的小几旁，可以说是对小寒花的的额外照顾。
从寒花对魏孺人的衷心回护，以及魏孺人对寒花的态度看来，主仆之间的感情十分融洽，没有半点隔阂。
因此归有光盛赞她是“闺门内外大小之人，无不得其欢”。
这篇短短的葬志表现出归有光与魏孺人夫妻之间的感情是十分真挚深笃的。
魏儒人除了十分贤惠，更因为家学渊源，颇通文字，也十分好学。
据《项脊轩志》所载，魏孺人“时至轩中从余问古事，或凭几学书”，回娘家时，跟家中姐妹时时谈起的，也不是生活的困窘，而是丈夫读书的“阁子”项脊轩。
她自己不以生活的艰辛为苦，还时时勉励归有光：
“吾日观君，殆非今世人。
丈夫当自立，何忧目前贫困乎？
”（《请敕命事略》）在封建社会中，婚姻都是由“父母之命，媒妁之言”决定的，娶一个三从四德，相敬如宾的妻子并不难，难的却是心灵相通的知已。
魏孺人不但德才兼备，更有良好的文学素质，与归有光珠联璧合，相得益彰。
他们之间不止举案齐眉，更是琴瑟如鸣。
所以每当寒花做出稚气可笑的举动时，魏孺人就会赶忙指给归有光看，这正是一幕少年夫妻情深意笃的画面。
归有光少年丧母，两
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