《浅谈肖邦夜曲论》word版Word下载.docx

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（一）歌唱性的旋律……………………………………………………………………5

（二）复调性的旋律…………………………………………………………………5

二、调性、和声语言……………………………………………………………………5

（一）那不勒斯和弦的运用……………………………………………………………6

（二）线性和声的运用…………………………………………………………………6

第三章肖邦夜曲的演奏问题探讨………………………………………………………7

一、旋律的演奏……………………………………………………………………………8

（一）歌唱性旋律的演奏…………………………………………………………………8

（二）快速跑动旋律的演奏………………………………………………………………8

二、装饰音的演奏………………………………………………………………………9

（一）颤音………………………………………………………………………………10

（二）倚音………………………………………………………………………………11

结论………………………………………………………………………………………12

致谢…………………………………………………………………………………………13

参考文献………………………………………………………………………………14

音乐表演专业高文伟

摘要：

肖邦是音乐史上非常重要的1位作曲家,他1生中创作了很多钢琴作品,夜曲可以说是肖邦音乐创作很重要,也是最精致的1组作品。

他不但发展了菲尔德早期夜曲的艺术魅力，还在夜曲中创造了更为完美的音乐语言、曲式结构、和声配置和调式布局以及他的个人风格。

他1生中共创作了21首夜曲，他给夜曲赋予了深邃的思想内涵和丰富的意境,使夜曲成为浪漫主义时期最为优秀的音乐艺术形式。

至今,肖邦夜曲的优美旋律穿过了近两个世纪的巨变时代,依然在钢琴乐坛上闪耀。

以肖邦夜曲为分析对象,通过对肖邦夜曲作品曲式结构、织体音型、旋律特征、速度、力度、音区音域的详尽分析，透析了肖邦夜曲的艺术风格,从中体现出肖邦音乐以抒情性为主的创作个性以及19世纪浪漫主义时期的艺术风格，从而更好的掌握肖邦作品的音乐内涵，把握作品的音乐风格。

通过对肖邦夜曲作品的研究，运用理论知识与技能操作相结合，在正确的演奏风格的指导下进行演奏，在实践中体会、感受，对学习肖邦钢琴作品的演奏的提高定有较大的帮助。

关键词：

肖邦；

夜曲；

演奏；

浪漫主义

IntroductiontoChopinnocturnes

ProfessionalmusicperformingWen-weigao

Instructor:

ABSTRACT:

Chopinismusichistoryacountformuchofthetopcomposer,createdalotofpianoworksinhiswholelife,thenightsongcannedbetreatedasChopinmusiccreationsveryimportant,isalsothemostfineasetofwork.Comprehendagoodnightsong,forstudyChopin,haveaprominentfunction.TakeChopinsnightsongasanalyticalobject,passisindetailsanalyticaltothesongworkOp.9No.2ofthenight,dialysisChopintheartstyleofthenightsong,frommediumthebodyappearChopinsmusictotakesentimentasaromanticdoctrineofthecreationscharacterand19centuriesoflordperiodofartstyle,controlChopinsworktogivemusicalperformancestyleandgivemusicalperformancetechniquebetterly.Passthesetotheresearchofthesetechniques,theskillmethods,letthetheoriesknowledgeandthetechnicalabilityoperationcombinetogether,Beundertheinstructionofthetheoriescarryongivemusicalperformance,realizeinthefulfillment,feeling,givemusicalperformancetothepianooftheexaltation

haveabiggerhelp.

Keywords:

Chopin;

thenightsong;

givemusicalperformance;

romanticdoctrine

第一章肖邦与夜曲

肖邦FryderykChopin1810.3.1-1849.10.17波兰作曲家、钢琴家。

其父为法国人，母亲波兰人。

自幼深受波兰民间音乐的熏陶，6岁开始学习钢琴。

7岁登台演出。

12-19岁在华沙国家音乐高级学校学习作曲和音乐理论。

15岁开始发表作品，19岁起，以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。

后因华沙起义失败而定居巴黎。

从事教学和创作。

在此期间染上肺病，1948年赴伦敦演出，病情恶化，回巴黎不就逝世，享年39岁

他的主要作品有：

钢琴协奏曲2首、钢琴三重奏、钢琴奏鸣曲3首、叙事曲4首、谐谑曲4首、练习曲27首、波罗乃兹舞曲16首、圆舞曲17首、夜曲21首、即兴曲4首、埃科塞兹舞曲3首、歌曲17首；

此外还有波莱罗舞曲、船歌、摇篮曲、幻想曲、回旋曲、变奏曲等。

共21卷。

夜曲是肖邦创作中最富浪漫气质的体裁。

虽然他早期的夜曲在织体情调上都有英国作曲家、钢琴家约翰菲尔德（1782-1837）的痕迹，但是很快便摆脱了这种影响，成为纯粹肖邦式的、高度个性化的体裁了。

他的特点是：

悠长、典雅、伴随着大量装饰音的抒情旋律，富于明暗色彩变化的和声语言，精心雕琢的精细织体。

以及由这一切所营造出来的那种情景之间高度交融的音乐境界。

肖邦的夜曲所表现的情感氛围很丰富，有的清澈、明净，没有明显的波澜（作品9第2首，作品15第2首，作品27第2首）；

有的则打破了夜曲体裁的一般格局，将乐曲的再现部分发展为一种严峻、激越、充满戏剧性力量的内心独白（作品48第1首），使夜曲这种体裁从形式到内涵都进入了一种更加新颖、深刻的境界。

第二章肖邦夜曲的音乐语言特征探讨

一、旋律语言

“旋律也称曲调，是建立在一定的调式和节拍基础上，按一定的音高、时值和音量构成的、具有逻辑因素的单声部进行。

它可以是单声部音乐的整体，也可以是多声部音乐的主要声部。

”

肖邦是旋律创作的大师，其夜曲的旋律优美如歌、富于诗意。

如果要了解肖邦旋律创作的特征，就要了解肖邦创作的源泉。

首先，肖邦的创作来源于波兰的民间歌舞曲调，他广泛地接触波兰的民风民俗，创作出的夜曲富于波兰民间民族的特点；

其次，应当从浪漫主义文学艺术来寻找所塑造的音乐形象，浪漫主义音乐是在浪漫主义文学的影响下产生的，肖邦从文学家密茨凯维奇的诗中受到很大的启发：

要开拓自己创作的风格，具有独创性；

所创作的作品应根植于本民族优秀的文化传统中，但是不被其束缚，具有波兰的民族特色；

应当表达出自己内心强烈的感情。

正是因为以上这三点原因，在肖邦夜曲的旋律中既体现出了浪漫主义音乐的特点，同时又具有浓厚的波兰民族民间的气息。

（一）歌唱性的旋律

“歌唱性的旋律是以从容不迫地流畅级进为主，音程比较容易唱的旋律（或旋律的片断），我们听起来都是歌唱性的、声乐性的。

”②大部分肖邦的夜曲具有旋律性和歌唱性。

试看下面的分析:

谱例2-1：

F大调夜曲，Op.15No.1

此旋律首先从F大调的主和弦的五音c2音弱起开始，到达主音f2音，然后旋律主要以二度关系下行，而后转为以二度关系上行停顿到这句的最高音la2音上；

第二句仍然以二度级进下行为主。

这段旋律的特点以级进为主，加上开头写着“Andantecantabile”，意为“如歌的行板”，可以看出整个旋律适合人声演唱的，而且旋律优美如歌。

（二）复调性的旋律

肖邦的旋律也贯穿有复调的写法，但是他这种复调的写法并不是完全的模仿，即“把几个含有同样旋律的声部交织起来”①，而是每个声部都有自己的一条旋律线在里面，从而把各个声部交织在一起。

谱例2-2：

#c小调夜曲，Op.27

1.陈声钢.试论肖邦夜曲的旋律特性[J].杭州师范学院学报，1996

No.1

在这段旋律中，肖邦运用复调的写法，使高音声部与内声部各自的旋律交织在一起，仿佛是作者在与人倾心交谈，又仿佛是作者的自言自语，这两个声部形成了独特的二重唱。

二、调性、和声语言

在夜曲中肖邦独特的和声手法，体现出他勇于突破传统、敢于创新的精神。

那不勒斯和弦与线性和声的运用使和声的紧张度得到扩张，色彩性得到加强，肖邦和声语言的丰富多彩丰富了浪漫主义时期音乐的和声语汇。

（一）那不勒斯和弦的运用

谱例2-4：

c小调夜曲，Op.48No.1

2.崔长勇.浪漫主义文学与浪漫主义音乐共性探讨[J].齐鲁艺苑，2000

在这段旋律中，和声语言在第一乐段结束于c小调的属和弦，而在第9-10小节运用了那不勒斯和弦的进行，即V2/bII-bII6-bII进行，随后在第11小节又返回了c小调的属和弦，但是在71-72小节K46-V之后使用了那不勒斯和弦代替了传统的阻碍终止。

这样的进行赋予这首夜曲更加丰富的色彩性，在这段宁静、祥和又透着些许庄严和肃穆的旋律中增添了音乐形象中浪漫的悲剧性色彩。

（二）线性和声的运用

各个声部或主要声部呈线性进行的和声称为“线性和声”。

在肖邦夜曲中这种线性和声的使用，和声的功能性被削弱了，模糊性被加强，丰富了和声的色彩性，这是肖邦在音响色彩性的探索上的大胆革新。

1.半音线性和声的运用

谱例2-5：

b

D大调夜曲，OP.27No.2

崔长勇.浪漫主义文学与浪漫主义音乐共性探讨[J].齐鲁艺苑，2000

在这段旋律中，内声部呈半音线性的进行，这在肖邦夜曲中是常见的和声手法。

这种半音的进行，不仅使和声发生色彩的变化，而且使和声产生一种强大的推动力，从而推动乐曲情绪的发展，把音乐引向高潮。

2.自然音线性和声谱例2-6：

bE大调夜曲，OP.9No.2

这段旋律使用自然音级进旋律的写作手法，偶尔出现临时变音，给人们一种调性飘忽不定的感觉。

在这段旋律中，自然音线性的和声手法与表情术语（“sempre”，意为“一直”；

“dolciss”意为“极其柔和的、甜美的”）、极弱的力度相结合的运用，仿佛是作曲家的真情流露，在静谧的夜色中诉说着内心深处极其细腻的思想感情。

第三章肖邦夜曲的演奏问题探讨

肖邦独一无二的创作风格，促使我们在演奏他的作品上有着丰富的变化。

但是在他的音乐中最基本的演奏标准是需要极其注意的，否则就失去肖邦原有的风格了。

譬如：

旋律上的分句是否是一个整体，是否有流动感，在连奏中是否保持了旋律线的清晰，“Rubato”的演奏是否遵循了作曲家的意图。

下面从旋律　　

音、节奏、踏板四个方面对肖邦夜曲的演奏进行阐述。

一、旋律的演奏

肖邦夜曲中无与伦比的魅力是通过优美的旋律表现出来的。

演奏者需要在弹奏前做好案头工作，多听、多想，要仔细分析旋律线的走向，主要的是突出旋律线条。

（一）歌唱性旋律的演奏

肖邦夜曲中的旋律往往都是连奏，具有歌唱性。

声音要弹奏的优美细腻，演奏者的手指要立住，弹奏的声音要深，用指肚去弹，按照水平触键的方法，把手指推到琴键中去，使音色既饱满又深沉。

谱例3-1：

这是弱起的旋律，在弹这个弱音b1走向第一小节g2的时候，我们在心里首先要把这个音唱出来，手再把它弹出来。

这些旋律音要求平稳地用手指把声音推出来，要求特别连。

一般情况下，乐句中间舒展，句尾弱下来。

这一小节的句尾又伴随着二度下行的叹息音调，更应该收拢一下。

所以，e2要轻下来，但是同时要兼顾到与下一乐句情感的起伏变化。

（二）快速跑动旋律的演奏

对于夜曲中快速跑动的华彩性乐句、音阶或半音阶。

手腕要感觉到放松，可用手指贴键的方法，奏出均匀而连绵不断的音型。

谱例3-2：

在演奏这一段半音阶时，除了注意正确的触键外，还需要在换指的地方la2-bla2注意音色的均匀，不要某个音突强，从而破坏了旋律线

条的走向。

二、装饰音的演奏

肖邦夜曲的装饰音对音乐形象的塑造起着重要作用。

尤·

阿·

克列姆辽夫评论道：

“他的非常丰富的奇异的用做装饰的一切成分都从来不限于起修饰的作用，而且起着积极的能动的作用”，大加深了旋律的表现力，营造出一种川流不息的动感。

可以说肖邦的装饰音本身就是旋律，所以要把装饰音的演奏看的和旋律演奏同样重要。

（一）颤音

颤音记号标在音的上方，表示主要音和它上方助音快速而均匀地交替。

在颤音的结尾处一般以回音来结束。

颤音的使用，在某种程度上增加了乐曲的趣味性。

谱例3-3：

bE大调夜曲，OP.9No.2

4.孔亚磊.肖邦夜曲解读[J].四川戏剧，2008

在上述例子中，我们可以按照上面标出的变体4、9、15来进行演奏，颤音以e2开始，然后向其上方二度音f2快速均匀地交替，左手bB音应该与e2音一起弹奏，在颤音结束时还要从主要音f2音回到e2音,做一个回音的处理。

（二）倚音

倚音有长倚音和短倚音两种。

长倚音在主要音的前面并带有强音，由一个音构成，与主要音相距二度。

短倚音可以是一个音构成，称“单倚音”，也可以是多个音构成，称“复倚音”。

演奏短倚音时没有强音，时值比较短。

肖邦夜曲中多用短倚音，虽然时值不长，但是演奏时还是要把声音弹清晰。

谱例3-4：

E大调夜曲，OP.62No.2

1中的装饰音是对2段旋律的修饰，弹奏肖邦作品中的装饰音与弹奏古典时期装饰音（第3段旋律）的方法不同，这时，1中带装饰音的b1音应与左手的伴奏一同下键，不能把#la1音处理成与左手的伴奏一同下键，这样原有肖邦的旋律就被大大损伤，丧失了装饰音的作用了。

结论

肖邦的一生是很短暂的，但是他在这短暂的三十年里将全部的精力投入到了钢琴作品的创作中，为后人留下大量的极其宝贵的音乐作品。

“由于肖邦把自己的艺术只限于钢琴领域，所以他表现出了一个对伟大的作曲家来说是非常珍贵的特点‛，著名钢琴家李斯特给予这样的评价，“他教给人把艺术手段集中在较小的境界里，从而扩大了艺术手段。

”①肖邦在钢琴音乐的造诣上震铄古今，肖邦夜曲更是弥足珍贵的文化瑰宝。

简而言之，由于肖邦充分发挥了夜曲的音乐语言特征，所以把菲尔德首创的特性曲——夜曲这一体裁发展到了鼎盛时期，成为浪漫主义时期钢琴音乐体裁的代表之一；

其次，肖邦对音乐语言进行了创新，歌唱性与抒情性的旋律、装饰音的使用、丰富多彩的和声手法、弹性节奏与复合节拍以及特殊时值划分的节奏的运用，成为肖邦夜曲的特征。

同时，他将夜曲融入诗意的理念和自身的情感，赋予夜曲全新的内涵；

再次，肖邦夜曲的音乐语言既有浪漫主义音乐的特点，又有波兰民间、民族的特色，具有很高的艺术价值，已成为广大演奏者喜爱弹奏的曲目之一。

总之，肖邦敢于突破传统、勇于创新，把夜曲这一体裁提高到了空前的历史性艺术地位，他极富个性的旋律语言、新颖的和声语言等都形成了独特的“肖邦风格”，为浪漫主义时期音乐的发展作出了重要贡献。

5.李康燕.肖邦夜曲的华彩乐句演奏技巧探微[J].美与时代，2009

6.徐傲丹.解读肖邦夜曲的风格特征[J].民族音乐，2007

致谢

转眼在曲阜师范大学音乐学院已有四年光阴，我最要感谢的人是我的导师王虹霞老师。

四年前，我初到曲阜师范大学音乐学院，面对陌生的环境，陌生的面孔，王老师给予我无微不至的照顾；

四年来，在王老师的指导下，我不仅在专业上有了一定的提高，更学会了许多做人的道理。

对我来说，王老师不仅仅是一位老师，更是一位和蔼大姐。

在论文写作的过程中，王老师更是耐心地为我修改，不断提出新的问题，使得我的论文能够深入地进行下去。

王老师治学严谨的态度，督促、指导着我在学习的道路上努力前行，去勇敢的面对困难。

在此再次向王老师表示深深的谢意!

此外，还要感谢许多帮助过我的同学们!

最后，谨对在百忙之中抽出时间对我的论文进行评审的老师表示衷心的感谢!

2015年12月

参考文献

1.陈声钢.试论肖邦夜曲的旋律特性[J].杭州师范学院学报，1996

2.崔长勇.浪漫主义文学与浪漫主义音乐共性探讨[J].齐鲁艺苑，2000

3.崔长勇.浪漫主义文学与浪漫主义音乐共性探讨[J].齐鲁艺苑，2000

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