《唐宋词十七讲》作者叶嘉莹.docx
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《唐宋词十七讲》作者叶嘉莹
叶吟按：
《唐宋词十七讲》的书，保留了大量的讲课口语，更为生动形象，并且前有三篇序等等，很厚实。
现在网上流传的，是缩写本，理性上是说清了，但是感觉上差多了。
诗，以及真正讲诗，理应象古人吟唱诗词一样，大有语感，可供沉浸流连。
诗本来是合乐之唱辞么。
现在也没其他办法，把缩写版一篇一篇发上来，供我们熟习。
另外，我认为讲的最好的是“韦庄、冯延巳、南唐中主、后主，晏殊，欧阳修，辛弃疾”共七人。
推荐重点阅读。
当然，是从造境的角度选择的。
强调：
此书用来学意境，而非考据讲解。
学习如何体会和创造数种不同的意境。
可得诗心。
诗的心灵。
涵养诗心诗情诗意。
【图书目录】-唐宋词十七讲
总序
叙论
自序
第一讲温庭筠（上）
第二讲温庭筠（下）
第三讲韦庄
第四讲冯延巳（上）
第五讲冯延巳（下）李璟李煜（上）
第六讲李煜（下）晏殊欧阳修（上）
第七讲欧阳修（下）晏几道柳永（上）
第八讲柳永（下）苏轼（上）
第九讲苏轼（下）秦观（上）
第十讲秦观（下）周邦彦
第十一讲辛弃疾（上）
第十二讲辛弃疾（下）
第十三讲姜夔（上）
第十四讲姜夔（下）吴文英
第十五讲王沂孙（上）
第十六讲王沂孙（中）
第十七讲王沂孙（下）
叶嘉莹-唐宋词十七讲之温庭筠2008-05-1218：
25
小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。
懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。
照花前后镜，花面交相映。
新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。
温庭筠的词给人的是一种感官印象。
先看第一句"小山重叠金明灭"。
小山这个形象，在"花间集"的时代有几种可能。
第一种可能，能够指山眉，说女子眉毛的形状象山。
在这首词里面，它指的是不是眉呢?
我以为不是的。
词中说小山重叠，眉毛能够象小山，但如何重叠呢?
还有，词中第三句有"懒起画蛾眉"，又提到蛾眉。
就文学的感动的情意上说来，这样重复显得凌乱，不能造成一种感发的效果。
小山还有一种可能，就是指山枕。
五代时"山"是能够形容"枕"的。
顾?
写的两首"甘州子"里，就有"山枕上，私语口脂香"和"山枕上，几点泪痕新"的句子。
但我以为，温词中的小山，不指山枕。
因为他说小山重叠，现在软的枕头能够两个重叠，山枕是无法重叠的。
剩下的一个可能，是山屏。
小山的形状，指的是屏风，是折叠的屏风，有点像山的形状。
有人以为这说法不对。
说下边将"鬓云欲度香腮雪"，是女子鬓边如云的头发要从脸上遮掩过去的样子。
屏风离得老远，女子在床上，两者不能衔接。
不过，我们不能用现在的屏风来理解古人的词。
古人所说的山屏或屏山，就是在床头的。
我们能够用温庭筠自己的词来证明。
他在一首"菩萨蛮"中写有"无言匀睡脸，枕上屏山掩"，把屏山和睡脸结合在一起来写。
我们上面讲的"鬓云欲度香腮雪"，指的是睡脸，小山指的正是屏山。
"小山重叠金明灭"，"金明灭"是什么呢?
他所写的应该是早晨，阳光从门窗的空隙照射进来，照在这个女子枕畔的屏山上，而屏山上是有一种金碧螺钿的美丽装饰的。
所以当日光照在上面，就显出金光闪烁的样子。
有了光线人就容易惊醒。
"鬓云欲度香腮雪"，晚上卸了妆，头发是披散的。
鬓云欲度，度是度过的意思。
当她在枕上一转头，那鬓云就欲度---流动过来，要掩过去没有掩过去的样子。
腮就是指面颊，以"香腮雪"说明她的腮上有脂粉，是香的，皮肤是白的。
他把"云"放在前边，把"雪"放在后边，说香腮的雪白，鬓发的乌云，这是温飞卿的特色。
到后来"懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟"，这就跟中国传统的文化背景结合在一起了。
屈原说"众女嫉余之蛾眉兮，谣诼谓余以善淫"，其中的"蛾眉"是指一种才德志意的美好。
李商隐写的"无题"：
"八岁偷照镜，长眉已能画"，是代表一个有才学，有志意，有理想的人，对于自己的才能志意的珍重爱惜。
不过温庭筠说的不但仅画蛾眉，他说的是"懒起画蛾眉"，这懒起有道理吗?
欣赏诗词不能从表面上来看，我们读诗词要超出外表所说的情事，看出一种精神上的本质才行。
你要从屈原的爱美要好，看出一种在精神品质上爱美要好的心情。
优秀的文学作品的作用，就是培养读者一种爱美要好的感情。
下半首说"照花前后镜，花面交相映"。
这女子戴上花是前后镜都照一照，从每一个角度看这花的位置是不是适合，是不是美好。
"华严经"上以前说过，人与人的关系，人类之间的关系，你不要以为你一个人是渺小的，是微弱的。
每一个人说出的话，做出的事，都在众生界中，产生了或大或小的不同的连锁反应。
"众镜相照"，就会重重现影，就"成其无尽复无尽"了。
所以照花要前后镜，就看到花面交相映。
花是美丽的，人也是美丽的。
女子从起床梳妆到梳妆的完成，最后自己的这样衡量，写的是一个美好的完成的高峰。
"交相"二字表现了一种重重无尽，精力饱满的样子。
而且这样修容自饰的精神，也与屈原"离骚"之以衣饰之美为喻托的传统有相合之处，这正是张惠言说"照花"四句是"离骚"初服之意的缘故。
最后两句"新帖绣罗襦，双双金鹧鸪"。
"帖"字通"贴"字。
"帖"字有两种可能，一个是熨贴的意思。
襦是短袄，罗是材料的质地，绣是罗上花纹。
另外一个可能是"贴绣"的意思。
贴绣和补花差不多，剪一块材料补贴上去，然后在剪贴的花样周围，把它用针线缝起来，缝绣上去。
帖绣的是一对一对的金色鹧鸪鸟。
中国常常用鱼鸟---比目鱼，鸳鸯鸟，代表一种幸福美好的生活，代表一个人找到了一个理想的对象和归宿。
而这个首词，是写一个孤独的女子没有人赏爱的寂寞的心情。
所以最后一句，"新帖绣罗襦，双双金鹧鸪"是一个反衬，是点醒她所追求的，正是一个双双对对的理想，衣服上双双对对的鹧鸪，正是对她孤独寂寞的生活的反衬。
用西方的话来说，是irony，是一个反讽。
水精帘里颇黎枕，暖香惹梦鸳鸯锦，江上柳如烟，雁飞残月天。
藕丝秋色浅，人胜参差剪。
双鬓隔香红，玉钗头上风。
温庭筠词的美，不但是感官的形象，还有声音的美。
中国的古典诗词是把中国的语言文字使用得最精致最美好的。
枕，锦，都是上声的字，都是曲折而向上扬起的声音，有一种飘扬悠远的感觉，这都在词的声调中表现出来了。
烟，天，两个非常轻快的韵，显得轻倩而空灵。
还有个特色，就是前后用跳接的承接。
前面是在有"水精帘"，"颇黎枕"，而且还有"鸳鸯锦"的卧房，还有做梦，忽然间就到了"江上柳如烟"。
这就是跳接。
下半首"藕丝秋色浅，人胜参差剪"，都是齿头的声音，不用说出来人胜的形状是参差错落，而是在读的声音之中，就表现出来了。
颇黎枕和水精帘两个形象是互相映衬的。
都是玲珑的，都是晶莹的，都是皎洁的，都是寒冷的。
在这样的境界中，该是什么样的人物?
古人写美女的时候，往往先不说这个美女本身形象怎么美，而先写这个美女的环境的背景是怎么样美。
如同李商隐的诗：
"碧城十二曲阑干，犀辟尘埃玉辟寒。
"她屋里焚香，屋里是暖的而且有香炉的香气，被褥上也有薰香，在这样温暖有香气的感官刺激之下，所引起的梦境那种香甜美好，是能够想见的。
“江上柳如烟”写的是江边早春的景色。
早春二月杨柳刚刚发芽，那个嫩绿的颜色，"草色遥看近却无"。
柳色有时也遥看近却无，像一片烟霭的笼罩。
在这样的情景之中，"雁飞残月天"，春天了，鸿雁开始北飞了，天上有雁飞过时，一轮残月西斜了。
俞平伯先生"诗词偶得"中说：
"帘内之清穠如斯，江上之芊绵如彼。
千载以下，无论识与不识，解与不解，都知是好言语矣。
"正如电影讲究蒙太奇的手法，把两个镜头一重叠，马上一个新的意义新的境界就出现了。
“藕丝秋色浅，人胜参差剪。
”藕丝，指的是一种很纤细的丝织品，一种衣料，藕丝上染的是秋色，我以为是黄绿之间的一种颜色。
藕丝是材料，秋色是颜色。
这又是温庭筠的特色了。
他告诉你那是藕丝裙了吗?
没有。
他告诉你那是藕丝裳了吗?
也没有。
它仅仅一个直接诉之于感官的叙述。
人胜是什么呢?
《荆楚岁时记》记载：
“人日剪采为幡胜”。
就是女子在人日剪了五彩的花样插戴在头上。
后边说“双鬓隔香红，玉钗头上风”，这两句是温庭筠常常被人讥讽，说他不通的句子。
香红是花朵。
红是花之颜色，香是花之气味。
这是一个模棱两可的句子。
你能够把花插在头发中间，双鬓被花朵隔开了。
另一可能，是把花插在两边，花被头发隔开了，两边都是鲜红的花朵。
总来说之，是“花面交相映”的感觉。
而下句“玉钗头上风”，这两句是温庭筠常常被人讥讽，说他不通的句子。
香红是花朵。
红是花之颜色，香是花之气味。
这是一个模棱两可的句子。
你能够把花插在头发中间，双鬓被花朵隔开了。
另一可能，是把花插在两边，花被头发隔开了，两边都是鲜红的花朵。
总来说之，是“花面交相映”的感觉。
而下句“玉钗头上风”，就是这“风”字，使整个形象活动起来了。
玉钗头上有风丝的撩动，幡活起来了，花也活起来了。
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--发布时间：
2019-8-22：
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叶嘉莹-唐宋词十七讲之韦庄2008-05-1218：
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韦庄的词是表达了主观感情的，不过他虽然表现了主观的抒情，可仍然保持了词的本色。
他所写的爱情不再是一个没有个性的，随便给一个歌女唱的没有主人公的爱情歌曲了。
他往往用男子的口吻：
我，写我所爱的女子。
我写的就是我自己，是男子对女子的感情，主观的感情。
昨夜夜半，枕上分明梦见。
语多时。
依旧桃花面，频低柳叶眉。
半羞还半喜，欲去又依依。
觉来知是梦，不胜悲。
他说跟一个女子离别了，还怀念她，梦见她了。
“昨夜夜半”，我“枕上分明梦见.”。
我跟这女子什么时候分别的呢？
前一首《女冠子》说：
四月十七，正是去年今日。
别君时。
忍泪佯低面，含羞半敛眉。
不知魂已断，空有梦相随。
除却天边月，没人知。
有月，有日，有年，我悲哀，我怀念，这是韦庄。
梦见什么？
梦见我所爱的那个女子回来跟我说话。
“语多时”，谈了很长的时候，这个女子像从前一样美丽，“依旧桃花面”。
而且说话时的表情比较羞怯，时常垂下眼，低下头来，“频低柳叶眉”。
说“半羞还半喜”，她一方面见到所爱的人很欢喜，但一方面又很羞怯。
“欲去又依依”，我梦中梦到我们再见面，也梦到分离，梦到你要走的时候，那种依依不肯分别的样子，然后一梦醒来，“觉来知是梦”，那桃花面柳叶眉都是梦，所以我有说不尽的悲哀。
这是多么直接，多么真率的一种感情。
还有：
记得那年花下，深夜。
初识谢娘时。
水堂西面画帘垂，携手暗相期。
惆怅晓莺残月，相别。
从此隔音尘。
如今俱是异乡人，相见更无因。
他还是用主观的男子怀念所爱的女子的口吻写的。
他说我记得在一棵花树下，一个深沈安静的夜晚。
在什么地点？
是“水堂西面画帘垂”。
我第一次跟谢娘见面（中国古代常常把欢爱的女子用“谢娘”当一个代称）“携手暗相期”，我们订了海誓山盟，不过，我们分别了，“惆怅晓莺残月”，在破晓的莺啼，而天上的落月西斜这样的背景下，我们就相别了。
“从此隔音尘”，连信都收不到了，踪迹形影更看不到了。
“如今俱是异乡人”，我们现在都离开了原来的地方。
“相见更无因”，再想见面，一个机会也没有了。
因为我无从寻找你，你也无从寻找我了。
你看韦庄所写的歌词，完全是主观的，直抒胸臆。
这已经是把歌筵酒席之间的没有个性的歌词推动了一步了，是不是？
而且韦庄这个人的个性，他用情的态度，那种真率，那种直接，他也站在女子的地位来写女子的爱情。
下面的一首词，我们就能够作证明：
春日游，杏花吹满头。
陌上谁家年少足风流？
妄拟将身嫁与，一生休。
纵被无情弃，不能羞。
这是以女子的口吻写的一首爱情的歌词。
这首词是写一女子，春天出去郊游，她要看一看有没有一个漂亮的年轻人是值得她许身的。
怎样写呢？
本来都是写一个女子的爱情，但每一个诗人他用情和用笔的态度是不同的。
所以。
我们不能够只说仁义道德，就不能写男女的感情了。
男女的感情是人类最基本的感情。
我们应该承认它，不能否定它。
仅仅男女的感情，也有感情品格和境界。
如果你把男女感情的境界提升了，你做人的品格境界才能提升。
所以，写爱情的，我们应该看他写的是什么样的品格，是什么样的境
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