国画入门基础.ppt
《国画入门基础.ppt》由会员分享,可在线阅读,更多相关《国画入门基础.ppt(64页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
国画基础知识,1、认识国画(国画是什么),2、写意国画的工具和材料,3、用笔方法,4、用墨和用水的方法,5、用色的方法,下一页,国画怎么画,认识国画,中国画简称“国画”,它是用毛笔、墨和中国画颜料在特制的宣纸或绢上作画的一种绘画形式。
题材主要有人物、山水、花鸟,技法可分工笔和写意两种,有壁画、卷轴、屏幛、扇面等画幅形式,富于传统特色。
写意中国画用笔简练、豪放、洒落,通过所表现的物象来抒发作者的感情,喻物名志。
作品中诗、字、画、印于一体,联想丰富,意境高远。
一、写意国画的工具和材料,笔:
分大、中、小号。
有羊豪、狼豪、兼毫之分,墨:
常用的有油烟墨和松烟墨,放在砚盘中加水研磨后可用。
出学者,用中华墨汁、一得阁墨汁。
纸:
生宣纸适于画写意画。
吸水性和渗水性较好。
砚:
加水磨墨用,有盖者为佳。
颜料:
中国画颜料。
其它:
调色盘用来调色,瓷器用来洗笔,镇纸用来压纸,印泥用来盖章。
二、国画的载体,中国画可画在纸、绢、帛、扇、陶瓷、碗碟等物之上,常见的有下列几种。
绢本:
将字画绘制在绢、绫或者丝织物上,称为绢本。
古画卷本虽多,但易被虫蛀,亦被损坏,反而纸本更易保存。
绢本看起来较名贵,但底色不及纸本洁白,不及纸通行。
纸本:
中国画所用的宣纸。
折扇:
古人扇画多较细小,以便携带。
但现代人多用巨型扇画做室内装饰物,所以较古人更为实用。
圆扇:
圆扇多呈圆形或椭圆形,面积不大。
但也有绢本、纸本之分。
古代宫廷用的大扇或者掌扇,大至高于人齐,现在很少见。
陶瓷:
花瓶、杯、碟等器皿,亦有字画制作,所用颜料及制法不同,但字画原理及欣赏不变。
山水,花鸟,人物,返回,三、中国画的分类按其题材可分为人物画、山水画、花鸟画,写意,工笔,按其技法可分为写意、工笔,中国画之写意画,一、写意画概述,写意画即是用简练的笔法描绘景物。
写意画多画在生宣上,纵笔挥洒,墨彩飞扬,较工笔画更能体现所描绘景物的神韵,也更能直接地抒发作者的感情。
写意画艺术特点1、主张神似2、注重笔墨3、强调个性发挥,融诗、书、画、印为一体的艺术形式。
笔墨情趣体现在1、用笔:
豪放、洗练2、用墨:
丰富、微妙3、用色:
简淡、高雅,二、写意山水的基本技法介绍:
1、勾:
运笔勾线将物体的外轮廓、主要脉络勾勒出来,它实际起到撑起骨架的作用。
2、皴:
表现山、石、树的质性,后来超越了对对象的表现而趋向特有的形式美。
3、擦:
运用擦笔需不见笔,显出的墨色“松”而“毛”,可达到苍茫的效果。
4、染:
皴擦后,用淡墨渲染所画之物。
5、点:
也称点苔,可用于表现草苔之类附生于石、树身上的小植物、远山(远景)的小树,也可调整画面的轻重、疏密节奏关系等等。
返回,写意画的笔墨情趣,用笔:
中锋用笔侧锋用笔顺锋用笔(拖笔)逆锋用笔,中锋:
运笔时笔杆垂直纸面,笔尖在中间运行。
中锋勾线,线条饱满圆厚。
侧锋:
运笔时笔杆傾斜,笔锋在一侧。
泼墨仙人图宋梁楷,逆锋:
行笔笔尖在前,推动而行,其笔道苍老,疑厚,无光滑感。
顺锋:
行笔笔尖在后,顺势而走。
墨色无论干湿,线条流畅、舒展。
写意画的墨色韵味,古人云:
“运墨而五色具”。
认为用墨同样可以获得色彩的效果。
古代画论中有“五墨”、“六彩”之分。
*五墨是指焦、浓、重、淡、清,这是墨阶,如同音乐中的音阶。
*六彩指黑、白、浓、淡、干、湿,通过极为丰富而细微的墨色变化,使观者获得丰富的色彩感觉,可谓“妙超自然”。
徐悲鸿漓江春雨,下一页,返回,齐白石,齐白石(1864-1957)我国二十世纪著名画家和书法篆刻家。
湖南湘潭人。
80岁后白石画虾已入化境,在简括的笔墨中表了游弋水的群虾。
粗壮、浓厚的茨菇,与群虾的透明、轻灵纤细形成对比,体现出晚年的齐白石画艺的成熟。
画得活,则虾生命自出;僵了,也就失去了生命。
齐白石画作的魅力,在他的笔下,大凡花鸟虫鱼、山水、人物无一不精,无一不新,为现代中国绘画史创造了一个质朴清新的艺术世界。
他成功的以经典的笔墨意趣传达了中国画的现代艺术精神,深深得益于经典样式而又善于出新,故而他的画能够直接的感动人心,向天下众生传达生命的智慧和生活的哲理。
他的山水画表达他对自己艺术创新的自信与深刻体悟,他的人物画长于传神达情,他的书法简约大方、雄健浑厚的笔意融入人物画中,完善了人物内在的神情的表达。
第二章荷花技法,荷花形态,荷花作品,水墨荷花,荷花画法,泼墨,出污泥而不染濯清莲而不妖,你觉得荷花美吗?
荷花的什么特征打动了你?
从古至今,荷花就是文人墨客喜欢描画的对象。
赞美荷花的诗篇、画卷数不胜数。
人们之所以喜爱荷花,是因为荷花有“出淤泥而不染,濯清莲而不妖”的品质。
秋荷潘天寿(现代),让我们来看看中外画家是怎样表现荷花的。
出水芙蓉图佚名(北宋),花卉图册居巢,荷花齐白石(现代),朝晖李苦禅(现代),李苦禅认为,中国写意画是写出来的,西洋画是画出来的,在这方面,中国比西方高出一筹。
这表现在“融结果美”与“手段美”于一体,“融空间艺术”与“时间艺术”于一体的变革。
而书法与绘画相结合恰是这一变革的契机与关键。
李苦禅说:
“不懂书法艺术,不练书法,就不懂大写意和写意美学”。
因而李苦禅在中国书法艺术之“画家字”方面独树一帜。
李苦禅在数十年觅碑访帖之中自成朴雅、浑厚、风神、婉转的行草艺术。
彩荷刘海粟现代,泼彩荷花图刘海粟现代,刘海粟(1896-1994),名槃,字季芳,号海翁。
汉族,江苏常州人。
现代杰出画家、美术教育家。
1912年与乌始光、张聿光等创办上海图画美术院,后改为上海美术专科学校,任校长。
1949年后任南京艺术学院院长。
早年习油画,苍古沉雄。
兼作国画,线条有钢筋铁骨之力。
后潜心于泼墨法,笔飞墨舞,气魄过人。
晚年运用泼彩法,色彩绚丽,气格雄浑。
历任南京艺术学院名誉院长、教授,上海美术家协会名誉主席。
中国美术家协会顾问。
英国剑桥国际传略中心授予“杰出成就奖”。
意大利欧洲学院授予“欧洲棕榈金奖”。
圆明园新荷黄永玉现代,黄永玉,笔名黄杏槟、黄牛、牛夫子。
1924年7月9日出生在湖南省常德县(今常德市鼎城区),祖籍为湖南省的凤凰县城。
土家族人。
现为中央美术学院教授,曾任版画系主任。
1946年,他和张梅溪结婚。
黄永玉、中国画院院士,受过小学和不完整初级中学教育。
因家境贫苦,12岁就外出谋生,流落到安徽、福建山区小瓷作坊做童工,后来辗转到上海、台湾和香港。
14岁开始发表作品,以后一段时间主攻版画,其独具风格的版画作品饮誉国内外。
16岁开始以绘声绘色画画及木刻谋生。
曾任瓷场小工、小学教员、中学教员、家众教育馆员、剧团见习美术队员、报社编辑、电影编剧及中央美术学院教授、中国美协副主席,中国文学艺术界联合会第十届荣誉委员。
黄永玉被称为“荷痴”,不单是缘于他画的荷花多,还在于他画的荷花独树一帜,神韵盎然。
国画传统讲究“计白当黑”,他偏偏来个“以黑显白”,这种反向继承不但使画面看上去主体突出,色彩斑斓,而且显得非常厚重,有力度。
荷花蜻蜓黄永玉现代,思考,下面的荷花作品有什么不同?
荷花张大千,褪却红衣学淡妆刘海粟,白菡新开初过雨刘海粟,墨荷图张大千,荷花图徐渭(明),荷花立轴吴昌硕(现代),墨荷图轴朱耷(清),墨荷图张大千(现代),莲石图轴陈洪绶,墨荷清石涛,荷花图一清石涛,清石涛荷图,绘画步骤:
1、画出荷的花、叶、茎的大致位置。
2、用浓墨画荷叶。
3、画荷茎。
4、画荷花。
5、点飞苔点。
6、落款。
下面我们来学习泼墨荷花的画法,中锋勾写花瓣、荷茎。
侧锋挥写荷叶。
作业:
用泼墨法画一幅荷花图。
学生作品赏析,吴金儿,谢谢!