教师资格考试初中音乐面试真题及答案Word文件下载.docx
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(4)第三部分:
a.请学生感受其音乐特点——体会到是第一部分的缩短再现。
整首乐曲的结构是:
引子A+B+A,(学生初步认识三段体的曲式结构)。
3.认识音乐家——简单介绍李焕之。
(课件展示)
4.完整的欣赏一遍,拿出绸带和扇子,利用身边可以利用的东西。
感受音乐带来的节日喜庆,并区别出不同的主题表现。
5.为乐曲的情绪搭配适当的颜色。
(四)拓展延伸
教师引导学生展示活动:
(1)小组讨论如何用自己的才能表现节日的喜庆气氛。
(2)三个小组的拓展活动:
乐器组、歌唱组、舞蹈组。
(3)教师指挥,三个小组合在一起进行展示。
(4)小组之间进行点评,教师总结点评。
(四)小结作业
音乐来源于生活,生活离不开音乐,让我们热爱生活热爱音乐吧!
【板书设计】略
【答辩题目解析】
1.在课堂上,欣赏课应该听几遍?
【参考答案】
对于这个问题,我是这样看的:
让学生听一支曲目可以连续地播放二、三遍,也可间隔地播放。
有时,随着讲解需要,更可选择其一片断播放,通过多听,让学生从实际聆听中得到美的感受,以及自然而然地培育学生对音乐的感知能力,其实就是乐感。
乐感是最重要的,音准节奏,就是借此来潜移默化地获得,它比唱歌,讲乐理有兴趣得多,收效也更大。
2.解释一下什么是同头换尾?
同头换尾是乐句前半段保持不变,在后半段进行变化,这种创作技法称为同头换尾。
初中音乐《达姆,达姆》
基本要求:
(1)试讲时间在10分钟之内完成。
(2)试讲过程需体现师生互动。
(3)试讲过程需讲解节奏。
答辩题目:
1请问你如何提高学生上课的积极性?
2说说你本节课的教学目标是什么?
(一)导入新课
1.教师出示图片,请学生来说一说乐器的种类和民族。
(教师出示非洲鼓、姆比拉等乐器图)学生自由回答。
2.教师总结并过渡:
图片上的乐器分别是非洲鼓及非洲民间乐器姆比拉,是非洲代表乐器;
今天我们就带着这两件乐器,探索非洲音乐的魅力。
(二)感知歌曲
1.初次聆听音乐,教师完整播放音乐,请学生说一说对于歌曲的“乐之初体验”。
教师提出问题:
谁来说一说歌曲给你的第一感觉是怎样的?
学生自由回答。
教师总结:
歌曲非常富有节奏感,给人一种自由、热情、愉悦的感觉。
2.再次聆听音乐,教师请学生边听边打基本拍,感受音乐的节奏特点,并初步了解非洲音乐特色。
谁来跟大家分享一下课下搜集的关于非洲音乐的资料。
学生自由分享。
非洲音乐大多以鼓乐为主,节奏感十足,跟当地的气候一样,其音乐往往以欢快、热情的风格为主,传达着非洲人的热情与豪爽。
(三)深入学习
1.教师带领学生进行常规发声练习。
2.教师弹奏钢琴,学生跟唱旋律。
提出问题:
谁能说一说歌曲可以分成几部分,每一部分给你什么样的感觉?
根据演唱形式的不同,可以分成两部分,第一部分给人一种自由的感觉,第二部分给人一种热情、激动的感觉。
3.教师播放音频,学生完整跟唱旋律。
歌曲有什么特点?
能不能用自己的方式来表现一下音乐?
学生自由回答及展示。
教师总结并评价:
歌曲中附点及切分节奏型一直贯穿始终,大家分别用打击节奏,拍手的方式展现自己听到的音乐及旋律,音乐感觉很棒。
4.教师跟学生共同练习节奏型,并加入旋律演唱。
教师在黑板上出示节奏型,并请学生左右打击基本拍,右手打击出示节奏型,给予学生5-8分钟的练习时间,之后带入旋律,边打边唱
5.教师请学生代表朗诵歌词,感受歌曲的情感
提问学生:
歌词描述的是什么?
分析出歌曲什么样的音乐情感?
学生进行小组讨论,并自由回答。
歌曲通过对非洲沙漠、河流、植物以及人们的描绘,赞美自己的家乡,表达了非洲人民对于自己家乡的热爱与赞美,也体现了人们对于生活、大自然的热爱之情。
6.教师请学生以词带谱,演唱歌曲,给予学生10分钟的时间以词带谱进行演唱,完整演唱歌曲。
7.边打节奏,完整演唱歌曲。
(四)巩固提升
1.教师请学生以小组为单位,用自己的方式表现歌曲。
之后,请学生进行展示。
2.并针对学生的表现,组织自评及他评。
(五)课堂小结
教师以提问的方式总结本节课的内容及知识,总结非洲音乐中及节奏感较强等特点,也给予学生热爱生活以及自然的美好希望,呼吁大家积极面对生活,学会发现生活中的美。
作业:
请学生搜集关于“非洲音乐”的作品,下节课进行分享。
1.请问你如何提高学生上课的积极性?
培养学生学习兴趣,调动学生学习积极性是提高教学质量的关键。
学生是教学的主体,是课堂教学中的主角,所以提高学生的课堂积极性就成为了我们教学活动的重要工作。
首先,要对学生进行注意力的培养。
能够在上课的初始,就提高学生对于本节课知识点的注意,是上一节好课的重点。
其次,手段的多样化。
要从学生的兴趣爱好点入手,通过不同的教学手段和教学方法去吸引学生提起对知识点的注意。
第三,影响与激励。
课堂上教师应该对学生多加鼓励和引导,从自身做起,严于律己,为人师表,通过自身的行动力来激励学生们积极地投入到学习中去。
最终,总结以上的几点方式方法,我认为,上好一节课的关键,不仅在于教师的教,同时还有学生的学,所以培养学生的课堂积极性,也是非常重要的工作。
2.说说你本节课的教学目标是什么?
情感态度价值观:
通过歌曲的学习,感受非洲音乐的不同韵味,体会不同民族的音乐风格,理解音乐文化多样性。
过程与方法:
通过欣赏、对比及小组讨论的方式,学生能够了解不同非洲音乐的魅力,感受非洲音乐风格。
知识与技能:
了解非洲音乐的不同风格,能够正确配合音乐打击出相应的节奏型,并能够说出歌曲表达的音乐情感,且能演唱歌曲旋律。
初中音乐《神圣的战争》
1.教师在上课之前播放《游击队歌》,并提出问题:
有谁知道这首歌曲是谁写的吗?
表达了怎样的情感?
(贺绿汀,表达了对日军的愤恨和蔑视,对革命必胜的乐观主义精神)
2.教师引导学生说一说:
同学们还听过哪些抗日歌曲呢?
(《保卫黄河》《地道战》)教师总结:
这些歌曲都表达了人们的愿望和理想,对战争胜利的期待和信心。
3.顺势导入新课《神圣的战争》。
(今天就来学习一首关于战争的歌曲《神圣的战争》)
1.初听歌曲并设问:
“歌曲的情绪和速度是怎样的?
”学生自由发言。
(情绪是感情庄严的,速度是稍快的中板)
2.复听歌曲并设问:
“描写了怎样的内容?
(对法西斯的愤恨和战争的艰辛,并人民对战争胜利的期待和信心)
(三)分段赏析
1.再次完整聆听,感受歌曲表现了怎样的情感?
师生总结并介绍作品。
(对祖国的热爱之情以及坚忍不拔的态度。
这是一首苏联卫国战争时期的著名歌曲,苏联卫国战争和中国抗日战争都是第二次世界大战期间保卫国家和民族反法西斯的正义战争。
准确的体现了人民万众一心抗敌的精神。
)
2.欣赏歌曲,感受旋律特点,看看出现了那些节奏型?
(弱起、八分休止、附点等)师生共同总结:
这样的节奏型更像哒哒的枪声、冲锋的步伐,豪迈激昂。
3.学唱主旋律,老师范唱,学生等跟唱,在唱的过程中感受节奏型的特点。
(音乐的停顿、跳跃给人一种沉重步伐的感觉)
4.带着对战争的敬仰完整的聆听一遍歌曲。
1.讲述歌曲的历史
1941年6月,法西斯德国大举入侵苏联。
莫斯科一处火车站,成千上万的战士准备开赴前线。
亚历山大罗夫苏军红旗歌舞团为战士们演出。
当《神圣的战争》响起时,所有人不约而同地站起身来,表情严峻、全神贯注地倾听着。
这首歌曲被连唱了五遍。
一位军官在回忆录中写道:
“每逢艰难的处境,只要想起《神圣的战争》,就会增添新的力量。
2.请各组分别表演其他抗战歌曲,而后进行生生评价、教师评价。
今天我们学习了歌曲《神圣的战争》,知道了战争是残酷的,我们生在一个伟大和平的年代,我们要感恩这个年代,因为他是无数的革命先驱用鲜血换来的。
因此我们要珍惜现在的美好生活。
1.请谈一谈进行曲的特点。
在乐曲的形式上,中外进行曲均采用二部或三部曲式,其中少数作品(器乐曲居多)采用回旋曲式。
在表演形式上,一开始声乐演唱多于器乐演奏,后来根据进行曲实用功能的需要逐渐由乐队代替了演唱,适应了各种场合上的演奏,提高了它们的实用价值,扩大了乐曲本身的社会作用。
在创作形式上,声乐曲仍然多于器乐曲,但就器乐曲而论,外国多于中国。
在乐曲所使用的文字标题形式上,中外有共同的特点,那就是多数作品有“进行曲”字样,如《义勇军进行曲》《拉德斯基进行曲》等,而少部分作品没有这个字样,如《歌唱祖国》《马赛曲》等。
如何去实现这三维目标?
通过聆听、学习歌曲,感受歌曲所描绘的历史背景和塑造的勇敢、紧张、爱国的苏联战士形象。
通过聆听法、讲授法、小组合作探究法,提升学生欣赏能力。
感知附点音符以及八分休止符在歌曲中的表现作用,并体会作者表达的音乐情感。
兴趣是学生学习音乐的动力,我认为在歌唱教学中可以通过以下途径激发学生欣赏歌曲的兴趣,完成三个教学目标。
第一,巧设课堂导入,激发兴趣。
俗话说:
“良好的开端是成功的一半。
”这节课的教学中,通过播放影片方式导入,可以直观的让学生感受作品的背景,对歌曲有开门见山的感觉。
第二,运用自主聆听,提问结合找到歌曲中描写了怎样的内容,学生可以主动学习,提升他们对歌曲的认识程度。
第三,通过分析旋律,提出节奏型的作用,让学生掌握分析作品的方法,可以做到对今后的作品分析举一反三。
第四,欣赏也离不开唱歌,最后让学生演唱歌曲,巩固情感体验,为情感态度价值观目标做了保障。
(第二批)
初中音乐《芒市坝子调》
一、考题回顾
二、考题解析
(一)视频导入
播放视频《孔雀舞》,请学生跟着视频边听音乐边做动作。
音乐结束后提问学生,这种舞蹈的形式一般出现在哪些地方呢?
(学生自由回答)学生会基于自己已经学习过的知识储备回答道:
云南、贵州、四川等地区。
由此教师再次播放傣族的民族服饰,并提问:
“这种民族服装是哪个民族的呢?
”学生自由回答,教师来进行总结,最终得出是傣族的服装。
由此导入本节课题——傣族民歌《芒市坝子调》。
1.播放《芒市坝子调》这首歌曲,听一听歌曲是快速的还是慢速的。
学生自由回答,教师进行评价。
(歌曲是中速稍快的)
2.接着带领学生再次聆听歌曲,这一遍请学生听一听歌曲中歌词主要表现的是什么内容呢?
学生自由回答,教师评价后做出总结。
(歌曲当中主要讲述的是少数民族互相表达爱意的情感)
(三)演奏歌曲
1.熟悉乐器
首先,教师带领学生对于葫芦丝进行简单的熟悉,提醒学生手型和手位是“左上右下”,跟着教师弹奏的钢琴伴奏,一起来练习吹奏音阶,注意吐气均匀,吹奏123454321—,数遍练习之后,学生对于葫芦丝的孔位已经基本掌握。
2.哼唱旋律
(1)首先,先带领学生哼唱乐谱,熟悉歌曲的旋律,提醒学生注意乐曲中经常会出现的拍子的变换。
(2)其次,教师讲解“变换拍子”,即根据乐曲的不同需要在乐句中不同位置加上不同拍号。
带领学生多次演唱,掌握歌曲中节奏的变化及力度的强弱规律。
(3)最后,学生跟着钢琴伴奏,一起大声的哼唱旋律,体会歌曲情感。
3.演奏歌曲
(1)教师带领学生用葫芦丝吹奏前半段谱例,注意速度稍慢,然后有请学生代表示范演奏,教师鼓励评价,学生模仿。
(2)教师为学生进行简单的分组,以前后6人为一小组,进行集体练习,为期5分钟,随后小组代表上台演奏表演,学生之间互相评价,教师进行总结。
(3)最后,教师通过指挥手势,对全班同学的演奏进行指挥练习,提醒学生注意观察老师在指挥中的强弱关系,通过一遍的练习,学生都已经能基本掌握。
接下来教师有请文艺委员再来指挥演奏一遍,教师在过程中观察学生演奏情况,并进行巡视指导,最终学生均能掌握此乐曲的演奏。
(四)巩固提高
歌曲演奏完毕后,教师播放多媒体视频,请学生观看云南傣族同胞演奏此乐曲的场景,并提问,“视频中你都能感受到什么?
”学生自由讨论,教师进行总结,葫芦丝是我国比较典型的民族乐器,具有浓郁的地方色彩,其音色独特淳朴,外观朴实、精致,能表现出少数民族的独具特色和魅力的歌曲,有着独特的民族风格,更是我们需要推广和发扬的。
(五)小结作业
师生共同总结:
这节课我们学习了葫芦丝这个乐器,了解到了少数民族的民间音乐,感受到了民间音乐的魅力,希望同学们在课下,把中国民间音乐放在心头,推广民族民间音乐,学习传统文化。
搜集更多关于少数民族的乐器或歌曲,下节课来分享。
【板书设计】
1.音乐课上,学生在做其他科目的习题,作为教师,你会如何处理?
在音乐课上,如果有学生在做其他科目的习题,作为教师我会从以下几个方面进行解决:
首先,教师要反思自身,是否是自己在课程的设置方面,有所欠缺,同时及时调整授课思路与方法,以适应学生。
其次,教师应该在课上多关心,这样才能真切的了解学生的需求。
最后一点,如果学生在课上做其他科目的习题,需要与其他科目教师进行沟通,了解是否是因为其他科目的内容太过于繁重,从而及时进行调整。
2.什么是变换拍子?
根据乐曲的不同需要在乐句中不同位置加上不同拍号,在歌曲中随机出现的无规律的拍号变化。
初中音乐《踏雪寻梅》
(一)创设情境,导入新课
播放《铃儿响叮当》,了解歌曲背景,引出课题—《踏雪寻梅》。
师:
这首歌曲是哪个国家的作品,你在什么时候学的这首歌?
(这是美国的一首歌曲,叫《铃儿响叮当》,大家都觉得很熟悉,是因为我们在幼儿园或者是小学的时候学过这首歌,而且圣诞节的时候小街小巷都会播放这首歌曲。
我们中国也有一首铃儿响叮当,是我们今天要学习的《踏雪寻梅》)
(二)新课学习
1.欣赏歌曲
(1)对比欣赏歌曲
老师设置问题:
《铃儿响叮当》和《踏雪寻梅》有哪些相同的地方和哪些不同的地方?
(歌词中都有响叮当,情绪都很欢快,但是他们的音色不同、演唱形式不同、韵味不同等等,如果说铃儿响叮当比作顽皮、活泼、可爱的小朋友的话,那么踏雪寻梅这部作品那就好像风度翩翩才华横溢的儒雅少年,他们展现出来的这种童真童趣是不一样的。
(2)再次欣赏歌曲,体会歌曲欢快的、悠闲的、怡然自得的情绪。
2.练一练
(1)老师弹琴,学生分别练习高、低声部旋律。
(2)老师弹琴,学生进行二声部合唱练习。
老师引导:
大家在演唱的时候要看老师的手势,注意节奏的把握,大家最好用轻声合唱,个别声音不能太过突出,自己演唱时还可以感受身边其他同学的声音,歌唱时用正确的气息支持(胸腹式呼吸),形成气声结合的歌唱状态。
同学们在呼吸的运用、发声的位置及共鸣、音色、吐字的方法等诸方面都应基本达到和谐、统一,才能使整个声部的声音达到一致。
(3)学生正确的演唱。
3.学唱第一部分:
踏雪
(1)老师弹奏歌曲第一部分的低音部分,学生用“叮当”声模仿。
(2)学生根据老师的琴声用碰铃和木鱼敲击,为低声部伴奏。
(3)学生分组表演:
老师弹奏低声部旋律,第一组用“叮当”声模仿,第二声部用碰铃和木鱼模仿铃铛的声音。
(4)学生演奏低声部,老师示范高声部,体会。
这段音乐表达了什么样的情绪?
体会活泼跳跃有趣的画面:
人骑着驴,边走边闻着花香,铃铛发出叮叮当当的声音。
(5)学生跟琴学唱高声部的乐谱。
当驴向我们慢慢的靠近,大家唱“响叮当”时应该用什么样的力度?
老师归纳总结:
驴子由远及近,我们的歌唱力度应该越来越强,声音越来越大。
(6)学生跟琴学唱高声部的歌词。
师生评价:
演唱时声音要欢快清脆,还要有跳跃性、有弹性,强弱对比要唱出来,四个铃铛要唱的很清脆,而且用由小及大的声音表示,唱出由远及近的效果,表现出人们骑驴踏雪的兴奋心情。
(7)学生分组表演。
4.学唱第二部分:
寻梅
(1)老师示范高声部的两种不同唱法:
一种歌唱很平,另一种很兴奋。
哪一种演唱的更好?
第二种演唱的更好,因为作者欣赏完梅花,并采下来插入瓶中,就是想让梅花一直伴随着他,说明他赏梅后那种意犹未尽,满足喜悦的心情,所以这里的力度要渐强,情绪要饱满,而且还要唱的连贯。
(2)老师弹琴,学生演唱高声部乐谱。
(3)学生填词学唱。
(4)老师弹琴,学生演唱低声部乐谱。
(5)学生填词学唱。
(7)两声部合唱。
老师评价:
注意低声部的音准,二声部的和谐。
演唱时注意情绪的变化,用抒情连贯的方法演唱。
(8)学生再次演唱第二部分。
(三)巩固提高
1.二声部合唱:
踏雪寻梅
(1)分别演唱高低声部。
(2)在老师的指挥下,尝试二声部配合演唱,提醒高声部为主旋律,低声部为配合旋律。
旋律线上行,力度也随之加强,情绪也随之兴奋起来,大家不仅要注意技巧,更要注意感情的处理,声部之间相互聆听。
(3)二声部再次配合演唱。
2.介绍作曲家
黄自:
黄自先生是作曲家,音乐教育家,创作歌曲有《旗正飘飘》《抗敌歌》《长恨歌》《花非花,雾非雾》等五十余首。
他早期出国留学海外传播了很多国外先进的西洋的音乐文化带回国内,他培养了一批非常优秀的我们国内自己的民族音乐家,比如说他的得意门生刘雪庵先生就是最为得意的弟子。
(四)课堂小节
《踏雪寻梅》这首歌表现了一种高雅的意境和纯朴的生活情趣。
也许是去寻找梅花,也许是寻找梅花的芳香。
这种心情很愉悦,好像真的看到了雪映梅花这种景色,可以说雪映梅开是天景,踏雪寻梅是人趣,希望同学们热爱生活,热爱自然,有朝一日也去感受那大雪梅花的芳香。
用一个慧眼去发现自然之美,用纯真的心感受音乐之美,下课。
1.什么是合唱?
合唱指集体演唱多声部声乐作品的艺术门类,常有指挥,可有伴奏或无伴奏。
它要求单一声部音的高度统一,要求声部之间旋律的和谐,是普及性最强、参与面最广的音乐演出形式之一。
人声作为合唱艺术的表现工具,有着其独特的优越性,能够最直接地表达音乐作品中的思想情感,激发听众的情感共鸣。
声部的数量没有规定,一般有四个声部。
2.作为一名音乐老师,当你在课堂上讲授重点内容的时候,有名学生却在交头接耳。
请谈谈你是怎么解决这个问题的?
作为一名音乐老师,维持课堂纪律、保证学生们集中注意力听课,尤其是学习课程的重点内容,是我的重要职责。
因此,面对有学生注意力不集中、交头接耳的状况,我会立即思考解决办法,让该名学生将注意力集中在听课上,并保证他能完整地学到我所讲授的内容。
我主要会采取课上示意、课下交流的方式解决这个问题:
首先,课上示意。
我会先将语调升高、暂停授课、眼神暗示、点名作答等方法提醒玩手机的同学,维护好学生尊严。
其次,优化音乐课堂教学结构,调整学生的注意力。
我会合理安排音乐课教学时间,做到动静结合,让学生带着兴趣在有张有弛的氛围中学习;
再次,课下交流。
课余时间,我会以谈心的方式,找该学生聊一聊。
倾听他对课程内容的想法,检验他的学习效果。
同时明确告诉他在音乐课堂上交头接耳的不良影响,即耽误自己听课,又会对其他同学形成不良的暗示,相信他能意识到自己上课交头接耳是一个扰乱课程秩序的行为,并且自觉主动的改变自己的坏习惯。
最后,在日后的音乐教学活动中多观察学生的学习行为表现,多关注学生的情感变化,及时表扬学生,使学生增强自信,发挥音乐潜能。
初中音乐《想你的三百六十五天》
(一)情境导入:
教师提问:
同学们还记得小时候看过哪些经典的动画片吗?
请大家分享一下动画片的名字,简单说说故事情节。
开心一刻:
1.请同学们看动画片名和人物图,进行连线。
2.听音乐辨人物:
通过聆听猜测人物,比比谁看过的动画片多,并且熟悉里面的歌曲。
《美女与野兽》《哪吒传奇》《灌篮高手》,并将人物与片名和相关的音乐连线。
(可以用排除法进行筛选,注意歌曲的风格特点)顺势引入新课《想你的三百六十五天》。
1.教师播放动画片《宝莲灯》的影视片段,并请学生介绍《宝莲灯》的故事情节。
2.教师播放歌曲《想你的三百六十五天》,请学生体会歌曲的速度、拍子是怎样的?
学生自由讨论。
这是一首4/4拍的歌曲,速度为中速。
(三)新课教授
1.教师弹奏钢琴,学生跟随钢琴进行基本发声练习。
2.教师弹奏歌曲主旋律,学生跟随钢琴哼唱歌曲主旋律,并注意歌曲的节奏、节拍。
通过哼唱歌曲旋律的方式,体验这首歌曲旋律的起伏。
3.将歌曲分段,比较色块中两个乐句旋律的音高和节奏。
找出歌曲中的难点。
(注意歌曲中的装饰音,高音部分轻声演唱)
4.学生朗读歌词,通过对歌词的理解,来体会影片中小主人公对母亲的思念与坚定的救母之心。
5.教师伴奏,学生加入歌词随音乐跟唱歌曲,进一步感受影片中小主人公的迫切、起伏的心情,同时体会音乐对影视的作用。
6.教师提问:
电影为大家塑造了怎样的沉香?
歌曲《想你的三百六十五天》的融入对影片的播放起到了什么作用?
影片中小主人公思念母亲,坚定救母之心,突显了“宝莲灯”神话中的孝道和坚持,将沉香与母亲间的刻骨思念描画得动人心弦。
歌曲《想你的三百六十五天》的融入,揭示影片主题思想、奠定影片风格、创造意境的功能,具有揭示和深化主题的作用。
1.教师讲述动漫音乐对影片的作用。
动画片的人物性格夸张,动物和事物常使用拟人的变现手法。
片中主人公的活动,常伴有个性化的音乐,从而起到烘托气氛概括人物的作用,在数字化得今天,高科技电脑合成技术被大量应用在动漫影像和音乐创作中,摆脱了早期动画片靠手工设计及音乐制作单一化地制约,将人物刻画的更加鲜明生动,音乐更加细腻逼真。
2.听一听我们看过的其他的动画片音乐,说一说他们分别都是哪些动画片的音乐。
例如:
《烛光里的微笑》《黑猫警长》等。
这节课我们学习了动漫音乐,一起回味了我们的童年乐趣,并且我们大家一起共同完成了音乐的欣赏与学唱,请同学们课下观看影片《烛光里的微笑》,感受歌曲《我怎样长大