李清照诗歌欣赏范文李清照诗词欣赏Word下载.docx
《李清照诗歌欣赏范文李清照诗词欣赏Word下载.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《李清照诗歌欣赏范文李清照诗词欣赏Word下载.docx（20页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
诗
《浯溪中兴碑诗》、《乌江》、《皇帝阁春帖子》、《钓台》、《上枢密韩肖胄诗》《夏日绝句》等。
文
《金石录序》、《词论》、《打马图序》、《投翰林学士綦崇礼启》等。
李清照留下87首诗，以下选择代表性的诗词进行赏析
如梦令【宋】李清照
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道“海棠依旧”。
“知否？
知否？
应是绿肥红瘦。
”
【简析】
本篇是李清照早期的词作之一。
词中充分体现出作者对大自然、对春天的热爱。
这是一首小令，内容也很简单。
它写的是春夜里大自然经历了一场风吹雨打，词人预感到庭园中的花木必然是绿叶繁茂，花事凋零了。
因此，翌日清晨她急切地向“卷帘人”询问室外的变化，粗心的“卷帘人”却答之以“海棠依旧”。
对此，词人禁不住连用两个“知否”与一个“应是”来纠正其观察的粗疏与回答的错误。
“绿肥红瘦”一句，形象地反映出作者对春天将逝的惋惜之情。
词的写法别致，侧重于从听觉方面来塑造形象并构成意境。
作者不是平铺直叙地去描写百花凋残的暮春景象，而是立足清晨醒后，从“昨夜”写起，通过“雨疏风骤”，从听觉上展开联想，然后转化为视觉形象：
“绿肥红瘦”。
值得指出的是，这“绿肥红瘦”四字只不过是作者内心虚拟想象之词，它还有一个向客观现实转化的过程。
正因为这首词有一个从听觉到视觉，有一个从内心到客观现实的转化过程，所以才能给读者留下广阔的想象空间，便于进行艺术的再创造。
这首词之所以耐人咀嚼，其原因也正在这里。
其次，通过问答进行感情上的对比烘托。
这种写法，不仅语言精炼生动，结构也由此显得分外紧凑，使读者有如闻其声、如见其人的真切感。
人物的身份、性格、教养以及感情上的细微差别也都历历在目，词也由此而显得生动活泼。
“却道”一句，写出了“卷帘人”观察上的粗疏与感情上的淡漠，它恰好衬托出作者体察的细腻与情思的深婉。
没有这种细腻的体察与深婉的情思，是不可能写出好作品来的。
再次，成功地使用拟人化的手法。
词中把本来用以形容人的“肥”、“瘦”二字，借来用以形容绿叶的繁茂与红花的稀少，暗示出春天的逐渐消失。
这一句不论是在语言的提炼上还是在修辞手法的使用上都是极富创造性的。
前面说过，这首词很短，总共不过三十三字，但它却能通过生活中一个极其普通的细节，反映作者丰富的内心世界，用语平白浅近，意境含蓄深厚，具有“弦外音，味外味”。
黄了翁在《蓼园词选》中说：
“一问极有情，答以‘依旧’，答得极淡，跌出‘知否’二句来。
而‘绿肥红瘦’无限凄婉，却又妙在含蓄。
短幅中藏无数曲折，自是圣于词者。
”这段评语有助于我们对这首词的理解。
醉花阴【宋】李清照
薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。
佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
这首词是作者早期和丈夫赵明诚分别之后所写，它通过悲秋伤别来抒写词人的寂寞与相思情怀。
上片与秋凉情景。
首二句就白昼来写：
“薄雾浓云愁永昼。
”这“薄雾浓云”不仅布满整个天宇，更罩满词人心头。
“瑞脑消金兽”，写出了时间的漫长无聊，同时又烘托出环境的凄寂。
次三句从夜间着笔，先点明节令：
“佳节又重阳”。
随之，又从“玉枕纱厨”这样一些具有特征性的事物与词人特殊的感受中写出了透人肌肤的秋寒，暗示词中女主人公的心境。
而贯穿“永昼”搿耙灰埂钡脑蚴恰俺睢薄ⅰ傲埂倍字。
深秋的节候、物态、人情，已宛然在目。
这是构成下片“人比黄花瘦”的原因。
下片写重九感怀。
首二句写重九赏菊饮酒。
古人在旧历九月九日这天，有赏菊饮酒的风习。
唐诗人孟浩然《过故人庄》中就有“待到重阳日，还来就菊花”之句。
宋时，此风不衰。
所以重九这天，词人照样要“东篱把酒”直饮到“黄昏后”，菊花的幽香盛满了衣袖。
这两句写的是佳节依旧，赏菊依旧，但人的情状却有所不同了：
“莫道不消魂，帝卷西风，人比黄花瘦”。
上下对比，大有物是人非，今昔异趣之感。
就上下片之间的关系来说，这下片写的是结果?
br/>
早年，李清照过的是美满的爱情生活与家庭生活。
作为闺阁中的妇女，由于遭受封建社会的种种束缚，她们的活动范围有限，生活阅历也受到重重约束，即使象李清照这样上层知识妇女，也毫无例外。
因此，相对说来，他们对爱情的要求就比一般男子要求更高些，体验也更细腻一些。
所以，当作者与丈夫分别之后，面对．单调的生活，便禁不住要借惜春悲秋来抒写自己的离愁别恨了。
这首词，就是这种心情的反映。
从字面上看，作者并未直接抒写独居的痛苦与相思之情，但这种感情在词里却无往而不在。
这是透过一层的写法。
比喻的巧妙也是这首词广泛传诵的重要原因之一。
古诗词中以花喻人瘦的作品屡见不鲜。
如“人与绿杨俱瘦”（宋无名氏《如梦令》），“人瘦也，比梅花、瘦几分？
”（宋程垓《摊破江城子》），“天还知道，和天也瘦。
”（秦观《水龙吟》）等等。
但比较起来却均未及李清照本篇写得这样成功。
原因是，这首词的比喻与全词的整体形象结合得十分紧密，极切合女词人的身份和情致，读之亲切。
词中还适当地运用了烘云托月的手法，有藏而不露的韵味。
例如，下片写菊，并以菊喻人。
但全篇却不见一“菊”字。
“东篱’，本来是用陶渊明‘采菊东篱下”诗意，但却隐去了“采菊”二字，实际是藏头。
又如，“把酒”二字也是如此，“酒”字之前，本来有“菊花”二字，因古人于九月九日有饮菊花酒的风习，这里也省略了“菊花”二字。
再如“暗香”，这里的“暗香”指的是菊花而非其他花蕊的香气。
“黄花”，也就是“菊花”。
由上可见，全词不见一个“菊”字，但“菊”的色、香、形态却俱现纸上。
词中多此一层转折，吟味时多一层思考，诗的韵味也因之增厚一层。
设问手法也是词中值得注意的艺术特点之一。
明茅映在《词的》中说：
人们“但知传诵结语（指“人比黄花瘦”句），不知妙处全在‘莫道不消魂’。
”这话是很有见地的。
“莫道”一句，实际上可以与贺铸《青玉案》中“试问闲愁都几许”一句相媲美。
所不同的是“莫道”句带有反诘与激问的成分。
元伊士珍《琅环记》有如下一段故事：
“易安以重阳《醉花明》词函致赵明诚。
明诚叹赏，自愧弗逮，务欲胜之。
一切谢客，忌食忘寝者三日夜，得五十阕，杂易安作以示友人陆德夫。
德夫玩之再三，曰：
‘只三句绝佳’。
明城诘之。
答曰：
‘莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
’正易安作也。
”不论这一故事的可信程度如何，单从这故事的流传就足以说明李清照的生活体验不是一般文人所能体验得了的；
他的艺术风格与艺术技巧，也不是一般词人所能模仿得了的。
词里出现的那种多愁善感、弱不禁风的闺阁美人形象，也正是这样创造出来的。
因为这一形象是封建社会特定历史时期与特定阶层的产物。
渔家傲【宋】李清照
天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。
仿佛梦魂归帝所，闻天语，殷勤问我归何处。
我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。
九万里风鹏正举。
风休住，蓬舟吹取三山去。
这首词在黄升《花庵词选》中题作“记梦”。
从词的内容、情调及风格上看，可能是南渡以后的作品。
前期，作者的生活美满，词中多为爱情的歌颂，离别相思与伤春悲秋的叹息虽时有流露，但情调仍是欢快的，风格是爽朗的。
南渡以后的情况则有所不同了。
作者经历了靖康之乱，她举家南逃，备尝家破人亡与颠沛流离之苦。
无疑，她的生活面扩大了，阅历加深了，作品的内容也较前期丰富了。
很明显，贯穿这一时期词创作的主线是家国沦亡与个人不幸遭遇的哀叹。
早期明快、爽朗的情调已经消失，而代之以浓厚的感伤情绪。
但是，这首《渔家傲》却与作者一贯的词风有所不同。
它借助干梦境的描述，创造出一个幻想中的神话世界，充分反映出作者的生活热情、对自由的向往和对光明的追求。
作者在梦中横渡天河，直入天宫，并大胆地向天帝倾诉自己的不幸，强烈要求摆脱“路长”与“日暮”的困苦境地，然后象鹏鸟一样，磅礴九天，或者驾一叶扁舟，乘风破浪，驶向理想中的仙境。
这首词具有鲜明的浪漫主义特色，词风豪迈奔放，很扑臻⑿疗病；
屏宋淘凇都以按恃分兴嫡馐状省拔抟缓令畏燮允潜彼畏绺瘛！
笨杉钋锦n照的词风是多样的。
这首词给人印象最深的是大胆而又丰富的想象。
作者创造出虚无缥缈的梦境，把天上的银河与人间的河流联系起来，把闪烁的星群想象成为挂满篷帆的航船。
作者正是乘坐这艘“飞船”驶入天上的神仙世界，受到“天帝”的接待。
这的确是“穿天心，出地腑”的神来之笔。
这样的词笔出自李清照，确实是“惊人”的。
这首词具有阔大而又豪迈的气度。
词中阔大的形象、阔大的志愿、出自阔大的胸怀。
一个漂零无依的女词人竟渴望借助万里鹏风把自己映入神仙般的奇异世界。
这奇异的神仙世界是词人理想与精神寄托之所在。
词中既有李白的放浪姿肆，又具有杜甫的沉郁顿挫，这二者巧妙地结合在一起，终于使这首《渔家傲》成为《漱玉集》中独具特色的词篇。
声声慢
【宋】李清照
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息①。
三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。
憔悴损，如今有谁堪摘？
守著窗儿，独自怎生得黑？
梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
者次第，②怎一个、愁字了得！
【注释】①将息：
休养。
②者次第：
这许多情况。
【简析】这首词层次清晰，语意含蓄，言有尽而意无穷。
既控诉了金朝___发动掠夺战争造成的灾难。
又对南宋五朝的偏安政策有所遣责，它有一定的积极意义。
临江仙【宋】李清照
庭院深深深几许，云窗雾阁常扃，柳梢梅萼渐分明，春归秣陵树，人老建康城。
感月吟风多少事，如今老去无成，谁怜憔悴更雕零，试灯无意思，踏雪没心情。
一剪梅【宋】李清照
红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来？
雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。
一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
【注释】玉簟（dian）秋：
指时至深秋，精美的竹席已嫌清冷。
此词最精彩的是歇拍：
"
相比起来，范词较平实，李词较灵活，她以"
眉头：
、"
心头"
对举，以"
才下"
却上"
相应，便形成一条动荡起伏的感情流波。
然而红花需有绿叶相扶，没有前文的铺垫烘托，这三句不可能如此精彩。
永遇乐【宋】李清照
落日熔金，暮云合璧，人在何处？
染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许？
元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨？
来相召、香车宝马，谢他酒朋诗侣。
中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。
铺翠冠儿，拈金雪柳，簇带争济楚。
如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。
不如向、帘儿底下，听人笑语。
元宵。
南宋首都杭州。
金色的太阳缓缓西下，灰色的云层渐渐合拢。
每逢佳节倍思亲，词人又想起已故的丈夫赵明诚。
纵然街头烟柳，笛里梅花捎来点点春意，也逗不起丝毫游兴。
上门邀她观灯的酒朋诗侣，都被婉言谢绝。
最难忘，北宋的汴京。
那时她还是闺阁千金，对一年一的元宵佳节特别重视。
女伴们相偕观灯，一个个打扮得整整齐齐，花枝招展。
如今呢，形容憔悴，两鬓染霜，最怕在灯火阑珊的夜里抛头露面。
唉，不如闭门深坐，听那些呆儿痴女说说笑笑。
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
红日西沉，晚霞映照着溪亭，玩了一天的游人渐渐归去，独有年少的词人依依不舍，流连忘返。
是刚饮过美酒，还是酒意未消？
是景色宜人，惹词人陶醉？
她游玩兴尽方驾回舟。
湖上娇艳的荷花向她绽开笑脸，轻柔的晚风推着她的船儿。
她情不自禁的荡起双桨，往前划去。
划呀，划呀，竟不知不觉误入荷花深处，进也不能，退也不能，怎么办？
她用足力气，蓦然间响起一阵扑簌簌的声音，原来沙滩上的沙鸥和鹭被她惊飞了。
李清照诗词鉴赏
词是精金美玉，既讲究铺叙情致，又执著于典重故实。
中国词学史，尽管词人繁星纷呈，但据词论家勾勒的简洁轮廓中，李清照风致洒落，才思高秀，以花中第一流身份，可拔女词人头筹。
知人论世是走近作家作品的重要蹊径，品评文字不能依靠纯美暇思，语焉不详，或用力过度，均会有畸轻畸重之偏论。
李清照之词倜傥有丈夫气，在有宋一代，已具青蓝胜概。
论清照词的评家也多，刘辰翁、沈曾植、陈廷焯、李调元、吴小如……依序品来，历代评词之人，或赞或驳，有着繁简不一的心境。
清照人生，文情并茂，留下的资料却斤斤可量。
陈祖美先生却用力颇勤，有着坚实厚重的评论才情。
她从清照汴京待字从容起笔，缓缓评析清照合卺初嫁、汴京泣别、重返汴京、屏居青州期间、莱州寻夫、人老建康城、生离死别、流寓浙东、从绍兴到杭州、再嫁离异、避难京华、定居临安的落花身世，从中可知，李清照青梅可嗅的少女时代，相知相谐的燕婉新婚，生活得清明华兹，简约生动，因而，初期之作，虽不全是怜花惜春的闺情，但词意玲珑体贴，词情优雅娇嗔，少女与少妇的悠游情思，也已压倒须眉；
可是，随着年龄滋长、世事踵华，李清照历经多种伤心断肠之事，既有身为嫠妇之悲，又有再嫁离异之怆，既有忧郁惝怳的爱国忧思，又有寤寐不忘中原的感慨，因而词风也层递出可泣可感的奇情韵事。
读陈祖美先生所品评的李清照，仿若是影着了一幅磊块幽折、沉郁凄怆的女词人图，里面又繁复有多种曲折浇薄的情绪。
尤其是，祖美先生力解清照词，生动解颐地评议赵李二人的感情世界，识见可嘉。
由于新旧党争所导致的政治高压和人情浇薄，李清照在新婚之际，即与赵明诚劳燕分飞，被迫泣别汴京，因而写下一些寓有政治块垒的新婚别曲，如《一剪梅》、《醉花阴》、《行香子》等，而并非世俗论者所附会的，因赵明诚“负笈远游”，而写的思妇念远的离情词。
再如，她与明诚“夫妇擅朋友之胜”的理想姻缘，世人共知，依然世俗理解，必是让人心生艳羡的。
可事实并非如此，随着祖美先生，对李清照词作人生展开的种种厘析，那种为文造情的企羡念想，宛然星散。
实际是，李清照的佳话婚姻，也曾笼有婕妤之叹，甚而有庄姜之悲。
虽然后来，两人益发相赏如初，但李清照词作中描画的那些因伉俪睽违产生的怨情，不可避免地，留下了赵明诚冷落妻子、章如冶游等蛛丝马迹。
可是这一点，却并不是每个评词人都体贴的解读到位。
譬若《声声慢》，即是才识高雅如沈祖棻先生者，也以为，此词是李清照写于晚年之时的块然独处，辛苦艰难，还对元人乔吉以“莺莺燕燕春春，花花柳柳真真。
事事风风韵韵，娇娇嫩嫩，停停当当人人”仿李清照有名的“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨、戚戚”十四字，斥之为文字游戏，对词作的内容，仍定性为有国破家亡之恨、离乡背井之哀；
而陈祖美先生之品清照词，比之沈祖棻的品赏，却有不同异见，她并不将其看成是忧伤国事之作，明确指出，实为中年不欢的李清照，唱一曲内心的隐衷给夫君赵明诚听。
且，祖美先生并非简单索隐，而是胪列有六条事实例证，一一厘析清照之词的隐微含义，是以体贴明悟的解析，捋浮去层层误解的尘埃，吻合地将剖析清照写此词的竹节式心绪，显影地还原出她的隐衷心曲，并就此郑重引申出清照的词论主张——词别是一家，所作词中无一乡国之念，惟有儿女情长，在前、中期创作中，这是李清照坚持的诗与词之间的楚河汉界。
祖美先生认为，研究之事实，并不一定是以研究水平上了一个档次而为荣，也不以又开掘了某种深度而欣喜。
她的品析清照词，实是设身处地地运用古代女性视角，将社会学的解读方法，婉转地转换为对李清照情感心理的逆探，在细枝末节里，流动着个人的体悟，因而，让人既留恋于她剖析出的伤心人别有怀抱，也在短幅讲析“闺怨”式词作中，体会一番明快的评论况味。
李清照（1084年3月13日—1155年5月12日），号易安居士，汉族，齐州（今山东济南章丘）人。
宋代（两宋之交）女词人，婉约词派代表，有“千古第一才女”之称。
李清照出生于书香门第，早期生活优裕，其父李格非藏书甚富，她小时候就在良好的家庭环境中打下文学基础。
出嫁后与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集。
金兵入据中原时，流寓南方，境遇孤苦。
所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤。
论词强调协律，崇尚典雅，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。
能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。
试问卷帘人，却道“海棠依旧”。
“知否？
前期诗作语言清新自然，欢快美满，偶有闲愁点缀。
后期生活颠沛流离，诗作主要书写苍凉人生，抒发对故乡故国的怀念。
赏析《一剪梅》（李清照）
\红藕香残玉簟秋。
云中谁寄锦书来？
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
这首词作于清照和丈夫赵明诚远离之后，寄寓着作者不忍离别的一腔深情，是一首工巧的别情词作。
词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇，上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用。
全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。
意境清凉幽然，颇有仙风灵气。
花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征；
枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。
起句为全词定下了幽美的抒情基调。
接下来的五句顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。
前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。
下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的悬念。
接以“雁字回时，月满西楼”两句，构成一种目断神迷的意境。
按顺序，应是月满时，上西楼，望云中，见回雁，而思及谁寄锦书来。
“谁”字自然是暗指赵明诚。
但是明月自满，人却未圆；
雁字空回，锦书无有，所以有“谁寄”之叹。
说“谁寄”，又可知是无人寄也。
词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。
而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，无时无刻不萦绕于词人心头。
“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。
它既是即景，又兼比兴。
其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的；
而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以凄凉无奈之恨。
下片自此转为直接抒情，用内心独自的方式展开。
“一种相思，两处闲愁”二句，在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。
这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。
这两句既是分列的，又是合一的。
合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。
其分合，表明此情是一而二、二而一的；
其深化，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。
下句“此情无计可消除”，紧接这两句。
正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”了。
“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
”三句最为世人所称道。
这里，“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，在艺术上具有很强的吸引力。
当然，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。
它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。
这也是我从网上找的！
谢谢那位真正的作者把！
醉花阴（重阳）
?
?
薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。
佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。
东篱把酒
升级会员 