古代诗歌鉴赏Word文档格式.docx

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（2）心忧天下、忧国忧民的形象。

如杜甫。

“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。

呜呼，何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足？

”诗人并不仅仅停留在个人的哀怨中，而能推己及人，表现了他忧国忧民的性格。

（3）寄情山水、归隐田园的隐者形象。

如陶渊明。

“采菊东篱下，悠然见南山”展现的是悠游自在的隐居生活，表现出诗人对官场的厌恶，对田园的喜爱；

如王维《山居秋暝》通过对晚秋时节空山新雨景象的描写，表达了对山水风光的喜爱。

（4）怀才不遇、壮志难酬的形象。

如陈子昂。

《登幽州台歌》写前不见圣贤之君，后不见贤明之主，想起天地茫茫悠悠无限，不觉悲伤得流下眼泪。

塑造了一个空怀报国为民之心却不得施展的怀才不遇的知识分子形象。

（5）矢志报国、慷慨愤世的形象。

如陆游和辛弃疾。

两位诗人的许多诗歌都反映出他们忠心报国，而不被重用的情感。

如《示儿》、《十一月四日风雨大作》、《破阵子》。

（6）友人送别、思念故乡的形象。

如李白的《赠汪伦》、王维的《九月九日忆山东兄弟》

3．景物形象

如陶渊明《归园田居》中的“丘山”、“羁鸟”、“旧林”、“池鱼”、“故渊”，李清照《声声慢》中的“黄花”、“梧桐”、“细雨”、“黄昏”，还有其他诗歌中的湖光山色、田园桑林、大漠孤城之类，它们往往不再是纯自然界的景物，而是融合了诗人主观情思的具体可感的艺术形象，它们常常寄托了诗人对社会生活的感悟和看法。

在古诗中，讲究“一切景语皆情语”的天人感应模式，所以我们在鉴赏景或物的形象的同时，往往要联系诗人的形象。

这两者是一致的。

4意象

意象是分析、研究诗歌特有的名词，“意”是指诗人的主观情意；

“象”是指诗人感受到的客观物象，“意象”即意中之象，融入了诗人情思的形象。

如柳宗元的《江雪》：

“千山鸟飞绝，万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

”这首诗中的“千山”、“鸟”、“孤舟”、“蓑笠翁”、“寒江”、“雪”，就已经不再是简单的物象，而是熔铸了诗人的感情——不屈服于环境，傲然倔强，充满主观情绪意味的意象了。

正是这些独特的意象充分地表达了诗人孤愤、倔强的思想感情。

诗歌的意象，是构成优美诗篇的基础，也是读者对诗的审美评价的依据。

5意境

所谓“意”，指诗人的思想感情，是在理解、认识现实生活基础上形成的典型感受，是“情化的理”，又是“蕴理的情”；

所谓“境”是诗人所描写的具体景物，即鲜明的生活图画，是从大量的现实生活中提炼出来的，富有特性的艺术形象。

“意境”，就是作者的“真感情”与客观景物融为一体而创造出来的感人的艺术境界。

诗歌的意境，是诗美的集中体现，是诗歌突出的艺术特征。

意象和意境的区别：

意境的范围比较大，通常指整首诗，几句诗，或一句诗所造成的境界；

而意象只不过是构成诗歌意境的一些具体的、细小的单位。

意境好比一座完整的建筑，意象只是构成这建筑的一些砖石。

例1读下面的词，完成1—2题。

念奴娇?

赤壁怀古苏轼

大江东去，浪淘尽，千古风流人物。

故垒西边，人道是：

三国周郎赤壁。

乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。

江山如画，一时多少豪杰。

遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。

羽扇纶巾，谈笑间，强虏灰飞烟灭。

故国神游，多情应笑我，早生华发。

人生如梦，一尊还酹江月。

1．“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。

”描绘出一幅什么样的画面？

2．词中周瑜的形象有什么特点？

在对周瑜形象的刻画中，作者寄寓了什么感情？

解析：

1．“描绘出一幅什么样的画面”这类题的作法是：

先翻译诗句的意思，接着概述诗句的内容，再阐释特征或作用。

2．此题是考查人物形象及其作用。

扣住词中“雄姿英发。

羽扇纶巾，谈笑间，强虏灰飞烟灭”，就可概括出形象的特点。

诗人写历史人物，意在表明作者自己的心志。

根据词人描述的人物形象的特征，就可推知作者的真实意图。

答案：

1．描绘出了一幅乱石壁立，高耸入云，怒涛澎湃，雪浪千重的古战场景象。

先写江岸，后写江水。

“乱”写群峰壁立，山崖陡峭；

“穿空”形容山高耸入云的动势，“惊”字拟人，写巨浪声势；

“拍”写江涛力度，拍击江岸，澎湃有声；

“卷”写江浪汹涌，形象真切；

“千堆雪”，运用借喻描绘浪花千层，绘形绘色，壮观可感。

2．周瑜儒将风流，从容潇洒，指挥若定。

诗人赞颂周瑜非凡的胆略，意在抒发自己年将半百而功业无成的感慨。

例2阅读下面两首诗歌，完成3－4题。

菊花元稹

秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。

不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。

蝉虞世南

垂诿饮清露，流响出疏桐。

居高声自远，非是藉秋风。

3．两首诗分别写了“菊花”“蝉”两种事物，那么作者的用意就是描情摹态吗？

4．在两首诗里，作者的形象是如何显露出来的？

3．咏物诗不直接表露诗人的思想情感，而是运用比喻、象征、拟人手法把自己的理想和人格融入一物象中，这是常识。

根据诗中对这个物象描述的一些特征，分析诗人的真正用意，这是方法。

4．咏物诗常常运用自况、自喻、自比的手法来表现自己的精神境界和人格特征。

3．两首诗虽然分别冠以“菊花”、“蝉”，但均言在此而意在彼、别有兴寄。

《菊花》中，借菊花的高洁的品质来表现诗人自己高贵无瑕的品行。

《蝉》中，作者借“居高饮露”的蝉来表现自己那种“不假良史之辞”，不借“东风之力”，而是凭借“垂诿饮清露”的超凡脱俗的形象来向世人表明：

自己立身高洁，不需要外界的凭借，自能声名远播的隐然自得之情。

4．作者的形象是借“菊花”、“蝉”的形象描绘而自喻出来。

在诗歌里作者貌似超脱，游离于诗歌的形象“菊花”“蝉”之外，其实，在“此花开尽更无花”里；

在“居高声自远”的蝉声中，我们完全可以品评出作者那种清高的节操来。

例3阅读下面这首宋词，回答第5题。

诉衷情陆游

当年万里觅封候，匹马戍梁州。

关河梦断何处，尘暗旧貂裘。

胡未灭，鬓先秋，泪空流。

此身谁料，心在天山，身老沧州。

5．简析这首词中的人物形象。

分析人物形象的作法是：

怎样的形象；

结合诗句简析形象；

形象的意义。

诗歌描写了一个闲置不用的抗金英雄形象。

诗中人物曾经金戈铁马，驰骋疆场，现在虽被弃置不用，但仍胸怀报国之志，心系抗金前线。

诗歌通过这一形象的塑造，表达自己壮志未酬、报国无门的感慨。

二鉴赏诗歌的语言

鉴赏诗歌的语言主要是鉴赏诗歌的遣词造句、韵律格式、诗眼。

还要了解诗歌的语言风格，把握诗歌的语言特点，进而提升语言的鉴赏水平。

1．品味词语

（1）精炼传神的词

抓炼字。

所谓炼字，就是锤炼诗歌的词语，使之生动、形象、精练、传神。

古人写诗，十分讲究炼字，因为经过作者锤炼过的关键字词，常常是最能表露诗歌情感和体现诗歌语言艺术的地方。

这些词语一般是动词、形容词、数词和副词。

①传神显旨的词。

用凝炼的文字表达丰富的内涵。

如李益《夜上受降城闻笛》：

回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。

不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。

诗句中的“尽”是“都”的意思，着一“尽”字，写出了征人无一例外的不尽的乡愁。

如林升《题临安邸》：

山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休！

暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。

这首诗的后两句表面上是说那些宴乐西湖流连光景的游人，陶醉于香风而逍遥自得。

实际上这一“醉”字表明了那些忘怀故国的可耻嘴脸，他们不但志气丧失，甚至连骨气也没有了。

这一字凝聚了作者的感慨和激愤。

要特别注意五言诗的第三字和七言诗的第五字。

并根据诗意体会诗人的“炼字”艺术。

②以动衬静的词。

如王维《山居秋暝》：

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

诗句中的“喧”和“动”二字，以动景衬静景，使境界更为幽深，以便更好地表现诗人恬静的内心世界。

③化静为动的词。

如张养浩的《山坡羊·

潼关怀古》：

峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。

望西都，意踌蹰。

伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。

兴，百姓苦！

亡，百姓苦！

曲中，“聚”“怒”二词化静为动。

山本来是静止的，着一“聚”字，很好地表现了峰峦众多，聚集到一起的动态。

“怒”赋予河水以人的情感和意志，写出了波涛汹涌澎湃的气势。

④以动写静的词。

如张先《天仙子》：

沙上并禽池上瞑，云破月来花弄影。

月本是相对静止的，但因为有了云的飘动，将“月”也写得动起来了。

着一“破”字，写出明月冲破云层的动感。

“花”本也是相对静止的，但着一“弄”字，便将它写得摇曳多姿起来。

“弄”字意在点明：

从云缝中探出头来的月亮，把月光洒在娇花上，像给娇花蒙上了一层轻柔的白纱，晚风轻轻地撩拨着含羞带娇的花。

花在月光的映照下摆弄着娇羞柔美的倩影。

“破”、“弄”两词，将云、月、花三种景物都人格化了，富有生命感。

⑤以实显虚的词。

如宋祁《玉楼春》：

绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。

“春意”是只可感知，不可听闻的。

春天来了，红色的杏花挤满枝头，诗人就在这幅春景图上着一“闹”字，用拟人手法，把它写活了。

这一“闹”字既是绘景，又是写情，它不仅描绘了杏花盛开的艳丽景色，还写出了在春风吹拂下，杏枝摇曳，花儿微动的活泼神情。

⑥以乐衬哀的词。

如杜甫《春望》：

感时花溅泪，恨别鸟惊心。

鸟语花香，本是令人赏心悦目的景色，花鸟本是娱人之物，但因感时恨别，却使诗人见了反而泪落心惊。

句中的“溅”、“惊”二字不仅用字新奇、形象，而且增添了诗人的离愁别恨。

这样以乐景衬哀情，就使哀情更哀了。

（2）叠音妙用的词

叠音词用于增强语言的韵律感或起突出强调。

如《迢迢牵牛星》：

迢迢牵牛星,皎皎河汉女。

纤纤擢素手,札札弄机杼。

终日不成章,泣涕零如雨。

河汉清且浅,相去复几许?

盈盈一水间,脉脉不得语。

诗中用了“迢迢”、“皎皎”、“纤纤”、“札札”、“盈盈”、“脉脉”六个叠音词，“迢迢”写牵牛星之远，“皎皎”写织女星之明，“纤纤”写素手之细，“札札”写机杼之声，“盈盈”写银河之水，“脉脉”写相视之态。

这些叠音词既是对外在情景的细致描绘，又是作者内心真挚感情的巧妙抒发。

（3）颜色渲染的词

表颜色的词语可以增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛，烘托感情。

欣赏时，首先要善于抓住能表现鲜明对比色彩的词语，体会诗歌流露的感情色彩。

姜夔《扬州慢》：

过春风十里，尽荠麦青青。

昔日十里扬州路上的歌女青楼与如今的荠麦青青形成鲜明的对比，以突出眼前的荒凉。

又如杜甫《绝句四首》：

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

一二句中黄与翠、白与青，互相映衬，物象的色相、明度、彩度之间是那么协调，整个画面展现出清晰的空间感与和谐的暖色感。

（4）拟声形象的词

有些拟声词也属叠词，在诗中出现的频率很高，其作用使诗文更生动形象，使人有身临其境之感。

如白居易《琵琶行》：

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

间关莺语花底滑，幽咽泉流水下滩。

水泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。

……呕哑嘲哳难为听。

诗中用了“嘈嘈”、“切切”、“间关”、“呕哑”、“嘲哳”等拟声词，把抽象无形的乐声写得生动传神、具体实在，使人顿生如闻其声、如临其境的逼真感受。

2．把握句法

把握句法主要指把握诗中的倒装句。

“近体诗”和后来的词曲，除押韵和字数限制外，还要讲究平仄的调配和对仗的工稳，因此需要倒装；

有时是为了强调，更好的表情达意，也采用倒装的句式。

如王昌龄《从军行》：

青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。

定语“孤城”挪前，除了为符合七绝平仄格式外，目的还在于突出和强调玉门关所处孤立突兀的地势。

又如王维《山居秋瞑》：

按客观环境中的动作顺序，应是“浣女”之归造成“竹喧”；

渔舟之下导致“莲动”。

但如果就这样呆板地铺叙直陈为“浣女归喧竹，渔舟下动莲”，画面中心就是“竹”和“莲”，便归于静止。

按诗中顺序的安排，“竹喧”“莲动”便成为“浣女”“渔舟”入画的引子。

于是画面中心移到了动作的主动因素“浣女”“渔舟”上。

“浣女”“渔舟”之动，不仅远比“竹”“莲”之动鲜明可见，而且它们作为动作的起点和动力，使过程得以不断持续。

这就大大增强了画面的动作性、鲜明性。

3．明了风格

了解诗歌的语言风格，有助于把握诗歌的语言特点，提升语言的鉴赏水平。

诗歌的语言风格主要有：

（1）含蓄

含蓄凝练指意在言外，常常不直接叙述，而是曲折地倾诉，或引而不发，或欲说还休。

往往在于不直截了当地说出情感，而是将情感融于所描绘的形象之中。

含蓄的手法，可以使诗歌所表现的情更深、意更重、味更浓。

如李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

孟浩然乘舟远去，而送行的作者却久久不肯回转，伫立目送，直到船帆在遥远的天际消逝无踪。

这里借形象的图景表达诗人与孟浩然的感情之深。

再如杜甫的《月夜》：

今夜鄜州月，闺中只独看。

遥怜小儿女，未解忆长安。

香雾云鬓湿，清辉玉臂寒。

何时倚虚幌，双眼泪痕干。

这首诗采用“移情”手法，通过“遥怜”“未解”“湿”“干”等词，含蓄地表达了望月思亲的苦思之情。

（2）平淡

平淡即质朴。

其语言力求朴素，不加修饰，不追求词藻的华丽，在平淡平实之中蕴含着深意。

选用确切的字眼直接叙述，全用白描，不加修饰，显得真切深刻、平易近人。

如王维的《杂诗》：

君自故乡来，应知故乡事。

来日绮窗前，寒梅著花未？

写出门在外的人思念家中人。

白居易《卖炭翁》中的“卖炭翁，伐薪烧炭南山终，卖炭得钱何所营”，关汉卿《四块玉·

别情》中的“自送别，心难舍，一点相思几时绝”，都接近口语，通俗易懂。

又如陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”，于平淡之中蕴涵着诗人超脱尘世、悠然自得的情趣。

（3）绚丽

语言追求华丽的词藻、绚烂的文采、工整的对仗。

李白的《望庐山瀑布》：

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

诗中描绘的自然景色新奇而真切，使得整个形象更为丰富多彩，雄奇瑰丽。

白居易的“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，语言有鲜明的色彩感，而且设色对比强烈，写出了春日江南的明艳如画，抒发了诗人无比喜悦之情。

（4）明快

语言直接、明朗、爽快、干净利落。

李白的名句“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，给人以置身于舟中，飞梭于水上之感。

杜甫的《闻官军收河南河北》“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳”中的“即”、“穿”、“便”、“向”，表现了快捷的速度和跳跃的节奏，诗人喜不自胜的心情跃然纸上。

（5）奔放

直率而有气势。

如苏轼《念奴娇·

赤壁怀古》：

词句将滚滚长江与历史长河融于一体，凸现了历史荡涤千古风流的奔放气势，使读者体味到作者兀立江岸对景抒情的豪迈气魄。

（6）清新

用语新颖，不落俗套，给读者以清风扑面之感。

如杜甫《绝句》：

四句写四景，有动有静，色彩绚丽，语言清新生动。

白居易的“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥”，杨万里的“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”等给人以耳目一新的感觉。

例1阅读下面一首唐诗，然后回答第1题。

江雪柳宗元

千山鸟飞绝，万径人踪灭。

1．第三、四句中最生动传神的字是什么字？

为什么？

请结合全诗简析。

这一题考查的是“诗眼”。

结合诗中“绝”、“灭”、“孤”等，找出“独”并不难。

但在答案中一定要体现出“结合全诗简析”这一要求，解答出“独”的背景及其作用。

最生动传神的是“独”字。

“独”是“独自”、“一个”的意思。

千山耸立，万径纵横，山无鸟飞，径无人行，只有一个孤独的垂钓者。

“独”字准确形象地刻画出钓者远离尘俗、清高脱俗、傲岸不群的个性特征。

例2阅读《沁园春·

长沙》，然后回答第2题。

独立寒秋，湘江北去，桔子洲头。

看万山红遍，层林尽染；

漫江碧透，百舸争流。

鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由。

怅寥廓，问苍茫大地，谁主沉浮？

携来百侣曾游。

忆往昔峥嵘岁月稠。

恰同学少年，风华正茂；

书生意气，挥斥方遒。

指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯。

曾记否，到中流击水，浪遏飞舟？

2．请从词的上下片中各找出一个起领起作用的字，并简要阐明它的作用。

找出“看”字不难，根据对应原理就可找出“恰”字了。

分析作用不外乎思想内容、结构特色。

这两个字是上阙中的“看”和下阙中的“恰”。

“看”字总领七句，描绘出独立橘子洲头所见到的一幅色彩绚烂的秋景图，为下文的抒情烘托了背景，渲染了气氛；

“恰”字也是统领七句，形象地概括了早期革命者雄姿英发的战斗风貌和豪迈气概，含蓄地回答了“谁主沉浮”的问题。

例3阅读下面三篇作品，然后回答问题。

乌衣巷（唐）刘禹锡

朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。

旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。

人月圆（金）吴激①

南朝千古伤心事，犹唱后庭花。

旧时王谢，堂前燕子，飞向谁家？

恍然一梦，仙肌胜雪，宫髻堆鸦。

江州司马，青衫泪湿，同是天涯。

[中吕]山坡羊·

燕子（元）赵善庆

来时春社，去时秋社②，年年来去搬寒热。

语喃喃，忙劫劫③，春风堂上寻王谢，巷陌乌衣夕照斜。

兴，多见些；

亡，都尽说。

[注]①北宋亡后，吴激被迫仕金。

在一次宴会上，偶遇流落为歌姬的宋朝宗室女子，遂有此作。

②春社、秋社：

古时祭祀土神一般在立春和立秋后的第五个戊日，分别称春社和秋社。

③劫劫：

匆忙急切的样子。

（1）请简要赏析这三篇作品的表现手法及语言特色。

①刘诗今昔对照，寓情于景，含蓄深沉，体现了咏史诗的特色。

②吴词剪裁唐人诗句抒亡国隐痛，温婉悲凉，凸显婉约词的正宗风韵。

③赵曲以议论作结，点破兴亡，明快直露，有浓郁的散曲风味。

三鉴赏诗歌的表达技巧

表达技巧是指作者在塑造形象、创造意境、表达思想感情时所采取的表现手法。

它的含义非常广泛，既可以包括各种修辞手法、表达方式的使用，也包括艺术构思上的巧妙使用。

对表达技巧的鉴赏，就是辨识诗歌中所使用的修辞手法、表达方式、表现手法或艺术构思，分析其本身的艺术效果，评价其对表现诗人的思想感情所起到的作用。

表达技巧的种类

表达技巧是指作者在塑造形象、创造意境、表达思想感情时所采取的特殊的方式。

它的含义非常广泛，简单说包括各种表达方式、修辞手法、表现手法（写作手法）的使用。

（一）表达方式：

记叙、描写、说明、议论、抒情等方式。

这其中描写、抒情是考查的重点。

抒情可分为直抒胸臆（直接抒情）和间接抒情（手法常是借景抒情、情景交融、托物言志等）。

（二）表现手法：

联想、想象、类比、象征、渲染、烘托、悬念、对比、反衬、托物言志、赋比兴、虚实结合、动静相衬、景情理合一等。

（三）行文结构：

承上启下、起承转合、衔接、铺垫、照应等。

（四）材料取舍：

主次、详略、繁简等。

材料是构成文章的血肉，材料的详略取舍往往体现了作者的用意。

（五）修辞手法：

比喻、排比、对比、反复、拟人、夸张、反问、设问、对偶、用典、互文等。

在实际的运用中，多种修辞又往往是一起连用的。

下列几组概念的区分非常重要。

（一）借景抒情与情景交融：

诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式叫借景或借物抒情。

在我国古代诗歌中，松竹梅兰、芭蕉残荷、梧桐细雨、飞蓬浮萍、鸿雁闲鹤、大漠古道、长亭短亭等等，常常是诗人借以抒情的对象，这些景物也就不再是纯粹的自然之物了，而是承载传递了人们极为丰富复杂的思想情感。

如柳永的“今宵酒醒何处？

杨柳岸，晓风残月”，场景描写之中，寄寓着诗人的无限离愁别恨。

一般情况下，是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。

最典型的如《诗经·

采薇》中：

“昔我往矣，杨柳依依。

今我来思，雨雪霏霏。

”依依杨柳，美好春色留人沉醉，却是黯然离别之际；

霏霏雨雪，冰天坼地的寒冷，竟是征夫回乡之时！

以乐景写哀情或以哀景写乐情，可以起到倍增其哀乐的效果。

（二）虚与实

在诗歌欣赏中，虚与实是相对的。

有者为实，无者为虚；

有据为实，假托为虚；

客观为实，主观为虚；

具体为实，隐者为虚；

当前为实，未来是虚；

已知为实，未知为虚等等。

具体说来，诗歌中的“虚”包括以下三类：

1、神仙鬼怪世界和梦境。

诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。

这就叫以虚象显实境。

例如《梦游天姥吟留别》仙境就是一个虚象。

诗云：

“日月照耀金银台”、“霓为衣兮风为马”、“虎鼓瑟兮鸾回车”、“仙之人兮列如麻”。

李白描绘了一幅美好的图景，图景的美好反衬出现实的黑暗。

2、已逝之景之境。

这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。

例如李煜《虞美人》中“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，句中“故国”的“雕栏玉砌”存在，但此时并不在眼前，也是虚象。

作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写，颇有故国凄凉，物是人非之感。

再如苏轼的《念奴娇?

赤壁怀古》中云：

“谈笑间，樯橹灰飞烟灭。

”再现了火烧赤壁这一史实。

显然不是发生在眼前，故也是虚景。

3、设想的未来之境。

这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。

故写愁，将倍增其愁；

写乐将倍增其乐。

例如柳永《雨霖铃》中云：

“今霄酒醒何处，杨柳岸晓风残月”这是设想的别后的景物：

一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢。

再看看诗歌中的“实”。

在诗歌中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。

例如《梦游天姥吟留别》中的黑暗现实；

《虞美人》中的“春花秋月何时了”；

《念奴娇?

赤壁怀古》中上阙的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，写赤壁险峻的形势等。

虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。

虚景和