现实主义是19世纪30年代首先在西欧的法国Word格式.docx
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著名的有《红石竹花》,它是为就义前的烈士而作的,作者用在自己的红披巾上撕下的布条做成红石竹花,送给战友,附送上这首诗,诗中以石竹花象征革命的理想与前景,也象征着革命者顽强的斗争意志,表现出清新明朗而又激越铿锵的风格。
巴黎公社文学为20世纪世界无产阶级文学的发展奠定了基础。
英国是欧洲资本主义发展最早最快的国家,因而,英国的现实主义文学较多地表现了劳资矛盾以及“小人物”的悲惨命运和苦难生活,人道主义和改良主义色彩特别浓。
英国现实主义于30年代产生,到40、50年代达到繁荣,在这一阶段里,产生了马克思所称赞的“一派出色的小说家”,他们是狄更斯、萨克雷、夏绿蒂·
勃朗特、盖斯凯尔夫人等。
狄更斯是英国现实主义文学的杰出代表,代表作《名利场》(1848)以19世纪20年代为背景,主要描写两个生活态度截然不同的妇女的命运,一个是穷画匠的女儿蓓基·
夏泼,另一个是有钱人家的小姐爱米丽亚。
小说着重描写的是不择手段的女冒险家蓓基·
夏泼的形象。
她冷酷而自私,利用一切人往上爬,迎合上流社会的道德标准,为达到目的不择手段,是一个十足的野心家。
小说通过这个人物写出了资本主义金钱社会是一个冷酷自私、趋炎附势、尔虞我诈、弱肉强食的名利场,写出了上层社会那些貌似风雅的绅士们伪善、卑劣的精神世界。
小说的副标题“没有主人公的小说”,正好说明了在这个被金钱权势挤压下的名利场中正面人物的丧失,金钱才是真正的主人公。
小说夹叙夹议,风格幽默而哀婉。
盖斯凯尔夫人是与勃朗特姐妹同时代的女作家,她的代表作《玛丽·
巴顿》(1848)是欧洲文学史上最早接触劳资矛盾的小说。
海涅是德国现实主义文学的主要代表,他的作品从民主主义立场出发,辛辣地讽刺与批判德国腐朽的封建专制。
格奥尔格·
毕希纳也是德国早期现实主义文学的重要作家,他的创作以戏剧为主,代表作《丹东之死》以法国大革命期间雅各宾党人和吉伦特党人之间的争斗为背景,写丹东反对雅各宾党人,用激进民主主义的专政方法进行资产阶级革命。
全剧充满了深沉的悲观情绪,对主人公丹东异常不安的精神状态表现得十分细致。
毕希纳被认为是20世纪表现主义戏剧的先驱。
北欧现实主义文学是在西欧的影响下发展起来的,它形成于40、50年代。
丹麦的汉斯·
克利斯蒂·
安徒生是世界著名童话作家。
他的童话作品立足于现实,既以真挚的笔触热烈歌颂劳动人民,同情不幸的穷人,又愤怒鞭挞残暴、贪婪、愚蠢的统治者和剥削者,批判社会的黑暗,体现了现实主义和民主主义精神。
《卖火柴的小女孩》、《丑小鸭》、《看门人的儿子》等。
19世纪后期,丹麦出现了著名的文艺评论家和文学史家格奥尔格·
勃兰兑斯,他提倡现实主义创作方法,主张文学应从实际生活中来,并研究现实生活。
他的名著《十九世纪文学主流》(1872—1890)研究了19世纪前期法、德、英诸国文学的流向和内因。
他的理论推动了欧洲现实主义文学的发展。
挪威的易卜生是北欧现实主义文学的最重要作家,他的“社会问题剧”不仅在欧洲引起巨大反响,而且大大推动了欧洲戏剧的革新和发展。
俄国现实主义文学形成于19世纪30年代,50、60年代不断发展,70至80年代达到鼎盛阶段,20世纪初逐渐衰落。
普希金是俄国现实主义的奠基人,他的《叶甫盖尼·
奥涅金》塑造了俄国文学史上第一个“多余人”形象,他的短篇小说《驿站长》开了俄国文学中描写“小人物”形象的先河。
米哈依尔·
尤里耶维奇·
莱蒙托夫为俄国现实主义文学的发展作出了重要贡献。
他的诗歌赞美自由,歌颂祖国,谴责专制农奴制,表达了进步贵族的民主革命思想。
为悼念普希金而写的《诗人之死》就是一首猛烈抨击沙皇统治的抒情诗。
长篇小说《当代英雄》(1840)是他的代表作。
小说由五个中篇构成,以主人公毕巧林的活动为主线连成一体。
毕巧林既有贵族的恶习,又不随波逐流,以批判的眼光看待周围的环境和自己;
他渴望有意义的生活,又找不到生活的目标,内心充满矛盾与痛苦。
他是俄国文学史上第二个“多余人”的形象。
小说描绘了当时俄国社会的否定性图画,表现了反农奴制的思想,表达了作者对当代社会和那一代人的命运的看法。
这是一部在社会内容和心理内容的描写上都十分出色的现实主义小说,它开了俄国小说心理描写的先河。
40年代,果戈理继承并发展了普希金和莱蒙托夫开创的现实主义传统,形成了俄国文学史上的“自然派”——俄国现实主义。
文艺批评家维萨里昂·
格里戈里耶维奇·
别林斯基在果戈理受到攻击时,挺身而出,果戈理的“自然派”小说,真实地描写和批判了俄国农奴制社会的黑暗与腐朽,表达了劳动人民要求变革社会的愿望,具有真实性、典型性、人民性和独创性。
“自然派”的这种特色既是俄国文学特别是普希金、莱蒙托夫传统发展的结果,也是俄国社会对文学提出的历史要求。
经过别林斯基的论证,由普希金开创的俄国现实主义文学传统才得以确立,以后俄国的进步作家都沿着这个传统进行创作,从而迎来了现实主义文学辉煌的时代。
50、60年代俄国现实主义文学大踏步向前发展,出现了一大批卓有成就的作家。
亚历山大罗维奇·
冈察洛夫是重要的现实主义作家,他的小说反映俄国社会的变化。
他的代表作《奥勃洛摩夫》(1859)塑造了俄国文学史上最后一个“多余人”奥勃洛摩夫形象。
奥勃洛摩夫是一个受过良好教育、头脑聪明的贵族青年,但他优柔寡断,好空想而懒惰成性,没有实际活动的能力。
他总是整天躺在床上或沙发里昏睡,甚至做梦也在睡觉,最后也在睡梦中死去。
这个人物身上表现出来的懒惰、优柔寡断、好空想的特点,被称为“奥勃洛摩夫性格”。
这个形象概括了19世纪俄国社会的停滞、落后和腐朽,说明贵族知识分子在50年代后的俄国已丧失了进步性,预示了俄国文学中“新人”的形象将取代“多余人”的形象。
屠格涅夫在60年代创作的小说《父与子》等作品中塑造了带有“新人”形象特征的平民知识分子的形象,这些形象表现了“多余人”向“新人”的转变过程,却不是典型的“新人”形象。
屠格涅夫是俄国优秀的现实主义作家。
尼古拉·
加夫里洛维奇·
车尔尼雪夫斯基是革命民主主义者、文学批评家和作家。
他的长篇小说《怎么办?
》(1863)是一部社会政治小说,副标题为“新人的故事”。
正是这部小说塑造了拉赫美托夫等“新人”的形象。
他们崇尚理性,道德高尚,信仰坚定,意志顽强,有献身精神。
他们反抗封建农奴制,摈弃贵族阶级的道德观念,和人民息息相通。
他们中最突出的是拉赫美托夫。
作者借“新人”形象表达了革命民主主义者反农奴制的政治主张。
小说具有强烈的政论色彩,对当时的俄国解放运动特别是青年一代产生了重大影响。
亚历山大·
尼古拉耶维奇·
奥斯特洛夫斯基是俄国戏剧家,他被称为“俄罗斯民族戏剧之父”。
他的著名戏剧《大雷雨》(1860)塑造了卡杰琳娜这一俄罗斯文学中十分动人的妇女形象。
她热爱自由、勇敢争取生活权利的性格,与黑暗的封建宗法社会的道德观念形成了尖锐的矛盾冲突,她的悲剧是对“黑暗王国”的控诉与抗议。
70、80年代,俄国现实主义文学达到了鼎盛时期。
陀思妥耶夫斯基在这一时期完成了《群魔》(1871)、《少年》(1875)和总结性的《卡拉马佐夫兄弟》(1880)等作品。
他是俄国现实主义文学的重要代表。
列夫·
托尔斯泰在这一时期世界观矛盾加剧,对贵族阶级和俄国整个社会的批判大大加深。
他的代表性作品《安娜·
卡列尼娜》(1873-1877)和《复活》(1889-1899)都在此时完成。
托尔斯泰把俄国现实主义文学推向了高峰。
契诃夫于80年代登上文坛,他在中短篇小说和戏剧创作上取得了重大成就。
美国的现实主义文学在19世纪80年代才真正形成,50年代美国的废奴文学中,已蕴含了现实主义因素。
废奴文学以反对美国南方的蓄奴制和反映黑人悲惨生活为主要内容。
理查·
希尔德烈斯的《白奴》(1836)和哈里叶特·
比彻·
斯托夫人的《汤姆大伯的小屋》(1852)是废奴文学的代表。
60年代末,美国的西部边疆出现了通俗易懂的“乡土小说”,它以真实地描写该地区的风土民情而著称,是一种具有现实主义倾向的文学。
马克·
吐温是美国(亦有人认为他是英国作家)现实主义文学最杰出的作家,他吸取乡土小说的某些表现手法,为美国民族文学的繁荣作出了重大贡献,被称为“文学中的林肯”。
亨利·
詹姆斯是美国现实主义的重要作家,他的小说开了美国文学史上心理分析的先河,开辟了小说艺术表现的新途径。
欧·
亨利是美国著名的短篇小说家。
他善于通过描写“小人物”的不幸命运,揭示资本主义的不平与虚伪。
在艺术上,他的小说常常以“带泪的微笑”和辛酸的欢乐打动读者,善于构思一个出人意料的结局,这种写法被称为“欧·
亨利笔法”。
代表性作品有《麦琪的礼物》、《最后一片藤叶》、《警察与赞美诗》、《带家俱出租的房间》等。
杰克·
伦敦是19世纪后期美国重要的现实主义作家。
他的小说主要描写挣扎在社会底层的人,赞美在恶劣的生存环境中勇敢、坚毅、积极进取的精神,对社会的黑暗作了深刻的揭露。
他善于刻画人物性格,往往以人物的行动来表现主题。
《荒野的呼唤》(1903)和《白牙》(1906)通过对动物的描写表现“弱肉强食,适者生存”的思想。
《铁蹄》(1908)是一部政治幻想小说,它以爱薇丝和埃弗哈德的爱情为线索,描写了工人阶级对资产阶级的斗争,展示了工人阶级必胜的前景。
小说中也流露了尼采的“超人”思想。
术语解释:
宪章派文学:
1、是欧洲最早的无产阶级性质的文学,也是一种新型的现实主义文学,是19世纪三四十年代英国宪章运动的产物。
主要成就:
诗歌,作品真实地反映了工人个生活与情感。
2、作品具有鲜明的政治倾向性和强烈的战斗性、广泛的群众性。
在形式上节奏明快、格调高昂、语言通俗。
3、最有名的宪章派诗人:
琼斯和林顿。
自然派:
1、19世纪俄罗斯文学中的一个派别(领袖:
果戈理)。
2、该派以果戈理的创作为楷模,极力忠实于“自然”即现实,抨击反动腐朽的农奴制和专制制度。
3、文学题材上,多以描写“小人物”即小官员、小职员、农民为主。
4、体裁上,多以散文(即小说)为主,后来“自然派”便成为俄国批判现实主义的别称。
小人物:
1、19世纪俄国批判现实主义文学作品中,所塑造的一批生活在生活底层的小人物的典型形象。
2、他们在社会中官阶、地位即地下,生活困苦,但又逆来顺受、安分守己、性格懦弱、胆小怕事因此成为“大人物”统治下被侮辱的牺牲者。
3、普希金以其短篇小说《译站长》开了俄国文学中描写“小人物”的先河。
“新人:
”的形象。
自然主义:
19世纪后期流行的,产生于批判现实主义之中的一个文学思潮和流派。
再现自然,就是真实地而不是典型化地描写日常生活。
强调客观性。
作家不是道德家,不要作任何价值评判,而是解剖家。
突出的科学性。
认为人的性格、欲望、行为都受制于生物规律,尤其是遗传规律。
要求描写达到一种科学性的精确,认为创作就是一种实验的过程。
法国的莫泊桑等人集体发表的《梅塘之夜》是自然主义文学的宣言书。
主要作家及其作品:
左拉:
《泰莱丝。
拉甘》:
是左拉的第一部自然主义小说。
《卢贡—马卡尔家族》:
是左拉自然主义大型系列小说,它的副标题“第二帝国时期一个家族的自然史和社会史。
唯美主义文学19世纪出现,唯美主义的思想认为艺术与政治、道德、功利无关,它是超脱一切利害关系,包括金钱的纯粹自由活动。
它主张“艺术具有独立的生命”,其口号是“为艺术而艺术”,因而只注重形式美,着力探索文学形式,文学与音乐、绘画之间的关系,以增强文学作品的表现力。
第二、提出艺术是心灵的故乡。
在心的领域瞬间存在可以达到永恒,狭小的空间可以有无限的容量。
因此,艺术高于生命,高于帝王,高于神癨,高于一切,艺术是至高无上的。
第三、主张艺术超然于现世,躲进象牙之塔;
现实社会充满市侩气,没有艺术,没有美,艺术的发展非但不依赖生活,相反,生活应该追随和模仿艺术。
由于唯美主义否定现实社会,于是它向远古时代、未来、梦幻求美。
此外,它认为艺术家对待题材的态度应是客观、冷漠的。
片面强调美的超功利性,过分注重形式而忽略内容,将艺术与生活割裂开来,这些观点则产生了消极影响。
戈蒂耶(英国诗人)是始作俑者。
《莫班小姐》:
提出了“为艺术而艺术”的主张。
代表作家:
佩特(理论家):
《文艺复兴研究》;
王尔德:
《莎乐美》(悲剧)、《快乐王子》(童话)
前期象征主义文学:
产生于法国。
从19世纪中叶开始流行的唯心主义是它的哲学基础。
代表作家及其作品。
先驱:
爱伦。
坡(美国)和波德莱尔(法国)标志着象征主义正式诞生的是:
莫里亚斯的《象征主义宣言》象征主义三大诗人。
象征主义认为诗歌要摆脱描写外界事物的倾向,努力写出“内心真实”,但内心的感受必须借助具体的形象才能表达,因此诗人应当找出对应的“象征的森林”用物质的可感性表现内心世界。
象征主义注重联想和暗示、讲究诗歌的神秘性,音乐性、以及“交感”的手法。
忏悔贵族:
巴黎公社文学:
19世纪中后期出现的,是一种新颖的现实主义文学,又称无产阶级文学。
它真实地反映了无产阶级和广大劳动人民的斗争生活,表现了无产者为理想而奋斗的革命激情。
为了当时斗争生活的需要,它往往采用通俗活泼的形式,以劳动群众自己的语言,表现现实的生活材料,显得纯朴生动,富有感染力,为广大群众所喜闻乐见。
巴黎公社文学包括公社成员在公社诞生前后约20年间所写的关于公社革命活动的诗歌、小说、戏剧、杂文、回忆录和历史著作等,其中以诗歌数量与成就最多最大。
巴黎公社文学的创作队伍是群众性的,其中最有代表性的有欧仁·
鲍狄埃《国际歌》,路易丝·
米雪尔(著名巴黎公社诗人):
《和平示威》,茹尔·
瓦莱斯,让*.巴蒂斯特·
克莱芒。
斯丹达尔:
(原名:
亨利。
贝尔又译司汤达法国)自称是“人类心灵的观察家”。
19世纪中期法国杰出的实现主义作家,法国和欧洲批判现实主义文学的奠基人之一。
《意大利绘画史》最先提出了有关批判现实主义文学的理论主张。
绘画的第一篇浪漫主义宣言。
《拉辛与莎士比亚》:
被认为是批判现实主义文学的第一部理论著作。
1830年长篇小说《红与黑》的出版,标志着作者创作的高峰。
《红与黑》原名:
《于连》副标题“1830年纪事” “红”指拿破仑时期士兵的红军装,代表资产阶级的力量。
“黑”指教职人员的黑教袍,代表封建社会反动力量。
书名象征:
复辟时期两大对立阵营,两种不同思想的斗争,突出了小说的政治意义。
简述《红与黑》的思想内容。
1、斯丹达尔的长篇小说《红与黑》以于连的遭遇为线索,以维立尔市,贝尚松神学院和巴黎木尔侯爵府为活动舞台,形象地展示了法国波旁王朝复辟时期广阔的社会生活和错杂的阶级矛盾。
2、深刻地揭露和批判了封建贵族、教会的黑暗和罪恶。
3、辛辣地嘲讽了资产阶级唯利是图的本质,表现了强烈的政治倾向。
于连的形象分析:
斯丹达尔的长篇小说《红与黑》中的主人公于连是法国复辟王朝时期个人奋斗者的典型。
1、于连的阶级地位和所受的教育,决定了他的英雄主义热情和虚荣心。
出生地位低下,于连很早就形成了一种反抗和仇恨贵族大资产阶级的心理。
爱读书身受启蒙思想的影响,培养了他的平民崇拜拿破仑,希望自己能建功立业,然而封建等级制使他希望破灭;
而后他看到教会盛极一时,他投靠了教会,于连以虚伪为武器、以反抗和投协为手段,开始了个人奋斗式的道路。
2、于连的性格是矛盾的。
受压后就反抗,当个人名利得到满足后就妥协、投降。
在德。
瑞拉市长家做家庭教师,具有平民意识的他应聘的条件是和主人桌吃饭,显示出反抗的精神。
在贝尚神学院:
为了出人头地,于连在险恶的环境中把对教会的仇恨埋在心底。
不信教却是神学院最虔诚的教徒,又是彼拉院长的宠儿。
在这里具有对抗意识的青年逐渐成了一个和教会同流合污的野心家。
在木尔侯爵府:
于连为了实现自己的野心,忠心为侯爵效劳、和侯爵女儿玛特儿恋爱、结婚最终得到了一份颇丰的地产和官衔。
3、于连的平民阶级意识并未完全泯灭。
入狱后,他开始反省,认识所走的道路的虚伪和痛苦。
法庭演说是于连对贵族大资产阶级的谴责和对社会的抗议,也是他反抗精神的爆发和悲剧命运的总结。
4、人物形象的局限性。
他的行动是个人盲目的,他的反抗具有极大的动摇性,一旦个人的追求满足后就妥协投降。
论述《红与黑》的艺术成就。
斯丹达尔的《红与黑》是法国批判现实主义的开山之作,在艺术上取得了很高的成就:
1、从现实生活中选取典型材料,通过描写典型环境中的典型性格,来反映时代特征。
小说通过了3个典型环境(维立叶尔、贝尚松神学院、巴黎)中个人奋斗的悲剧过程,揭露了复辟时期大革命的深刻影响,资产阶级的压迫、平民的反抗、贵族和社会的腐败统治等时代特征;
又说明了个人奋斗在专制特权社会中失败的客观真理;
2、特别善于把握和分析人物心理。
于连收到玛特儿小姐约他半夜来的信时的心理活动。
他即高兴又怀疑,即犹豫又自责心理活动互相冲突,揭示了他内心的冲突和感情的瞬间变化,突出了他的性格。
(“要准备战斗”)3、情节紧凑、结构严谨。
以于连的个人奋斗史为“经”,以他和德。
瑞娜市长夫人、玛特儿小姐恋爱生活为“纬”。
经纬交织、条理明晰。
三个典型环境的转换衔接自然顺畅,出场的人物都与主人公有关。
人物、情节和环境都显得严整清晰,井井有条,形成一个有机的艺术整体。
4、结构上从传统封闭结构向现代开放结构过度。
作品继承了《汤姆·
琼斯》的布局手法,以于连一生的仕途、爱情为发展线索,重点描写了他在小城、省城、巴黎和监狱4个场景,在写法上形成了主干明显、疏密得当的结构特征,并且摆脱了纯粹按照“时间的延续”安排情节的格局,向着“空间”长篇小说过渡,显示了作者对“传统情节”的藐视和对作品“内在节奏”的重视。
巴尔扎克(原名:
奥诺雷。
巴尔萨法国人)第一部作品:
《克伦威尔》(五幕诗体悲剧)长篇小说《舒昂党人》:
是他的第一个胜利,第一部署名巴尔扎克的作品,他现实主义小说的开端。
巴尔扎克是伟大的“革命作家”、“作品比岁月还多”,真实地反映了法国的“当时现实”。
巴尔扎是个多产的作家,收在《人间喜剧》中的长中短篇小说有96篇。
他的全部作品分为3大类:
风俗研究、哲学研究、分析研究。
小说总集的主干部分“风俗研究”又分:
“私人生活场景”、“外省生活场景”、“巴黎生活场景”、“政治生活场景”、“军事生活场景”、“乡村生活场景”6个部分。
约90多部作品组成的《人间喜剧》“提供了一部法国‘社会’特别是巴黎‘上流社会’的卓越的现实主义历史”。
巴尔扎克提出要当法国社会的“书记”,“完成一部描写19世纪法国的作品”,他的作品是一部“包罗万象的社会史”。
首先,《人间喜剧》反映了资产阶级取代贵族阶级的罪恶发家史。
其次,《人间喜剧》反映了贵族阶级的没落衰亡史。
第三,《人间喜剧》描写了一幕幕惨剧,这些惨剧围绕着争夺金钱而展开。
此外,《人间喜剧》还真实地反映了当时的经济状况,超过了所有的职业历史学家、经济学家和统计学家提供的材料。
《人间喜剧》也描写到底层人物,尤其塑造了共和主义的英雄克雷斯蒂安。
这是巴尔扎克政治上的死对头,但他看出这是未来真正的人。
在创作中摆脱自己的政治观点,无疑是巴尔扎克的现实主义的胜利。
当然,巴尔扎克对贵族阶级的同情,对天主教的作用的大力鼓吹,反对工人、农民执政,维护现存社会的立场,在他的作品中时有流露,或多或少削弱了作品的揭露意义。
试述《人间喜剧》的现实主义思想内容。
法国19世纪批判现实主义文学的代表作家巴尔扎克的《人间喜剧》,为我们展现了法国社会特别是巴黎上流社会的现实主义历史。
1、作品深刻描写了封建贵族衰亡史。
在《古物陈列室》和《农民》中:
作者通过描写资产阶级和贵族间的矛盾,来揭露封建贵族必将灭亡的客观历史规律。
名门贵妇鲍赛昂夫人的盛衰史和贵族阶级的盛衰史紧密相联。
《高老头》中她情场失意,被资产阶级小姐击败逼迫离开巴黎,是贵族厄运的写照。
《弃妇》中男爵卡斯顿经不起金钱的诱惑,抛弃了她。
贵妇人再次受到社会的弃绝,就这样资产阶级妇女靠金钱击败了贵族妇女并代替她们活跃于上流社会。
2、资产阶级的发家史。
作者通过一系列本质相同而形象各异的资产阶级人物真实地再现了资产阶级的发家史。
《高利贷者》中的高布赛克是单纯的高利贷者,不懂商品的流通和资本的周转。
《欧也妮。
葛朗台》中的葛朗台懂得在流通中使资本增值。
《纽沁根银行家》中纽沁根是交融资产阶级的典型,不仅懂得怎样获得高利润,还会制造谣言、假象等。
3、揭露资本主义社会中的金钱罪恶。
葛朗台》中葛朗台不让女儿爱破了产的查理,断送了女儿的青春。
被查理抛弃,使她即遭到金钱关系的摧残,又受到金钱关系的毒害,罪恶,是其父的牺牲品。
4、对共和主义者的赞美和对社会理想的探索。
对共和主义者即不完全理解他们的思想实质,但又看不到他们是高尚品德的人。
《幻灭》中的克雷斯蒂安、《农民》中的尼雪龙艺术形象虽不够丰满,但描写他们的精神却十分突出。
简述《高老头》的主题思想。
这部小说深刻地反映了复辟时期的法国社会,暴露了金钱的罪恶作用,在艺术上也是他的作品的一个高峰。
1、小说真实地反映了波旁王朝复辟时期资产阶级暴发户对封建贵族社会日甚一日的冲击。
(子爵夫人告别巴黎)。
2、淋漓尽致地揭露了金钱的统治作用和拜金主义的种种罪恶。
这在高老头和他的两个女儿的故事中得到集中的表现。
小说描写资产阶级凭借金钱