明代室内设计思想文档格式.docx
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《园冶》分三卷，一卷分兴造论、园说及相地、立基、屋宇、装折四篇。
二卷全志栏杆，三卷分门窗、墙垣、铺地、掇山、选石、借景六篇。
在《兴造论》一篇中，计成首先强调了设计和设计师的重要性。
他认为，设计师在园林建造中，应发挥七分，甚至九分的作用，而工匠的作用，只占三分，甚至只是一分。
在《屋宇》中，他进一步指出：
“方向随意，鸠工合见”意思是说，园林住宅的方向可以随意，而工匠的操作要符合设计意图。
“时尊朴雅，古择端方”，这就是一个设计原则，意思是追趋时尚，要遵依典雅朴素；
而仿古则要择取端庄大方。
这正是艺术设计在对待传统和创新时所要采取的正确态度。
《装折》一篇阐述了室内装修的设计思想和设计要求：
凡建筑难在装修，园林房舍有不同于一般住宅，须曲折而有条理，方整而不呆板，要从方整之中寻求曲折，到曲折之处保存方整，空间分隔需要运用得宜，错综变化妙在应有规律。
。
总之，构成整合要适时适宜，样式风格要清新幽雅。
计成还分别对室内装修的屏门，仰尘（天花板）、等的设计提出了具体的要求。
二、文震亨的设计思想
文震亨，字启美，明代苏州府长州县人，1585-1645。
系明代著名书画家文徵（音：
指）明的曾孙。
文震亨本人能诗善画，曾“以琴书名达禁中”。
著作颇丰，其中《长物志》是有关造园著作中十分重要的一部。
《长物志》共分为室庐、花木、水石、禽鱼、书画等十二卷。
在《位置》一篇中，已开始就阐明了室内陈设布局的原则：
“位置之法，繁简不同，寒暑各异，高堂光榭，曲房奥室，各有所宜，即如图书鼎彝之属，以须安设的所，方如图画”。
对于小室、卧室、亭榭、敞室等不同功能、不同空间的室内陈设和设计风格，则有不同的要求。
如卧室“地平天花板虽俗，然卧室取干燥，用之亦可。
第不可采画而油漆耳。
”“室中精洁雅素，一涉绚丽、便如闺阁中，非幽人眠云梦所宜矣”。
在《几榻》、《器具》中，文震亨论述了灯具、家具和其他器具与室内陈设的关系。
对各种家具的式样、材料、尺寸、色彩装饰，设计要求是自然、圆滑、精致、古雅、避免流于庸俗，这样才能与园林建筑相得益彰。
如“天然几以文木如花梨、铁梨、香楠木等木为之，第以扩大为贵，长不可过八尺，厚不可过五寸，飞角处不可太尖，须平圆，乃古式”，又说“古人制几榻，虽长短广狭不齐，置之斋室，必古雅可爱……今人制作，徒取雕绘纹饰，以悦俗眼，而古制当然，令人慨叹实深”。
文震亨这里所说的“古式、古制”，实际上就是明市园林室内家具设计的式样。
灯具也是室内设计的一个重要组成部分。
在《器具》一卷中，文震亨所推崇的珠子灯、玳瑁（音：
戴帽，爬行动物，形状象龟）、琥珀灯、羊皮灯、料丝灯，皆为当时驰名的装饰性很强的灯彩。
作者认为，这些灯彩清雅如画，品位很高，与园林建筑的室内十分谐调。
然后作者认为“至如山东珠、麦、柴、梅、李、花草、百鸟、百兽、夹纱、墨纱等制、具不入品”。
实际上，夹纱灯、墨纱灯等，也为当时颇有名气的灯彩，只不过这些灯彩置于园林建筑的室内环境并不很协调，如夹纱灯适合置于室外，在太阳光中能映现出美丽的花纹。
作者品轮灯具品位高低和雅俗，完全是以能否适合于园林建筑的室内环境为标准的。
三、李渔的设计思想
李渔，字笠鸿，谪凡，号笠翁，浙江兰溪人，1610-1680。
李渔作为清代的戏曲理论家、作家，已被后人所熟知。
而李渔同时还是一个设计思想家和理论家。
他的设计思想和设计理论，集中反映在他的代表作《闲情偶记》中。
《闲情偶记》成书于康熙十年。
全书分为声容部、居室部、器玩部、饮馔（音：
转）部，、种植部、颐养部共六卷。
其中，声容部论及生活中的服饰装扮问题；
居室部论及房舍构造、窗栏图式及构式、墙壁、联匾、山石等园林营造和室内装饰问题；
器玩部论及几椅、床帐、橱柜、箱笼、茶酒具、灯烛、笺简的设计和制作问题；
饮馔部、种植部、颐养部则分别论述了饮食烹饪、种树养花、养生之道等问题。
《闲情偶记》看似一部闲书，然而，李渔把自己的设计思想很鲜明的表达在闲谈散论之中。
这些设计思想，可以归结为如下几个方面：
1、注重功能，突出实用第一的设计思想。
针对清代初期的设计出现脱离实用、脱离生活的倾向，李渔在《闲情偶记》中，反复强调了造物的实用功能。
如“人无贵贱，家无贫富，饮食器具皆所必需。
”李渔一生都以卖文演戏为生，出入过许多达官贵人的门下，他坦言，每每进入这些达官贵人华美的厅堂，看见古玩器皿的辉煌错落，星罗棋布，心未尝没有动过。
但他始终认为，这些珍奇古玩的材料虽然美，但用这些材料制成用品却不是尽善尽美的，其主要原因就在于脱离了实用，脱离了生活。
李渔强调“凡人制物，务使人人可备，家家可用。
始为布帛菽（音：
书，豆类的总称）粟之才，否则售冕旒（音：
刘，旗子上的飘带）而沽玉石，难乎其为购者矣。
故予所言，务舍高远而求卑近。
”意思是，一般人设计制作器物，必须使人人都能制备，家家都派上用场，只有这样才符合老百姓的心意，否则尽是出售贵族礼帽，贩卖玉食，那就是在是难为买家了。
李渔不仅在理论上阐述自己的思想，而且身体力行，亲自动手设计出当时还没有的新型家具——暖椅和凉杌（音：
物）。
2、崇尚俭朴，主张标新立异的设计思想
这种思想贯穿在《闲情偶记》中，尤其是在园林营造和室内装饰，更加体现了李渔的这种思想。
李渔在《居室部》中，多次阐述了这种思想。
他指出“土木之事最忌奢靡，匪特庶民之家，当崇俭朴，即王公大人，亦当以此为尚，盖居室之制贵精不贵丽，贵新奇大雅，不贵纤巧烂漫，凡人止好富丽者，非好富丽，因其不能创异标新，舍富丽无所见长，只得以此塞责，譬如人有新衣二件，是令两人服之，一则雅素而新奇，一则辉煌而平易，观者之目，注在平易乎？
在新奇乎？
锦绣绮罗，谁知不贵，亦谁不见之？
缟衣素裳，其制略新，则为众目所射，以其未尝睹也。
”
3、宜简不宜繁，宜自然不宜雕斫
这是强调在造物设计和室内装饰方面，要体现简洁自然，反对繁琐堆砌，过分雕琢。
李渔游历广东，看到市场上陈列的广式硬木箱，有半数是用贵重的花梨、紫檀制成，而且工艺十分精湛，可谓穷工极巧。
然而，箱子的四边角，却镶铜裹锡，把挺拔的线条和鲜明的棱角全给掩盖了。
对于这种以人为的繁琐堆饰，而破坏造型的材质美、自然美和整体美的设计，他嗤之以鼻。
他认为，所有的事物，简明就可以继续创新，凡所就难以持久；
顺着事物的本性，结构必定坚固，任意砍伐本体，凑合必定易坏。
此外，在《闲情偶记》中，李渔对室内装饰、器物设计、服饰化装等还有不少精彩的见解。
作为文人，李渔能如此关注设计，阐述自己如此深刻的设计思想和理论，并亲自参与设计，这是非常值得称道的。
尤其是在清代艺术设计仿古复古，矫揉造作之风盛行的时候，李渔坚持自己的实用功能第一位，崇尚俭朴、简洁、自然，主张标新立异的设计思想，更是难能可贵。
诚然，李渔文人的出身地位，复杂的生活阅历和软弱的性格情感，在《闲情偶记》中也留下了明显的痕迹，尤其是书中流露出来过分注重情趣和生活趣味比较庸俗低下，反映了一种没落文人的放纵心态。
对于明代家具风格特点的了解和掌握，是我们欣赏家具、鉴定家具时所必须具备的条件。
明代家具的风格特点，细细分析有以下四点：
造型简练、以线为主
严格的比例关系是家具造型的基础。
我们看以上图中的明代家具，其局部与局部的比例、装饰与整体形态的比例，都极为匀称而协调。
如椅子、桌子等家具，其上部与下部，其腿子、枨子、靠背、搭脑之间，他们的高低、长短、粗细、宽窄，都令人感到无可挑剔地匀称、协调。
并且与功能要求极相符合，没有多余的累赘，整体感觉就是线的组合。
其各个部件的线条，均呈挺拔秀丽之势。
刚柔相济，线条挺而不僵，柔而不弱，表现出简练、质朴、典雅、大方之美。
结构严谨、作工精细
明代家具的卯榫结构，极富有科学性。
不用钉子少用胶，不受自然条件的潮湿或干燥的影响，制作上采用攒边等作法。
在跨度较大的局部之间，镶以牙板、牙条、圈口、券口、矮老、霸王枨、罗锅枨、卡子花等等，既美观，又加强了牢固性。
明代家具的结构设计，是科学和艺术的极好结合。
时至今日，经过几百年的变迁，家具仍然牢固如初，可见明代家具的卯榫结构，有很高的科学性。
装饰适度、繁简相宜
明代家具的装饰手法，可以说是多种多样的，雕、镂、嵌、描，都为所用。
装饰用材也很广泛，珐琅、螺甸、竹、牙、玉、石等等，样样不拒。
但是，决不贪多堆砌，也不曲意雕琢，而是根据整体要求，作恰如其分的局部装饰。
如椅子背板上，作小面积的透雕或镶嵌，在桌案的局部，施以矮老或卡子花等。
虽然已经施以装饰，但是整体看，仍不失朴素与清秀的本色；
可谓适宜得体、锦上添花。
木材坚硬、纹理优美
从以上图片中，可以明显看出，明代家具的木材纹理，自然优美，呈现出羽毛兽面等膝陇形象，令人有不尽的遐想。
充分利用木材的纹理优势，发挥硬木材料本身的自然美，这是明代硬木家具的又一突出特点。
明代硬木家具用材，多数为黄花梨、紫檀、鸂鶒木等。
这些高级硬木，都具有色调和纹理的自然美。
工匠们在制作时，除了精工细作而外，同时不加漆饰，不作大面积装饰，充分发挥、充分利用木材本身的色调、纹理的特长，形成为自己特有的审美趣味，形成为自己的独特风格。
这是明代家具的又一特点。
明代家具的风格特点，概括起来，可用造型简练、结构严谨、装饰适度、纹理优美四句话予以总结。
以上四句话，也可说四个特点，不是孤立存在的，而是相互联系、共同构成了明代家具的风格特征。
当我们看一件家具，判断其是否是明代家具时，首先要抓住其整体感觉，然后逐项分析。
只看一点是不够的，只具备一个特点也是不准确的。
这四个特点互相联系，互为表里，可以说缺一不可。
如果一件家具，具备前面三个特点，而不具备第四点，即可肯定他说，它不是明代家具。
后世模仿上述四个特点制的家具，称为明式家具。
（消息来源：
中国紫檀博物馆）
这座建筑物美化了的鸳鸯厅“结构――外面看是一个屋顶，里边是四个屋面；
外面看是一个大厅，里边分为两个客厅；
北面客厅是复天纳凉用的，南面客厅是冬天取暖用的。
进门时，圆洞门上方有四个砖雕的蹉篆体字“得少佳趣”。
意思是说，进得门来，才能渐入佳境，稍得乐趣。
这个大厅建于清代，雕梁画栋，摆设考究，气派非凡。
北厅的楹额“卅六鸳鸯馆”是清代状元洪钧的墨宝，南厅的楹额“十八曼陀螺花馆”是清代状元陆润痒佳作。
这里是宾客聚会的地方，宽敞而幽静，四通而八达。
鸳鸯是美满姻缘的代名词，曼陀螺花是延年益寿的吉祥物。
据印光法师编撰的《阿弥陀经注释》中介绍，西方极乐世界每天都普降曼陀螺花。
当今世上，只有多福多寿的人才能见到。
传说，曼陀螺花与山茶花相似，所以，这里种十八棵宝株山茶应景。
这个大厅造型别致，屋面为弓形四角有耳房，相传是园主听昆地方。
史书记载，补园主人张履谦特别喜欢昆曲，经常同“曲圣”俞粟庐先生在这里切磋曲艺，每当清唱演出进入高潮时，总有一种“余音绕梁，三日不绝”的感觉。
四角的耳房，是供演员换妆、佣人侍候的地方。
这里的蓝白相间的玻璃很雅致，每当盛复烈日时，阳光透过窗户变成一道道蓝白相间的光束，洒在地上，泛起一阵阵寒意。
如果来宾们有兴趣的话，可以用眼睛靠近蓝色的玻璃窗往外看，只见屋顶上,树枝上,石块上荷叶上,都洒上了层白雪.
“留听阁”位于”六鸳鸯馆”西面,额有清代湖南巡抚吴大澄所书。
“留听阁”出自唐代李商隐上午”秋阴不散霜飞晚,留得残荷听雨声”之句.。
中国明清家具的用材讲究，但明以黄花梨、紫檀、鸡翅木、铁力木、榉木为多；
清以紫檀木为最上乘用料，红木，鸡翅木、铁力木亦有，黄花梨相对要少，榉木、榆木、柞榛、核桃木民间使用最为广泛：
明清时期家具
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紫檀木
紫檀木产自印度、菲律宾、广东、马来半岛、泰国，属常绿亚乔木，是我国自古以来认为最贵重的木材。
紫檀材质致密坚硬，入水即沉，心材鲜红色或橘红色，久露空气后变紫红褐色条纹，纹理纤细浮动，变化无穷，有芳香，同时也是名贵的药材，用它做成的椅子，沙发还有疗伤的功效。
我国自古即认为紫檀是最名贵的木材。
由于过于名贵，故紫檀器物留存少。
倘是大形家具，因材料难得，留存就更少，紫檀在各种硬木中质地最坚，份量最重，除多为紫黑色外，有的黑如漆，几乎看不见纹理。
不及黄花梨那样华美，但静穆沉古，是任何木材都不能比疑的。
在各种硬木中紫檀木质地最为细密，木材的份量最重，木纹不明显。
紫檀木的木花放在白酒中，木花将立即分解成粉红色，且与酒形成较粘的胶状物，倾倒时能连成线。
这是鉴别紫檀木的有效方法，紫檀木的产地主要在印度，我国的云南、两广等地也有生产。
柏木
柏木属柏科，古有“悦柏”之称，有扁柏、侧柏、罗汉柏等多种。
我国民间惯将柏树分为南柏和北柏两类，南柏质地优于北柏。
其色橙黄，肌理细密匀称，质地细密，比较耐水，多疤节，有香味，也是一种药材。
其性不挢不裂，耐腐朽，适用于作雕刻板材，是硬木之外较名贵的材种。
红木
红木在广东被称为“酸枝”，长江以北则称作红木，与黄花梨同属豆科植物中的蝶形花亚科黄檀属，产于印度、泰国、缅甸、越南、老挝、柬埔寨等东南亚国家，是现在最常见的一种硬木，在清中期后被广泛使用，是珍贵树种之一。
红木心材橙色、浅红褐色、红褐色、紫红色、紫褐色至黑褐色，材色不均匀，深色条纹明显，材质坚硬、耐磨、沉于水。
红木有新老之分。
老红木近似紫檀，但光泽较暗，颜色较淡，有香气，但不及黄花梨芬郁。
新红木颜色赤黄，有花纹，有时颇似黄花梨。
红木为热带地区豆科檀属木材，主要产于印度，我国广东、云南及南洋群岛也有出产，是常见的名贵硬木。
“红木”是江浙及北方流行的名称，广东一带俗称“酸枝木”。
红木木质坚硬耐用。
红木是优质硬木，其品种和名称多达几十种：
如酸枝、红木、老红木、新红木、香红木、花梨木、老花梨木等。
老红木近似紫檀，但光泽较暗，颜色较淡，质地不紧密，有香味。
黄花梨
黄花梨又称降香黄檀，主要产于中国海南省，属豆科植物蝶形花亚科黄檀属，是明及清前期考究家具的主要材料。
黄花梨木质坚实，颜色从浅黄到紫赤，色泽鲜艳，纹理清晰，有香味，锯解时，芬芳四溢。
在明清家具中首选材料是黄花梨木，这种材料颜色不静不喧，纹理或隐或现，生动多变，黄花梨古无此名，而只有“花梨”，或写作“花榈”。
后来冠以“黄”字，主要藉以区别现在还大量用来制造家具的所谓“新花梨”。
其显著特点是花纹面上有鬼脸，即树结子为最佳，花粗色淡者为低。
另一特点是其心材和边材差异很大，其心材红褐至深红褐或紫红褐色，深浅不匀，常带有黑褐色条纹，其边材灰黄褐或浅黄褐色。
鸡翅木
鸡翅木为崖豆属和铁刀木属树种，产于中国的广东、广西、云南、福建以及东南亚、南亚、非洲等地。
鸡翅木木质有的白质黑章，有的色分黄紫，斜锯木纹呈细花云状，酷似鸡翅膀。
特别是纵切面，木纹纤细浮动，变化无穷，自然形成山水、人物图案。
鸡翅木较花梨、紫檀等木产量更少，木质纹理又独具特色，因此以其存世量少和优美艳丽的韵味为世人所珍爱。
鸡翅木有不同的写法，或作，“鸡翅木”，或作“杞梓木”。
鸡翅木肌理细密，紫褐色深浅相间成文，尤其是纵切面织细浮动，具有禽鸟颈翅那种灿烊闪耀的光辉。
清中期以后，家具用老鸡翅木的甚少，鸡翅木属红豆科，计约四十到六十种，在我国有二十六种，主要产于福建省，因其花纹秀美似鸡翅膀而改名。
榉木
榉木在北方又叫南榆，其中老龄而木材带赤色者，名为血榉。
榉木木质坚硬，有很美丽的大花纹，层层重叠如山，在明清家具中占有重要地位。
榉木属榆种，产于江、浙等地，木材坚致，色泽兼美，用途极广，颇为贵重，其老龄木材带赤色故名“血榉”。
又叫红榉。
榉木有很美丽的大花纹，如山恋重叠，称之为“宝塔纹”，它比一般木材坚实，但不能算是硬木，在明清家具中占重要位置。
楠木
楠木色泽淡雅匀整，伸缩性小，容易操作而耐久稳定，是非硬性木材中最好的一种。
明及清前期家具除有整体用楠木者外，常与几种硬性木材配合使用。
楠木有三种：
一是香楠，木微紫而带清香，纹理也很美观；
二是金丝楠，木纹里有金丝，是楠木中最好的一种，更为难得的是，有的楠木材料结成天然山水人物花纹；
三是水楠，木质较软，多用其制作家具。
楠木属樟科，种类很多，常用于建筑及家具的主要是雅楠和紫楠。
前者为常绿大乔木，产于四川雅安、灌县一带；
后者别名金丝楠，产浙江、安徽、江西及江苏南部。
楠木的色泽淡雅匀称，伸缩变形小，易加工，耐腐朽，是软性木材中最好的一种。
铁力木
铁力木树干直立，高可十余丈，直径达丈许，是几种硬木树种中长得最高大、价值又较低廉的一种。
铁力木质坚而沉重，心材淡红色，髓线细美，用其制作家具，经久耐用。
铁力木，或作“铁梨木”、“铁栗木”，在几种硬木树种中长得最高大。
因材料大，不少大件家具用它做成，有时以之用在家具后背土，作屉板及抽屉内部等。
它有时有花纹，似木而较粗，铁力木是较大的常绿乔木，树干直立，高可十余丈，直径达丈余。
原产东印度，我国两广皆有分布。
知木网
瘿木
瘿，“树瘤也、树根。
”（《格古要论》）瘿木不是指某一树种，而是指树根部位结瘤、或树干结瘤部位的木材。
这个部位的木材纹理特殊，效果奇异，历来很受人喜爱。
瘿木，实际上指木质纹理的特征他们认为任何一种树都可能有瘿子，而生处的木材总是有旋转的细密花纹。
榆木
榆木亦称“白榆”，广布性树种，产于我国的平原地区，纹理直，花纹较大，结构稍粗，棕眼显著，质地较软，归为柴木或叫软木类。
易于加工和雕刻。
榆木以张家口一带和山东境内黄河两岸的为最佳。
山西、山东、河北、京津等地民间家具以此木为主。
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