学前儿童艺术教育音乐部分作业12章Word文件下载.docx

上传人:b****6 文档编号:19044135 上传时间:2023-01-03 格式:DOCX 页数:8 大小:21.94KB
下载 相关 举报
学前儿童艺术教育音乐部分作业12章Word文件下载.docx_第1页
第1页 / 共8页
学前儿童艺术教育音乐部分作业12章Word文件下载.docx_第2页
第2页 / 共8页
学前儿童艺术教育音乐部分作业12章Word文件下载.docx_第3页
第3页 / 共8页
学前儿童艺术教育音乐部分作业12章Word文件下载.docx_第4页
第4页 / 共8页
学前儿童艺术教育音乐部分作业12章Word文件下载.docx_第5页
第5页 / 共8页
点击查看更多>>
下载资源
资源描述

学前儿童艺术教育音乐部分作业12章Word文件下载.docx

《学前儿童艺术教育音乐部分作业12章Word文件下载.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《学前儿童艺术教育音乐部分作业12章Word文件下载.docx(8页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。

学前儿童艺术教育音乐部分作业12章Word文件下载.docx

从悲观的角度审视我国的音乐教育,可能会看到这样的图景:

在专业的音乐教育中缺失感受系统的参与,教师与学生被僵死的音乐知识、技能的制作与直觉所控制;

在中小学音乐教育中缺乏制作系统,没有肌肉感参与的音乐学习使知觉显得枯燥、感受显得苍白;

在学前音乐教育中缺失知觉系统,没有音乐“词汇”的支撑,学前儿童热热闹闹的音乐学习,如股指的一时冲高,留下暂时的美好而最终的方向是下滑——无功而返。

一句话,三大系统是一个整个机制,需要彼此的交互。

2.前符号阶段儿童的艺术感知特征是什么?

这一阶段儿童的艺术感知特征就是感官原动性,即感知能力与艺术感知能力还没有分化,艺术品的呈现只是作为一般的刺激物,只是起到促进儿童一般感知能力发展的作用,儿童还不能把艺术品当作审美对象。

这一阶段所有的艺术偏爱都是由“本能性”的感觉特征决定的。

3.符号运用阶段儿童的艺术感知特征是什么?

这一阶段儿童脱离了对事物、人物的“直接知识”,可以借助符号间接地理解事物、人物了。

从音乐学习的角度来看,这一阶段的儿童对音乐作品的主题感兴趣,而对音乐风格、音乐个性不加注意。

这一阶段又可分为以下三个阶段:

·

沉浸在符号媒介中,形成符号系统。

对符号的探索与扩大。

审美形式感形成。

4.在八岁前已经获得全面而基础的音乐经验的儿童,其音乐发展的可能前景是什么?

如果儿童在8岁前在三大系统合力作用下已经获得全面而基础的音乐经验,那么这样的儿童会继续发展他们的音乐才能,他们会在音乐上变得更加自信,在音乐经验上朝着更加老练、有深度的方向生长。

5.接受早期音乐教育的儿童在八岁前没有获得全面而基础的音乐经验的可能原因是什么?

这种情况出现的原因可能有:

第一,早期音乐学习缺乏感受系统的参与,枯燥的学习音乐知识与技能使儿童对音乐学习本身失去兴趣,没有兴趣参与的音乐学习对儿童来说很难获得音乐经验。

因为学习是一个主动建构的过程,音乐经验是需要儿童自主建构的,没有兴趣也没有建构的动力。

第二,早期音乐学习缺乏音乐知觉系统的参与,这种结果又往往由于音乐教育者缺少音乐素养导致的。

第三,音乐学习缺乏制作系统的参与,靠静坐倾听的方式进行音乐学习,只对音乐入门的少数成人有效,因为他们有足够的制作经验积累并达到制作行为的内化水平,他们在倾听音乐时也在制作,只不过是用内化的行为方式进行。

儿童没有这样水平,所以靠静坐倾听的方式进行音乐学习对儿童是无效的。

第二节学前儿童音乐心理的发展特征

一、简答题

1.舒特-戴森归纳的学前儿童音乐发展的一般年龄特征是什么?

舒特-戴森归纳的学前儿童音乐发展的一般年龄特征如下:

0-1岁:

对声音做出各种反应。

1-2岁:

自发地、本能地“创作”并歌唱。

2-3岁:

开始能把听到的歌曲片断模仿地唱出。

3-4岁:

能感知旋律轮廓。

如果此时开始学习某种乐器的演奏,可以培养绝对音高感。

4-5岁:

能辨别音高、音区,能重复简单的节奏。

5-6岁:

能理解、分辨响亮之声与柔和之声,能从一些简单的旋律或节奏型中辨认出相同的部分。

6-7岁:

在歌唱的音高方面已较为准确。

明白有调性的音乐比不成调的准却好听。

2.低幼儿童在音高歌唱方面的发展特征是什么?

在音高歌唱方面(歌唱制作能力),12个月-18个月婴儿在歌唱时,其音高是模糊不清的;

19个月开始出现分离的音高,主要是二度音程与小三度音程的清晰;

17个月-23个月半数以上的清晰音高还是二度音程,但音程的跨度随年龄增大而增大;

到2岁半左右,四度、五度音程已经出现,但大二度与小三度仍是能清晰歌唱的主要音程。

3.低幼儿童在音高辨别方面的发展特征是什么?

在音高辨别方面(旋律知觉能力),3-4岁能辨别八度及八度以上距离的饮食有明显的“空间”差异的,另外已经能够从前奏中辨别熟悉的歌曲;

5-6岁能辨别三度距离的音是有明显“空间”差异的,另外已经能够从前奏、间奏中轻松地辨别熟悉的歌曲。

7-8岁儿童在实验情境下已经能够辨别全音半音、四分之一的音高差别,辨音功能在这时期已经成熟。

4.低幼儿童在旋律轮廓线方面的辨别特征是什么?

在旋律轮廓线歌唱(歌唱制作能力)方面,直到3岁半左右才能长出规则的旋律轮廓线。

在旋律轮廓线辨别(旋律知觉能力)方面,5岁左右已经能够辨认级进的上行、下行旋律轮廓线,已经能够辨认跳进旋律轮廓线,但只是轮廓线而不能准确辨别音程,所以歌唱时对音程跳度是不稳定的。

5.低幼儿童节奏型发展特征是什么?

节奏性发展方面(节奏知觉能力与身体动作制作方面),从18个月开始做出试图使身体动作与听到的歌曲合拍的努力,到4-5岁时幼儿能成功的模仿打出2-4个音符组成的简单节奏性,6岁幼儿大多能准确地模仿3-4个音符组成的节奏型。

6.幼儿节奏感发展特征是什么?

幼儿的节奏感发展状态(对节奏进行知觉与制作的能力),3-4岁幼儿可以通过大量的身体动作表演、打击乐器演奏表演获得稳定的节拍感,4-5岁幼儿通过快与慢的配合理解节拍,通过歌谣朗诵理解节奏性;

5-6岁幼儿已经能够理解歌曲的节奏性,能独立完成快慢节拍的变换,能理解节奏的主题、动机。

7.幼儿对音色知觉与感受的年龄特征是什么?

对音色的注意早在婴儿时期就已经出现,但是婴幼儿对音色的知觉兴趣主要在于对日常生活中的音色而不是音乐音响中的音色。

对音乐音响中的音色来说,无论让幼儿分辨的是器乐音色还是声乐音色,幼儿感兴趣的还是那些区别明显反差大、能生动刻画事物的音色。

8.幼儿力度知觉的年龄特征是什么?

答:

3-4岁幼儿已经有比较声音强弱的能力了,能自如地辨别说、喊、悄悄话与唱的区别,并且能够用嗓音去表达这些区别;

4-5岁幼儿能辨别歌曲、讲话、打击乐中的强弱,并且能够用歌唱、打击乐演奏等制作方式去表达强;

5-6岁幼儿已经能辨别并理解强弱的所有变换关系。

9.幼儿速度知觉的年龄特征是什么?

3-4岁幼儿能用简单的身体动作合中速、稍快、中速偏慢的音乐;

4-5岁的幼儿可以辨别渐快渐慢,并能调节身体动作去合速度;

5-6岁幼儿能辨别与理解快慢的所有变换关系。

在速度方面,对幼儿来说,最难辨别与操作的是严格的匀速,幼儿在歌唱与演奏时比较容易越来越慢与越来越快。

10.简述幼儿歌曲学习的四个阶段。

.

幼儿掌握一首歌曲有一个渐进的过程:

先要学会歌词,接着是节奏,然后才是旋律轮廓和音程。

这个过程具体可以描述为以下4各阶段。

掌握歌词阶段。

能理解与歌词结构关系密切的乐句、越短结构。

节拍感、基本的速度感已经建立。

掌握节奏阶段,能用打击乐走出歌曲的节奏,歌唱时基本做到节奏、句读准确,但因高只是近似,音程尚不不准确,也无调性的稳定感。

大致掌握音高轮廓阶段,每一乐句的音高轮廓已能唱出,但乐句间、乐段重复之间仍缺乏调性的稳定感,每次转换都可能改变音程。

初具调性感阶段,前三个阶段的成绩得到巩固。

二、论述题

1.论述学前儿童的三大音乐趣味。

以下对学前儿童音乐趣味特点的秒啊核素主要来自苏菲·

别来叶夫·

艾克塞姆普拉斯基的研究结论

(1)音量要素是幼儿最主要的音乐兴趣。

这里所指的音量不是单纯地指音的强弱、声音大小,而是指丰富、完美、实体、令人异常愉悦、悦耳动听的音。

总之,对幼儿来说,音乐首先是动听的声音。

(2)运动是幼儿对音乐感兴趣的第二重要因素。

换言之,幼儿感兴趣的是让他用身体动作来感知、感受音乐。

(3)让幼儿感兴趣的音乐作品类型是“关于”某些事情的音乐。

关于小动物、小河、小湖、小星星、树林的音乐,将这小熊一家,小朋友不听话、来了小客人的故事的音乐都让幼儿沉迷。

总之,音乐必须要有幼儿生活相关的内容,这些内容吸引着幼儿。

总之,以你月必须要有与幼儿生活相关的内容,这些内容吸引着幼儿。

从音乐本性特性的角度来说,再现性的音乐是幼儿的最爱。

2.学前儿童的音量趣味给学前音乐教育的启示是什么?

这一研究结果给我们学前音乐教育的提示有以下几个方面:

第一,再让幼儿感知器乐作品时,我们有责任让幼儿听到最好的音响效果,在那种劣质的音响源与音响设备阻碍了幼儿对音乐产生兴趣。

第二,在让幼儿感知七月作品时,教师尽量少用噪音,第二,在让幼儿感知器乐作品时,教师尽量少用噪音,幼儿感兴趣的是丰满的音响效果而不是教师唱出来的几句旋律;

第三,在歌唱学习中,教师发出悦耳的声音是多么重要!

如果教师歌唱的声音本身对幼儿缺少吸引力,那么使幼儿充满兴趣地学习的愿望就比较难以实现;

对打击乐器的演奏,幼儿感兴趣的是让他自己探究发出好听好的声音并演奏,而不是一板一眼地非得按照教师要求的拿乐器的方式、教师要求的节奏型去打击。

 

第三节学前儿童音乐学习的意义与制约条件

1.简述大脑神经系统发展领域对音乐学习关键期的二种解释。

(1)神经元轴突的髓鞘化过程对儿童早期的发展非常重要,也正是神经元轴突髓鞘化是产生学习关键期的基础。

(2)在生命的早期,许多神经元尚未被确定今后负责、控制什么,10岁之前,所有关于运动的经历和经验决定皮层上究竟有多少神经元控制身体的各个具体部位。

2.为什么说能获得音乐经验的音乐学习是儿童的感知、感受、制作系统交互作用形成合力的一种学习。

没有感受与制作参与的音乐学习儿童是不会喜欢的,同样没有对音乐形式样式的感知为内核的感受与制作,看上去儿童热热闹闹地在学音乐,实际上没有后续效果。

第二章学前儿童音乐特性

(一):

学前儿童音乐作品特性

第一节学前儿童音乐作品的本体特性

1.音乐的句法因素是旋律、和声、节奏。

2.音乐的非句法因素是音色、织体、速度、曲式结构、力度。

3.节奏的两个方面是拍子、节奏型。

4.幼儿拍感的两个方面是合拍、二拍、三排的强弱韵律感。

5.要求幼儿理解的句子结构内容是重复句(模仿句)、喊答句。

6.要求幼儿理解的段落结构内容是主副歌结构、三段体结构、回旋体结构、引子、尾声。

7.用肌肉感引导幼儿辨认先紧后松节奏型的方法是双手抱拳与伸展。

1.音乐作品的形式性——它是指音乐作品中涉及由句法与非句法因素组成的作曲或即兴的音乐设计。

2.音符单一的节奏型——这种节奏型往往只有一到两种音符组成,如主要由四分音符组成的节奏型、由八分音符组成的节奏型、由二分音符组成的节奏型,这类节奏型是幼儿最容易理解的。

3.音乐作品的再现性——它是指音乐作品中的句法与非句法形式主要用来描绘或刻画的人、物、地点、时间等客观现实的性质。

4.音乐作品的表现性——它是音乐作品中的句法与非句法形式对人类情感、情绪的表达性质。

1.培养幼儿拍感的二个规定性是什么?

培养幼儿拍感有一些规定性:

第一,在歌曲中进行。

因为歌曲中的歌词有的完全(一字一音歌曲)有的基本上(带有一字多音的歌曲)体现了音乐的节奏型;

幼儿的歌曲又往往是节奏型的重音与牌子的重音符合,所以,在歌曲中幼儿容易意识到拍子。

第二,在动作中进行。

拍感即使肌肉感或者身体要白干,合拍的标志就是身体动作温和音乐韵律,没有其他办法。

2.幼儿园音乐教学中所指的音乐风格是什么?

幼儿园音乐教学中指的风格,是指音乐体裁之间所具有的典型的差异,只是体裁之间的差异也是因为每种体裁具有自己独特的表现手法和创作习惯所致,而这种独特的表现手法和创作习惯也是风格。

所以,体裁的不同就是风格不同,幼儿园作品的风格差异是由体裁来区分的。

3.符合幼儿趣味的歌曲特点有哪些?

1)歌词本身生动、具有儿童语言的口味,幼儿容易朗诵;

(2)歌词所描述的主题突出、故事性强、幼儿容易动作表演;

(3)旋律音调与词调吻合,幼儿容易歌唱。

4.学前儿童再现性音乐作品的类型有哪些?

(1)句式规整、童趣盎然的再现性器乐曲;

(2)句式规整的再现性成人器乐曲;

(3)句式不规整的再现性器乐曲。

5.简述大脑神经系统发展领域对音乐学习关键期的二种解释

5.艺术心理学对音乐音响能引起人的情感反映的解释是什么?

客观的物理现象与人的心理现象之间有一种“同形”关系。

6.音乐所能表现的两种情感状态是什么?

1)表现与人类的说话调、动作姿态比较接近的情感;

(2)表现生命意义上的广泛的情感。

7.简述幼儿园音乐作品表现性的二种依附性。

(1)对形式的依附

音乐声没有情感,音乐能表现情感是指音乐声的样式即音乐样式具有与人们表达某种情感一样的姿态,而且这种姿态必须被音乐倾听者辨认出。

所以,音乐的表现性是紧紧依附音乐形式的,音乐情感表现性得到确认即音乐形式的样式得到确认。

(2)对再现性的依附

由于音乐作品表现性的挖掘是在于对音乐表现情感的形式样式的辨认,所以,音乐表现特性的挖掘具有一定的理性味道,或者直接的说,音乐表现性的挖掘就是音乐形式性的挖掘。

换言之,音乐的表现性是依附于音乐的在现行的,在我们挖掘音乐中的人物形象、动物形象、事件气氛等再现内容时,自然会把音乐中的情感表现性带出来。

四、论述题

1.论述学前儿童音乐作品再现性的挖掘步骤。

(1)曲式分析,旨在捕捉再现内容的音乐主题;

(2)动作表现,旨在诠释再现内容。

2.论述幼儿园音乐作品再现性的形式规限。

幼儿园音乐作品再现特性的挖掘是处理张力的结果,其中再现性是价值范畴,是我们追求的;

而形式性是规限范畴,即所有的再现性内容的挖掘以符合形式性为基本条件,离开了形式规限的再现性往往是离了题的臆想。

五、音乐材料分析题

1.分析“未出壳雏鸡的舞蹈”的曲式结构与再现主题内容。

答:

此曲为三段体,大写字母表示段落,小写字母表示乐句:

句式结构图:

[]‖︰A︰‖]B|A’|▏

[]‖︰ab︰‖]a’段尾abcaba’尾声

第一段a句的音响效果两音一组、一高一低,尖锐而突兀,有小鸡啄东西的感觉;

b句则是由低到高音的连贯走向,有小鸡扭屁股的感觉。

第二段abc三句在速度与紧张度上明显具有一句比一句强烈的递进感,似乎是这样一个过程:

小鸡先稍慢同时两班轮流的动翅膀;

然后中速同时动两边翅膀,最后快速同时动两边翅膀。

第三段是第一段的重复。

此曲的主题内容:

小鸡在壳里努力地想出壳,先用喙啄壳,再用屁股顶壳,然后用翅膀敲壳,再重复用喙啄壳、用屁股顶壳,最后尾声的音区下行特征表明小鸡没有出壳,还得继续努力.

2.分析“喜洋洋”的曲式结构与再现主题内容。

此曲为三段体,原曲结构为ABABA,为了符合幼儿注意时间不宜过长的特点,我们可把此曲简化为ABA’。

|A[]‖︰B︰‖]A’|▏

aa’bc过渡abcdaa’bc

在粮食丰收后的一个晚上,农村男女青年喜气洋洋地敲锣打鼓、跳舞欢庆。

有几个男青年敲起了鼓(第一段aa’两句),有几个男青年敲起了钹(第一段b句),有几个男青年敲起了吊钗(第一段c句);

所有的女青年拿着绸带跳起了绸带舞,先是把绸带往头顶甩(第二段ab句),然后把绸带往身旁甩(第二段cd句);

最后男青年又出来了(第三段重复第一段)。

第二节学前儿童音乐作品的历史-文化特性

1.从我国学校音乐教育产生的渊源来看,我国传统的音乐教育内容是西方音乐作品。

2.我国幼儿园音乐作品的文化特性其实质是民族性、传统性、创作性、流行性的协调与把握。

3.幼儿园音乐的四种实用性是教育性、说教性、知识性、娱乐性。

展开阅读全文
相关资源
猜你喜欢
相关搜索

当前位置:首页 > 自然科学

copyright@ 2008-2022 冰豆网网站版权所有

经营许可证编号:鄂ICP备2022015515号-1