小学音乐教学策略分析10篇Word文档下载推荐.docx
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有些歌曲中含有乐器的演奏，教师第一次讲的时候可能只是有感情地将这首歌唱给学生听，或者是将这首歌播放给学生听，可能学生无法真正地感受到歌曲的真情实感，但是如果教师加入合适的乐器的演奏，那么学生就可以更好地融入到歌曲的氛围之中，就可以更好地调动学生的情感，学生欣赏的时候也就更为投入。
有一些带有民族风情的歌曲，教师可以加入民族乐器的演奏，让学生更加体会到歌曲中带有的民族情感。
还有一些歌曲，它们会被改编到一些经典的舞台剧、戏剧之中，教师就可以在讲解这首歌曲时将相应的戏剧播放给学生看，让学生更好地了解这些歌曲背后的故事，感悟其中的感情。
所以说，具有较高的音乐素养的音乐教师是学生上好音乐欣赏课的基本，较好的音乐专业知识和较多的知识背景是上好音乐鉴赏课的前提条件。
因此，教师一定要有扎实的专业知识。
三、尊重学生的欣赏自主
在小学音乐的欣赏教学中，有一个很重要的原则，就是教师一定要充分尊重学生的音乐欣赏自主性，不要将学生的音乐欣赏思维变得模式化，恰当地引导学生进行自主的音乐鉴赏，在提高学生的音乐基础素质时提升学生的音乐创新思维。
因此，教师在提升学生音乐欣赏的自主性时一定要注重好度。
一方面来说，教师要鼓励学生积极地参与音乐鉴赏之中，让学生在音乐欣赏中展示自己的音乐知识和提高自己的音乐鉴赏能力。
另一方面，教师要将音乐欣赏作品的特点、学生的心理阶段特征和学生这一时期的知识方面的认识相结合，选取适合学生的音乐鉴赏歌曲，引导学生自发地参与其中，激发学生的音乐鉴赏兴趣，这才是音乐欣赏课堂的目的所在。
在一些有角色扮演的欣赏曲目中，教师可以通过让学生参与到角色扮演中入手，让学生从自己所扮演的角色中体验其中的情感，然后再适当地导入音乐，让学生通过自己的音乐想象力，去辨别不同的音乐旋律所代表的角色，不同的角色所具有的性格特点，然后教师再讲述音乐中每个角色的特点，这样学生可以更好地体会音乐的内涵和情感。
这样教师也可以更好地调动学生的积极性，活跃课堂的氛围，学生的音乐欣赏自主性在其中得到了充分地发挥，学生在这种情况下才能真正地体会到音乐欣赏课堂的内涵和意义。
教师只有适当地尊重学生的音乐自主性，学生才能更加积极主动地参与到音乐鉴赏之中，才能更好地发挥学生的音乐想象力和创造性的音乐思维能力，学生的基本音乐素养才会在其中得到真正地发展和提高。
总而言之，在整体的音乐教学体系中，音乐鉴赏教学是一种提升学生的音乐审美和音乐创造力的活动，这其中包括了对音乐的感受和体验、对音乐的想象等，小学音乐欣赏教学也在很大程度上影响了教师的音乐教学的整体效果。
教师若想小学音乐欣赏教学起到更大的作用，教师就一定要想出一些有效的方法和途径，帮助学生更好地理解和欣赏音乐，提升学生的音乐素养，培养学生的音乐创新思维能力，拓展学生的音乐思维。
作者:
张剑飞单位:
江苏省建湖县实验小学城南校区
第二篇：
主体学习情感在小学音乐教学的体现
音乐是一门能唤醒学生的音乐感知，提升学生艺术修养的听觉艺术。
学生在音乐知识学习、运用中感受音乐艺术之美，获得情感熏陶，提升审美和表现力。
在小学音乐教学中，我们要关注学情，结合学生音乐学习心理和情感，让学生主体性发挥的学习音乐，获得音乐学习的方法，在情感共鸣中获得音乐乐理和表现方法，促成身心健康且愉悦的成长。
一、音乐课堂要激发学生主体学习情感
音乐学习是一个人艺术表现和审美能力的学习。
小学音乐重在学生基础音乐知识和基本音乐表现能力的掌握和养成。
针对小学生接受能力弱，表达效果差的现状，我们要注意他们学习情趣和情感的激发。
传统的教学模式和观念认为音乐课是学生文化课学习的调剂课，是可有可无的课程。
因此，我们一些老师教的随意，学生学的散漫，学校也不重视这一课程开设的质量。
但是，在强调素质教学、在重视学生综合能力提升的教育中，我们老师要提高音乐课堂教学质量，就要改变教学观念。
只有学生主动参与的课堂，有兴趣的学习，有强烈提升的情感才能学好音乐。
音乐是人才培养系统性学科教学的一门课程，有着自己的教学任务的使命。
我们在音乐教学中要以生为本，重视学生学习情感的调动，营造充满活力情趣、轻松愉悦的和谐音乐课堂。
如在《春来了》这一内容学习之前，我们可与学生交流，我们怎么学习音乐，学好音乐有什么样的好处。
在教学中，我们通过听与看结合，让学生在音乐的感受中生出主动学习音乐的情感。
在听歌曲《报春》中让学生在倾听中想象，在“迎春花开”、“冰雪初融”、“南国春天”等摄影作品欣赏中感受初春的美好，从而获得热爱春的情感。
顺应时代和人才培养的要求，要真真让学生全面发展，我们就要改变以往的教学方法，多注重学生音乐学习情感的激发；
通过形式多样的教学手段和方法，让学生全身心地投入到课堂学习中，从而提高课堂学习音乐的能力和效果。
二、学生音乐学习主体性激发的策略分析
随着注重学习能力的素质教育的实施，我们越来越意识到只有让学生成为课堂学习的主人，他们才能有学习的兴趣与学好的可能。
在小学音乐教学中，要提高学生音乐能力和素养，就要让他们有主体性发挥的渴望和方法。
（一）重视倾听能力培养，激发学生音乐感受能力
音乐课堂是有声的课堂，不仅要教会学生掌握简单的音乐知识，还要让学生能够感受音乐的美。
因而，激发学生音乐学习的主体性就需要提高他们最基本的音乐感受能力，需要培养他们音乐的倾听能力。
如在《春天的歌》这一内容学习时，先让学生们跟着音乐齐唱《春天悄悄地走来》，让学生说说这首歌有哪些内容，只有对其中表达的情感有什么认识。
学生在唱的时候可能没有深入品味思考，但是经过我的提问，学生就能注意歌词内容，并七嘴八舌地谈自己的感受的。
然后，让学生认真地倾听并欣赏《嘀哩嘀哩》，让学生说说倾听的收获，谈谈歌中唱到的春天在哪里，是怎么表现的？
这样，学生不仅能够表述歌曲内容，还可能说出歌曲的演唱形式，能用动作把歌曲表达的情绪表达出来。
这里，我们要注意学生倾听和表述能力，如果学生普遍表述困难，我们可以再听《嘀哩嘀哩》，让学生多听几遍，发现更多的音乐信息，并让学生用动作增强这一乐曲的表达效果。
如此，让学生看似轻松的学习，激起他们参与和表现的热情，从而有学习、交流和展示的冲动。
（二）注重音乐能力提升，让学生有主体发挥学习能力
音乐是听觉的艺术，学生只有学会倾听，能够将听到的内容表述出来才能更好地感受音乐的内容和表现的情感之美。
其实，学生音乐学习能力的提升应该是螺旋式上升的过程。
学生的音乐学习和表现能力需要不断地掌握并丰厚音乐概念和理论，不断的实践运用。
如此，他们才能提升音乐吸纳和表现能力，也能有进一步学习的音乐的兴趣。
因此，我们在小学音乐教学中，要创新教学内容。
小学生学习音乐主要是靠模仿，他们不知道运用乐谱等学习和感受音乐。
对此，我们在教学中可以适当的让学生识谱学习。
如《茉莉花》学习之后，我们让学生对照乐谱再去唱唱这首歌，体验歌唱中的音高、音强、节奏和音乐表现的情感。
如此，学生就可能有音乐学习的兴趣和方法，能够自己去学习音乐，初步获得学习音乐的方法。
欣赏和评价音乐作品是学生音乐学习的重难点之一，学生有兴趣和能力对一首歌曲进行分析、评价和鉴赏，那么，他们就有感受音乐的能力，也能有个性化学习的可能。
如《雪绒花》学习中，我先让学生倾听和分析《音乐之声》中与之的相关内容，让学生倾听中感受歌曲的音乐背景，形成一定的自我理解能力。
这样，学生在《雪绒花》的学习中，就能在内容、节奏等的方面的感受中，获得音乐情感和表现方面的启迪，从而能够主体性发挥地对音乐进行感悟、欣赏，获得音乐美的共鸣和熏陶。
总之，在小学音乐课堂教学中，我们要抓住音乐以声传情的特点，联系学生生活和所学，培养他们倾听和表达的能力，让你他们获得主体性学习情感的提升；
从而让音乐课堂自然、生态和谐的开展，使他们在和谐课堂中让会听、会唱，会表演和会欣赏音乐，获得音乐的审美能力的提升。
金巧玲单位:
江苏省金湖县银集小学
参考文献：
[1]蔡琳娜.让学生动起来让课堂活起来———小学音乐主体性课堂教学策略的运用[J].儿童音乐，2016（05）.
[2]常清清.浅谈小学音乐中的情感教学[J].读书文摘，2016（16）.
第三篇：
小学音乐鉴赏课教学研究
音乐鉴赏教学是新课程理念下该学科教学的一项重要内容，是提升学生音乐素养，促进学生综合能力发展的有效手段。
音乐鉴赏课教学，对于开发小学生的智力、陶冶他们高尚的道德情操和形成良好的气质品质有着不可替代的作用。
正如达尔克洛兹说的：
“鉴赏是艺术中最令人神往和欣慰的，我们可以在其中体验人类创造音乐的共同情感。
”当然，上好小学音乐鉴赏课教师需要从不同的角度入手，突出学生的主体地位，让他们进入到音乐鉴赏的情境之中，充分感知音乐之美，提高学生的音乐鉴别能力。
一、在音乐鉴赏过程中，实现学生与作品蕴含的情感产生共鸣之效
对于小学生的年龄特点来说，他们具有很强的想象力，并随着情感的变化产生丰富的联想。
运用音乐鉴赏的手段能够为学生打开想象的闸门，陶冶他们的情操，发展学生的思维能力。
在实践教学过程中，教师要通过音乐作品蕴含的情感引领，让学生陶醉于美妙的音乐之中，一段段优美的音乐，让他们产生一幅幅丰富多彩的画面，从而实现学生与作品蕴含的情感产生共鸣之效。
当然，教师要结合每一位小学生的发展特点，从他们的文化素质，理解能力，音乐基础等角度，考虑到不同学生的不同个性特点，在对音乐的理解与感悟也会不尽相同，产生的思想情感也会有所不一样。
教师要珍视学生的个性特点，通过有效引导，情感的调动等手段，将音乐丰富的情感与学生的思想情感交融于一起，并产生积极的影响，实现一首作品一段情，不同作品不同情的效果。
例如，在学生鉴赏《童年》这首乐曲时，在学生聆听音乐的过程之中，可以通过多媒体展示各种不同年龄层次他们童年各自不同的经历过程，每一个学生都要敞开心扉，用自己的心，独立地去感受音乐带来的震撼，并与自己的童年进行对比，一幅幅有效的童年画面便展现出来，进而唤起他们无尽的遐想，从学生的鉴赏神情来看，他们既对有趣童年的回忆与向往，也与其他不同年龄层次童年经历过的趣事而感到惊叹，音乐中的歌词，就是童儿的真实写照。
音乐播完以后，同学们各抒己见，发挥想象力与创造力，并与自己的童年经历进行比较，畅通感受。
二、改革传统课堂教学模式，并贴近学生的实际选取音乐鉴赏作品
鉴赏音乐作品是小学音乐教学的一个主要内容，也是提升学生对音乐的感知能力，提升学生的音乐素材，对于促进学生全面发展有着积极作用。
教学中，教师要改革传统的课堂教学模式，突出音乐鉴赏课的重要性，从学生熟悉的实际生活中取材音乐作品，提高学生的直观感受能力。
在实践中，他们通过聆听音乐，感知音乐，从而理解音乐，提高其感受美，鉴赏美，表现美，创造出美的能力。
比如，对于口琴乐器，学生非常熟悉，也有很多同学会吹口琴，并与其它乐器演奏整合，教师不妨选择学生熟悉的口琴演奏的作品，让学生在鉴赏教学中，用口琴去吹奏那动听的主旋律，让他们通过自己的实践去感受乐曲的情感，在进行旋律创作时，提高学艺术素养。
三、建立民主平等的师生关系，给学生自主鉴赏作品提供平台
相同的音乐，由于鉴赏能力的不同，认知能力的差异等因素影响，给学生的直观感受也会有所不同，教师要尊重学生的个体差异，强调建立新型的师生关系，给每位学生自主鉴赏作品提供平台，而不是通过教师的枯燥讲解作品，将作品外界表现形式与内在的思想情感直接灌输给学生。
但长期以来，传统的教学模式是教师习惯夸大自己在课堂上的主导地位，把学生当作教学的对象，当作知识的承载体，没有突出学生的主体地位，影响了学生的个性发展。
还有部分教师，在音乐鉴赏课中，主要向学生渗透的音乐演奏技巧问题，而不是从鉴赏的角度，引导学感受音乐中蕴含的韵律之美，情感之美等。
四、结合其他多样化的教学手段，提升学生对音乐作品的理解
对于音乐鉴赏较为抽象的学习体验，如果教师放手让学生鉴赏，不突出过程性教学，没有采用多样化的课堂教学手段，学生一堂课结束后，也许一无收获。
因此，有教师认为，鉴赏音乐，需要学生的形象思维与逻辑思维能力，更需要他们用他们经历过多的生活阅历和生活经验去感知音乐，体验音乐表达的主题。
但对于小学生来说，他们生活经验少，阅历浅，经验积累更少，要使他们真正理解音乐，达到陶冶性情，培养情操的目的，教师可以多媒体教学手段将他们未知的，从没有体验过的生活经历直观展示出来，这些形象活泼的画面、生动有趣的故事与作品的内涵有效整合，让对于提升学生的音乐作品的理解能力，发展学生抽象思维能力都有积极作用。
总之，对于小学阶段的音乐鉴赏课堂教学，我们要积极努力创造愉悦的学习情境，为学生的音乐鉴赏提供空间与时间，将音乐表达的趣闻性、启发性、创造性等主题与学生的兴趣整合起来，让她们在欢乐活泼的气氛中获取知识，提升音乐鉴赏能力。
作为教师，要突出音乐鉴赏课教学的重要性，改革课堂教学方式，选择切合学生实际的音乐作品，实现作品与学生的思想情感产生共鸣，让音乐深入学生的内心世界，帮助他们提升艺术素养，促进学生全面发展，进而从音乐鉴赏中享受到音乐带来的乐趣。
陈新星单位:
江苏省盐城市第一小学教育集团
第四篇：
小学音乐教学中激励性原则及应用
随着新课标改革的不断深入，我国的各个学校都在改变教学模式，推行素质话教学。
在过去的教学模式中，学校和家长只会关心学生的学习成绩，而不是德智体美的全面发展，如今，这种现象已经基本不存在。
为了学生更好的全面发展，提高小学生对音乐学习的兴趣，在小学音乐教学中要灵活地运用激励性原则的教学方法。
一、小学音乐教学中目标激励性原则的应用
小学音乐的教学目标主要是为了激发小学生对音乐学习的兴趣，让小学生掌握基本的音乐理论知识，培养在音乐方面的学习能力。
丰富情感体验。
小学音乐教育不能按照以前古板的教学模式来教育，而是需要在一个整体目标的指导下，将目标细分开来，直到细分到每一个学生的个体目标上来。
小学音乐教师应当根据不同学生的具体情况，来为不同学生制定科学合理的目标。
目标激励性原则必须要充分考虑目标的可行性。
首先目标不能太低，目标太低会让小学生对音乐的认识不够充分，而导致在实现目标的过程中难以满足学生，让小学生对学习音乐丧失兴趣。
其次，目标不能过高，一旦目标过高，小学生就会觉得难以达到老师的要求，从而在学习过程中受挫，对音乐提不起兴趣甚至抵触音乐。
在目标激励过程中，每一环都必须要足够重视，要注意目标的指向性、适度性、层次性和阶段性。
在教学过程中，不能为了让学生都能达标而把目标定的过于简单，如果这样，小学生会因为太容易达到目标而体会不到成就感。
目标激励性就是要让大多数学生能够达到目标，又要有一定的难度，让学生“跳起来摘果子”。
例如，在教小学生学习器乐时，我会给学生制定一个课堂目标也就是初期目标：
第一，学会器乐演奏时的换气；
第二，练习学会吹do、re、mi三个音。
通过一节课的教学，小学生能很快完成这个课堂目标。
在给鼓励之后，我会给他们制定一个课外目标也就是中期目标，教他们理解并学会音阶，会吹奏简单的曲目；
给具有音乐天赋的学生制定一个长期目标。
这样，通过逐级的目标激励，能使教学效果更为明显。
二、小学音乐教学中互动激励性原则的应用
众所周知，无论是哪个学科，和谐的师生交流关系，有效的课堂沟通互动，都会对教学有着十分重要的作用。
小学音乐教育当然也需要和谐的师生关系与有效的课堂互动。
事实上，教师不仅在课堂上，还要在课堂外与学生保持良好的师生关系，才能够让学生对上课学习感到兴趣，激发小学生对音乐学习的动力，让小学生能够更加投入的参与到课堂学习中来，提高课堂的专注力。
互动激励性原则集中表现在语言激励上。
在小学生课堂上，语言激励可以说是非常重要的。
小学生大多争强好胜，得到老师的表扬和肯定之后，一定会让他们充满学习的动力，对学习产生更大的兴趣。
但是如果教师不能及时的给学生鼓励、肯定，学生很有可能会觉得课堂学士很无趣，而导致失去对学习音乐的兴趣。
所以，教师一定要注意及时给予学生语言激励，就算是学生犯了错误，教师也不能过于责备，而是应该给予鼓励。
所以，在进行小学音乐教学时，教师要充分利用语言激励，给予学生表扬及肯定。
例如，在教完一首新歌，学生已经能比较准确地演唱时，教师应该多说一些赞美之词，如：
“同学们唱的真好听！
”“同学们唱的都快要比光盘里的原声好听了！
”真诚的赞美不仅会让学生感到心情愉悦，学习更加认真，还能促进师生关系，让整个课堂生动起来。
互动激励性原则也表现在行为激励上，充分利用人的肢体语言来表扬学生，鼓励学生更好的学习小学音乐。
小学音乐的教学目的就是在于帮助学生掌握教材中的知识，培养音乐素养，提高音乐鉴赏能力，并且用肢体语言来表达出自己对音乐的理解。
所以，小学音乐老师要通过自身规范的行为举止来激励学生。
例如，在《小手拉大手》的学习中，教师可以带领学生一起演唱《快乐小舞曲》这首歌，拉着同学们的手，在演唱过程中，通过眼神、手势给予学生充分的肯定，从而使学生上课的注意力更加集中。
三、小学音乐教学中情感激励性原则的应用
情感激励性原则，是在教学过程中比较常见的教学手段，是比较适用于小学音乐教学课堂的一种方式，情感激励性原则，就是要与小学生的情感认知规律保持一致。
音乐是一门比较注重情感的学科，在小学音乐教学课堂中运用好情感激励，将学生带入到一种情感氛围中来，那将有利于学生更好的认识音乐，更深入的了解音乐的内涵精髓，也可以将情感激励当作教师和学生之间沟通的桥梁，来形成良好而融洽的师生关系。
但是在情感激励中，教师一定要起到好的带头作用，重视言传身教的重要性，将好的情感灌输给学生，形成积极向上的状态，为小学生树立学习的榜样，让学生爱上上音乐课，集中学生的上课注意力。
例如，在教学赞美祖国大好河山的歌曲时，作为教师，一定要深情，将对祖国大好河山的赞叹，崇敬之情表达出来；
又比如在教学儿歌曲目时，一定要将欢快的情绪表达出来，这样学生才会跟着教师，在演唱时带着感情，带着感情的演唱才是真正的演唱，才是一次成功的小学音乐教学。
小学生是一个特殊的群体，大多数小学生都没有一个完善的人生观，价值观，都处在刚刚起步的阶段，学校的每一堂课对于小学生都将产生深远的影响。
小学音乐教育作为一个具备美育功能的课程，教师应该在课堂上善用激励性原则，为学生更好的学习不停做出努力。
总之，激励性原则是小学音乐教育中的一种重要手段，在教学过程中，教师必须要把学生作为一个能动发展的主体来看待，通过各种方式来吸引学生的兴趣，来满足学生的需求，点燃他们求知、进取、发展的火花，促进学生主动学习和主动进取！
徐晓娟单位:
江苏省扬州市江都区花园小学
第五篇：
小学音乐教学与多媒体技术的融合
摘要：
随着多媒体教室、多媒体电子阅览室、电脑教学等的建设，人们进入了数字化时代，多媒体技术在音乐教学改革中起着重要作用，它不受时空的限制，能促使学生多方位获取知识，将它与小学音乐教学融合在一起，能为小学生创造理想的课堂教学环境。
下面主要探究小学音乐教学与多媒体技术融合的几点做法，希望对小学音乐教师优化课堂教学效果有所帮助。
关键词：
多媒体技术;
小学音乐;
课堂教学;
融合
艺术与科学是截然不同的两门学科，但自古以来，艺术的发展就源源不断地在科学的进步中获益，以多媒体技术为代表的现代教育技术有效扩展音乐教学容量，丰富教学资源与手段，应用前景广阔。
因此，有机融合多媒体技术与小学音乐教学对教师而言至关重要。
一、变抽象为具体，加深学生对音乐作品的理解
对于一段乐曲，当教师在讲解了作曲家及其创作作品的背景等之后，学生刚开始听音乐时的理解会很浅薄，但融合多媒体技术为学生展示一幅图片，再配合文字介绍，就能使音乐作品抽象的形象变得直观、具体。
特别是给予小学生重点提示，就能帮助他们深入理解音乐作品，收获良好教学效果。
如当教师在为学生讲解充满战斗激情的歌曲《英雄赞歌》时，首先可制作多媒体课件，简单为学生直观展示抗美援朝及电影《英雄儿女》的资料，并介绍一些经典的红色电影，拓展小学生的知识面。
接下来，教师放映小学生参加合唱比赛的一些照片、显示国家建设所得重大成就的相关照片等，反映人民生活丰足富裕、安居乐业的现实情况，这些情境和之后的战斗场面构成鲜明对比，震撼小学生的心灵。
然后，教师为学生播放《英雄儿女》电影中的音乐片段，让学生直观感受硝烟弥漫、战火纷飞的朝鲜战场，看一看英雄王成举着爆破筒冲进敌军阵营和敌人同归于尽的画面，感受英雄牺牲的悲壮。
《英雄赞歌》的旋律融合这些悲壮的场景，强烈的音响、生动的画面，在小学生心灵深处定格，使其沉浸于教师融合多媒体技术所创设的特定意境，达到影视审美、音乐审美的完美结合。
最后，教师让学生们谈一谈体会，准确把握音乐作品的形象去理解作品的内涵，让学生在历史角色中受到教育、感染，在深刻理解音乐的基础上受到思想与感情的熏陶。
二、深化情境感染，融合多媒体技术与欣赏教学
以前音乐教师尝试采取编故事、讲解、提示、画图片等手段激发学生对音乐的兴趣，但学生往往只能把教师讲的内容记住，音乐欣赏能力依旧低下。
如果教师能在音乐教学中融合多媒体技术，密切联系观察、
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