人教版六年级下册美术教案新Word下载.docx
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你是把它卷了一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化？
总结：
有了从明到暗的渐渐过渡的变化。
下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化？
对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。
还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化？
纸上出现了丰富的明暗变化。
通过刚才的观察，你能总结出明暗时怎样产生的吗？
对了，有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。
活动三：
观察体会（设计意图：
通过对实物的观察理解，加强学生对物体明暗认识与体验，并为下一步进行实践创作做准备。
1.同学们这里有一个石膏球体，我们来观察，当光线照射的它时，我们会发现什么？
（出示石膏球让学生思考、议论后回答）
光照后，球体表面出现了明、暗半球。
你们再仔细看看，球体的亮部有没有明暗变化？
暗部呢？
球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：
亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面），明暗交界线（区分明暗两部的界限），反光（侧面环境光影响），投影（物体挡住光源产生）。
（课件演示）
2．刚才我们分析了球体的明暗变化规律，其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化，我们来找找看。
（出示石膏几何体让学生观察）
活动四：
主动参与（设计意图：
演示绘画方法，给学生直观印象。
下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。
1．第一步是整体观察分析，要确立光源方位，找出明暗交界线所在的位置。
2．观察好了就可以起稿了，用直线画出圆柱的结构轮廓；
接着画出明暗交界线、投影；
3．然后就可以铺大色调了，铺出暗面、投影的基调；
（注意：
用直线排成块面，顺着球的弧面画；
投影注意近实远虚。
4．最后进行细致刻画：
从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子；
背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮；
再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度；
亮调子用较硬铅笔画。
活动五：
学生实践（设计意图：
作业设计：
1．学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描，教师进行巡回指导
2．注意把握以下问题：
A、
灰调过少或高光位置不对；
B、明暗交界线不准；
C、投影不准；
D、排线问题；
E、反光太亮。
活动六：
欣赏讲评（设计意图：
给学生一个师生交流、生生交流的平台。
1．教师把学生完成的作品摆放到前面，全体学生欣赏讨论，然后说出自己的观点。
2．课堂小结：
这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，知道了怎样运用明暗变化表现石膏几何体的立体感，希望同学们能将这些知识运用到绘画中，观察生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。
板书设计
教后反思
第2课：
寻找美的踪迹
认识肌理，从整体和局部寻找美、体会美。
培养学生发现美创造美的能力。
热爱生活的思想感情。
1.理解肌理的美；
2.合理构图。
从多角度发现事物的美。
PPT课件、数码相机，牙刷，吸管，作画工具；
数码相机，牙刷，吸管、作画工具。
请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片.（展示课件图片一、图片二和图片三）
教师分别请学生谈谈对三张照片的体会
小结：
一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，许多花绚丽多彩。
我们一起来《寻找美的踪迹》。
（板书课题）
设计意图：
引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美
请学生欣赏长城的远观和近看的图片。
（展示课件图片四、图片五和图片六）
教师再分别请学生谈谈对三张照片的体会
近处的长城威严壮观，远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。
教师启发学生：
古代诗人杜甫曾有一首诗来形容庐山。
“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
”也是来形容从不同角度观察事物的美。
引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美
请学生欣赏树林、沙漠的照片（展示课件图片七和图片八）
提问学生：
从这些自然的景色中，还隐藏着哪些美的踪迹呢。
学生回答完后再欣赏课件九和课件十。
这些景色都是我们平时注意到的美。
成林的大树很美，片片的树叶也美丽。
无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。
引导学生发现宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美
教师请学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。
例如：
汪洋的大海很美丽，滴滴水珠也美丽。
我家的房屋很美丽，整齐的砖瓦也美丽。
我们的学校很美丽，。
。
也美丽。
开拓学生思维，从不同角度发现美的踪迹。
请学生欣赏肌理图片。
自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。
（制作的肌理图片表现点和线的各一张）（展示课件十一到最后一张）
在欣赏照片肌理现象中，提问学生：
你觉得它们象什么？
在欣赏制作的肌理图片中，提问学生：
这是用什么方法制作的？
制作肌理图片中的第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。
制作肌理图片中的第二幅是用揉皱的纸张沾墨，然后打开后的效果。
学生讨论
线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法
点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。
教师在学生回答时，演示其中一种到两种方法。
让学生发现生活中的肌理现象，找寻肌理制作的方法。
作业设计
学生作业提出要求，可以用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。
也可以用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。
教师鼓励学生用多种工具相结合的方法个人或小组合作完成作业，教师进行指导，并要求给作品起名字。
作业完成后，学生相互欣赏，通过师生互评对作业进行评价。
第3课：
记录色彩
了解色彩和笔触是表达情感的重要手段。
通过学习活动，灵活运用色彩表达自己的情感。
培养学生对生活的热爱和良好的审美情感。
色彩与情感之间的联系。
笔触与情感之间的联系。
PPT课件、绘画工具；
绘画工具。
引导阶段：
欣赏无色彩图片，导入新课。
（学生畅所欲言）
1、让学生欣赏无色彩图片。
教师提问：
要是我们的世界变成这样，会有怎样的感受？
独立思考问题。
2、将无色彩图片转换成色彩图片，对比观察。
对比无色彩图片与有色彩图片。
观察、对比、讨论。
教师小结：
正是色彩使我们的世界变得绚丽多姿。
引入课题。
发展阶段
第三课记录色彩
一、初步了解色彩传递情感的关系。
通过图片联想，初步了解色彩能够传递情感的功能。
（学生观察大胆表达）
二、知识提升——色彩的冷暖
1、展示莫奈的《日出印象》。
你认识他吗？
是哪个国家的？
你能够看出其中运用了那些颜色吗？
根据其中的色彩，你猜一猜他在画这张画时的心情怎样？
为什么有这种感觉？
（进行暖色分析）
4、展示处理过的《日出印象》（进行冷色分析）
5、教师小结
三、知识提升（色彩对比）
1、展示摄影作品《夕阳下的风景》
主要运用了哪些颜色？
学生欣赏并回答。
紫、黄、橙。
《夕阳下的风景》拍出了夕阳下的风景。
紫、黄、橙的强烈对比，有力地表现了夕阳西下真实感受，让人感到夕阳无限好只是近黄昏的人生感受。
2、展示《夕阳无限》
引导学生欣赏，对比分析色彩。
《夕阳无限》是一幅水彩画。
作者采用了柔和的色彩对比，真实温馨再现夕阳的美丽景色。
四、运用所学知识进行练习。
1.概括描绘色彩主调；
2.丰富色彩的变化；
3.画前景，调整完成。
第5页。
学生大胆尝试。
引导学生联想。
五、作业
灵活运用色彩表达自己的情感。
六、学生创作教师巡视辅导
七、作业展评（学生自评、他评，教师总评。
第4课：
调与刻的乐趣
了解雕刻工艺的基本材料、工具、程序以及艺术特点。
掌握雕刻的基本方法和要领，培养合作意识，提高动手能力。
通过欣赏雕刻的图片或实物，感受雕刻工艺的独特美感，产生亲手制作的愿望。
在雕刻过程中，懂得生活与美术的相互关系，把握雕刻的设计和制作要领，锻炼手指的灵巧与协调能力。
在雕刻活动中能大胆地提出自己的问题，并积极寻求解决的办法，培养耐心仔细的手工制作习惯，有创意地选择、使用合适的材料雕刻，丰富审美感受与体验。
雕刻作品的设计。
雕刻作品的刻制。
范例、课件、中国饮食文化有关食品雕刻的资料及国外不同艺术风格的雕刻作品的实物或图片、示范雕刻的工具刻刀、材料（各种颜色、形状的萝卜、马铃薯或者南瓜、苹果、肥皂）；
雕刻的工具刻刀、材料（黏土、橡皮、肥皂、粉笔）等。
导入部分建议之一：
1．欣赏媒体：
教师可以通过引导学生观看民间艺人表演雕刻的基本方法，了解雕刻工艺的来历，营造美好愉悦的视听情景，引导学生观察欣赏，提高学习兴趣。
2．交流表达：
通过互动问答，引导学生概括对雕刻的总体感受的描述。
回忆曾见过的雕刻工艺品的造型特点。
了解雕刻是以金属、木、石等材料，制作出各种具有实在体积的形象。
一般分为圆雕和浮雕等。
3．出示课题：
出示课题——《雕刻的乐趣》，引导学生齐声念出课题。
新授部分：
阶段一：
设境比赛，交流课前收集雕刻的图文资料
学习活动建议：
1．互动交流：
教师可以设计诸如“你见过什么雕刻作品？
外形有什么特点？
你知道雕刻有哪些种类？
雕刻工艺在人们的生活中有哪些作用？
”等问题，引导各组发言交流课前收集的图文资料。
引导学生了解我国民间雕刻工艺的传统、雕刻的材料、样式等问题。
2．归纳反馈：
教师可以通过奖励雕刻的材料（类似萝卜、南瓜的果蔬材料）表扬认真收集资料的组，激发学生学习热情。
阶段二：
观察比较，分析雕刻的样式、材料
1．观察分析：
教师出示雕刻作品图片或实物进一步引导学生比较不同的雕刻工艺特点、材料特点以及体会雕刻工艺的艺术美感。
圆雕：
强调立体造型，观赏者可以从不同角度看到物体的各个侧面，它要求雕刻者从前、后、左、右、上、中、下全方位进行雕刻。
浮雕：
是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。
阴刻为凹形状。
阳刻为凸起形状，是将笔画显示平面物体之上的立体线条。
2、互动交流：
教师可以出示学生作品图片，引导学生观察回答它们用了一些什么材料？
或者直接选择某一材料启发学生说出材料的名称特点以及思考回答能用来雕刻哪一造型？
用那种方法其它材料又有什么用？
有没有同学带了跟别人不一样的材料来做花灯？
阶段三：
消化尝试，完成一件浮雕作品
1．演示归纳：
教师出示媒体，或者出示实物分步展示浮雕基本步骤，引导学生仔细观察，并且总结归纳步骤及方法：
设计草图，切基本形，构画样稿，确定刻法（阴刻阳刻），进行雕刻，尝试敲印。
2．尝试制作：
学生动手制作之前,明确作业要求，留出适当的空间让学生提出疑问。
教师巡回指导，并对学生制作上的问题予以及时解决。
在学生作业过程中，出示已做成的各式各样的浮雕图片及敲印纹样，为学生作业提供及时参考的同时要引导学生求异意识。
作业要求建议：
教师在学生正式起笔前要讲明作业总体要求和个性选择指向，包括作业方法、呈现方式、表现工具、主题和完成时间，注意事项等等。
参考范例，用合适工具材料并采用正确的雕刻方法完成浮雕造型后敲印纹样。
展示评价建议：
学会表达——可让学生把自己小组合作作品分别展示在相应区域，各组讨论交流推选一名同学，针对以下问题，交流表达。
1.我认为我今天作业效果品（
\
2.我觉得（
）完成的浮雕非常出色，因为（
）
3．你最心仪哪一个雕刻作品?
说说你的理由。
4．做雕刻时，你们遇到了困难吗?
告诉大家你是怎么解决的。
5．你们的雕刻的造型受到了哪些东西的启发?
（三）课后拓展
1．到网上收集相关图片，选一些感兴趣的，记录下来。
2．把课上的构思说给家人听听，征求长辈们有没有更好的建议。
第5课：
浮雕
了解浮雕的概念和分类。
学习用陶泥制作一个浮雕作品。
培养在生活中发现美，并用自己双手美化生活的情趣。
提高学生审美能力。
制作泥浮雕。
设计一个自己喜爱的泥浮雕。
收集有关浮雕的资料、图片，准备多媒体课件及示范用材料；
学生:
陶泥、泥塑工具、报纸、画稿、抹布。
欣赏
1、
同学们今天老师要带大家到雕塑馆去参观，想去吗？
（生答：
想）
2、
课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品如：
中国唐朝的《昭陵六骏》，《人民英雄纪念碑》、非洲浮雕、青岛沿海的浮雕柱子等或者是其他学生的浮雕作品
这不仅有中国的雕塑还有外国的，看还有我们家乡的雕塑呢！
欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想？
教师拿同学以前做的泥笔筒或完全立体的雕塑（本地特有的雕塑）与我们欣赏的这些雕塑有什么不同？
一种是完全立体的，一种是在平面的基础上有一部分立体）
3、揭示“浮雕”的概念
我们知道，从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。
根据凸出的程度不同，还可以分成高浮雕和浅浮雕。
浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。
为什么我们说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢？
（学生回答：
因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的，但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察，所以我们这样说。
通过对比欣赏，认识、了解浮雕，先由学生揭示浮雕的概念，然后老师给以总结
学习制作泥版浮雕
看到这么多的浮雕作品，我想同学们也都跃跃欲试了，你们想做一个什么样的浮雕呢？
动物的、人物的、植物的、太阳的等）
那怎样做呢？
来看书上下方的步骤图，请同学说出制作泥版浮雕的步骤，师生共同演示制作一条鱼的泥浮雕
制作泥版浮雕主要有以下几个步骤：
1、揉泥
2、拍泥板
3、割边
4、画形象；
用铅笔或者自己的泥塑工具在底板上画上形象。
画形象时我们可以参考我们制作漏印版画时制作的形象。
5、堆出大的形体；
注意看老师都用了那些制作方法？
用搓、捏、压、剪、刻、画等方法制作出泥版浮雕大的形体，并将他们按照刚才画出的形象，利用水作为粘合剂，将他们粘在底板上。
6、塑造形象局部；
注意看老师都用了那些装饰的方法？
这一步实际上就是绘画过程中的精细描绘。
我们要利用泥塑工具或者手指，将自己已经制成的大的形体进行仔细的描绘，也要用到压、剪、刻、画等方法进行装饰最后形成制作好的泥版浮雕。
让学生通过看书和师生的共同演示、探究，自己总结出制作的方法
创作.评析
1、分小组讨论你打算怎样表现泥浮雕
选出代表谈一谈想法
2、小组合作、实践
3、评析作业
将小组的作品放在展示台上，请小组代表介绍本组的作品，其他小组可提宝贵的意见
今天我们各小组的作品不仅创意好而且制作的也非常精美，希望同学们能够利用所学过的陶艺制作方法，作出更多更出色的作品来！
第6课：
扇面画
2
通过各种扇子的欣赏，了解祖国传统文化的精髓，感受不同的扇面形式。
尝试运用山水或花鸟画技法作扇面绘制的练习，让学生掌握扇面作画的特点及步骤。
通过学习、欣赏，了解我国丰富的扇文化，从而增强学生的民族自豪感。
体验扇子的实用性，增强学生的生活情趣。
第1课时：
通过各种扇子的欣赏，走近祖国传统扇文化，了解并掌握扇面的各种不同形式。
第2课时：
扇面的构图与布局。
了解扇面画的装饰作用，体会扇面画之美.
用水墨技法绘制扇面，注意扇面的构图与布局，题字的方式，要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。
不同种类的扇子范作、空白扇面。
国画颜料、宣纸、毛笔、调色盘、较硬的白纸、扇架；
课前收集各种各样的扇子。
笔墨纸砚、国画颜料、裁纸刀、剪刀等工具。
（可带造型各异的白坯扇）
今天老师给大家带来了一段绕口令，咱们来一个比赛，看谁读得最顺畅。
课件1出示绕口令：
“有风不动无风动，不动无风动有风”
学生在小组间内展开读绕口令比赛。
这段绕口令实际上是个谜语，你知道它说的是什么吗？
（扇子）
虽然空调、电扇早已面世，可是扇子因其经济实用、小巧玲珑、携带方便，更因扇文化的历史悠久及扇面画较高的艺术欣赏价值，为人们所喜爱。
咱们今天就一起来体会扇面画的魅力。
绕口令和谜语是学生喜爱的游戏形式，通过绕口令比赛和猜谜语可以激发学生的好奇心和兴趣，以饱满的热情投入学习内容——扇面画。
1、交流讨论，了解扇子种类。
同学们，请将你自己带来的扇子拿出来在小组里交流一下，看看扇子的形状、材质、画面有什么不同。
每组选一位代表代前面来介绍。
（课件2出示常见的扇面外形）我们常见的扇子有这么三种形状：
（1）折叠扇面形
（2）圆扇面形
（3）鹅毛扇面形
中国扇文化起源于远古时代，我们的祖先在烈日炎炎的夏季，随手取植物叶或禽羽，进行简单加工，用以障日引风，故扇子有障日之称，这便是扇子的初源。
后来的扇子取材广泛，有竹、木、纸、草编等等。
通过小组间的讨论与交流，引导学生比较、发现扇子多样的外形与材质。
2.听故事，了解扇面画的装饰作用。
（出示空白的和绘画的扇面）同学们，这两把扇子的大小、形状、材质完全一样，扇出的风也一样凉爽。
如果要你选择，会要哪一把？
为什么？
中国古代的文人、艺术家也喜欢在扇面上画画、写字，即用来美化、装饰，又可抒发自己的情感。
有一个故事还与扇文化有关呢，现在老师就给大家讲一个《题扇桥》的故事：
传说在王羲之家门前东边有条小河，河上有座石头砌的拱形小桥。
这一天，天气很热。
王羲之经过这座桥回家，看见有位头发花白的老婆婆抱着一大包扇子在桥上叫卖。
走近一看，是一大包制作粗糙质量低下的纸扇。
虽然便宜，但没人买。
老婆婆站在火辣辣的太阳底下，满脸是汗，愁眉苦脸地叫着：
“要扇子吗？
买扇子吗？
”王羲之见了很同情，问道：
“老婆婆，你这扇子卖几文钱一把呀？
”老婆婆说道：
“三十文，少两文也卖给你。
”王羲之听了，向旁边店家借来一支笔，就站在桥头，把扇子一把一把都题上字，说道：
“老婆婆，这题上字的扇子，要八十文一把，少了你不要卖。
”哪晓得这时桥上已挤满了看热闹的人，大家一看王羲之题字的扇子，人人争着要，一下就卖光了。
请问：
为什么没有王羲之题字的扇子卖不出，而被王羲之题过字的扇子出高价都有人买呢？
（说明扇面被赋予一定的艺术字迹或画面，就具有了一定的艺术收藏价值）
通过听故事，了解扇面画的装饰作用。
3.通过欣赏体会扇面画之美。
不少的艺术家也在扇面上落下了精彩的一笔，咱们现在就来欣赏一下大师画的扇面作品。
课件3展示四幅古代山水、花鸟扇面画。
引导学生从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析，根据不同的扇面画可以有所侧重。
教师鼓励学生，并与学生交流自己对作品的理解。
通过欣赏课件，引导学生注意扇面的构图与布局。
今天欣赏了这么多的扇面画，你想不想自己设计一把扇子？
你想设计一把什么形状的，用什么材料来做？
准备在扇子上画什么？
（讨论汇报）
这节课我们先来完成扇子
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