《湖心亭看雪》赏析Word下载.docx
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文章第二部分写湖心亭巧遇知首,与其同饮的愉悦。
一一句“余强饮三大白而别。
”描绘出了三人畅饮的情景,足见作者当时的心情是多么的畅快!
“问其姓氏,是金陵人也。
”酒逢知己千杯少,谈兴正浓,不觉天色已晚,待要分别时候才想起姓氏,足见作者张岱是个性情中人,他在意的不是对方的身份地位,而是感情上的想通思想上的共鸣。
同时这句也隐含些许的惆怅,此去一别,前程万里,后会无期。
文章结尾写道:
“莫说相公痴,更有痴似相公者。
”作者以舟子的话总结全文,有什么含义呢?
首先,我们先把这句话翻译成现代汉语:
不要说相公您痴,还有像您一样痴的人呢。
这句话中的“痴”是全文的文眼。
舟子所说的“痴”是世人的一般见解,但这个“痴”何尝不是对作者最好的评价呢?
他痴迷于天地人的合一,痴迷于山水之乐,痴迷于世欲之外的闲情雅趣。
作者引用舟子的话是对“痴”的赞赏。
同时,以天涯遇知音的愉悦之感化解了淡淡的愁绪。
《湖心亭看雪》是一幅简约的山水画,一首朦胧的梦幻
诗。
2,《湖心亭看雪》赏析
张岱,是晚明小品文作家中成就较高的一位。
他的作品爽朗清新、雅俗兼施、笔墨洗练、意趣深远,历来为人所称颂,《湖心亭看雪》则是其代表作。
全文不过一百六十多字,却把湖心亭夜间雪景写得气象混茫、恍惚迷离,把作者拥毳围炉、深夜观雪的孤高性格和落寞情怀表现得栩栩如生。
全文围绕一个“痴”,让我们看到了作者对天人合一的山水之乐的痴迷,对世俗之外的雅情雅致的痴爱,也让我们感受到了作者对故国的千般眷恋、万般钟爱的一片痴心。
“都云作者痴,谁解其中味”,下面我们就来感受作者满腔的“痴”子之心。
首先,是对西湖雪夜美景的痴迷。
在“人鸟声俱绝”的夜晚,在寒气倍增的时刻,作者披着皮袍,带着炉火,独自前行,不愿见人,也不愿人见,这难道不是一种“痴”。
正是对天人合一的山水之乐的痴迷,张岱笔下的雪景才具有了别样的情怀。
古往今来,咏雪诗文数不胜数,著名的如:
“忽如一夜春风来,千树万树梨花开”(岑参),让我们看到了雪之奇丽;
“北国风光,千里冰封,万里雪飘”(毛泽东),让我们品到了雪之雄浑;
“微黄的阳光斜射在山腰上,那些薄雪好像忽然害了羞,微微露出点粉色”(老舍),让我们想到了雪之秀
气……而张岱笔下的西湖雪景,又让我们看到了雪之苍茫
“大雪三日,湖中人鸟声俱绝。
”作者从听觉起笔,让人感受到了万籁无声的寂静气氛。
“绝”字写,湖上既无人声,也无鸟鸣,一片寂静,让我们仿佛看到大雪封湖,白雪铺天盖地的景象,这不禁让我们联想到柳宗元那首《江雪》中的“千山鸟飞绝,万径人踪灭”。
接下来,着眼于视觉,“雾凇沆砀,天与云与山与水,上下一白”作者采用了宽视野,远镜头,营造了天空、云层、湖水连成一片,白茫茫浑然难辨、天长水远的阔大境界!
接着变化视角,化为一个个诗意盎然的特写镜头:
““湖中影子,惟长堤一痕,湖心亭一点,与余舟一芥,舟中人两三粒而已。
”数量词的精彩运用,让人叹为观止。
如果说“上下一白”中的“一”是形容天与水混茫难辨、境界阔大,那“一痕”、“一点”、“一芥”、“一粒”中的“一”字,则让我们感受到了事物依稀可辨、景物渺小。
大小相对比,大者更觉其大,小者愈见其小,真所谓着“一”字而境界全出矣!
作者以他独特的感受体会到简单背后的震撼力,从而含蓄地传达出这样的情思:
天地何其阔大,个人何其渺小,“寄蜉蝣于天地,渺沧海之一粟“罢了。
作为明遗民,经历了从锦衣玉食、华灯骏马到破床碎几、折鼎病琴的巨大变故,心中纵然怀有对故国的千般眷恋、万般钟爱,也只有退隐山林、著书立说,将对故国的一片痴情寄托于阔大宁静清寒灵动的山水,在山水中寻找心灵的归依。
接着作者移步换景,又营造了一个境界:
“到亭上,有两人铺毡对坐,一童子烧酒炉正沸。
见余,大喜曰:
'
湖中焉得更有此人!
’拉余同饮。
……问其姓氏,是金陵人,客此。
”在“人鸟声俱绝”时刻“独往湖心亭看雪”,却不料亭上已有人先到,
“莫道君行早,更有早行人。
”这对遗世独立、寻求别样际遇的作者来说,无疑是天外来客,惊喜异常,但作者并不说自己惊喜,而写二客“见余大喜”,叹道“湖中蔫得更有此人!
”这一惊叹发之于二客,也是作者的心声,“同声相求,同气相应”,可以说灵犀相通。
“湖中蔫得更有”者,强调有此雅趣之人不可多得,绝无仅有,突出其超凡脱俗,与上文“独”字相呼应。
“二客拉余同饮”,颇有幸逢知己之乐,似乎给冷寂的湖水增添了一分暖色,然而骨子里依然不改凄清的基调。
““强饮三大白”,是为了酬谢知己,所谓“酒逢知己千杯少”。
“强饮”者,本不能饮,但对此景、当此时、逢此人,却不可不饮,饮罢相别,始“问其姓氏”只,说:
“是金陵人,客此”。
这一补叙之笔,透露出作者的无限怅惘。
“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识”,抒发了人生渺茫的深沉感慨和挥之不去的故国之思。
结句更是独出心裁,“及下船,舟子喃喃曰:
莫说相公痴,更有痴似相公者!
”作者借舟子之口,点出一个“痴”字,又以相公之“痴”与“痴似相公者”相比较、相浸染、把一个“痴”字写透。
而这“痴”的背后,其实是作者对故国的一颗痴心,一颗赤心。
古往今来,有多少痴情人、痴情事,谁人能识谁人能懂!
作者“痴’的背后是心酸、眷恋、清醒、自由是常人无法理
解的心灵的孤寂。
孤独是孤独者的盛宴,痴情是痴情者的佳肴。
3,湖心亭看雪》赏析作者:
王立强
春节放假,难得余暇,系统地通读了《古文鉴赏辞典》。
这部巨著所编纂的130篇文章,都是历代文学大家的千古名作,可以说篇篇精彩,字字含金。
尤其读到明末清初文学家张岱的《湖心亭看雪》一文,更是拍案叫绝。
这篇文章仅有159个字,可以说笔墨精练,通篇洋溢着诗的意趣。
文章尽管很短,但短而不凡,故将全文敬录于此,愿与读者共同鉴赏:
“崇祯五年十二月,余住西湖。
大雪三日,湖中人鸟声俱绝。
是日,更定矣,余挐一小舟,拥毳衣炉火,独往湖心亭看雪。
雾凇沆砀,天与云、与山、与水,上下一白;
湖上影子,惟长堤一痕、湖心亭一点与余舟一芥、舟中人两三粒而已。
到亭上,有两人铺毡对坐,一童子烧酒,炉正沸。
见余,大喜,曰:
‘湖中焉得更有此人!
'
拉余同饮。
余强饮三大白而别。
问其姓氏,是金陵人,客此。
及下船,舟子喃喃曰:
‘莫说相公痴,更有痴似相公者'
”。
文章到此作结。
开头两句点明时间、地点。
“十二月”,正是隆冬多雪之时;
“余住西湖”,点明作者居住在西湖附近。
开头两句,看似平常,却从时间、地点两个方面非常自然地引出下文的大雪和湖上看雪。
下文“大雪三日,湖中人鸟声俱绝”,紧承开头。
只此二句,大雪封湖之状就展现在读者面前,读来顿感寒气袭人。
文章之妙,妙在不从视觉写大雪,而是通过听觉来写。
“湖中人鸟声俱绝”,写出大雪后西湖封冻,人、鸟都不敢外出,湖上一片寂静。
一个“绝”字,表现出了冰天雪地、万籁无声的严冬夜景。
这是高度的写意手法,巧妙地从人的听觉和心理感觉上写出了大雪的威严。
由此使我不由地联想起唐代诗人柳宗元那首著名的《江雪》诗:
“千山鸟飞绝,万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。
”柳宗元这幅江天大雪图是以视觉着眼的,江天茫茫,人鸟无踪,江雪中独有一位垂钓的渔翁。
而张岱笔下则是人鸟无声,但这无声却正是人的听觉感受,因而无声中仍有人在。
如果说《江雪》中的“千山鸟飞绝,万径人踪灭”,是为了渲染和衬托寒江独钓的渔翁,那么这里“湖中人鸟声俱绝”,则为下文有人冒寒看雪留下了伏笔。
“是日,更定矣,余拏一小舟,拥毳衣炉火,独往湖心亭看雪。
”“是日”者,大雪三日后,严寒之日也;
“更定”者,夜阑人静之时也。
“拥毳衣炉火”一句,则以御寒之物反衬寒气砭骨。
试想,在“人鸟声俱绝”的冰天雪地里,竟有人夜阑出门,“独往湖心亭看雪”,这是何等雅兴!
从这里不难看出作者那种独抱冰雪之操守的傲骨。
接下来,作者以极其简练的笔调来描写湖中雪景:
“雾淞
沆肠,天与云、与山、与水,上下一白;
湖上影子,惟长堤一痕、湖心亭一点与余舟一芥,舟中人两三粒而已。
”这真是一幅传神的湖山雪夜图!
“雾淞沆肠”是形容湖上雪光水气,混蒙不分。
“天与云、与山、与水,上下一白”,叠用三个“与”字,把天、云、山、水全写活了。
天、云,上也;
山、水,下也。
这两句生动地写出了天空、云层、群山、湖水之间白茫茫一片,浑然难辨的景象。
紧接着转换视角,在读者面前展现了一个诗意浓厚的特写镜头:
“长堤一痕”、“湖心亭一点”、
“余舟一芥”、“舟中人两三粒”等等,这是朦胧般的画,梦幻般的诗,给人一种似有似无,依稀恍惚的感觉。
由此可以看出作者对数量词的驾驭功夫已经到了出神入化之境地。
请看:
、上下一白”之、一”字形容天地化一,混茫难辨,使人唯觉其大;
而“一痕”、、一点”、、一芥”之、一”字,则是描写湖中之景依稀可辨,使人唯觉其小。
从“长堤一痕”到“湖心亭一点,”到“余舟一芥到“舟中人两三粒”,用如此几个简单的量词就写出了视线的移动、小船的前行、景物的变化,真可谓神来之笔,实在让人敬佩。
随着小船的行进,距离湖心亭越来越近。
在此,作者又道出了一个奇特的境况:
“独往湖心亭看雪”,却不意亭上已有人先我而至;
这意外之笔,写出了作者意外的惊喜,也引起了读者意外的惊异。
但作者并没有说自己惊喜,反写二客“见余大喜”,足见其用笔之精道,写作之技巧。
“湖中焉得更有此人!
”这一惊叹虽然发之于二客,实乃作者心声。
这种写法妙就妙在作者不发一语,却心迹全然。
二客“拉余同饮”,颇有欣逢知己之乐。
这似乎给冷寂的西湖增添了一分暖意,然而并没有因此而改变其凄清的基调。
“焉得更有”者,正言其人之不可多得。
“强饮三大白”,是为了酬谢知己,也为了不负此湖中胜景。
“强饮”者,说明作者本不胜酒力,但对此景,当此时,逢此人,却不可不饮。
饮罢相别,始“问其姓氏”,却又语焉不详,只说:
“是金陵人,客此”。
至此让读者不难理解,这二位湖上知己,原是他乡游子,萍水相逢,后会无期。
这一补叙之笔并非多余,从中流露出作者的无限惆怅:
茫茫乾坤,知己难逢,人生如白驹过隙,转眼之间各奔西东,岂不怆然!
文章写到这里,也算得言清意尽了。
但作者笔锋忽转:
“及下船,舟子喃喃曰:
‘莫说相公痴,更有痴似相公者'
”!
读到此,不能不使人扼腕惊叹!
这20个结尾字有如画龙点睛,借舟子之口,点出一个“痴”字;
又以相公之“痴”与“痴似相公者”相比较,把一个“痴”字写得活灵活现。
所谓“痴似相公”之
“痴”并,非减损相公之“痴”,而是以此来反衬相公之“痴”。
“喃喃”二字,把舟子自言自语、大惑不解的心态描写得非常逼真,使读者如闻其声,如见其人。
这20个字也正是作者的得意处和感慨处,让人浮想联翩,回味无穷。
淡是人生最深的滋味
——《记承天寺夜游》《湖心亭看雪》比较赏析文/司马丽莉
“有一种画轴,且细且长,静静垂于厅堂之侧。
她不与那些巨幅大作比气势、争地位,却以自己特有的淡雅、高洁,惹人喜爱。
在我国古典文学宝库中,就垂着这样两轴精品,这就是宋苏东坡的《记承天寺夜游》和明张岱的《湖心亭看雪》。
”(梁衡《秋月冬雪两轴画》)宋神宗元丰六年初冬的一天夜里,因“乌台诗案”死里逃生,贬至黄州已四年的苏轼,做着“团练副使”这样有职无权的闲官,百无聊赖之余,只得“解衣欲睡”。
不料却有明月解其心意,毫无势利之心,入门来邀,心情顿时“欣然”。
初冬的夜必是清凉逼人,可作者兴致却很高,觉得如此乐事还得与友人共享方可,于是去寻张怀民。
这种“寻”的急切心理,也体现了与怀民情谊之深,怀民的“未寝”也早在意料之中,但欣喜之情还是难以抑制的。
在如今这种境遇之下,还有一个朋友能在这样的夜里和自己携手赏月,也真是不幸中的万幸了。
与之相较,张岱少年富贵风雅,却有抗清的责任感,明亡后披发入山,安贫著书,但国破家亡的哀痛始终萦绕于心,这一点从文章开头以亡国年号记事,结尾客自“金陵”可见一斑。
西湖之景历来以春日风光为佳,而张岱却在大雪三日,寒气逼人的深夜独往湖心亭看雪,意在既不欲人见,也不欲见人,至于随行的舟子更是不可为伍,文字之间流露的是孤傲脱俗的风骨。
然而令张岱欣喜惊叹的是到亭上居然能见到同道中人,真是奇遇!
酒逢知己千杯少,可惜的是他们只是他乡游子,知己难逢却易散,真是惘然!
苏轼和张岱都可谓命运多舛,失意孤独,可他们眼中、心中的月色、雪景却毫无阴霾之气,是那样的纯净空灵。
月色溶溶,所有月下的景物都被化为水中之景,透明清澈的流水,摇曳多姿的藻荇,或浓或淡的光影,是眼神恍惚了,还是进入了梦境?
初冬的夜因为这片月色变得如此清亮,如此透明,如此多情。
作者寥寥数语,以水作喻,动静结合,虚实相生,为我们营造了一个如水晶宫般的世界。
大雪漫漫,云雾霭霭,一扫往日西湖莺歌燕舞春日融融的景象,别人眼里的冬日雪景或许是肃杀冷清得逼人,可张岱却用一支丹青妙笔,或浓或淡地轻轻点染,就给我们营造了另一种冰雪世界。
天空、云层、湖水之间白茫茫浑然难辨,却有着“一痕”“一点”“一芥”“两三粒”,似有若无,依稀恍惚,宇宙的空阔与人的渺小构成了强烈的对比。
张岱与苏轼不同的是,他终生未出仕,尤其是明亡之后,更是钟情山水,但故国之思带来的哀痛在文字间不自觉地流露出来。
但这种流露没有局限于对个人命运的惆怅,而更富有哲理性的思考。
天地苍茫,自己不过沧海一粟,是多么渺小。
人生如雪泥鸿爪,知己难寻,不如孤高自赏,即使有志同道合者,也不过是匆匆过客。
前尘往事虽令人感慨,但细细想来都如眼前雪景般如烟似梦。
这两篇小品文均以简练的笔墨描绘景色,却毫无雕琢之气,
“重剑无锋,大巧不工”,用苏轼自己的话说就是“夫昔之为文者,非能为之为工,乃不能不为之为工也”。
这种师法自然描绘景物,并将自己对人生的看法流露在字里行间的行文风格,才真正体现了“淡是人生最深的滋味”