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　　目录　　一、社会实践目的.....................................................................2　　二、社会实践时刻.....................................................................2　　三、社会实践地址.....................................................................3　　四、社会实践单位介绍.............................................................3　　五、社会实践要紧内容.............................................................3　　六、社会实践总结.....................................................................5　　

（1）社会实践体会..............................................................6　　

（2）社会实践心得..............................................................7　　（3）社会实践反思..............................................................8　　七、致谢....................................................................................10　　第1页共13页　　篇三：

录音技术　　录音技术-/article/view_　　01录音与录音师　　发布日期：

XX-11-1718:

20:

43djjason出处：

　　录音与录音师　　一名优秀的录音师,应该能够明确地感觉到话筒位置的任何微小的转变。

例如话筒杆左右、前后、高低等的转变。

能够明确感受到话筒间距离及角度的转变。

通过严格、刻苦地训练,一名优秀的录音师能够分辨出话筒杆高度每1CM的转变,能够分辨出话筒角度每一度的转变。

这其中既是一种心理的进程,而同时又是一种物理的进程。

　　当话筒杆较低的时候,主话筒能够检拾到较多的乐队本色的声音,前排的音量较大。

当话筒杆慢慢升高以后,主话筒检拾到的厅堂的泛音、空间感会增加,前排的音量会有比较明显地减小。

因此,只要注意这种音色、音场和乐队前后排比例的转变,就能够够选择出一个最正确的话筒摆放位置,录制出优秀的录音作品。

　　不同的音乐厅、录音棚对录音的成效阻碍极大。

这直接关系到录音时乐队的整体感、清楚度、甜美程度等等。

针对不同的音乐厅,录音时的话筒摆位等也要作相应地调整。

目前人们对建筑声学的了解并非深切,要想随意复制一个音响成效不错的音乐厅难之又难。

因此,像伦敦金斯威大厅等优秀的录音厅堂仅仅是历史上少量的天成之作。

　　若是录音时的条件较好,还能够依照不同的音乐内容与音乐对象选择有针对性的话筒、话筒线、调音台、DAT机,以达到一种最优秀的成效。

　　宽广、厚道又细致的录音是录音的最高境遇:

　　想把录音的音场录宽、整体音色录厚道是能够做到的。

但在宽大、厚道当中,再加上细致的表现力、清楚度就很难了。

人们都有如此的体会:

在家欣赏音乐时,只要把功放上的高音旋钮作一些衰减,重播的声音就厚了,但清楚度也会随之下降;

把中高音的部份作一些提升,清楚度提高了;

但声音有些发硬了;

若是把超高音的部份适当提升,整体的音色通透了,空气感增　　加了,但乐队整体感远了,亲切感少了。

总之,这一切都是相互矛盾的。

　　因此,宽广、大气、厚道而又有丰硕细节表现力的录音作品才被称之为上品、极品。

因为它能带给你一个极具内涵与感染力的艺术享受;

因为要想达到那个目的,要克服许多技术上的难题。

　　英国迪卡Decca唱片公司的闻名录音师维尔金森的录音作品就具有上述各类的优势。

维尔金森录制的《失去的地平线》、《公民凯恩》等作品,早已成为录音历史上的里程碑。

　　美国泰拉克TELARC唱片公司的录音师罗伯特·

伍兹和捷克·

莱纳也很优秀。

他们录制的《赶牛》、《最好的施特劳斯》、《侏罗纪公园》等录音作品,一样享誉世界。

　　这一切,来自于他们深厚的艺术功底与对录音技术的细致了解,来源于他们刻苦的录音实践。

当咱们听到那优秀的录音作品时,内心常常被他们所深深地感动。

　　录音师,一个再现音乐艺术的行当,一个默默无闻的、了不起的行当02如何录制好人声　　发布日期：

10djjason出处：

　　如何录制好人声　　若是有人告知你，录制人声是件简单的事------只要找来一只适合歌手的麦克风，然后进行录音即可。

那么能够说，这人全然不知道录制人声的精华。

固然，选择一只好麦克风很重要，可是即即是一只顶级麦克风也不能使一个意志消沉疲惫不堪，满腹怨气的歌手声音好起来。

一个真正优秀的录音师不仅应该明白如何操纵手中的设备，布置录音室的环境，还应该明白，如何为歌手制造一个轻松愉悦的录音气氛。

你万万不要让歌手感觉到你是一台没有人味的录音机。

　　以下是我的录音心得：

　　1．制造演唱的环境。

　　这种环境是人为布置的，就象布置你的居室。

你要让歌手以为他是站在舞台上，而不是站在街道上。

　　2．让歌手充分休息。

　　许多音乐家不能不承认，当你十分疲惫的时候，你不可能唱出悦耳的歌声。

若是约好一个歌手晚上8：

00进唱，你应该让他提早进来休息。

　　3．做好"

热嗓"

运动。

　　专业的体育竞技讲究热身，专业的歌手在正式演唱以前也要先"

热嗓子"

，这会使歌手的喉部和声带肌肉取得充分预备，以使更好地发挥他们的潜力。

　　4．为人声留出充沛的音轨。

　　为你的歌手多录几轨，以使进行多路比较；

专门是录一些业余歌手演唱时，多录几轨才能拼凑出本人都不感相信的人声演唱音轨。

　　5．降低演唱难度。

　　在非专业歌手的录制进程中，能够用降调的方式来保证歌手唱好高音，然后再恢复到原调。

也能够给歌手输入一轨旋律"

向导"

而保证歌手不跑调。

　　6．麦克风的位置选择。

　　许多录音师都偏向把麦克风放在歌手脸部一英尺的远的地址，与眼睛同高。

这种方式可突出3KH2左右手的中频段，声音活泼且清楚。

同时也可幸免"

噗噗"

的喷麦问题。

但并非是所有的人声录制都有必需让麦克风在脸的正前方。

试着调动一下麦克风的位置，例如歌手的侧面或后方，会取得不同成效的演唱。

　　7．如何解决"

喷麦"

问题。

　　录音中"

的喷麦声音在混音中是很难排除的，你能够简单地将麦克风移远，或用一个防风罩，但要清楚一点，防风罩的海绵体会吸收高频的成份。

　　8．幸免麦克风过载。

　　若是你为一名摇滚歌手录音时，发觉他把你的电容麦克风弄得"

呲呲"

直响，那么能够考虑换一个大振膜动圈麦克风再加上一个防风罩，将其放在歌手眼前大约20厘米远的地址，然后安心让你的歌手叫嚷去吧。

　　9．如何录制轻柔的声音。

　　那种散在空气中的假设有假设无的声音有时能够深深感动人的心。

那么应如何录制呢？

第一，将一支电容麦克放置在歌手嘴10cm的地址，再在之间放一个防风罩。

要求歌手将他的鼻子正对着防风罩。

使得歌手能够对其声音的动态维持操纵。

能够将麦克的电平调到-10DB，在将100H2左右的增益，减低7DB，以防"

声。

歌手会感觉他们在操纵音高和动态比较困难，可是他们也发觉，当不从喉部猛烈地吞出气息时，操纵表情那么较为容易。

这时若是歌手能够维持对声音的操纵，你就会取得令人吃惊的成效　　声乐作品的录制是一件十分重要的情形。

可是许多录音师在这方面不拘末节。

若是没有什么专门缘故，我想你应该将你的人声音轨的录音放在最高的优先位置上。

　　03GurtarBassDrums的录制　　发布日期：

19:

33djjason出处：

　　GurtarBassDrums的录制　　电Gurtar　　1．直接录线路信号将吉它通过它的成效器，在到调音台和录音设备。

如此录的声音与原先的声音会有不同；

　　2．利用话筒拾取吉它音箱的声音这是最正确的方式。

用一只或几只话筒放在音箱周围理想的位置，所谓理想仍是不睬想需要录音师一边听一边判定。

　　箱琴Gurtar　　1.琴弦最好用新的.　　2.最好用电容麦克风,对高频的反映比较好。

　　3.话筒与琴的距离在12-14英寸左右。

　　4.尽可能少调EQ，不然会减弱原声的质感。

　　电Bass　　1.线路信号直接录音，和话筒录音之间选择，也可同时利用。

　　2.Ｂass做SOLO时，应切去部份低频（150KH2以下）幸免没有动感而混浊。

　　3.Ｂass的音头要能粘住大鼓，但又不能把大鼓的音头完全掩盖掉。

Bass的主频段应略微躲开一点大鼓的频段。

（可调整gain,pan）　　4.适当便用紧缩compression。

　　Ｄrums录制　　1．一样用8-9只麦克录鼓组。

一支接大鼓（KICK），一支或2支按军鼓（SNARE）三支接通通鼓（TOM1，TOM2，TOM3），一支接脚镲（HIT-HAT），两只别离接大镲（Cymbals）。

　　2．因为每件冲击乐频响范围和动态不尽一样，因此在选用麦克风的时候也是超级讲究的。

一样利用AKG，SHURE，EV这三个品牌，只是不同的型号利用方式不一样，你要认真查询。

　　3．利用MIDI冲击乐音源录音。

04动态处置的几个实例　　发布日期：

18:

41djjason出处：

　　动态处置的几个实例　　1．对人声音轨行进行紧缩处置。

　　若是你的歌手训练有素，可利用少量的紧缩（RATIO：

2：

1threshold：

-10DB）触发时刻（Attacktime）和解除时刻（Releasetime）要依照音乐节拍来设置。

对轻柔的人声利用过度紧缩（6:

1-10:

1）可增加"

空气感"

。

在紧缩器后面放一个嘶声排除器（DE-ESSER）以排除齿擦音。

　　2．对BASS进紧缩/限制处置。

　　紧缩器能够使Bass变得肥厚，增加声音的持续声音。

在紧缩器之前放一个限制器能够有效地避免信号发生过载。

　　3．用扩展器处置TOM鼓。

　　TOM鼓的声音很容易产生持续的震铃同声，利用噪声门简单地截断鼓声的持续音，成效可不能专门好。

现在咱们能够用扩展器来扩展TOM鼓的动态，同时持续音就会很自然的衰减了。

　　4．对鼓组利用噪声门。

　　在利用距离超级近的麦克风拾取架子鼓的时候，咱们通常都要利用到噪声门，以避免不同的鼓音串轨。

一样说来，大鼓和军鼓必然要利用噪声门。

　　5．对军鼓进行紧缩处置。

　　篇四：

《录音技术》实训、上机报告四　　浙江传媒学院　　学生实训（上机）报告　　班级　　浙江传媒学院教务处　　篇五：

运算机技术培训的心得体会　　技术能力培训的心得体会　　这几天，有幸参加了教师运算机教育技术能力培训。

这些天二位靓女教师认真的讲解、不厌其烦的答疑，同班学习的各校同行们猛烈的讨论交流，使我收成颇丰。

我不仅明白了信息技术在教育中的应用，要求教师必需提高职业的专业性。

而且清楚地熟悉到随着以微机为核心的信息技术在教育中的普遍应用，教师不是像以前那样，单凭一张嘴、一支粉笔、一块黑板即可进行教学，而是综合应用多种媒体技术，利用多媒体和微课视屏，和利用幻灯、投影、录音、录像等电设施开展教学。

深深地体会到了信通过这次培训，使我对尔后的教育教学方式产生方式，感受到教学工作的艰巨。

同时使我熟悉到做为一名教师应踊跃主动吸纳现今最新的技术，并致力于把它们应用于课堂内的教与学活动中。

　　篇六：

广播录音制作的技术要点分析　　广播录音制作的技术要点分析　　摘要:

广播节目的制作相较于电视节目的制作较为简单,不管从设备仍是后期处置方面的技术要求都没有前者严格,但想制作一期好的广播节目却并非容易,从选稿、录音、配乐、合成等进程均需要必然的处置技术和体会指导,本文着重对广播节目中的录音制作技术进行了论述,希望对广播类节目得制作人员有所助益。

　　关键词:

广播录音制作技术要点　　广播节目的制作既简单又复杂,简单是因为不包括画面的录制与制作,省去了大量的画面处置工作,但广播节目的录制步骤繁杂,细节众多,想要制作一档好的、受p好的广播节目是细节的产物。

要从稿件选取、录音、和后期合成等三个步骤下功夫,注重前期预备,保证现场录音与后期合成的质量。

下面就以上几个步骤的操作技术进行一一说明。

　　稿件的前期预备　　录音稿是录音的基础,其中不仅有文字信息,还应当注明所要添加的要紧音乐段落和所要达到的语言成效,方便播音员配合音乐和主题调整自己的语速、语音和语气。

稿件内容需要主体突出、内容充实、结构紧凑而又张弛有度。

播音员与录音师要做好和谐工作,录音师在必要的时候须告知播音员稿件所要达到的录音成效,如此做的目的是方便后期合成时的音效处置,好的前期和谐会使合成加倍顺利,成效更　　篇七：

录音的方式和技术　　录音的方式和技术　　广播节目的录音制作是一项综合性的技术工作，涉及面很广。

它要求录音师不但具有较高的艺术修养，还需具有较全面的电声技术知识，更需要具有将艺术与技术相结合的能力；

要求录音师在电声技术方面应把握播音室的声学特性，熟知传声器、调音台、录音机、扬声器和声处置器等多种录音设备的大体原理。

录音师在录音制作节目中需要反复实践不断总结体会，以便提高录音与制作水平。

同时还要尽力学习、把握迅速进展起来的数字新技术。

除此之外，录音师和专业审听人员还必需同意听觉训练，在达到可感知约3dB的声压差和1%的音调转变后，还应具有较为准确地判定节目声像位置的能力，最后再加上高保真的临场听音体会。

也只有如此，才能较为准确地判定节目质量。

实践证明，声音尽管是客观存在的，但人类的主观感觉（听觉）和客观实际（声音）有其一致的方面，却也有不完全一致的地址，乃至还会产生“错觉”。

可见声音尽管是客观的物理量。

但人类的听觉确实有其独特明白得的一面。

因此，了解人耳的听觉特性和对人耳听觉进行听音训练对录音师及电声工作者来讲是十分必要的。

尽管科学技术已经比较发达的今天，但节目的质量好坏的最高和最后判定者仍是通过其听觉。

（1）录音与制作的大体要求　　要录制一个高质量的节目，除要求录音师具有艺术与技术水平之外，还要依照节目性质选用具有适合声学特性的演播室，要求正确利用电声系统中的各个电声器件和设备，更重要的是在演播室内正确布置演播人员的位置和正确地安放传声器的位置。

　　a.由于声音是一个声场，每一个声音都存在直达声、反射声及混响声。

拾音时，要利用传声器的指向性来达到拾取声源的目的。

　　拾音时，传声器与声源的距离是关系录音质量的要紧因素之一。

声源的直达强度是随着拾音距离的增加而减弱的，而混响声强度那么大体不变。

应当注意的是，当拾音距离稍大时，由于空气的吸收特性，拾音点的直达声高频分量会有必然的衰减。

为了弥补这种拾音的高频损失，应当利用高频略有提升的传声器或将调音台的高频略做提升。

录音时传声器的拾音距离越小，重放时越会给人以亲切、舒畅的感觉。

因此，同一声源拾音距离不同，会使重放的声音具有不同的“气氛”。

　　b.监听系统是供录音师和审听人员通过听觉感受来评判广播节目质量和内容的一种专业设备。

专业监听系统应能为录音师和审听人员尽可能地仿照出节目的最终重放成效，使其能正确判定节目最后的艺术成效。

而且监听系统还应如实反映广播节目的质量状况，暴露出节目质量的缺点，使录音师和审听人员容易发觉节目质量存在的问题，以便采取相应的补救方法。

因此这种监听系统与欣赏用扬声器系统有着明显的不同。

　　监听系统的瞬态特性比一样重放扬声器系统要求要高得多。

专业监听系统必需留有足够的峰储蓄（大约10～20dB），只有如此才能在重放音乐节目信号极峰时，不致因产生削波而阻碍重放音质。

由于监听系统是一个整合系统，各设备与设备之间的彼此连接应从整体考虑。

其中包括：

扬声器提供的最高准峰值直达声声压级的确信、功率放大器额定输出功率与扬声器的配合和扬声器等力学品质因数与放大器阻尼系数的配合等。

　　c.在录音监听系统中计量仪表（含音量单位表、峰值节目表和相关表）是提供录音师和审听人员能够客观地判定出广播节目质量（电平大小）和立体声节目左右声道信号相位关系的专门器件。

用这些专业计量仪表客观的计量节目质量（电平大小等）和用监听系统供录音师主观判价节目质量形成互补，能够较为全面地监控节目质量。

众所周知，音量单位表（VU表）只能指示出节目信号的准平均值，而不能指示出节目信号的峰值，因此音量单位表一样不能反映出因节目信号过大引发的失真，而峰值表那么能够。

因此峰值表监测节目信号的峰值时比音量单位表更为优越，但峰值表并非能表示出节目的信号的响度，因为人耳对声音的响度感受接近音量单位表，而又不是峰值表。

因此，在录制节目时，音量单位表和峰值表并用，更有利于保证节目的质量。

相关表，是显示立体声节目左、右声道之间的瞬时相位关系的，其作是用来检查立体声节目信号相位是不是正确。

当相关表指示为～左右时，表示立体声节目信号相位是正确的，当相关表指示为+1时，表示为是单声道节目信号。

因此，在录制立体声节目时，为保证节目质量，录音师除要注意观看音量单位表和峰值表外，还要周密注视相关表。

（2）录音与制作工序　　a.语言节目的录音与制作　　语言节目的录音与制作是指以语言为声源的拾音与节目制作，如广播节目中的新闻报导、诗朗诵、电影讲解词等等。

语言节目信号是瞬变的，是发声功率和持续时刻的总合。

通过频谱分析的结果得知，一样应采纳平均声功率的概念。

语言节目信号的声级尽管比乐器演奏信号声级要小一些，可是它的方向性极强。

语言节目的录音是以清楚度和可懂度为主。

为了提高语言节目的清楚度，应采纳混响时刻及隔声方法均符合要求的演播室。

一样语言演播室的混响时刻宜采纳各频段中平直的幅频响应，在100Hz、125Hz稍呈下降更为理想。

　　（a）依照演播者的发声条件、语言信号的特点、节目的特殊要求及传声器的特性来选用适当的传声器。

语言节目录音一样可选择动圈或电容式传声器，但也可依如实际情形选用其它类型的传声器。

因为动圈式传声器的特点是清楚、耐用、价钱廉价。

因此，应为首选采纳，而电容式传声器的幅频特性好，灵敏度高。

因此，宜在高质量语言节目录音时采纳。

　　（b）当只有一个播音员播新闻报导、讲解词时，通常只有一支单方向传声器。

传声器与声源的距离大约在20～30cm。

若是两人共用一支传声器时，那么两个都必需对准传声器的有效拾音区，不然拾音质量将受到专门大的阻碍。

假设两人共用一支两边向传声器拾音时，可依照两人的声音特点和强弱，适本地别离调整两个人与传声器的距离，以求达到两人的声音和谐与音量平稳。

　　（c）采纳单支传声器拾音，较易确信拾音位置，调剂操作也较简单，但只适合小规模的录音场合。

假设参加录音的人数较多时，就要采纳多支传声器录音。

　　多支传声器拾音适合两人以上的对话或座谈会，传声器之间的距离不要太近，以避免声波干扰。

各路传声器拾取的信号应通过调音台进行音质、音量和均衡的调整，同时还要注意各路之间声音的平稳。

　　通常在多支传声器拾音中，应采纳“主传声器”方式。

这是一种用单支传声器对演播现场进行全　　面拾音的方式。

另外，再在一些声部前面放置一些近距离传声器，作为辅助拾音。

调音时，应使　　主传声器的声音达到60～70%作为基础。

然后，再适当增减其他传声器的音量，以达到各部声　　音的平稳。

如此的拾音即突出了主体声源，又不至于漏掉某个声源。

一样情形下，主传声器供节　　目主持人或要紧发言人利用。

辅助传声器供采访对象或佳宾利用。

　　b.室内文艺节目录音与制作　　文艺节目的录音与制作是一种艺术的再创作，但在表现形式上却和文艺作品或舞台演出艺术又　　有所不同。

在节目制作中，录音师利用电声技术和各类声学设备制造性地把声音信号记录在磁　　带或其它载体上，同时也把录音师的艺术修养与审美观体此刻节目中了。

　　室内文艺节目的录音是指在演播室内的录音。

它与在露天广场录音的方式是有所区别的。

室内　　文艺节目录音涉及面广，技术性强。

除要有艺术上的要求外，还要专门重视录音质量。

　　用广播的文艺节目形式多种多样，按其表现形式可分为音乐、戏曲、文学三大类。

　　（a）音乐节目又分为乐器和声乐，器乐节目又有独奏、重奏、协奏、合奏等形式。

声乐节目有　　民族、通俗、童声等各类唱法，还有独唱、重唱、合唱等多种形式。

戏曲节目是指声乐与器乐及　　语言相结合的节目。

如京剧、诗歌及各类曲艺、地址戏等。

　　（b）文学节目是指以语言为主的节目。

如话剧、评书、故事、快板、诗朗诵等。

　　要录制好一场文艺节目，除要详细的了解所录节目的内容外，还要了解所用的演播室的声学　　条件。

比如演播室的混响特性、声扩散特性及近次反射声等情形。

在录制不同的文艺节目时，对　　演播室的要求也不相同。

比如一个大型的演播室能够用于录制大型交响乐、民族交响乐、大乐队　　伴奏的戏剧、大合唱等。

其大型演播室的面积一样在300～400m2左右，混响时刻一样为～　　秒。

用来录制中型乐队