舞台灯光的发展、应用、常识、设计要求Word文档下载推荐.doc

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A）空间环境的表现--

B）时间环境的表现--

C）季节环境的表现--

D）其他环境的表现--

3、把握舞台气氛构成关系

A）亮度关系--明亮程度的制订/透视/明者抢前、暗者退后/明暗对比控制/高调-强调重点/低调-效果显著

B）色彩关系--现实/装饰/饱和度/色温/原色对比-间色对比

C）时空关系--时间色彩变化/光区空间变化/透视感/距离感

D）观演关系--情感交流/心理共鸣

E）形式关系--自然/夸张/抽象

F）审美关系--与演出和揩的创作；

审美的标准与/表现效果/素养

G）主观客观关系--主观表现情节的构想；

客观再现演出灯光的空间构成

H）主次关系--重点人物与非重点人物，人与景的效果-人亮与景亮；

强调重点-减弱非重点，局部支点-整体演区

I）情境关系--同一场景可产生不同灯的光效果，做到景中有情；

情中有景

J）创作语汇关系--有自主创意的；

与情节密切相关的；

连续画面的灯光构成效果

5、技术保障以及实施

A）视觉的特征--趋光性/适应性/疲劳性

B）适当亮度--剧场以及观众席的大小/欣赏距离/内容情景的要求/投光距离/投射面积/功率/光效利用率

C）光具的组合--灯具性能的利用/多灯排列设置/灯具组合共用/定点光/单灯特灯/效果器材应用

D）布光效果--投光角度-投光方向/光区组合衔接/灯具的隐蔽方式-暴露方式

E）控制及操作--调光-改变电压/与情节相吻合时空转换/变化时机-台词-体形-曲调-声效/编程、操作、管理

三、发展过程

早期戏剧曾有露天或半露天的演出史，都以日光为光源。

但随着演出场所搬进室内或夜间演出，开始出现了

舞台灯光。

据文字记载，1102年后，中国北宋的汴梁，每逢元宵节都演出“百戏”，看台楼下用坊木垒成舞台，台两旁的垛楼上各挂灯球一枚，大有丈余，内燃椽烛，这是中国人造光源之始。

16世纪欧洲如在室外夜间演出，则用浸过树脂的绳子制成篝灯作为光源。

15～16世纪间，意大利布景师进行了色光照明的试验。

17世纪初意大利人在演出中做过控制灯光骤暗的各种试验。

而法国古典主义演出中也做过如何表现一昼夜时间变化的尝试。

18世纪以来，演出时熄灭观众席场灯、只留舞台灯光，已形成惯例。

1755年德累斯顿剧院演出歌剧《耶奥》时，舞台上点燃蜡烛达8000枝之多。

19世纪以来，光源变化迅速。

1808年伦敦兰心剧场首先用上了煤气灯。

因为煤气灯可以利用管道统一控制并可有明暗变化从而得以推广。

英国人H.德拉蒙特发明了石灰灯，在舞台上能产生类似日光或月光的光色。

1870年英国使用了石灰灯作为追光，后又以油漆涂在石灰灯的玻璃罩上获得色光效应。

1846年巴黎歌剧院第一次使用电弧光源，后又利用电弧光制作出彩色丝绸滤光片并创造了用5个连续的灯光变化来表现从日落至日出全过程的舞台形象。

20世纪初，钨丝灯泡问世后，为舞台提供了发光集中的聚光灯，并为表现舞台空间、创造舞台气氛提供了有利条件。

调光器的发明，灯光系统的统一管理以及滤色片的使用，都加强了舞台灯光的表现力。

1920年意大利人M.佛尔吐尼设计了一种柔光光线反射系统，利用从丝织品上反射出来的电弧光源来摹拟自然界的光色表现天空的幻觉。

20世纪初瑞士舞台美术家A.阿庇亚及英国导演、舞台美术家戈登·

格雷先后提出了灯光艺术造型理论，要求灯光表达出视觉雕塑感、音乐感和舞台空间中的运动与节奏感。

实践证明它为灯光艺术开拓了广阔的天地。

在现代派的演出中，未来主义和表现主义的演出都很重视舞台灯光的作用。

如利用闪烁的灯光制造出动荡的舞台气氛；

以切光代替闭幕，制造舞台上的蒙太奇场面等。

20年代德国导演E.皮斯卡托首先在舞台上使用了电影手法。

50年代中捷克斯洛伐克的舞台美术家J.斯沃博达创造了多屏幕、多层次多角度的投映技术和不同的灯光塑形技术，从而丰富了舞台灯光的造型语言，促进了灯光艺术的进一步发展。

中国宋代以后，舞台上就曾使用过人工照明，清代张岱的《陶庵梦忆》有文字记载，彩灯也始于宋代。

刘辉吉在演出《唐明皇游月宫》时就使用过灯光变化。

清代后期，宫中和民间都在演出“灯彩戏”。

光绪十年（1884）慈禧寿诞时，一次演出就用去蜡烛448枝，而民间演出的《牛郎织女》也用了许多喜鹊灯。

辛亥革命后，中国剧场一般使用汽灯或电灯照明。

从1933年上海上演《怒吼吧，中国！

》时起，中国舞台上开始建立了舞台聚光投射系统。

1954年后，先后建成了一些符合国际标准的剧场，引进并建立了中国自己的舞台灯光系列，发展了中国独特的幻灯表现艺术。

四、应用

舞台灯光在现代舞台演出中的作用:

①照明演出，使观众看清演员表演和景物形象；

②导引观众视线；

③塑造人物形象，烘托情感和展现舞台幻觉；

④创造剧中需要的空间环境；

⑤渲染剧中气氛;

⑥显示时、空转换，突出戏剧矛盾冲突和加强舞台节奏，丰富艺术感染力。

有时也配合舞台特技。

在现代演出中，灯光的强度、色彩、照明区的分布，灯光的运动等都具有较大的可塑性与可控性。

舞台灯光的艺术效果是随着演出的进展、舞台气氛的不断变换而展现的。

五、分类

舞台灯具按光学结构可分为泛光灯、聚光灯和幻灯三类；

按舞台上安装的部位则又有面光、耳光、脚光、柱光、顶排光、天排光、地排光以及流动光之分。

泛光系统是指可以发出均匀柔和的光线并能照射出一定方向灯光的灯具。

单独的泛光灯、顶排灯、脚灯和幕灯等一般用于照明天幕、绘画布景或演区。

聚光系统指能发出定向并能控制光区范围的灯具。

一般是用折射原理，通过透镜投出不同的光斑。

如用螺纹柔光

镜头则能产生边缘柔和的光斑。

采用反射光学结构取得聚光效果的灯叫回光灯。

幻灯系统是在聚光灯具前再加一组物镜使其投光成像。

这种幻灯又可分为：

①利用幻灯片成像的投景幻灯；

②通过转动的圆盘式链带把云、水、火等活动形象投在景物上的投景幻灯；

③利用长焦距物镜使小光斑清晰成像。

突出主角形象的追光灯；

④椭球面凹镜名为造型灯的灯具。

舞台灯光的控制系统须能有效地控制和调配全部灯具并产生谐调的艺术效果。

它由电源配电板、调光器及总控制台三个部分组成。

舞台灯光设计主要根据剧本、导演要求及舞台美术的总体设想进行艺术构思，绘制布光设计图，并具体安排技术体现工作。

灯光设计应能利用多种造型手段，适应不同风格的演出，如有的演出要求表现出写实主义的风格，而有的则要求创造出抽象的、写意的或隐喻的意境。

六、设计常识

1、舞台灯光的常用光位

要想做好专业舞台灯的配置，道先要了解舞台灯具的常用光位。

这是正确选用配置的一个重要环节。

1、面光：

自观众顶部正面投向舞台的光，主要作用为人物正面照明及整台基本光铺染。

2、耳光：

位于台口外两侧，斜投于舞台的光，分为上下数层，主要辅助面光，加强面部照明，增加人物、景物的立体感。

3、柱光（又称侧光）：

自台口内两侧投射的光，主要用于人物或景物的两侧面照明，增加立体感、轮廓感。

4、顶光：

自舞台上方投向舞台的光，由前到后分为一排顶光、二排顶光、三排顶光……等，主要用于舞台普遍照明，增强舞台照度，并且有很多景物、道具的定点照射，主要靠顶光去解决。

5、逆光：

自舞台逆方向投射的光（如顶光、桥光等反向照射），可勾画出人物、景称的轮廓，增强立体感和透明感，也可作为特定光源。

6、桥光：

在舞台两侧天桥处投向舞台的光，主要用于辅助柱光，增强立体感，也用于其他光位不便投射的方位，也可作为特定光源。

7、脚光：

自台口前的台板上向舞台投射的光，主要辅助面光照明和消除由于面光等高位照射的人

物面部和下颚所形成的阴影。

8、天地排光：

自天幕上方和下方投向天幕的光，主要用于天幕的照明和色彩变化。

9、流动光：

位于舞台两侧的流动灯架上，主要辅助桥光，补充舞台两侧光线或其他特定光线。

10、追光：

自观众席或其他位置需用的光位，主要用于跟踪演员表演或突出某一特定光线，又用于主持人，是舞台艺术的特写之笔，起到画龙点睛的作用。

2、常用灯具及特点

1、聚光灯：

是舞台照明上使用最广泛的主要灯种之一，目前市场有1KW、2KW，以2KW使用最广。

它照射光线集中，光斑轮廓边沿较为清晰，能突出一个局部，也可放大光斑照明一个区域，作为舞台主要光源，常用于面光、耳光、侧光等光位。

2、柔光灯：

光线柔和匀称，既能突出某一部分，又没有生硬的光斑，便于几个灯相衔接，常见的有0.3KW、1KW、2KW等。

多用于柱光、流动光等近距离光位。

3、回光灯：

它是一种反射式的灯具，其特点是光质硬、照度高和射程远，是一种既经济、又高效的强光灯，常见的主要有0.5KW、1KW、2KW等，以2KW使用最多。

4、散光灯：

光线漫散、均称、投射面积大，分为天排散光和地排散光，常见的有0.5KW、1KW、1.25KW、2KW等，多用于天幕照射，也可用于剧场主席台的普遍照明。

5、造型灯：

原理介于追光灯和聚光灯之间，是一种特殊灯具，主要用于人物和景物的造型投射。

6、脚光灯（又称条灯）：

光线柔和，面积广泛。

主要作为向中景、网景布光、布色，也可在台口位置辅助面光照明。

7、光柱灯（又称筒灯）：

目前使用较为广泛，如PAR46、PAR64等型号。

可用于人物和景物各方位照明，也可直接安装于舞台上，暴露于观众，形成灯阵，作舞台装饰和照明双重作用。

8、投景幻灯及天幕效果灯：

可在舞台天幕上形成整体画面，及各种特殊效果，如：

风、雨、雷、电、水、火、烟、云等。

9、电脑灯：

这是一种由DMX512或RS232或PMX信号控制的智能灯具，其光色、光斑、照度均优于以上常规灯具是近年发展起来的一种智能灯具，常安装在面光、顶光、舞台后台阶等位置，其运行中的色、形、图等均可编制运行程序。

由于功率大小不同，在舞台上使用要有所区别。

一般小功率电脑灯，只适合舞

厅使用。

在舞台上小功率电脑灯光线、光斑常被舞台聚光灯、回光灯等谈化掉，所以在选用上要特别留意。

10、追光灯：

是舞台灯光的灯具，特点是亮度高、运用透镜成像，可呈现清晰光斑，通过调节焦距，又可改变光斑虚实。

有活动光栏，可以方便的改换色彩，灯体可以自由运转等。

目前市场品种较多，标注指标方式也不一样，以功率为标准的如：

1KW卤钨光源、1KW镝光源、1KW金属卤化物光源、2KW金属卤化物光源等，也有以距离为标准的追光灯（在特定距离下的光强、照度），如8-10m追光灯、15-30m追光灯、30-50m追光灯、50-80m追光灯等，并且在功能上区分为：

机械追光灯，其调焦、光栏、换色均为手动完成；

另一种为电脑追光灯，其调焦、光栏、换色、调整色温均通过推拉电器而自动完成，所以在选用时一定要对各种指标认真选用。

3、舞台灯光换色器

换色器的设计推广，大大地简化了舞台灯具的数量，减轻了灯光工作者的劳动强度，也节约了投资金额，所以它是一种目前舞台配置不可缺少的器械，目前市场上主要有机械换色器和电及换色器两种。

1、舞台机械换色器：

其设计简便