音乐教师个人工作计划Word格式文档下载.docx

音乐教师个人工作计划Word格式文档下载.docx

《音乐教师个人工作计划Word格式文档下载.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《音乐教师个人工作计划Word格式文档下载.docx（7页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

　　3、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱的能力。

　　4、了解我国各民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心，使学生具有初步的感受音乐，表现音乐的能力。

　　三、教学的具体措施与要求

（一）创设情境，培养兴趣，充分发挥学生的主体作用

　　要想充分发挥学生的“主体作用”，挖掘每个学生的潜能和智慧，教师就要创设一定的情境，使他们获得直接的体验，并激发其创造的欲望，从而培养他们的创新思维。

　　1、创设情境，激趣导入

　　黑格尔说过：

“音乐是情感的艺术。

”只有使学生处在形象活泼的音乐氛围中，才能受到良好的音乐熏陶，达到最佳的教学效果。

著名教育家杜威也提出：

“为了激发学生的思维，必须有一个实际的经验情境，作为思维的开始阶段。

”在教学过程中，教师应根据教学需要，创设适于实际的教学情境，引导不同层次的学生通过动脑、动口等多种途径积极参与教学过程，把学生带入情境之中。

　　低年级学生好奇心强，注意力容易分散，采用电教媒体创设情境，直观形象，极易吸引学生的注意力。

因为电教媒体能产生活跃的动态画面，使内容更充实、更形象、更生动、更具有吸引力，从而给学生以思维上的启迪，触发学生思维的灵感，为学生插上想象的翅膀，为积极、主动地学习创造条件。

　　例如：

我在教歌曲“祖国祖国多美丽”一课时，先用幻灯片放出祖国的美景，配上悦耳的音乐，让学生欣赏，学生如身临其境，感觉到了祖国的山河美，激发了热爱祖国的情感。

这既是以形象激起学生的思维活动，体验到了祖国的壮丽和伟大，产生爱国的激情，同时也是一种对学生形象思维的训练。

导入就是引发学生对音乐产生兴趣及热情的导火线，也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。

　　2、利用教具，培养兴趣

　　乌申斯基说：

“没有兴趣，被迫进行学习会扼杀学生掌握知识的意愿。

”著名科学家爱因斯坦也曾讲过：

“兴趣是最好的老师”。

教学中如何吸引学生的注意力，引发好奇心，这是一门技巧。

如：

利用美丽的画面，动听的歌声去看、去听，充分调动学生的视觉和听觉器官，更形象直观地感受音乐、理解音乐，让学生充分发挥想象力，扩大音乐视野。

教师随时抓住学生的注意力，善于摸索、分析学生心理，了解学生的心态，这样才能不断激发学生的学习热情。

所以，我们在音乐教学　　中应努力营造音乐氛围，引导学生抓住音乐特点，“读”懂音乐，感受音乐。

　　低年级学生的年龄小，思维能力弱，但感性认识相对较强，生动、鲜艳的教具格外被孩子们所喜爱。

因此，在课堂教育中，运用与课文内容有内在联系的直观教具，既形象直观，给学生留下清晰的表象，为感知、理解知识创造条件，又可激发学生学习新课的浓厚兴趣，培养学生的观察力和想象力。

根据教材特点，我在上“颠倒歌”一课中制作了很多生动、形象的直观教具来吸引孩子，有小老鼠、大狮子、小鸟、公鸡、大象等等。

　　整节课，学生的积极性一直很高，大家都争着说，抢着回答，积极学唱。

教具虽小，但作用甚大，合理的利用教具，让学生在情境中掌握了知识，让学生在妙趣横生的教具中发展思维，提高了想象能力。

实践证明，在教学中根据学生的心理特点，借助实物、片、录音设备等现代教学手段，能调动学生的多种感官，让认识从无声走向有声，从单调走向多彩，从单一走向多元，极大地丰富学生的心理活动，获得更为新奇、深刻的印象。

　　教无定法，在教学过程中勤思考、勤总结，灵活运用各种方法，最主要的是抓住学生的兴趣，以兴趣为师，能有效提高学生的积极性，让学生主动学习。

（二）精选教法，快乐学习，提高音乐教学实效

　　儿童如同一株花苗，要浇之以爱，灌之以鼓励，她才能绽放美艳的花蕾。

因此，音乐教师应有意营造一种非常宽松、活泼、自由的氛围，以民主的态度，商量的口吻，指导学生进行音乐活动。

放手给学生一个充分自由发挥的空间，为他们营造一个“自由王国”，使学生的思维始终处于一种积极的活跃状态。

这样，就可以充分激发学生的主体意识，使他们学得主动、学得开心。

　　1、创设舞台，展示自我

　　心理学和教育学研究表明：

“爱动”是儿童的天性。

在学习和生活中，儿童总是喜欢亲眼看一看，亲耳听一听，亲手试一试。

因此，在教学过程中为学生设置一个展示自我的舞台是非常重要的。

在孩子们进行集体演唱时，我觉得老师应该为学生营造一个“自由王国”。

因为低年级学生通常是活泼好动的，在教学教育活动中，应灵活地运用多种多样的手段，为学生提供“动起来”的机会，从而发挥学生的主体作用，以获得知识、掌握新技能。

　　在顺利完成歌曲教学任务后，我又设计开展了“课堂舞会”这一活动环节，放手让学生尽情地唱、尽情地跳，把整堂课营造的喜悦气氛推向最高潮，让学生在无拘无束中展示自己的才能。

顺其自然，依据学生的认识天性，为学生留出课堂空间，就是为学生留出了快乐天地，为学生留出了主动学习的时空，有了学生展示自我的舞台，课堂教学会张弛有度，教学效果也会事半功倍。

　　2、趣味游戏，快乐学习

　　无论是什么样的游戏对学生都具有极强的吸引力。

学生爱玩的天性决定了他们愿意参与教师为他们精心设计的游戏。

为了巩固学过的歌曲，我设计了“开火车”这一游戏。

由我做火车司机，唱歌曲中的任意一句，由学生接唱，只有唱正确的才能坐上我的小火车，孩子们个个热情高涨，积极踊跃，不亦乐乎。

“开火车”游戏的目的在于让学生乐于开口，大胆演唱，让学生感受到成功的喜悦。

　　培养学生敢于表现的意识，让学生在玩中学，学中玩。

音乐课堂借助游戏，使得教师乐之教，教的新，学生乐之学，学的活。

教育在发展，教学手段要革新，教学艺术要提高，我们教育工作者只有勤奋钻研，投身教改，才能开拓一条成功的课堂教学之路!

　　3、以“赛”激趣促学

　　好胜心强是学生的主要性格特点之一，而在激烈的竞争氛围中，学生最易养成良好的学习习惯。

让孩子们在课堂上“表演唱”就是利用这一点，实现教学目的。

在我每次上音乐课时总是给学生留出58分钟时间，利用此方法要求学生进行表演唱，取得了事半功倍的效果。

我还专门准备了很多小红花、小五星等，并告诉大家：

如果谁先会唱，唱得准确、流畅，表情动作好，谁就能得到它。

　　学生们积极踊跃，他们分成两人组、三人组或四人组，互相监督表演唱，以便及时查找自己的不足;

部分平时基础较差的学生，请班上的小组长帮助领着唱;

更有的干脆和我一组，请我指导。

现在全班学生对音乐课中所学过的歌曲、舞蹈等内容，都能很熟练地表演下来。

值得强调的是，在这个过程中，老师从未做过任何要求，完全出于学生自己的意愿。

　　（四）教学渗透，展开思维，培养学生的创造能力

　　1、开放的音乐教学

　　音乐是时间的、表现的艺术，在众多艺术门类中，它的创作自由度是最高的。

这就决定了音乐教学过程并不是封闭的、孤立的。

它应是学生对音乐的认识与对音乐的实践辩正统一的过程，是教师主带作用的发挥、学生主体能力的生成和发展的过程，是动态、变化、发展的过程，是极具开放性的。

开放音乐教学过程，应为学生拓展音乐学习空间，创设广阔的自主创新的音乐学习环境。

为此，我在教学实践中进行了积极、大胆的探索。

　　让音乐与生活沟通起来，营造广阔的音乐教学空间。

音乐本来就是从生活中创造出来的。

我们在音乐教学过程中根据教学需要，实现教师、学生、教材、教具、教学环境与生活的多方面横向联系，及他们之间的相互作用和影响。

让音乐回归生活、回归自然。

　　如《摇篮曲》一课，我抓住小朋友很想做爸爸妈妈的特点，准备了很多娃娃，让学生亲身体验做一天爸爸妈妈是多么辛苦，从而进行爱父母、尊敬长辈的教育，在活动中巧妙地将歌曲教学、创编表演、打击乐器有机地结合在一起，让学生亲身体验、主动参与，取得良好的教学效果。

　　让音乐与活动沟通起来，给予自由的音乐想象空间。

音乐最具不确定性，解释的自由度是最大的。

所以，音乐可以让每一位学生用自己独特的方式想象、解释，来宣泄自己的情感，它最能体现人的个性。

而主题活动恰恰就能提供这样的自由。

游戏、表演等是小学生最喜欢的活动方式。

我们在音乐教学过程中十分注重通过音乐活动过程的展开，来激发学生创新的潜能，给他们探究问题，探询知识的空间，让他们大胆想象，自由创造。

　　让音乐成为师生沟通的情感桥梁。

在开放的音乐教学中，教师应营造一种民主、自由、轻松、愉快的氛围，创设良好的师生关系。

老师大多数时间可以走到学生中间，缩短和学生的距离。

教师是导演，有序地领着孩子走进音乐的殿堂，不断给孩子新的内容，让他们有新的发展。

教师又是演员，与孩子们一起欢歌跳跃。

教育心理学认为，如果教师与学生之间能形成友好信赖的关系，那学生就可能更愿意和教师相处，接受老师的教诲。

　　同时在这种平等、和谐、热烈的氛围中，就能更好地激发学生学习的主体和创造的积极性。

我在课堂上经常鼓励那些比较内向的同学大胆说、大胆想、大胆唱、大胆演。

这种鼓励支持的态度、期望性、肯定性的语言，能树立学生进步的信心，让学生在宽松友好的学习氛围里感受美、体验美。

　　让音乐走出狭小的课堂。

随着社会的不断进步、科学日新月异地发展，音乐课再也不能是一架钢琴，一台录音机就能对付得了的，在教学过程中，采用现代化的教育技术成了课堂中必要的手段，它信息量大，交互性强，快捷简便，直观形象。

电视、广播、Internet各种媒体，开阔了学生的视野，拓展了音乐文化范畴，可以让学生获得古今中外各种音乐信息，也可以开展综合实践活动，把课堂延伸到更为广阔的创新空间。

　　2、开放的音乐教学方法

　　开放的音乐教学方法是指依据学生发展需要和教学内容设计采用不同的教学方法，而不是机械采用同一种教学方法。

音乐教育家柯达伊认为：

音乐教育首先要通过音乐与身体结合的节奏运动唤起人们的音乐本能，培养学生的音乐感受力和敏捷的反映能力。

这一理论说明音乐具有动态的特征，应加强音乐运动与身体运动之间的联系。

通过学生的行、走、跑、跳、拍手、点头等动作来感知和掌握音乐的节奏。

　　如在教乐理知识二分、四分音符时，一般教学只讲二分音符唱二拍，四分音符长一拍。

这些概念对于一二年级的小朋来说既抽象又枯燥。

因此，我努力营造了一个让学生自身感受、想象的音乐环境：

首先，我让学生们分辨出声音的长短，如猫叫声音长，狗叫声音短;

大钟的声音长，小钟的声音短等等。

使学生得到感性认识，接着我再让学生闭眼聆听老师发出的不同节拍的走步声和跑步声，由学生用拍手、跺脚的方式把听到的模仿出来，从而完成由声音感知到动作感知的过渡。

　　在音乐教学中，我还经常采用非音乐的教学方法，把音乐与舞蹈、音乐与戏剧、音乐与文学、音乐与身体运动等很好地结合起来，把这些多样的方法统一于学生综合素质的培养和提高上。

如我在教完《歌唱二小放牛郎》这手歌曲时，我放手让学生以小组为单位，对这首歌曲进行改编。