浅析插画在自媒体海报设计中的运用Word文件下载.docx

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自媒体海报是当今信息文化传播的主要形式之一，具有很强的视觉冲击与文化承载力，优秀的自媒体海报，需要具备几个条件：

一是让人一目了然且舒适的版式、布局；

二是相应的平面设计元素。

其中最主要的便是平面设计元素，作为最具有表现力的平面设计元素之一——插画，在自媒体海报中是不可缺少的。

无论是国内还是国外，对插画的发展都非常重视。

国内插画行业也在逐渐地发展起来，中央美术学院、清华美术学院都开设了与插画有关的专业课程，还有其他美术院校也在逐步开设。

中国在2003年成立了中国插画网，目前是国内最大且最专业的一个插画类网站，为众多插画爱好者提供平台。

欧美在插画方面也是非常成熟的地区，有很多专门从事插画的职业设计师，如俄罗斯的插画，将中国水墨与“浮世绘”结合；

而韩国的插画向来都是以淡雅和可爱为主，采用水彩表现形式。

除此之外，英国、波兰、西班牙等国在插画方面也各有各的特色。

因此，插画在自媒体海报中的运用是值得探讨的，在当今插画运用的如此广泛的时代，自媒体海报设计中如果将插画运用的好，不仅仅能够吸引受众，还能更好地起到营销效果。

1.1.2本课题的研究意义

现在这样一个信息爆炸的时代，如果能在自媒体海报设计中运用插画，更能够吸引受众的眼光，给受众带来视觉上的刺激。

根据调查，受众更倾向于插画形式的自媒体海报，因此，许多漂亮、奇特设计的插画自媒体海报已逐渐走入人们的生活。

插画在艺术上表现出其相对独立性，因此受到了许多热爱生活，热爱自由人士的追捧和喜爱。

当然，插画的使用也有着诸多要求，并非随意使用就行，因此在此次设计中，本人通过自媒体海报设计，探究插画在自媒体海报设计中的运用，对自媒体海报有何重要作用，并在实践设计过程中尝试解决出现的各种问题，完成此次的课题设计，并通过设计过程了解插画。

1.2研究方法与内容

1.2.1研究方法

本次设计采用如下的方法：

本论文在撰写过程中运用了以下几种方法：

①文献研究法：

通过线上线下查阅与论文课题相关资料，如书籍、期刊、论文等。

通过有关设计书籍和网络浏览关于插画在自媒体海报设计中的应用，了解当前自媒体海报的发展趋势等相关信息，为设计奠定理论基础。

②市场调研法：

了解市场上的各种自媒体海报设计，分析其中的主题风格、市场定位、受众人群等，寻找其中的共性和特性，在设计过程中加以借鉴。

③观察探索法：

通过对日常生活中有关插画的自媒体海报作品进行观察，且分析其是否能成功吸引观者，分析其中原因。

④对比分析法：

设计几组不同的方案，进行对比，或可以采用问卷调查的形式进行调查，了解大众的审美。

针对其各自的特点进行对比，确定设计风格，寻求最佳的设计方案。

1.2.2研究内容

此次研究的基本内容是一组自媒体海报设计方案。

无论是当代企业还是个人，都热衷于运用自媒体海报来进行广告宣传。

随着自媒体的发展，自媒体海报也发展起来，是现在较为常见的一种广告宣传方式，也是今后较为常用的。

在自媒体海报设计中将对插画的运用进行探究，并通过设计来论述。

当然，出众的自媒体海报设计，不仅要考虑元素的运用、排版、色彩，也需要考虑如何突出主题，以达到更吸引受众并进行最终营销的目的。

第2章插画概述

2.1插画的概念和意义

在中国，插画通常被译为“夹杂在书籍内容中的插图”，对文章起到补充说明和欣赏的作用，使书籍更加有趣。

在国外，插画一般被译为“illustration”，意思是：

“诠释和装束一书本的视觉材料”。

这些解释主要都是针对书中插图下的定义，属于下定义的概念。

如今，随着社会经济的不断提高与科技的不断发展，插画已不局限于书籍这一载体。

插画还被广泛运用到各个自媒体中，使其发展得到更广阔的空间和无限的可能，不断扩展人们的视野，因此也成为一种流行且风格多样的设计元素，其内涵以及外延也得到了广泛的拓展。

从某种意义上来说，包含补充说明文字的插图或艺术图片都可称为插画。

插画是一种通过图画的手段来表达形象和传达内容的艺术语言，可以快速沟通。

插画以其直观的形象性、真实性、以及美的感染力，成为视觉表达中一种重要的表达方式，富含极高的美学价值。

以著名插画设计师NiklausTroxler为例，其作品具有很强的感染力，欣赏其作品的过程就是艺术享受过程。

其次，插画具备的实用性要求设计师在设计时必须深入体验且理解生活中要表达的情感，最后才根据自己的想象力进行设计，这便体现了插画与纯粹的绘画作品不同。

进行创作前，设计师需要带着目的以及商业应用追求，将插画与商业的相结合。

2.2插画的发展

插画经过长时间不断地发展，到目前为止已存在相当长时间了。

据资料显示西方插画是最早是开始在十九世纪初期，那时候的插画是伴随报纸还有书籍而产生了变化。

它最繁荣的时期是在世纪五六十年代，最开始是在美国流行，那时候还没有专业的插画绘制，大多数插画都是从美术绘画作品中提取出来的，因此那时的插画充满了绘画色彩。

从事插画工作的人员大部分是职业画家，极少有专门的插画设计师。

之后插画受到了很大的影响，原因是不同画派之间画风的不同，而且当时的经济发展不稳定。

插画开始逐渐发生变化，由最初能够感官到的具象转向更深层次的抽象，从单一的绘画引伸到商业设计。

就目前而言，美国因其广阔发达的插画市场以及拥有很多闻名于世的设计师而成为西方国家中插画行业发展最好的一个国家。

现在的美国已不同于其他国家，插画经过长时间的发展，无论是从创作手法还是表现形式都相当成熟，都与其他国家的插画拉开很大的距离，这也说明美国在插画行业发展相当快速。

美国的插画行业细化了多个种类，例如儿童类、体育类、科幻类等类型。

每一类型都有独特的插画设计。

当然,插画作为视觉传达中比较重要的一部分,被运用到多个领域当中。

例如在包装、海报、书籍等设计中，也与商业设计充分结合一起。

查阅相关中国插画的历史，发现早期的插画与书籍有很大的关系，特别是在唐代雕版印刷术的发明，促进了书籍出版业的发展。

插画也随书籍出版行业的变化而变化，也因为书籍出版业的繁荣逐渐丰富起来。

根据现存史料记载，中国最早的插画是唐肃宋时期出版的书籍中，其书名为《陀罗尼经咒图》。

后来到元宋时期，插画在书籍里才有了相当大的进步，应用范围慢慢地从佛经向历书、医术、考古图录书等书籍领域扩展开来。

直到20世纪90年代初期，插画的地位慢慢下降，因为摄影图片的广泛使用将传统插画替代，导致社会上大范围使用图片的现象。

随着数字化时代的到来，中国插画行业才步入一个全新的发展阶段，设计师更加注重原创，注重自己的设计风格，自己创作和设计体现在插画中，引入更多新的表现形式，不断变化，具有强烈的个人风格和现实感。

2.3插画的基本特征

2.3.1素通俗性和形象性

快速的社会步伐促使人们生活节奏不断加快，人心也变得越来越浮躁，很多时候不会付出太多时间出去做一件事情，也没有人会花很多钱买华而不实的东西。

视觉上不了解的商品，商品自身的价值自然也就体现不出来。

受众对于外在物质的追求，使设计师在插画创意过程中常常更加注意插画的实用性。

在宣传方面，要与宣传的内容一致，简单而又通俗；

在形象方面，要形象生动，使主题能够通过视觉诠释的手段得以实现。

如此，受众易于接受识别，不仅会更吸引受众目光，而且能够增加海报的查看率。

2.3.2趣味性和创造性

当插画设计具有强大的视觉冲击美感时，通常更能在短时间内吸引受众的目光，让受众在心理层面与画面产生交流。

插画的创意设计将使受众产生无限的吸引力和联想。

比如，如果宣传食物的海报单单只绘制一个食物的形象，就会使范围受到极大限制，受众很难进行更多或者更深的思考。

设计一个风格独特的插画，在设计上追求“一画多意”，以此表达所呈现主体的美感，体现了出宣传海报的趣味性与创造性。

当今各类海报大都采用实拍的图片或是明星代言的形式来宣传产品，这虽然能起到一定的作用，但是这些清一色的美丽面庞久而久之难免让受众的审美达到一种饱和。

在这种情形下，恰当地在海报设计中融入一定的插画，可以缓解大众的视觉疲劳，从而成功抓取潜在受众的注意力，达到良好的宣传效果；

同时也能丰富自媒体海报的多样性，为海报注入新的元素和活力。

2.3.3多样性

中国作为一个多民族大国，五十六个民族的民族特色十分明显。

从发展趋势来看，民族特色是从一元论向二元论再到多元论的。

当今世界，每个国家与民族的特色构成了多样化的世界文化，若想在多样性中寻求发展，插画设计时可以根据地方不同，适当融入当地特色。

保持文化多样性，插画发展空间亦可不断扩大。

第3章插画在自媒体海报运用中的表现技巧

3.1插画与其他要素之间需要有层次感

插画与文字之间应该做到相辅相成，这样的前提下，冲击视觉才能更加突出海报的主题。

在设计过程中，如果重心严重偏移文字，产生文字压图片的情况，会使受众的视觉受到干扰，导致受众分散视线，同时使其关注主题。

在运用过程中让插画辅助文字的形式，可以使画面保持美观且大方。

3.2插画可以突出黑白，明暗的对比

在插画设计方面上亦可根据光线的不同产生不同效果，如折射、反射、模糊等效果。

可以对海报所需要表达的产品，产生极大影响。

例如，许多高档奢饰品的海报大多数以单一色调、灰色调为主。

大多数情况下不会使用多种颜色的混合，这样的设计才能显得海