哎无奈舞蹈观后感Word格式.docx

上传人:b****0 文档编号:13363028 上传时间:2022-10-10 格式:DOCX 页数:8 大小:25.26KB
下载 相关 举报
哎无奈舞蹈观后感Word格式.docx_第1页
第1页 / 共8页
哎无奈舞蹈观后感Word格式.docx_第2页
第2页 / 共8页
哎无奈舞蹈观后感Word格式.docx_第3页
第3页 / 共8页
哎无奈舞蹈观后感Word格式.docx_第4页
第4页 / 共8页
哎无奈舞蹈观后感Word格式.docx_第5页
第5页 / 共8页
点击查看更多>>
下载资源
资源描述

哎无奈舞蹈观后感Word格式.docx

《哎无奈舞蹈观后感Word格式.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《哎无奈舞蹈观后感Word格式.docx(8页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。

哎无奈舞蹈观后感Word格式.docx

因此,舞蹈表演形式的创新,就成为整个舞蹈艺术创新的有效载体与必要手段。

舞蹈是抒情性艺术,无论是情感舞或情节舞,都以抒情为主。

因此,舞蹈情感的创新自然成为整个舞蹈艺术内容创新的着力点与动情点。

“舞蹈艺术是由内在的心动、情动去驾驭外部的‘形’动的。

舞蹈中的高难动作,也是为了表现一定的情绪,一定的思绪,或营造某种环境氛围而存在的。

舞蹈的人体,是由心灵驾驭的人体;

舞蹈的心灵,是由人体外化的心灵。

身心一致,表里透明,身体与心灵一起飞翔,这便是舞蹈这种人体艺术所具备的特殊品格。

”在这方面,更有许多成功的典范。

例如山西省歌舞剧院推出的民俗系列舞蹈“黄河三部曲”—《黄河儿女情》《黄河一方土》《黄河水长流》,就表现出黄土地上的劳动人民热爱生活、热爱劳动质朴纯真的思想感情和热烈执著的爱情,展示出黄河儿女的情感新潮与心路历程。

  舞蹈是以人的肢体动作为主要的表达情感的方式,单一的作品难以打动观众的心弦,因此需要舞蹈编导们学百家所长,通过汲取中外艺术精华,继承与发扬传统,并不断在传统基础上改良舞蹈动作。

随着观众们的欣赏水平提升,我们不能总吃老一辈传下来的舞蹈,而是不断提高创新意识,转变思维方式,才能迎合观众们逐渐增高的眼光,进而创作出高、精、尖的舞蹈作品来,推动文化事业的发展。

  篇二:

对舞蹈课的感想

  课程感想

  这学期如愿以偿的选修了舞蹈欣赏这门艺术修养的课,能够在紧张的学习生活之余通过欣赏舞蹈来陶冶自己的情操,放松自己的心情,我认为这是个不错的主意。

舞蹈是什么,对于之前的我来说,可能就是XX百科或是XX知道。

对于舞蹈也没有什么直观的认识,平时也只有在春晚等综艺节目上看过,不过也是入眼而不入心,更是感觉不到舞蹈美在何处。

  因此学习这门课程对我来说意义重大,虽然每个礼拜只有短短的一节课,但是却对舞蹈这门以前不太了解的艺术有了一些初步的了解,觉得还是蛮有收获的。

作为一名学医的学生的,在平日我是基本不会去观看的,而且课程文字较多。

但看了这一次舞蹈视频,舞蹈的魅力有多大,舞蹈的精彩之处,是我们这些对于舞蹈丝毫不懂的人都能被震撼到的。

  在课程中学习中国各民族的民间舞蹈中,都不同程度地积淀着本民族的民族审美心理、风俗习惯等文化现象,而且对于民族的形成、迁移居住环境、经济基础、社会结构等各个方面都有所反映。

舞蹈文化的探索,就是对舞蹈的内容与形成以及和舞蹈有关的活动进行探索。

中国民间舞蹈中有许多奇异的文化现象,常使人感到惊奇、有趣。

例如:

为什么有些舞蹈要在一定节日、场地、气氛中进行?

为什么把“一顺边”的动作舞得那么美?

为什么许多民族都有戴面具表演的民间舞蹈,它们与中国古代的驱傩有何源流关系等等,都属于民间舞蹈文化探索的范围。

然而单纯地依靠舞蹈本身进行研究,是无法弄清其源流始末的,还必须借助社会学、历史学、民族学、民俗学、语言学、地理学、美学以及人类学的研究成果,纵横探索民间舞蹈形成的文化背景,探索它们的多种文化因素,从而促进中国民间舞蹈文化这一新学科的建设。

  所有的舞蹈艺术都是来源于现实生活的,他们都表达的是我们生活中的一些细腻的感情。

虽然舞蹈不是我们所学的散文,或者是我们所看的电视剧,他们所表达的感情是很直观的。

而舞蹈所表达的思想是相当的抽象的,它是通过一个个抽象的动作来表达自己的情感世界的。

我可以这么说它们就是我们生活中的艺术,生命受到震撼。

  很高兴能选修这门课,它不仅陶冶了我的情操,放松了我的心情,更让我进一步加深了对舞蹈的认识,对舞者,舞蹈家在舞台上对生命的诠释,也让我更加为我的生命理想奋发向上。

  篇三:

舞蹈的观后感

  11艺教2班王晓磊11062206“舞蹈”,顾名思义,是由“手舞”与“足舞”构成的,由此,也构成了传统舞

  蹈中东方舞蹈以“手舞”为主,力度上偏重阴柔,空间上向内搜寻;

西方舞蹈以“足舞”

  为重,力度上偏重阳刚,空间上向外拓展等美学分野。

最典型的例子莫过于印度古典舞中高

  度发达,错综复杂,令人眼花缭乱,心醉神迷的手势语言,欧洲学院派古典舞(又称芭蕾)

  中严谨规范、科学系统,使人瞠目结舌,叹为观止的腿部动作。

从定义上说,舞蹈同音乐,

  美术这两种原初性的艺术相比,因其创作材料和存在媒质的不同,可称为“人体动作的艺术”;

  但同杂技、武术、体操、跳水、水上芭蕾、冰上舞蹈等竞技性的人体艺术相比,舞蹈更趋向

  于抒情的特征;

同哑剧等模拟性的人(:

哎无奈舞蹈观后感)体艺术相比,舞蹈则更趋向于概括性的特征。

这是舞蹈

  的定义,在我的心目中,舞蹈就是一种高尚的美。

一般而言,形式与内容是一对范畴,内容决定形式,形式为内容服务,但又反作用于内

  容。

内容与形式完美结合,相辅相成,才能相得

  益彰。

  蹈是抒情性艺术,无论是情感舞或情节舞,都以抒情为主。

因此,舞蹈情感的创新自然成为

  整个舞蹈艺术内容创新的着力点与动情点。

“舞蹈艺术是由内在的心动、情动去驾驭外部的‘形’

  动的。

舞蹈中的高难动作,也是为了表现一定的情绪,一定的思绪,或营造某种环境氛围而

  存在的。

身心一致,

  表里透明,身体与心灵一起飞翔,这便是舞蹈这种人体艺术所具备的特殊品格。

”在这方面,

  更有许多成功的典范。

例如山西省歌舞剧院推出的民俗系列舞蹈“黄河三部曲”—《黄河儿

  女情》《黄河一方土》《黄河水长流》,就表现出黄土地上的劳动人民热爱生活、热爱劳动质朴

  纯真的思想感情和热烈执著的爱情,展示出黄河儿女的情感新潮与心路历程。

舞蹈是以人的肢体动作为主要的表达情感的方式,单一的作品难以打动观众的心弦,因

  此需要舞蹈编导们学百家所长,通过汲取中外艺术精华,继承与发扬传统,并不断在传统基

  础上改良舞蹈动作。

随着观众们的欣赏水平提升,我们不能总吃老一辈传下来的舞蹈,而是

  不断提高创新意识,转变思维方式,才能迎合观众们逐渐增高的眼光,进而创作出高、精、

  尖的舞蹈作品来,推动文化事业的发展。

篇二:

舞蹈大赛观后感舞蹈大赛观后感

  5月25日晚,我与同学一同前往本部观看了各大高校首场舞蹈大赛。

本未对舞蹈本身有多大兴趣,可直至真正看到比赛,当舞台灯光及时亮起,参赛者换好服装化好妆惊艳亮相时,我不得不承认,是舞蹈自身的独特魅力将我深深吸引了!

由于赶赴本部的时间原因,我们看到的只是周三晚后半场的比赛了。

参赛节目有:

《崛起之路》、《绽放》、《情韵》、《女儿花》、《红扇》、《扇》、《迷彩英雄》、《翻身农奴把歌唱》和《鼓舞东方》。

下面我主要针对这几个节目谈一谈自己的观后感想。

比赛过程中,舞台中央是“你方‘舞’罢我登场”:

参赛者仿佛道道亮丽的风景线,层出不穷着;

鼓、扇、花篮?

?

一件件道具“争奇斗艳”。

每位参赛者此刻都成为了一名名符其实的舞者,忘却比赛的初衷,一旦登上舞台,闪光灯打起,便尽情忘我地专注于钟情的舞蹈,只想把每一个动作表现的恰到好处,每一个表情绽放的浑然天成,每一个舞姿出落的亭亭玉立?

  《崛起之路》是带有革命爱国主义性质的作品。

开场时,大片的舞者身着简单飘动的白衣,与这个斑斓艳丽的舞台形成了强烈的反差,安

  静地面向世人阐述那一段真实的历史。

《崛起》给人的总体感觉就是简单,然而简单之中又不乏大气,它的本意就是想以灵动的舞姿唤起人们的爱国意识。

而主角——红衣男子的出现,仿佛将整出舞蹈推向了高潮,白中一点红,显得尤其突出,也谙合了舞蹈的主题:

中国的崛起,正如彤彤红日蒸蒸日上!

舞者身形飘逸,举手投足间皆充满力量,最终以展开一

  面五星红旗结束,实属豹尾,预示着崛起之路虽坎坷,却终于迎来希望的明天。

同类型的作品《鼓舞东方》,不同之处在于它通过声势浩大的鼓声和强大的人数气势展现

  主题:

鼓舞东方、唤醒中国!

同样发人深思。

而《翻身农奴把歌唱》,反映出了获得自由的农

  民的欢快心声,其最大的特点便是“翻身”前后的变化:

舞者的长袖起舞。

记得老师说过,

  舞台上看似凌乱飘摆的长袖,其实是需要演员舞出很大力量的。

所以看着此多舞者“轻松”

  摆动着白色飘逸的长袖,心里的敬佩又增添了几分。

再看《绽放》,可以见名思义,令人联想到花儿的绽放。

事实的确如此,一群身穿朴素淡

  绿色翩翩衣袂的妙龄女子,头上配以红而不显招摇的花儿,只差提着精致的花篮,像每一个

  江南女子一般,将精致乃至细腻演绎地淋漓尽致。

而在我看来,舞台上一大片的绿色仿佛水

  中含苞待放的绿荷:

一开始静悄悄地入场,舞者们安静柔美地舞动着灵动的玉臂,轻展腰肢。

  让人想起静谧的夏夜,荷塘里星星点点的荷叶蓄势摇摆着,准备着即将到来的华丽绽放。

就当人们将要因这反复不变的舞蹈方式视觉疲惫时,舞曲高潮及时来临!

是夜幕中兀然

  划过的一颗流星,扰破了这一池的宁静。

于是花与叶都醒了,明白自身的使命,竞相绽放起

  来:

领舞者在舞台中央连续好几个转圈后平静安稳地落地,而后一个高跳,更加急速飘逸地

  舞了起来,扭腰、旋转、踢腿?

将一朵最先开始的花儿的动态绽放之姿详细灵动地展现出来,赢得台下观众情不自禁的阵阵掌声。

接着,领舞者屈手同邀

  好姐妹——舞台周围的舞者,而后便是整体的起舞,整个池塘荷叶绽放的声音响亮地划破平

  寂,不再掩饰,不再低调,因为这是生命怒放的声音:

姑娘们三五成群肩对肩,俏皮灵活的

  伸手投足,互相绽放着青春最美的笑颜,在灯光的映衬之下更显唯美,令人心驰神往。

旋转、奔跑、后退?

绽放的过程妙不可言,沉浸在生气盎然的舞蹈之中,直至某个角

  落的灯光悄然泯灭,高举双手的女子轻柔地缓缓落下双臂,颔首低眉,随着灯光一齐落下帷

  幕,才明白,绽放过后,一切又趋于宁静?

前后呼应,我想这便是《绽放》的精髓所在,

  收放自如之中翩翩不留痕迹。

而后的作品中,《情韵》与《女儿花》与此类似,都是女子群舞,让我想到:

女子天生是

  最有魅力的舞蹈家,不需要过多装饰与雕琢,只是一个眼波流转,纤腰轻摆,便足以表现出

  柔美之姿,也不需言传,真正会赏舞者自然意会其中真意。

接下来,我想对比的便是《红扇》与《扇》。

看着类似的名称,可舞者却是男女两个群体!

  《红扇》中,也确实是由姑娘们手持红扇,身着黄色靓丽衣衫翩翩入场。

简单高束的马尾和

  舞者本身俏皮的面部表情,将姑娘们的精神灵气展现出来,让人感受到的是与先前女儿们迥

  然不同的活泼轻松。

而《扇》中是更加干净简单的几名男子,不加过分修饰,以平淡之姿安

  然入场。

  当然,要说的重点自然是“扇”了!

两队舞者都在刻意表现“扇”的主题:

姑娘们红色的团扇,快速利索地一翕一合,加上自身的灵动之姿,欲将

展开阅读全文
相关资源
猜你喜欢
相关搜索

当前位置:首页 > 工程科技 > 环境科学食品科学

copyright@ 2008-2022 冰豆网网站版权所有

经营许可证编号:鄂ICP备2022015515号-1