2016电大古代小说戏曲专题小抄汇总文档格式.doc

2016电大古代小说戏曲专题小抄汇总文档格式.doc

《2016电大古代小说戏曲专题小抄汇总文档格式.doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《2016电大古代小说戏曲专题小抄汇总文档格式.doc（41页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

明杂剧创作主体的地位明显上升。

　　创作主体的差异引起元明杂剧的差异：

元杂剧常常表达对现实问题的关注，对历史、人生的思考；

明杂剧更多表现对文人自身的关注，表现自己的精神世界。

2．西湖笑居士评价吕天成的《齐东绝倒》一剧曰“此剧几于谤毁圣贤”，谈谈你对此的理解。

（1）《齐东绝倒》写帝舜帮助犯了杀人罪的父亲瞽叟逃脱制裁，颇能揭示封建王法的欺骗性质，也讽刺了帝王的徇私。

（2）吕天成用一种玩笑的态度写古之圣贤，表现出晚明文人对社会问题的思考、精神上的无所顾忌和对传统的挑战。

三、论述题

1、为什么说关汉卿是一位当行的剧作家？

（1）在场面安排上紧凑、集中、富有典型性。

一切和主题思想无大关系的描写都被略去了，而突出具有典型意义的事件，因此通过二三个主要人物，几个重要场面，就能展示出元代社会的重要侧面。

（2）在关目处理上，一方面从不同人物的处境出发，展开冲突，引向高潮，另一方面又移步换形，变化多端，使人不能预测它的发展。

在剧情发展中还善于埋伏“悬念”以增强戏剧效果。

（3）语言自然、真切、质朴，既切合剧情，又富于个性。

2、试析徐渭的《狂鼓史》。

《狂鼓史》全称《狂鼓史渔阳三弄》，借阴间弥衡击鼓骂曹之故事，深刻揭露了封建统制者扼杀、摧残人才的罪恶，对滥杀无辜的强烈愤慨，及人间、天上幻想不同制度的向往；

以他人之口舌，浇自家之块垒，并深沉的寄托了对惨遭奸相严嵩陷害致死的好友沈炼的无尽哀思及怀念。

曹操（155－220）是中国历史上一位极具戏剧性的人物。

东汉末年，是中国历史最动荡的时期，他在诸候割据的混乱中统一了中国的北方，但始终只是以丞相的名义进行统治，仍尊奉已经丧失了权力的傀儡皇帝，直到死后，被他夺取皇位的儿子追为皇帝。

他这段特殊的身份一直被传统中国视为“名不正、言不顺”的典范加以谴责。

“击鼓骂曹”的故事就是将曹操视为奸臣的经典描述，《后汉书》、《三国演义》及本杂剧跨度千年，三次将其搬演。

祢衡字正平，平原般县（山东德州平昌县）人。

善写文章，善于辩论。

急躁、傲慢，常出言不逊。

（从荆州游历到许昌；

与孔融、杨修交往；

拒绝拜见曹操；

裸衣击鼓，捶杖骂曹；

随荆州刘表；

为黄祖所杀）

沈炼（1507－1557），字纯甫，号青霞，明会稽人。

嘉靖十七年（1538）进士，历任溧阳县令、茌平县令。

沈炼幼有大志，文武全才，下笔辄万言而不能止。

生性刚直，不附权贵，故任县令后一直未得升迁，过好长时间后才为锦衣卫。

炼秉性耿直，嫉恶如仇，曾上疏揭露严嵩、严世蕃父子专擅国事、贪污纳贿、卖官鬻爵、妒贤嫉能、箝制谏官等十大罪状，遭迁杖五十，削官为民。

后受严党诬陷，以与白莲教阎浩等谋乱，惨遭杀害。

为我国古代杰出忠烈之士。

有《青霞集》传世。

徐渭的剧本写祢衡死后阎王因其气慨超群，才华出众，待以上宾。

上帝召请祢衡为修文郎，行前判官请他“权做旧日行径，把曹操也扮做旧日规模，演述那旧日骂座的光景”。

祢衡应允，即将打鼓骂座事重演一番。

剧中有女乐穿插，曹操稍一犯规即挨一百铁鞭，祢衡击鼓历数曹操罪恶，骂得痛快淋漓。

《狂鼓史》把剧情改为曹操死后，在阴司由祢衡对着他的亡魂重演当日骂座的情景，因此可以直骂到曹操临终时“分香卖履”之事，更为痛快淋漓。

“骂曹”的内容，看起来不外乎历史记载和故事传说中曹操的狠毒伪善、狡诈奸险、草菅人命等罪恶，但对徐渭来说，剧中的曹操实际象征着使他产生“英雄失路托足无门之悲”的社会实体。

作者通过祢衡之口，宣泄由巨大的压迫所带来的精神痛苦和愤懑不平之气，表现出惊世骇俗、桀骜不驯的倔强个性。

这一剧作在当时受到许多文人的喜爱和高度评价，也正是因为它并不是就历史而写历史，或借历史讽喻现实政治；

它的感人之处，是那种恣狂的个性和烈火般的激情。

“他那里开筵下榻，教俺操槌按板把鼓来挝，正好俺借槌来打落，又合着鸣鼓攻他。

俺这骂一句句锋铓飞剑戟，俺这鼓一声声霹雳卷风沙。

曹操，这皮是你身儿上躯壳，这槌是你肘儿下肋巴；

这钉孔儿是你心窝里毛窍，这板仗儿是你嘴儿上獠牙；

两头蒙总打得你泼皮穿，一时间也酹不尽你亏心大。

且从头数起，洗耳听咱。

”

1、《小孙屠》

宋元南戏。

收录于《永乐大典》，为永乐大典戏文三种之一，三种戏文都较高地保留了宋元南戏的原始面目。

《小孙屠》表现的重点则是家庭伦理、兄弟之情。

这和元杂剧创作晚期对道德伦理的关注表现出一致性。

2、折子戏：

相对于整本戏而言，指从全本中拆出的、具有独立艺术价值的折（出）。

折子戏演出的鼎盛时期在清代，但其源头却在明代。

折子戏大多是戏曲中的精彩片断，是那部戏曲全剧的中心或灵魂，有很强的独立性，情节浓缩，人物个性鲜明，如《牡丹亭》中的《惊梦》、《西厢记》中的《拷红》、《玉堂春》中的《苏三起解》、《白蛇传》中的《断桥》等。

折子戏的风行，是清代曲坛的一个重要事件，它从一个侧面显示着中国戏曲发展的又一度变迁：

演员的场上之曲正日益成为曲坛的主流。

1．简述南戏与北杂剧的不同。

（1）内容上，南戏叙事性强，抒情性弱，抒发的多是下层民众共有之情，作者个人主体意识不强烈；

北剧故事情节较简单，抒情性强，人物形象单薄，作家主体意识比较强。

（2）语言上，南戏俚俗无文采，北剧文学性较高。

（3）音乐曲律上，南戏没有严格的曲律，用韵混乱；

北剧重视曲律，在宫调、用韵上有严格规范。

2、《拜月亭》的艺术成就？

《拜月亭》一方面是人物形象的成功塑造，第二是结构上两组线索的设置；

三是曲辞的平易宛转、自然天成。

3、《宝剑记》在戏曲史上的价值

李开先《宝剑记》在题材上的开拓。

李开先的《宝剑记》写的是林冲被逼上梁山的故事，这个故事超越了传统的南戏，以前南戏利用传统题材——婚姻家庭，开始表现政治上的中间斗争，这里面显示出文人对政治的参与精神和他们的无耐。

4、沈璟的剧作有哪些特点？

（1）内容上注意表现市井生活。

（2）注意世风，注意剧本的道德意义。

（3）重视剧作的舞台效果，结构上注意避免冗长、拖沓。

（4）形式上表现出杂剧与传奇的融合。

（5）语言通俗浅近，并追求诙谐。

1．《张协状元》、《荆钗记》、《琵琶记》都是反映士子的爱情与婚姻的作品，试分析其创作主旨的不同以及造成这种不同的原因。

《张协状元》主要是谴责文人的负心；

《荆钗记》则着重肯定文人科场得意后对爱情的忠贞，赞扬了他们的高尚情操；

而《琵琶记》则通过蔡伯喈的故事引发了人们对文人“婚”与“仕”的道德反思，表达了文人心中一种普遍的人生困惑。

《张协状元》和《荆钗记》的创作主旨的不同主要原因在于宋代科举录取的数量和质量上的松弛，使得大量的士子得到入仕机会，成为职场官员择婿的对象，这样，婚变负心就成为了人们所关注的话题。

而元代废科举，负心的题材不再受到注意，同时，元代剧本创作过程中有着大量的文人思想的灌注，包含了浓郁的文人意识，肯定和赞扬文人对爱情的态度以及追求则是题中应有之义。

《琵琶记》的不同则在于作者高明的思想意识的左右。

一方面，高明强调作品的社会教育意义，另一方面，他又不满足仅仅在伦常的层面讨论文人问题，他希望对世俗追求的功名利禄、对朝廷的威权、对文人及其家庭的生存状态作深入的思考，所以，他的主旨没有仅仅停留在文人负心的批判和忠贞爱情歌颂的层面。

2．试分析《牡丹亭》中杜丽娘形象的时代意义。

　　作为爱情剧，《牡丹亭》反映了那个时代的女子的苦闷，汤显祖写作《牡丹亭》，通过杜丽娘的故事，赞扬真情、至情，批判了社会对人性的压抑。

在《牡丹亭》中，杜丽娘和《西厢记》中的崔莺莺不同，她并没有一个现实中的情人，她为追求梦中情人而死去，又因情而复生。

她不是在现实的感情中苦恼，而是为梦境而痛苦，她不是死于爱情的被破坏，而是死于对爱情的徒然的渴望。

在这里，汤显祖不仅写出了社会现实中的女性的困境：

生活中受到重重束缚，行动也受到多方约束，对于爱情，仅仅只有渴望，而无法实现。

同时，汤显祖更借杜丽娘的形象，表达了自己的至情观：

“情”可以超越现实的存在，超越时间和空间。

真情是无法为常理所规定和约束的。

一、名词解释

1．志怪小说

古小说的一种。

志怪，记述神鬼怪异之事。

盛行魏晋南北朝。

志怪小说篇幅虽短，有简短的故事，且多数作品情节完整，优秀之作人物形象鲜明（当然一般都还缺乏性格），但内容简单，艺术描写比较粗糙，几乎还没有什么细节描写。

2．《大宋宣和遗事》

　　宋元之间的《大宋宣和遗事》是一本杂钞旧籍而成的内容宠杂的资料书，其中有一段三四千字的梁山泊故事，可能由南宋时说话艺人的底本加工而成，其中的水浒故事已经有了比较连贯和完整的情节，是《水浒传》最后成书的重要基础。

1、中国古典小说在艺术上有哪些特点？

第一，重视写人，尤其是重视写人的思想性格，这是中国古典小说的艺术传统。

虽然写人和塑造形象是小说一体的基本特征，古今中外概莫例外，但在艺术实践中对刻画人物的重视，人物形象茂盛是人物思想性格的描绘在作品中所占的突出地位，却是中国古典小说在艺术上的重要特色。

第二，由于受到中国古典散文的影响，早期的文言小说作品，作者在写作时，在追求表现艺术上同写作散文并无二致。

第三，中国古典小说的另一个艺术传统，是讲究语言的精炼，追求一种简约的美。

第四，中国古典小说由于与民间传说有着深厚的血缘关系，宋元后的白话小说更是渊源于口头的“说话”艺术，因而形成了讲故事的传统。

一般都情节曲折、生动，首尾完整。

第五，中国古典小说受到史传文学的影响，形成了两方面的传统特色：

一方面，在形式体制上，文言小说多采用纪传体，为小说的主人公立传，一般还以主人公的名字来标题；

在篇末，又多附有如《史记》中“太史公曰”那样的“赞语”，用来发表作者的意见。

另一方面，史传文学的“实录”精神，又对小说作品产生深刻的影响。

第六，中国古典小说受到古典诗歌的影响，在叙事中穿插进诗词韵语，文言小说和白话小说都是如此。

诗词和小说的结合，在古典小说中是一种普遍的趋向。

第七，中国古典小说还受到古典绘画的影响，讲究传神写意，在人物创造中追求神似。

2．试述你对潘金莲这一形象的看法。

　　《金瓶梅》描写人物性格，不是把它当作一种单纯的个人天性来看待，而是同人物的生存环境、生活经历联系起来。

潘金莲可以说是小说中最富于邪恶品格的女人，但她的邪恶是在她的悲惨的命运中滋长起来的。

潘金莲出生在一个穷裁缝的家庭，九岁就被卖到王招宣府中学弹唱，学得“做张做势，乔模乔样”；

后来又被转卖给张大户，年方十八就被那老头儿收用了；

再后来她又被迫嫁给“人物猥獧”的武大。

她美貌出众，聪明伶俐，却从来没有机会在正常的环境中争取自己做人的权利。

来到西门庆家中，她既不像吴月娘那样有一个尊贵的主妇身份，也不像李瓶儿、孟玉楼那样有钱，可以买得他人的欢心，但她又不甘于被人轻视，便只能凭藉自己的美貌与机灵，用尽一切手段来占取主人西门庆的宠爱，以此同其他人抗衡。

她的心理是因受压抑而变态的，她用邪恶的手段来夺取幸福与享乐，又在这邪恶中毁灭了自己。

1．鲁迅先生评价《三国演义》时曾说：

“欲显刘备之长厚而似伪，状诸葛之多智而近妖”，试结合作品进行分析。

此句是鲁迅先生在《中国小说史略》里谈《三国演义》的时候用来批评《三国演义》的描写的。

鲁迅先生认为其在表现人物时分寸把握不够，所谓“夸过其理，则名实两乖”。

确实，罗贯中基于正统立场,在小说中极力张扬“拥刘反曹”主旨,从而把一切优秀品质都堆加在刘备身上,以致露出一些有悖人情道理的马脚,比如当赵