林散之作品赏析.docx

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林散之作品赏析

 林散之（1898一1989），安徽和县乌江人。

原名以霖，号三痴，后改名散之，别号左耳、散耳、聋叟、江上老人。

“草圣”的桂冠，不是自封的；它自然形成并得到社会的承认。

林散之先生被称作草圣，有其特殊的社会因素和历史渊源。

       林散之童年即喜涂鸦，十四岁丧父，由笔者外祖父曾梓亭介绍，至南京跟张青甫学习工笔人物画，练就基本功。

此后随乡亲范培开先生学习书法，范先生授以安吴执笔之法，双钩悬腕，中锋竖管，打下了扎实的基础。

三十以后，由含山进士张栗庵引荐，负籍沪上，拜黄宾虹为师，得“五笔七墨”之秘。

一九三三年，遵黄老“读万卷书，行万里路”教导，开始影响一生的万里之行。

散之晚年历数自己学书历程道：

“余十六岁始学唐碑，三十以后学行书，学米；六十岁以后学草书。

草书以大王为宗，释怀素为体，王觉斯为友，董思白、祝希哲为宾。

始启之者，范先生；终成之者，张师与宾虹师也。

此余八十年学书之大略也。

”秋水老师谓：

“散老惯长锋羊毫，蘸水，后掭墨，力运笔端，墨注纸上，水墨交融，渗化洇散，有意想不到的情趣。

锋长则弹强，含墨量多，他以娴熟的手法，提按转折，涩进疾阻，似欹反正，将倒复起，曲处见直，圆中寓方，浓纤长短适度，燥润枯湿合宜，但觉一片化机，满纸精彩。

”

       林散之作品艺术特色

       林散之的书法被称为“散体”草书。

他的字极其讲究用笔，重视用笔。

他用长锋羊毫作书，并保持中锋用笔而求瘦劲，这不仅须善于择取古学之长，而且更需千锤百炼，把握到其中的奥妙。

林散之用笔变化多端，据目睹他作书的人说，他有时行笔缓慢，如作楷书，线条凝重，沉静，枯涩，似春蚕吐丝；有时行笔疾厉，有迅雷不及掩耳之势，急转直下，如藤蔓檐，一气呵成。

正是这种丰富而微妙的变化，造成雄伟飘逸姿态，磅礴放旷的气势，划沙折股的笔意，具有很强的艺术感染力。

       林散之作书，注重变法。

他说：

“审事物，无不变者。

变者生之机，不变者死之余，书法之变，尤为显著。

”正是这样，他保持着常新的艺术追求，从学唐碑到学行书，六十岁以后学草，兼收诸家。

自童年摹习，白首而成。

自清代至民国时期，碑派书法较盛，大家辈出，相比之下，帖派显得式微。

林散之投入帖派队伍，并成为帖学巨擘。

如果说在现代帖派中的一些大手笔还依然保留着某种传统中的纤细、柔弱，更偏重于秀美的美学特点，而在林散之的书法中，则极大地加强了雄强、奇变、苍辣的成分，从而加强了一种力量感，特别在晚年的作品中，具有天然浑成的朴厚与洒脱。

从这种意义上说，林散之实践他所谓的“变者生之机”的艺术观念，对显得有些萎靡的现代草书，进行了一定的突破与改革，而且这种创造性的努力已经成功了。

       林散之书法的意义不仅在于富有个性的“散草”的创立，以及有关相应的结字、章法、用笔等方面的创造性的价值，而且还在于，启示现当代书家在继承深厚传统的基础上，如何与新的时代共同迈进，是否敢于并能够作出虽是循序渐进，但却是不断地突破性的变革。

林散之为现代书法大家，亦擅长国画、诗文等。

林散之笔名散耳、江上老人、半残老人等，1898年11月20日出生于江苏省江浦县。

8岁起就开始接受艺术启蒙教育，13岁后到南京随张青甫学习人物画，16岁师范培开学习书法，20岁又师从张栗庵学习诗文。

1989年12月6日于金陵病故。

部分作品捐给安徽马鞍山的“林散之艺术馆”和江苏江浦的“林散之纪念馆”。

  林散之有“当代草圣”之誉，草书艺术成就为最高。

他年少时初学楷体，由唐碑入手。

30岁后学笔行书，书风为之一变。

60岁后专功草书，师法“二王”、怀素、祝允明、董其昌、王铎等人，自成一路。

72岁因洗澡不慎烫伤小指和无名指后改以三指执笔，达到了炉火纯青之化境。

他在创作上力倡书画同源，尤重执笔，认为应以中锋为上，爱用长锋羊毫，融合碑帖，多以水墨参差，刚柔相济，虚实多变，取意外之镜，凭藉灵性淋漓尽致地进行创作。

其行笔相对较慢，常常力透纸背，所作草书如龙飞凤舞，圆浑矫健，空灵飘逸，瑰丽多姿。

其国画艺术受恩师黄宾虹影响很大，并兼并及清“四王”、新安画派等诸贤，尤以山水画见长，但是诗画成就却长期为书名所掩遮。

  林散之字画的市场交易大约始于20世纪“文革”结束后，当时一张条幅也就二、三十元人民币。

80年代前后其书法条幅只在人民币100上下，90年代初也就1000—2000左右。

林散之作品90年代后开始进入拍卖市场，到中后期大约在每张条幅4000—7000元左右，目前约在6000—15000元左右，在苏、皖、京、沪以及港、台、日本等地最受宠爱。

其对联的交易价位要略高一些，而大幅作品则市场难觅踪迹。

  在1996年上海朵云轩春拍会上，他的草书作品《清平乐.六盘山》（104×33）以4000元人民币成交。

在1999年北京荣宝春季拍卖会上，他的书法镜心（41×152）以13200元人民币成交。

去年初，他的书法条幅（100×32）在南京以15000元人民币拍卖成交。

在1月19日南京经典一一十竹斋近现代书画拍卖会“林散之书法专场”拍卖中，53件作品有50件拍卖成交，其中一幅4尺整张书法以51700元人民币成交，创造了林散之的书法作品交易新高。

目前其书作已交易价位有呈逐年走高趋势。

  其国画作品因存世量有限，市场露面较少，如其《山水》在1995年北京翰海春季拍卖会上以26400元人民币成交，目前每平方尺交易价约在6000—12000元人民币左右。

  现当代书法交易市场行情远低于绘画，林散之作品交易价格目前不算高，他所处当代书法史上的突出地位，其书画精品极具收藏价值，交易行情未来上涨的可能性大，后势值得关注。

同时由于他乐好以书作施人，应酬之作不少，一些平常应酬之作由于不具代表风格，流入市场后对其书作交易价位攀升影响较大。

苏、皖等地已经出现造假，南京街面上有赝品大量交易现象。

有些拍卖会上署名“林散之”的所谓“真迹”竟然只要几百元就能成交。

∙林散之

∙南京以西40公里有一处历史悠久的古镇——乌江，她地处苏皖交界，《史记》记载楚霸王项羽即自刎于此，至今乌江还保留霸王祠，项羽墓等遗迹。

这里自古人文荟萃，曾出现过中唐诗人张籍，南宋词人张孝祥、张即之等诸多名家，更留下无数文人骚客的足迹，近代又诞生了一位风标独立的草书大家——林散之。

林散之，原名以霖，号散之，笔名江上老人，散耳，左耳等。

祖籍安徽和县，生于江苏江浦。

当代著名书法家、画家、诗人。

生前曾任中国书法家协会名誉理事，中国书法家协会江苏分会名誉主席，江苏省国画院画师，南京书画院院长。

林散之六岁入私塾，八岁开始学书习画，十六岁从乡师范培开学书，又得清末进士张栗庵授以诗文词章，30岁前在当地小有名气，但他仍不满足，继而张栗庵引荐投于沪上黄宾虹门下，自此如茅塞顿开，艺业大进，深得黄宾虹真传。

三年后又负芨远行,广览名山大川，笃行“读万卷书，行万里路”的求学之道，一生寒灯夜雨,孜孜不倦，每天清晨都一丝不苟地临摹古帖。

林老在1949年后曾一度出任江浦县副县长，负责农田水利。

1962年调入江苏省国画院人专业画师。

但一般人只知道他是书法家，并不熟悉他的山水，更不知道他还是一位诗人。

所著《江上诗存》平易通晓，格调如其书法素雅清健“文革”期间不得不回到乌江，依然坚持读书、创作，无一日懈怠。

一次在乌江洗澡时不慎烫伤，手臂、手指致残，这对于书画家来说就意味着死亡，但他以顽强的毅力战胜困难，终于能用三个手指握笔挥毫。

对这次“汤锅之灾”，他曾风趣的说过“可怜王母多情甚，接入瑶池又送回。

”一生淡泊名利，是一位"笑把浮名让世人"的令人尊敬的老人。

先生诗、书、画俱佳。

黄宾虹反复强调“诗书画合一，不朽也。

”，林散之早年曾名“三痴”，痴诗，痴书，痴画，“散之”或由“三痴”谐音而来。

平生孜孜以求，专精此业，至晚年笔墨出神入化，诗中有画，画中有书，更用画法入书，以其“痴”情求真，苦苦求索，将自己胸臆之真和天地自然之真融为一体，别开生面，自成一家，遂有“三绝”之誉。

先生书名大震，源于七十年代初。

1972年一期《人民中国》日文版“中国书法”栏目首刊其草书“毛泽东.卜算子.咏梅”，在海内外引起强烈反响，书名远扬，当时流传有这样一则轶事：

郭沫若来南京，有请赐墨宝，郭沫若答曰：

“有林散之在南京，我岂敢在南京写字！

”先生书法精四体，所临不论汉隶唐楷，皆见己意。

尤擅狂草书，有“当代草圣”之美誉。

是“以大王为宗，释怀素为体，王觉斯为友，董思白、祝希哲为宾”，而能出神入化，得古师所谓“屋漏痕”、“锥画沙”，那根劲挺而有蠕力的“屋漏痕”线条，基本还是怀素的。

自作诗云：

“笔从曲处还求直，意到圆时更觉方”，这种曲中还直，圆极便方的效果，是他草书的一大特色。

他的字所以个个线条如钢丝一般地能从纸面上立起来，挺拔而弹性十足。

用笔之外，林老用墨也极讲究。

他写字喜欢在砚池旁置一水孟，饱蘸浓墨之后，将笔尖轻轻点上一点清水，一下笔，水墨交融，千变万化，妙不可言！

更善于用枯笔，往往在墨竭锋散之后，还能仗其超凡的控制力，写出时隐时现、若断还连的点画来。

林老的书学道路，他自己说是经过了四变。

具体说来，学书是“由唐入魏，由魏入汉，转而入唐，入宋、元，降而明、清。

”这种远近上下反复临摹的功夫，为后来打下了极坚实的基础，使他晚年纵横驰骋，随心所欲，貌似无法而不逾矩。

一般认为他的书艺经过三个阶段，30多岁前，即师从黄宾虹之前为基础时期，得力于唐碑。

以后至70岁左右为巩固时期，经过名师指教，得以明用笔用墨之理；又游历名山大川，蓄大千天地之象；遍揽秦碑汉瓦，学养突飞猛进，60岁左右学草，大器晚成。

其草书老辣畅雅，矫健秀润。

最后进入辉煌时期：

形成自己独特的儒雅书风，渐入化境，人书俱老。

∙林散之作品集

∙

∙作品名称:

草书条幅

∙作品说明:

《草书条幅》气势恢宏，颇有一泻千里之势，却又不失萧散雅致。

线体的流畅与松涩飘飘然欲仙，构成林散之在书法史上无可替代的独特形象。

∙

∙作品名称:

四友斋论书条幅

∙作品说明:

《四友斋论书条幅》纸本135x32厘米1952年

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∙作品名称:

隶书八言联

∙作品说明:

《隶书八言联》纸本145x38厘米1980年

∙

∙作品名称:

毛泽东卜算子咏梅

∙作品说明:

∙

∙作品名称:

行草七言联句

∙作品说明:

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∙作品名称:

酒逢礼爱五言联句

∙作品说明:

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∙作品名称:

东坡南堂诗轴

∙作品说明:

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∙作品名称:

杜牧江南春

∙作品说明:

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∙作品名称:

题文天祥祠堂联

∙作品说明:

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∙作品名称:

手稿

∙作品说明:

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∙作品名称:

杜牧山行诗立轴

∙作品说明:

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∙作品名称:

行草扇面

∙作品说明:

∙

∙作品名称:

不俗多情联

∙作品说明:

∙

∙作品名称:

王铁人诗一首

∙作品说明:

林散之作品艺术特色　　林散之的书法被称为“散体”草书。

他的字极其讲究用笔，重视用笔。

他用长锋羊毫作书，并保持中锋用笔而求瘦劲，这不仅须善于择取古学之长，而且更需千锤百炼，把握到其中的奥妙。

林散之用笔变化多端，据目睹他作书的人说，他有时行笔缓慢，如作楷书，线条凝重，沉静，枯涩，似春蚕吐丝；有时行笔疾厉，有迅雷不及掩耳之势，急转直下，如藤蔓檐，一气呵成。

正是这种丰富而微妙的变化，造成雄伟飘逸姿态，磅礴放旷的气势，划沙折股的笔意，具有很强的艺术感染力。

　林散之作书，注重变法。

他说：

“审事物，无不变者。

变者生之机，不变者死之余，书法之变，尤为显著。

”正是这样，他保持着常新的艺术追求，从学唐碑到学行书，六十岁以后学草，兼收诸家。

自童年摹习，白首而成。

自清代至民国时期，碑派书法较盛，大家辈出，相比之下，帖派显得式微。

林散之投入帖派队伍，并成为帖学巨擘。

如果说在现代帖派中的一些大手笔还依然保留着某种传统中的纤细、柔弱，更偏重于秀美的美学特点，而在林散之的书法中，则极大地加强了雄强、奇变、苍辣的成分，从而加强了一种力量感，特别在晚年的作品中，具有天然浑成的朴厚与洒脱。

从这种意义上说，林散之实践他所谓的“变者生之机”的艺术观念，对显得有些萎靡的现代草书，进行了一定的突破与改革，而且这种创造性的努力已经成功了。

林散之（1898一1989），安徽和县乌江人。

原名以霖，号三痴，后改名散之，别号左耳、散耳、聋叟、江上老人。

“草圣”的桂冠，不是自封的；它自然形成并得到社会的承认。

林散之先生被称作草圣，有其特殊的社会因素和历史渊源。

林散之童年即喜涂鸦，十四岁丧父，由笔者外祖父曾梓亭介绍，至南京跟张青甫学习工笔人物画，练就基本功。

此后随乡亲范培开先生学习书法，范先生授以安吴执笔之法，双钩悬腕，中锋竖管，打下了扎实的基础。

三十以后，由含山进士张栗庵引荐，负籍沪上，拜黄宾虹为师，得“五笔七墨”之秘。

一九三三年，遵黄老“读万卷书，行万里路”教导，开始影响一生的万里之行。

散之晚年历数自己学书历程道：

“余十六岁始学唐碑，三十以后学行书，学米；六十岁以后学草书。

草书以大王为宗，释怀素为体，王觉斯为友，董思白、祝希哲为宾。

始启之者，范先生；终成之者，张师与宾虹师也。

此余八十年学书之大略也。

”秋水老师谓：

“散老惯长锋羊毫，蘸水，后掭墨，力运笔端，墨注纸上，水墨交融，渗化洇散，有意想不到的情趣。

锋长则弹强，含墨量多，他以娴熟的手法，提按转折，涩进疾阻，似欹反正，将倒复起，曲处见直，圆中寓方，浓纤长短适度，燥润枯湿合宜，但觉一片化机，满纸精彩。

”