世界现代设计史第二讲.ppt

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世界现代设计史第二讲.ppt

1,Chapter2Theearlystagesofdesign第二讲设计的萌芽、手工艺阶段,HunanUniversityOfScienceandEngineeringDepartmentofArtandDesign.PreparedbyTanWei2017.,2,注:

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3,一、设计的萌芽阶段二、手工艺设计阶段三、印刷与摄影技术的变革,本讲内容:

4,一、设计的萌芽阶段,二、手工艺设计阶段三、印刷与摄影技术的变革,5,设计作为一种文化现象,与历史文化有着千丝万缕的联系。

在工业革命前漫长的人类文明发展进程中,历代匠师、艺人创造出了种类繁多、技艺精湛的设计文化遗产。

在强调产品设计的文化特征的今天,学习和借鉴古代的手工艺设计,领会其中深刻的文化内涵仍是十分必要的。

6,在设计概念的产生过程中,劳动起着决定性的作用。

劳动创造了人,而人类为了自身的生存就必须与自然界做斗争。

人类最初只会用天然的石块或棍棒作为工具,以后渐渐学会了拣选石块、打制石器,作为敲、砸、刮、割的工具。

这种石器便是人类最早的产品。

由于人类能从事有意识、有目的的劳动,因而产生了石器生产的目的性,这种生产的目的性,正是设计最重要的特征之一。

7,湖北出土的钻孔石铲,8,二、手工艺设计阶段,一、设计的萌芽阶段,三、印刷与摄影技术的变革,9,距今七八千年前,人类出现了第一次社会分工。

这一时期,人类发明了制陶和炼铜的方法。

随着新材料的出现,各种生活用品和工具也不断被创造出来,以满足社会发展的需要,这些都为人类设计开辟了新的广阔领域,使人类的设计活动日益丰富并走向手工艺设计的新阶段。

1、中国手工艺设计,2、外国手工艺设计,10,陶器,1、中国手工艺设计,陶甗(yan),陶鬲(li),小口尖底瓶,11,从陶器发展中可以了解到,产品的目的性来源于人类生活和劳动的需要,没有需要就不会去生产。

从这一意义上说,产品的功能是基本的,它决定了产品的基本形体,如盆与罐的功能不同,基本的形体就不同。

尽管如此,人们还是可以在由功能决定的基本形体内创造各种各样富有特征和美感的形态。

12,青铜器,司母戊大方鼎,青铜酒杯,西汉长信宫灯,13,商、周时代的青铜器多为礼器,形制精美,花纹繁密而厚重,多用细密的花纹为底,衬托高浮雕的主要纹饰。

最常见的纹饰有云纹、雷纹、饕餮纹、蝉纹、圆圈纹等。

这些精巧的雕饰,给人以富丽严肃的印象,花纹的题材可能与鬼神迷信相联系,也可能是反映民族徽记的残余。

青铜纹样,14,汉代漆器的制作,体现了卓越的设计思想。

它从实用出发,考虑到使用方便、放置的容积以及图案多样化统一,富于装饰性。

汉代漆器的设计已有了系列化的概念,如食器、酒器等,很多都是成套设计的。

漆器,15,西汉云纹漆鼎,双层九子漆奁,16,中国是瓷的故乡,商代出现原始瓷器,宋代达到鼎盛。

宋代是“瓷的时代”,简称“宋瓷”。

从总体上来看,宋瓷造型简洁优美,器皿比例恰当,在设计上达到了十分完美的程度。

中国陶瓷与中国书画、园林艺术一样,深受中国传统文化影响,在设计上崇尚自然。

宋瓷在满足实用功能前提下,在造型和装饰上多采用自然题材。

瓷器,17,宋代影青执壶,明代宣德束莲纹大盘,18,我国家具工艺的历史虽然悠久,但种类并不是很多。

唐朝以前人们大多席地而坐,宋朝时才渐渐采用桌椅。

生活方式的改变,促进了家具工艺的发展,在明代达到鼎盛。

明式家具的类别:

(1)椅凳类

(2)几案类(3)床榻类(4)台架类(5)屏座类,家具工艺,19,明代圈椅,明代背交椅,20,明代官帽椅,香几,21,案架,22,23,明代家具的艺术特点:

(1)注意意匠美

(2)注意材料美(3)注意结构美(4)注意工艺美明代家具发展的主要原因:

(1)园林建筑兴起

(2)木材丰富(3)木工工具的发展,24,清代家具在造型与结构上仍然继承了明代的传统,但同时又存在繁琐堆砌,格调低下的情况,特别是晚清的装饰设计,总体上说是格调不高,这正是王权衰退走向没落的一种反映,25,

(1)古埃及的设计,古埃及金字塔,2、外国手工艺设计,26,赫特非尔斯女王,随葬的床和椅,27,埃及的家具给后世家具的发展奠定了坚实的基础。

几千年以来家具设计的基本形式都未能完全超越古埃及设计师的想象力。

无论是从数量上或质量上,埃及家具都可称为古代家具设计最优秀的楷模,并为后人研究埃及艺术史提供了丰富的材料。

28,图坦卡蒙的法老王座,29,古希腊是欧洲文化的摇篮。

由于希腊人的聪明才智和奴隶主开明的社会结构,使古希腊在艺术、文学、哲学、科学诸方面都有辉煌的成就。

古希腊在设计上同样也是西欧设计的开拓者,特别是建筑艺术,深深地影响着欧洲两千多年的建筑设计。

克里斯姆斯靠椅,

(2)古希腊的设计,30,古希腊的柱式设计,爱奥尼克,科林斯,多立克,31,罗马家具是从希腊家具直接发展而来,但也有一定独到特点,最突出的是青铜家具的大量涌现。

罗马人喜欢壮丽场面,家具设计也不例外。

从庞贝遗址挖掘出来的铜质家具是最杰出的代表。

从形式上看,基本上没有脱离希腊家具的影响,尤其是三脚的鼎和凳还保持着明显希腊风格,但纹样上显出一种威严之感。

(3)古罗马的设计,32,1415世纪资本主义萌芽之前,欧洲的封建时期被称为中世纪。

在这个时期,自然经济的农业占统治地位,欧洲四分五裂,古罗马光辉的文化和卓越的技术成就被遗忘了。

中世纪的主要意识形态和上层建筑的集中表现是基督教,它宣扬世俗生活是罪恶,人欲是万恶之源,诋毁含有现实主义和科学理性的古典文化。

教会不仅统治着人们的精神生活,而且控制人们生活的一切方面,对欧洲当时的设计产生了深刻影响。

(4)欧洲中世纪的设计,33,中世纪的日用品设计,34,中世纪代表风格哥特式:

马丁王银座,35,法国巴黎圣母院,德国科隆大教堂,36,14世纪资本主义因素在意大利开始兴起的,新兴资产阶级要求在意识形态领域开展反对教会精神统治的斗争,因此产生了为资本主义造舆论的“文艺复兴”。

文艺复兴的核心思想是“人文主义”。

它主张文学艺术表现人的思想和感情,科学为人生谋福利,提倡个性自由以反对中世纪的宗教桎梏。

文艺复兴的设计追求具有人情味的曲线和优美的层次,并把眼光重新投向古代艺术。

(5)文艺复兴后的设计,37,38,文艺复兴后,欧洲的设计进入了一个新的历史时期,史称浪漫时期。

主要代表是巴洛克式和洛可可式。

1617世纪交替时期,巴洛克式设计风格流行于意大利。

巴洛克(Baroque)的原意是畸形的珍珠,专指珠宝表面的不平整感。

后来被人们用来作为一种设计风格的代名词。

这种风格一反文艺复兴时代的庄严、含蓄、均衡而追求豪华、浮夸和矫揉做作的表面效果。

这种设计风格集中体现于天主教教堂上,刻意追求反常出奇、标新立异的形式。

其建筑设计常采用断裂山花或套叠山花,有意使一些建筑物局部不完整;在装饰上,喜欢用大量的壁画和雕刻,璀璨缤纷,富丽堂皇,富有生命力和动感。

39,意大利巴洛克式家具,40,意大利巴洛克式家具,41,就像意大利一样,法国在古典主义之后,随着君权的衰落,出现了洛可可式风格。

洛可可(Rococo)的原意是指岩石和贝壳的意思,特指盛行于18世纪法国路易十五时代的一种艺术风格,主要体现于建筑的室内装饰和家具等设计领域。

其基本特征是具有纤细、轻巧的妇女体态的造型,华丽和繁琐的装饰,在构图上有意强调不对称。

装饰的题材有自然主义的倾向,最喜欢用舒卷着、纠缠着的草叶,此外还有蚌壳、蔷薇和棕榈。

色彩运用十分娇艳,如嫩绿、粉红、猩红等,线脚多用金色。

洛可可式风格是巴洛克式风格的延续,同时也是中国清式设计风格严重浸染的结果,所以在法国,洛可可又称为中国装饰。

42,法国洛可可式家具,43,法国洛可可式家具,44,维多利亚女王1837年登基,执政时间长达60多年,是英国历史上在位最长的帝王之一。

1850年前后,“维多利亚”一次开始被用来形容英国这一时期的一种风格特征和美学价值,进而体现出这一时期的精神文化风貌。

(维多利亚时期的设计已不完全是手工艺设计)“维多利亚时期”(VictoriaEra)无论是建筑与室内设计,还是产品乃至平面设计,都弥漫着矫揉造作、繁琐装饰的风格。

(6)维多利亚时期的设计,45,46,三、印刷与摄影技术的变革,一、设计的萌芽阶段二、手工艺设计阶段,47,印刷是中国人发明的技术,欧洲人直到15世纪为止都没有掌握这种技术。

1450年左右,德国人古腾堡(JohannesGutenberg,1394-1468)发明了金属活字印刷术。

48,古腾堡印刷的第一批书籍圣经,49,金属活字与插图配合进行版面安排,通过对插图版面和文字版面的拼合来实现整个版面的效果,这样,设计的灵活性、变化性就产生了,于是便出现了现代意义上的“排版”或者说“版式设计”,英文称为“topography”。

福斯特和索菲1459年出版的拉丁诗篇,50,1810年,康尼格(FriedrichKoenig)在英国申请到了蒸汽印刷机的专利。

主要采用平滚技术。

51,1815年,威廉.考柏(WilliamCowper)改进了进一步印刷技术,发明了双滚印刷机。

其原理是把原来平的字版改成弯曲的,因此能够与滚筒更为密切吻合接触。

后来升级到四滚筒的新蒸汽印刷机,使印刷速度很轻易的突破了每小时4000张双面印。

52,印刷技术的革新促使人类信息、知识以更快的速度进行传播,同时也促进了设计的快速发展,53,摄影在平面设计中占有及其重要的地位,特别是在当代的平面设计中,摄影的单位更加是举足轻重没有摄影作为基本传达手段,当代的平面设计面貌可能完全大相径庭,面目全非。

19世纪早期的摄影原理图,54,尼伯斯(josephniepce1765-1833)采用的感光底板是锡合金的白蜡版,利用阳光腐蚀摄影法制作出了最早的人物摄影肖像安布鲁斯红衣教主,这是第一个没有通过人手重新描绘的摄影复制品,开创了摄影技术的先河。

55,世界第一张风景照片,安布鲁斯红衣教主,56,达贵尔(louisjacquesdaguerre1799-1851)与尼伯斯一道合作,改良摄影技术。

技术改良的核心是把白蜡版改成银版。

感光材料采用碘化合物。

1839年1月9日于法国科学学会正式肯定了达贵尔的发明,并命名为“达贵尔照相术”。

57,58,塔波特(WilliamHenryFoxTabot1792-1871)采用硝酸银作为感光材料,制成感光纸,首创“摄影绘画”。

1839年1月31日,英国皇家学院宣布了塔波特的发明。

同年2月与英国天文学家赫谢尔爵士合作改进摄影技术,赫谢尔把“photography”正式确定为专有名词摄影。

59,伊士曼(GeorgeEastman1854-1932)1888年发明了世界上第一台小型照相机。

该机价格低廉,使用方便,采用干底片。

不久成立了伊士曼柯达公司,成为世界上重要摄影器材产生企业。

60,摄影技术的不断改进,逐渐开始在印刷、新闻上应用起来,纽约发明家约翰.莫斯(JohnGalvinMoss)1871年开始尝试把摄影技术用于印刷制版。

纽约摄影家马修.布莱迪(mathewbrady)是最早采用摄影来记录美国重大历史事件的一人。

61,19世纪在摄影技术、摄影设备和摄影材料方面的探索,为20世纪的设计特别是平面设计开创了一个崭新的天地,促进了现代设计的发展,62,本讲学习要点:

1、人类设计活动划分的3个阶段。

2、明代家具发展的3个主要原因。

3、明式家具在设计上的4个特点(重要因素)。

4、古希腊建筑的三大柱式(及图示)。

5、欧洲中世纪设计的代表风格,及这种风格的特点。

这种风格在德国的代表建筑和在法国的代表建筑。

6、文艺复兴后,欧洲设计进入浪漫时期。

浪漫时期出现的两种设计风格,及这两种风格各自的特点。

7、欧洲最早发明金属活字印刷术的人是谁?

8、最早开创了人类摄影技术先河是谁?

他制作出的最早人物摄影肖像的名称是?

63,敬告:

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