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诗歌
1.周南麟（lín）之趾
麟之趾[zhǐ]，振（zhēn）振公子，于嗟（jiē）麟兮。
麟之定，振振公姓，于（xū）嗟麟兮。
麟之角，振振公族，于（xū）嗟麟兮。
编辑本段注释译文
【注释】
⑴麟：
麒麟，传说动物。
它有蹄不踏，有额不抵，有角不触，被古人看作至高至美的野兽，因而把它比作公子、公姓、公族的所谓仁厚、诚实。
趾：
足，指麒麟的蹄。
⑵振振（zhēn真）：
诚实仁厚的样子。
公子：
与公姓、公族皆指贵族子孙。
⑶于（xū虚）：
通吁，叹词。
于嗟：
叹美声。
⑷定：
通颠，额。
⑸公姓：
诸侯之子为公子，公子之孙为公姓。
或曰公姓犹言公子，变文以协韵。
⑹公族：
与公姓义同。
【译文】
麟的脚趾呵，仁厚的公子呵。
哎哟麟呵！
麟的额头呵，仁厚的公姓呵。
哎哟麟呵！
麟的尖角呵，仁厚的公族呵。
哎哟麟呵！
[1]
编辑本段作品鉴赏
这是一首赞美诸侯公子的诗。
但这公子究竟是作为商纣“西伯”的文王之子，还是爵封“鲁公”的周公旦之子，抑或是一般的贵族公子，就不得而知了。
按朱熹《诗集传》“文王后妃德修于身，而子孙宗族皆化于善，故诗人以‘麟之趾’兴公之子”的解说看，似指周文王的“子孙”而言；但《毛诗序》则有“《关雎》之化行则天下无犯非礼，虽衰世之公子，皆信厚如麟趾之时也”之说。
既为“衰世”，就非必定为文王或周公之子了。
赞美贵族公子，而以“麟”起兴，这在今天的读者，或许会感到奇怪，但在古代却是一桩异常庄重和动情的事。
所谓“麟”，其实就是糜，鹿之一种而已。
不过古代传说中的“麟”，却非同寻常：
据汉刘向《说苑》称，“麒麟，麕身牛尾，圜头一角，含信怀义，音中律吕，步中规矩，择土而践，彬彬然动则有容仪”；《春秋感应符》更发挥“一角”之义曰：
“麟一角，明海内共一主也。
”《荀子》亦云：
“古之王者，其政好生恶杀，麟在郊野。
”大抵是一种兆示“天下太平”的仁义之兽。
所以后儒赞先王之圣明，则眉飞色舞于“麒麟在圃，鸾凤来仪”；孔子生春秋乱世，则为鲁哀公之“获麟”而泣，以为麟出非时也。
明白了“麟”在古人心目中的尊崇地位，即可把握此诗所传达的热烈赞美之情了。
首章以“麟之趾”引出“振振公子”，正如两幅美好画面的化出和叠印：
眼间刚出现那“不践生草、不履生虫”的仁兽麒麟，悠闲地行走在绿野翠林，却又恍然流动，化作了一位仁厚（“振振”）公子，在麒麟的幻影中微笑走来。
仁兽麒麟与仁厚公子，由此交相辉映，令人油然升起一股不可按抑的赞叹之情。
于是“于嗟麟兮”的赞语，便带着全部热情冲口而出，刹那间振响了短短的诗行。
二、三两章各改动二字，其含义并没有多大变化：
由“麟”之趾，赞到“之定”、“之角”，是对仁兽麒麟赞美的复沓；至于“公子”、“公姓”、“公族”的变化，则正如马瑞辰《毛诗传笺通释》所说，“此诗公姓犹言公子，特变文以协韵耳。
公族与公姓亦同义”。
如此三章回旋往复，眼前是麒麟、公子形象的不断交替闪现，耳际是“于嗟麟兮”赞美之声的不断激扬回荡。
视觉意象和听觉效果的交汇，经了叠章的反覆唱叹，所造出的正是这样一种兴奋、热烈的画意和诗情。
前文说到这是一首赞美贵族公子的诗，似乎已没有异议。
但它究竟歌唱于何种场合，实在又很难判明。
方玉润以为此乃“美公族龙种尽非常人也”（《诗经原始》），大抵为庆贺贵族生子的赞美诗，似乎较近原意。
古代的王公贵族，总要自夸其身世尊崇不同凡俗，所以他们的后代，也定是“龙种”、“麟子”。
这首诗用于恭贺贵族得子的场合，大约正能满足那些王公大人的虚荣、自尊之心。
然而，自从卑贱如陈胜、吴广这样的氓隶之徒，曾喊着“王侯将相宁有种乎”的不平之语揭竿而起以后，凡俗之家便也有了愿得“麟子”的希冀。
在这样的背景上反观“麟之趾”，则能与仁兽麒麟媲美，而可热情赞美的，就决非只有“公族”、“公姓”了——既然有不少贵族“龙种”，最终被历史证明只是王冠落地的不肖“跳蚤”；那么凡俗之家，就也能崛起叱咤风云的一代“麟子”。
[2]
3.碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
注释
1．碧玉：
碧绿色的玉。
这里用以比喻春天的嫩绿的柳叶。
2．妆：
装饰，打扮。
3．丝绦：
丝线编成的带子。
这里形容随风飘拂的柳枝。
赏析
这是一首咏物
，通过赞美柳树，表达了诗人对春天的无限热爱。
诗的前三句都是描写柳树的。
首句“碧玉妆成一树高”是写整体，说高高的柳树像是碧玉妆饰成。
用“碧玉”形容柳树的翠绿晶莹，突出它的颜色美。
第二句“万条垂下绿丝绦”是写柳枝，说下垂披拂的柳枝犹如丝带万千条，突出它的轻柔美。
第三句“不知细叶谁裁出”是写柳叶，突出柳叶精巧细致的形态美。
三句诗分写柳树的各部位，句句有特点。
而第三句又与第四句构成一个设问句。
“不知细叶谁裁出？
”——自问；“二月春风似剪刀。
”——自答。
这样一问一答，就由柳树巧妙地过渡到春风。
说裁出这些细巧的柳叶，当然也能裁出嫩绿鲜红的花花草草。
它是自然活力的象征，是春的创造力的象征。
这首诗就是通过赞美柳树，进而赞美春天，讴歌春的无限创造力。
鹳雀楼位于山西运城永济市蒲州古城西向的黄河东岸、蒲州古城城南，本是北周时兵家修建的军事建筑。
因其气势宏伟，高大眼阔，登上层楼则有腾空欲飞之感，故名“云栖楼”。
古城紧靠黄河，有一种食鱼鸟类经常成群栖息于高楼之上，此水鸟似鹤，但顶不丹，嘴尖腿长，毛灰白色，人们称其为“鹳雀”，故“云栖楼”又称“鹳雀楼”。
鹳雀楼楼体壮观、结构奇巧，加之地理位置优势、风景秀丽，唐宋时期文人学士登楼赏景，留下许多不朽诗篇。
其中王之涣诗“白日依山尽，黄河入海流；欲穷千里目，更上一层楼”堪称千古绝唱。
诗因楼作，楼因诗名。
鹳雀楼与武昌黄鹤楼、洞庭湖畔岳阳楼、南昌滕王阁齐名，被誉为我国古代四大名楼。
据传历史上的鹳雀楼后被元兵烧毁，成为国人一憾。
2002年10月，在各界人士关心下，鹳雀楼得以复建落成。
复建的鹳雀楼为目前国内惟一一座采用唐代彩画艺术的仿唐建筑，达到了“修旧如旧”的艺术效果。
以鹳雀楼主体为中心的鹳雀楼景区分四个游览区：
一是名楼游览区，包括门殿、鹳影湖、唐韵广场；二是黄河风情游览区，包括蒲州风情园、黄河风情园、柳园；三是山水游览区，包括苍山自然景观园、吉祥如意湖、鹳雀园；四是康乐游览区，包括蒲津康乐园、唐风马球场、日潭戏水园等人文自然景观。
相思
王维
红豆生南国，春来发几枝。
愿君多采撷，此物最相思。
【注解】：
1、红豆：
又名相思子，一种生在岭南地区的植物，结出的籽象豌豆而稍扁，呈鲜红色。
2、采撷：
采摘。
【韵译】：
晶莹闪亮的红豆，产于岭南；
春天来了，该长得叶茂枝繁。
愿你多多采摘它，嵌饰佩带；
这玩艺儿，最能把情思包涵！
【评析】：
这是借咏物而寄相思的诗。
一题为《江上赠李龟年》，可见是眷怀友人无疑。
起句因物起兴，语虽单纯，却富于想象；接着以设问寄语，意味深长地寄托情思；第三句暗示珍重友谊，表面似乎嘱人相思，背面却深寓自身相思之重；最后一语双关，既切中题意，又关合情思，妙笔生花，婉曲动人。
全诗情调健美高雅，怀思饱满奔放，语言朴素无华，韵律和谐柔美。
可谓绝句的上乘佳品
唐代绝句名篇经乐工谱曲而广为流传者为数甚多。
王维《相思》就是梨园弟子爱唱的歌词之一。
据说天宝之乱后，著名歌者李龟年流落江南，经常为人演唱它，听者无不动容。
红豆产于南方，结实鲜红浑圆，晶莹如珊瑚，南方人常用以镶嵌饰物。
传说古代有一位女子，因丈夫死在边地，哭于树下而死，化为红豆，于是人们又称呼它为“相思子”。
唐诗中常用它来关合相思之情。
而“相思”不限于男女情爱范围，朋友之间也有相思的，如苏李诗“行人难久留，各言长相思”即著例。
此诗题一作《江上赠李龟年》，可见诗中抒写的是眷念朋友的情绪。
“南国”（南方）即是红豆产地，又是朋友所在之地。
首句以“红豆生南国”起兴，暗逗后文的相思之情。
语极单纯，而又富于形象。
次句“春来发几枝”轻声一问，承得自然，寄语设问的口吻显得分外亲切。
然而单问红豆春来发几枝，是意味深长的，这是选择富于情味的事物来寄托情思。
“来日绮窗前，寒梅著花未？
”（王维《杂诗》）对于梅树的记忆，反映出了客子深厚的乡情。
同样，这里的红豆是赤诚友爱的一种象征。
这样写来，便觉语近情遥，令人神远。
第三句紧接着寄意对方“多采撷”红豆，仍是言在此而意在彼。
以采撷植物来寄托怀思的情绪，是古典诗歌中常见手法，如汉代古诗：
“涉江采芙蓉，兰泽多芳草，采之欲遗谁？
所思在远道”即著例。
“愿君多采撷”似乎是说：
“看见红豆，想起我的一切吧。
”暗示远方的友人珍重友谊，语言恳挚动人。
这里只用相思嘱人，而自己的相思则见于言外。
用这种方式透露情怀，婉曲动人，语意高妙。
宋人编《万首唐人绝句》，此句“多”字作“休”。
用“休”字反衬离情之苦，因相思转怕相思，当然也是某种境况下的人情状态。
用“多”字则表现了一种热情饱满、一往情深的健美情调。
此诗情高意真而不伤纤巧，与“多”字关系甚大，故“多”字比“休”字更好。
末句点题，“相思”与首句“红豆”呼应，既是切“相思子”之名，又关合相思之情，有双关的妙用。
“此物最相思”就象说：
只有这红豆才最惹人喜爱，最叫人忘不了呢。
这是补充解释何以“愿君多采撷”的理由。
而读者从话中可以体味到更多的东西。
诗人真正不能忘怀的，不言自明。
一个“最”的高级副词，意味极深长，更增加了双关语中的含蕴。
全诗洋溢着少年的热情，青春的气息，满腹情思始终未曾直接表白，句句话儿不离红豆，而又“超以象外，得其圜中”，把相思之情表达得入木三分。
它“一气呵成，亦须一气读下”，极为明快，却又委婉含蓄。
在生活中，最情深的话往往朴素无华，自然入妙。
王维很善于提炼这种素朴而典型的语言来表达深厚的思想感情。
所以此诗语浅情深，当时就成为流行名歌是毫不奇怪的。
相传，古时有位男子出征，其妻朝夕倚于高山上的大树下祈望；因思念边塞的爱人，哭于树下。
泪水流干后，流出来的是粒粒鲜红的血滴。
血滴化为红豆，红豆生根发芽，长成大树，结满了一树红豆，人们称之为相思豆。
日复一日，春去秋来。
大树的果实，伴着姑娘心中的思念，慢慢的变成了地球上最美的红色心型种子——相思豆。
此物最相思--------红豆本为血凝而成，于是说为最相思。
鸟鸣涧·王维
人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
【赏析一】
关于这首诗中的桂花，颇有些分歧意见。
一种解释是桂花有春花、秋花、四季花等不同种类，此处所写的当是春日开花的一种。
另一种意见认为文艺创作不一定要照搬生活，传说王维画的《袁安卧雪图》，在雪中还有碧绿的芭蕉，现实生活中不可能同时出现的事物，在文艺创作中是允许的。
不过，这首诗是王维题友人所居的《皇甫岳云溪杂题五首》之一。
五首诗每一首写一处风景，接近于风景写生，而不同于一般的写意画，因此，以解释为山中此时实有的春桂为妥。
桂树枝叶繁茂，而花瓣细小。
花落，尤其是在夜间，并不容易觉察。
因此，开头“人闲”二字不能轻易看过。
“人闲”说明周围没有人事的烦扰，说明诗人内心的闲静。
有此作为前提，细微的桂花从枝上落下，才被觉察到了。
诗人能发现这种“落”，或仅凭花落在衣襟上所引起的触觉，或凭声响，或凭花瓣飘坠时所发出的一丝丝芬芳。
总之，“落”所能影响于人的因素是很细微的。
而当这种细微的因素，竟能被从周围世界中明显地感觉出来的时候，诗人则又不禁要为这夜晚的静谧和由静谧格外显示出来的空寂而惊叹了。
这里，诗人的心境和春山的环境气氛，是互相契合而又互相作用的。
在这春山中，万籁都陶醉在那种夜的色调、夜的宁静里了。
因此，当月亮升起，给这夜幕笼罩的空谷，带来皎洁银辉的时候，竟使山鸟惊觉起来。
鸟惊，当然是由于它们已习惯于山谷的静默，似乎连月出也带有新的刺激。
但月光之明亮，使幽谷前后景象顿时发生变化，亦可想见。
所谓“月明星稀，乌鹊南飞”（曹操《短歌行》）是可以供我们联想的。
但王维所处的是盛唐时期，不同于建安时代的兵荒马乱，连鸟兽也不免惶惶之感。
王维的“月出惊山鸟”，大背景是安定统一的盛唐社会，鸟虽惊，但决不是“绕树三匝，无枝可依”。
它们并不飞离春涧，甚至根本没有起飞，只是在林木间偶而发出叫声。
“时鸣春涧中”，它们与其说是“惊”，不如说是对月出感到新鲜。
因而，如果对照曹操的《短歌行》，我们在王维这首诗中，倒不仅可以看到春山由明月、落花、鸟鸣所点缀的那样一种迷人的环境，而且还能感受到盛唐时代和平安定的社会气氛。
王维在他的山水诗里，喜欢创造静谧的意境，这首诗也是这样。
但诗中所写的却是花落、月出、鸟鸣，这些动的景物，既使诗显得富有生机而不枯寂，同时又通过动，更加突出地显示了春涧的幽静。
动的景物反而能取得静的效果，这是因为事物矛盾着的双方，总是互相依存的。
在一定条件下，动之所以能够发生，或者能够为人们所注意，正是以静为前提的。
“鸟鸣山更幽”，这里面是包含着艺术辩证法的。
（余恕诚）
《宿建德江》是一首刻画秋江暮色的诗。
先写羁旅夜泊，再叙日暮添愁；然后写到宇宙广袤宁静，明月伴人更亲。
一隐一现，虚实相间，两相映衬，互为补充，构成一个特殊的意境。
诗中虽只一个“愁”字，然而野旷江清，“秋色”历历在目。
全诗淡而有味，含而不露；自然流出，风韵天成，颇有特色。
编辑本段作品原文
宿建德江 【唐】孟浩然
移舟泊烟渚（zhǔ），日暮客愁新。
野旷天低树，江清月近人。
注释
1、建德江:
指新安江流经建德（今属浙江）的一段江水.
2、移舟：
漂浮的小船。
孟浩然《宿建德江》诗意图
[1]
3、烟渚：
弥漫雾气的沙洲。
4、泊：
停船靠岸。
5、天低树：
天幕低垂，好像和树木相连。
6、旷：
空阔远大。
7、近：
亲近。
8、客愁：
为思乡而忧思不堪。
9,客：
指自己
译文
宿建德江
【唐】孟浩然
移舟泊烟渚，
把船停泊在烟雾弥漫的沙洲旁边，
日暮客愁新。
日落黄昏使我又增加一份新的哀愁。
野旷天低树，
原野空旷，远处的天空好像比近处的树还低，
江清月近人。
江水清澈，映照的月亮仿佛与人更亲近。
编辑本段作品鉴赏
孟浩然一生大部分时间在家乡鹿门山隐居，四十多岁时曾往长安、洛阳谋取功名，并在吴、越、湘、闽等地漫游。
晚年张九龄为荆州长史，聘他为幕僚。
该诗作于730年（开元十八年）漫游吴越之时。
这首诗不以行人出发为背景，也不以船行途中为背景，而是以舟泊暮宿为背景。
它虽然露出一个“愁”字，但立即又将笔触转到景物描写上去了。
可见它在选材和表现上都是颇有特色的。
诗的起句“移舟泊烟渚”，“移舟”，就是移舟近岸的意思；“泊”，这里有停船宿夜的含意。
行船停靠在江中的一个烟雾朦胧的小洲边，这一面是点题，另一面也就为下文的写景抒情作了准备。
第二句“日暮客愁新”,中的“日暮”显然和上句的“泊”、“烟”有联系，因为日暮，船需要停宿；也因为里的一段：
“君子于役，不知其期，曷至哉？
鸡栖于埘，日之夕矣，羊牛下来，君子于役，如之何勿思？
”（《王风·君子于役》）这里写一位妇女，每当到夕阳西下、鸡进笼舍、牛羊归栏的时刻，她就更加思念在外服役的丈夫。
借此，我们不也正可以理解此时旅人的心情吗？
本来行船停下来，应该静
宿建德江—小伴龙唐诗
[2]
静地休息一夜，消除旅途的疲劳，谁知在这众鸟归林、牛羊下山的黄昏时刻，那羁旅之愁和思念家人的情感又蓦然而生。
接下去诗人以一个对句铺写景物，似乎要将一颗愁心化入那空旷寂寥的天地之中。
所以沈德潜说：
“下半写景，而客愁自见。
”第三句写日暮时刻，苍苍茫茫，
远处的天空显得比近处的树木还要低，“低”和“旷”是相互依存、相互映衬的。
第四句写夜已降临，高挂在天上的明月，映在澄清的江水中，和舟中的人是那么近，“近”和“清”也是相互依存、相互映衬的。
“野旷天低树，江清月近人”。
这种极富特色的景物，只有人在舟中才能领略得到的。
诗的第二句就点出“客愁新”，这三四句好似诗人怀着愁心，在这广袤而宁静的宇宙之中，经过一番上下求索，终于发现了还有一轮孤月此刻和他是那么亲近。
寂寞的愁心似乎寻得了慰藉，诗也就戛然而止了。
然而，言虽止，意未尽。
试想，此刻那亲近的明月会在诗人的心中引起什么呢？
似有一丝喜悦，一点慰藉，但终究驱散不了团团新愁。
新愁知多少？
“皇皇三十载，书剑两无成。
山水寻吴越，风尘厌洛京”（《自洛之越》）。
诗人曾带着多年的准备、多年的希望奔入长安，而今却只能怀着一腔被弃置的忧愤南寻吴越。
此刻，他孑然一身，面对着这四野茫茫、江水悠悠、明月孤舟的景色，那羁旅的惆怅，故乡的思念，仕途的失意，理想的幻灭，人生的坎坷……千愁万绪，不禁纷来沓至，涌上心头。
“江清月近人”，这画面上让人们见到的是清澈平静的江水，以及水中的明月伴着船上的诗人；可那画面上见不到而应该体味到的，则是诗人的愁心已经随着江水流入思潮翻腾的海洋。
这一隐一现，一虚一实，相互映衬，长地表现出“日暮客愁新”吗？
“人禀
七情，应物斯感；感物吟志，莫非自然”（刘勰《文心雕龙·明诗》）。
孟浩然的这首小诗正是在这种情景相生、思与境谐的“自然流出”之中，显示出一种风韵天成、淡中有味、含而不露的艺术美。
这是一首刻划秋江暮色的诗。
先写羁旅夜泊，再叙日暮添愁；然后写到宇宙广袤宁静，明月伴人更亲。
一隐一现，虚实相间，两相映衬，互为补充，构成一个特殊的意境。
诗中虽只有一个"愁"字，却把诗人内心的忧愁写得淋漓尽致，然野旷江清，"秋色"历历在目。
全诗淡而有味，含而不露；自然流出，风韵天成，颇有特色。
[3]
编辑本段作者简介
孟浩然头像
孟浩然（689～740）唐代诗人，本名浩，字浩然。
襄州襄阳（今湖北襄阳）人，世称孟襄阳。
因他未曾入仕，又称之为孟山人，与另一位山水田园诗人王维合称为"王孟"。
孟浩然的一生经历比较简单，他诗歌创作的题材也很狭隘。
孟诗绝大部分为五言短篇，多写山水田园和隐居的逸兴以及旅行役的心情。
其中虽不无愤世嫉俗之词，而更多属于诗人的自我表现。
他和王维并称，虽远不如王诗境界广阔，但在艺术上有独特的造诣。
代表作品有《夏日南亭怀辛大》、《过故人庄》、《春晓》、《宿建德江》等。
著有《孟浩然集》，存诗二百余首。
[4]
2.长歌行汉乐府
百川东到海，何时复西归?
少壮不努力，老大徒伤悲！
[1]
注释
①长歌行：
汉乐府曲牌名。
。
⑩少壮：
年轻力壮，指青少年时代。
⑪老大：
年老。
译文
无数条江河奔腾着向东流入大海，什么时候才能够重新返回西方？
年少时如果不珍惜时间努力向上，到老只能白白地悔恨与悲伤。
[2]
赏析
此诗选自汉乐府。
乐府是自秦代以来设立的朝廷音乐机关，汉武帝时得到大规模的扩建，从民间搜集了大量的诗歌作品，内容丰富，题材广泛。
本诗是其中的一首。
长歌行是指“长声歌咏”为曲调的自由式歌行体。
这首诗选自《乐府诗集》卷三十，属相和歌辞中的平调曲。
《乐府解题》说这首古辞“言芳华不久，当努力为乐，无至老大乃伤悲也。
”把“努力”理解为“努力为乐”，显然是一种曲解。
汉代的五言古诗，许多是慨叹年命短促、鼓吹及时行乐的。
这首诗从整体构思看，主要意思是说时节变换得很快，光阴一去不返，因而劝人要珍惜青年时代，发奋努力，使自己有所作为。
其情感基调是积极向上的。
《乐府诗集》是宋代郭茂倩编的一部乐府诗总集，全书一百卷，分十二类。
上起汉魏，下迄五代，兼有秦以前歌谣十余首。
除收入封建朝廷的乐章外，还保存了大量民间入乐的歌词和文人创造的《新乐府诗》（《新乐府诗集》其中包括《木兰诗》《孔雀东南飞》）。
全书各类有总序，每曲有题解，对各种歌辞、曲词的起源和发展，均有订。
[2]
这首诗从“园中葵”说起，再用水流到海不复回打比方，说明光阴如流水，一去不再回。
最后劝导人们，要珍惜青春年华，发愤努力，不要等老了再后悔。
这首诗借物言理，首先以园中的葵菜作比喻。
“青青”喻其生长茂盛。
其实在整个春天的阳光雨露之下，万物都在争相努力地生长。
何以如此？
因为它们都恐怕秋天很快地到来，深知秋风凋零百草的道理。
大自然的生命节奏如此，人生又何尝不是这样？
一个人如果不趁着大好时光而努力奋斗，让青春白白地浪费，等到年老时后悔也来不及了。
这首诗由眼前青春美景想到人生易逝，鼓励青年人要珍惜时光，出言警策，催人奋起。
编辑本段品论
这是一首咏叹人生的歌。
唱人生而从园中葵起调，这在写法上被称作“托物起兴”，即“先言他物以引起所咏之辞也”。
园中葵在春天的早晨亭亭玉立，青青的叶片上滚动着露珠，在朝阳下闪着亮光，像一位充满青春活力的少年。
诗人由园中葵的蓬勃生长推而广之，写到整个自然界，由于有春天的阳光、雨露，万物都在闪耀着生命的光辉，到处是生机盎然、欣欣向荣的景象。
这四句，字面上是对春天的礼赞，实际上是借物比人，是对人生最宝贵的东西──青春的赞歌。
人生充满青春活力的时代，正如一年四季中的春天一样美好。
这样，在写法上它同时又有比喻的意义，即所谓“兴而比”。
自然界的时序不停交换，转眼春去秋来，园中葵及万物经历了春生、夏长，到了秋天，它们成熟了，昔日奕奕生辉的叶子变得焦黄枯萎，丧失了活力。
人生也是如此，由青春勃发而长大，而老死，也要经历一个新陈代谢的过程。
这是一个不可移易的自然法则。
诗人用“常恐秋节至”表达对“青春”稍纵即逝的珍惜，其中一个“恐”字，表现出人们对自然法则的无能为力，青春凋谢的不可避免。
接着又从时序的更替联想到宇宙的无尽时间和无垠空间，时光像东逝的江河，一去不复返。
由时间尺度来衡量人的生命也是老死以后不能复生。
在这永恒的自然面前，人生岂不就像叶上的朝露一见太阳就被晒干了吗？
岂不就像青青葵叶，一语秋风就枯黄凋谢了吗？
诗歌由对宇宙的探寻转入对人生价值的思考，终于推出“少壮不努力，老大徒伤悲”这一发聋振聩的结论，结束全诗。
这个推理的过程，字面上没有写出来，但读者可循着诗人思维的轨迹，用自己的人生体验来补足：
自然界的万物有一个春华秋实的过程，人生也有一个少年努力、老有所成的过程；自然界的万物只要有阳光雨露，秋天自能结实，人却不同，没有自身努力是不能成功的；万物经秋变衰，但却实现了生命的价值，因而不足伤悲；人则不然，因“少壮不努力”而老无所成，岂不等于空走世间一趟。
调动读者思考，无疑比代替读者思考高明。
正由于此，使这首诗避免了容易引人生厌的人生说教，使最后的警句显得浑厚有力，深沉含蓄，如洪钟长鸣一般，深深地打动了读者的心。
句末中的“徒”字意味深长：
一是说老大无成，人生等于虚度了;二是说老年时才醒悟将于事无补，徒叹奈何，意在强调必须及时努力。
读这首诗，我们很自然会联想到《钢铁是怎样炼成的》那段关于人的生命应该如何度过的名言。
“人最宝贵的东西是生命。
每个人只有一次生命。
因此，一个人的一生应该这样度过：
当他回顾已逝的年华时，不因虚度时光而悔恨，也不因一事无成而羞愧;这样，在他即将离开人世的时候，就可以坦然地说：
我把整个生命和全部的精力，都奉献给了人世间最壮丽的事业——为人类的解放而奋斗。
”引导读者少壮及时努力，不要虚度光阴，这种人生态度无疑是积极的。
这是汉代乐府古诗中的一首名作。
诗中用了一连串的比喻，来说明应该好好珍惜时光，及早努力。
诗的前四句，向我们描绘了一幅明媚的春景，园子里绿油油的葵菜上还带着露水，朝阳升起之后，晒干了露水，葵菜又沐浴在一片阳光中。
世上的万物都在春天受到大自然雨露的恩惠，焕发出无比的光彩。
可是，秋天一到，它们都要失去鲜艳的光泽，变得枯黄衰落了。
万物都有盛衰的变化，人也有由少年到老年的过程。
时间就像大江大河的水一样，一直向东流入大海，一去不复返了。
我们在年少力强的时候如果不珍惜时光，好好努力的话，到老的时候就只能白白地悲伤了！
咏柳
碧玉妆成一
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