合唱与指挥艺术北京大学教授合唱团.docx

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合唱与指挥艺术北京大学教授合唱团

合唱与指挥艺术

秋里

我写了四本书,这个主要是为国家教委写的一本,专们讲怎么样训练,怎么样提高,这个书很便宜,三块三毛钱,现在不知道怎么样了,他已经是作为一个卫星教学已经发了,这是哪年出的?

好象是最近,大概有几年了吧。

这是91年出的。

这里边有些讲的很多都是对学校,对教育有直接关系的,我想今天就给大家讲—点,简单介绍一下这个情况,我们国家讲合唱艺术的发展史和欧美不一样,欧美主要是靠宗教发展起来的,我们是从,尤其是从1919年“五·四”运动开始,形成一个大的群体,反帝反封建,这个反帝反封建形成一个大的群体,这个群体是给我们在历史上留下了一个很大的推动,那个时候主要是靠个人运动。

我们国家原来多声部的合唱艺术,他们是从宗教那边发展起来的,我们还没有,基本上都是大齐唱,随着我们时代的发展,最后逐渐的我们尤其是建国以后,随着国际文化交流,我们形成很多借鉴了外国的一些艺术手法,形成了我们自己中国的合唱艺术。

中国多声部合唱艺术是一种外来的形式,但是我们进步非常快,虽然发展的慢,发展的晚,进步非常快,现在我们的情况比世界的合唱艺术更丰富,因为什么呢?

我们国家比较大,有56个民族,56个民族的特色在世界上是没有的,现在很多国家很羡慕中国,说你们怎么那么多民族,而且每个民族的风格都不一样。

按云南来说就是20多个民族,他每个民族都有不同的特点,因为云南我去过6次,专门去采风,到一个地儿两天一个民族,两天一个民族,到这个民族坐下来,请他们唱,唱完了之后我就录音,当然我们是两个人,还有一个田丰、作曲家田丰、中央乐团我们两个人就到处跑,两天一个民族,两天一个民族,50几天跑下来以后,录了一大皮包回来了,这可以说是一种珍品。

再来发展我们,用现代的作曲家,用我们民族特点的风格,用它的民族特点的色调,然后再把它写成一个艺术品,就是非常丰富。

这一点我觉得我们国家是起步晚进步非常快,因为我们不是宗教,我们是群众运动搞起来的。

所以这些年来。

在我们国家来讲,现在是几条战线歌咏活动非常频繁,有公交、财贸、教育、卫生、士兵,包括农民。

现在整个的你看,前年我在旅顺看到60个渔民和农民合唱团比赛,相当有水平,当然他们也是离不开专业的辅导,唱的那个歌曲非常有特色,这说明什么呢?

说明我们国家现在这几年来不管是在演唱,在创作上有一个蓬勃的发展,形势非常好。

我今天要讲两个问题,一个问题就是怎么样提高合唱团的演唱水平,用什么方法和手段,现在大家都在搞合唱团,群众合唱团最多了,北京是更广泛。

这是第一个问题。

第二个问题怎么样才能唱好一首歌,用什么样的处理和表现手法,讲这么两点。

像我这个老头指挥了50多年了,有经验,有教训,搞我们自己民族的音乐是采风是经常下去,对我们自己民族的风格我觉得中国是非常富有,非常珍贵,很多地方的音乐,特色那一般的国家是没有的,他们听不到的,现在遗憾的是什么呢?

就是作曲家编的比较少,因为什么呢?

有一定的局限性,现在有技巧的现在都老了,年轻的人现在心思不在这个编曲上,心思就是在自己的创作上,还有自己的收入上,现在能够来点钱,怎么来钱快就怎么来,真正的做点文学的东西,音乐上的东西,下工夫现在差一点了,不如以前了,不如我们那个时候,50年代,60年代的时候了。

这里我讲一下,就是基本训练是个关键,比如说我们个合唱团要提高,提高的关键是什么呢?

靠训练,训练你必须要有手段,提高,基训是为了提高,提高是为了表现,基训要有方法,提高要有手段,所以训练方法非常重要,现在我们的合唱团,我就不讲专业的,因为我搞专业的几十年了,一直在中央乐团搞专业,现在我主要是搞业余,业余的多条战线,我经过接触以后,我有一点体会,我觉得都非常出名,尤其是我们这个大学生,来的非常快,学东西非常快,理解能力也快,包括其他的一些青年,由于都有非常好的素质。

我就想讲—下基本训练、为了提高你们怎么训练法,就想给大家讲一讲。

这个训练不是几句话就可以解决的。

训练首先一个问题就是音准的训练,唱好歌必须解决音准,音准的基础是什么呢?

三种音阶,自然音阶大家都会,“12345671,7654321”,这个大家都会唱,那么要解决的还有两种音阶,一种是半音阶,一种是全音阶。

半音阶就是1#12#234#45#56#671,都是半音的概念。

这种训练方法就不一样了,训练方法你不能1#12#234这样唱,你可以用合唱的手法,你们这一组从1#12#234这样,34#45#56,5#56#67,全是大和弦,135这打下去一个弦,两个大和弦,三个大和弦,这样训练,训练以后解决什么呢?

解决耳朵的听音的概念。

这种训练是一般的在音乐院他就不这么搞的,因为我搞,我在中央音乐学院指挥系兼课兼了10年,但是他们都是个别上课,那都不是这样训练,就是群体的东西,就是要专门训练,你比如说半音阶,解决了以后,这就是全音阶,就是解决小二度的概念,就是半音的概念,就是平均率,1#12#234#45#56#671这样念,这就是解决大二度的概念,大二度的概念123#4#5#6#7,6个音,等于12个半音,这就是基础。

现在一般的我们音乐教育说老实话,中小学的音乐教育,师资力量有的强,有的不行,就是缺少全面普遍提高的问题,有的学生还真好,有的就不行,因为什么呢?

它就是我们这个音乐普遍教育这个大纲,我曾经给教委也建议,也提过意见,他们也来采访过,也来说过,但是都还没有完全兑现。

你比如到现在我们这个守调概念和固定概念都没有解决,在世界上一般来讲,欧美先进的过程都属固定概念,我们基本上还是守调概念,守调概念,还有一个概念还有一个翻,翻,你比如唱什么调子不得翻过来,所以这个概念我们不一样,所以我说我不反对这个守调概念,守调也很好的,守调也可以,固定也可以,不管它是哪一种,你只要是能够学的好就行,你比如说这个半音我刚才讲了1#12#234这样训练,训练以后,你比如说135,他这1#12#234,你34#45#56,5#56#671,这三个1352升21,这样大和弦,大和弦,训练什么呢?

解决耳朵,时常练耳,解决耳朵。

这个不是单个上课,单个上课就是视唱练耳,就是听音和唱的问题了,这就是整个的合唱的训练,这种训练现在没有,现在咱们任何学校都没有这种训练方法,我这是从一个专业的指挥我有时候给你们大学也好,中学也好,讲课的时候,我就给他们做训练,做训练让他们了解这个方法,以后自己去训练。

这样搞是确实有点作用,对于表现歌曲有点作用,这是这个,你比如说音准的问题,除了这个以外,还有一个内部听觉。

除了这个训练,这叫在钢琴上训练,还有一种内部听觉,内部听觉我给你一个6,我就给你一个标准音6,我说请大家一块,不要出声音,上下唱一个大三度,不要出声音,6,看我指挥啪出来了,66就出来了,这一打出来,就出来了。

这叫什么训练呢?

内部听觉,这都是些基础教育,这非常重要,现在音乐院他也不怎么教,音乐院就是论谱子,完了以后,培养,几个老师培养一个人,那个比较容易,我们讲大课的时候,我觉得这些技巧的东西应该明白。

你比如说我给你一个6,我说请你们向下唱一个大六度,请你们向下唱一个纯四度,请你们向上唱一个小二度,再请你们向上唱一个大三度,6,啪一打出来,这个和声就出来了。

先从简单的音程,然后再加上复杂的音程。

这个训练有什么好处?

就是作为一个我们一个大学生也好,作为一个虽然不是搞音乐的,非常有好处,关于音准的训练,音准的训练很多了,你比如说这个135,1b35,13#5,1b3b5b31,大小和弦,大小增减和弦,弹出来的“哒,哒迪哒,哒迪哒”啪一弹,平常就这样练,练完了之后你就知道了,将来就是,特别是在歌咏会,歌咏运动大齐唱的基础上,将来再加和声的东西你绝对有把握,而且歌咏比赛的时候绝对能得一等奖,为什么呢?

首先是一个音准解决了。

音准解决的好,这个就是质量,然后再讲其他的表现,这是基础,基础训练,这个音准问题。

还有一个节奏问题,音准节奏是基础,节奏大家都可以训练,这个好训练,一般来讲我给大家训练的时候,你比如说“哒,哒,哒,哒”,这是按四拍,“哒,哒,哒,哒”,这个很准确,完了两个“哒哒,哒哒,哒哒,哒哒”,这是两个,三个还是这个速度“哒哒哒,哒哒哒,哒哒哒,哒哒哒”,还是这个速度,四个也是“哒哒哒哒,哒哒哒哒,哒哒哒哒,哒哒哒哒”,这时平稳节奏。

咱们试一下,你们这一行,你们“哒,哒,哒,哒”,从你这儿分,你“哒哒,哒哒”,那边“哒哒哒”,咱们大家都用手,我给你们讲不是在这里讲完了就完了,讲完了你们稍微做一点,做一点你们将来回去教学,将来你们当老师的时候教学也好,什么也好,都有点用处。

“哒哒哒哒”,打四拍,四拍是下、里、外、上,动作小一点,“哒哒哒”,“哒,哒,哒,哒”,你们“哒哒,哒哒”,预备起“哒,哒,哒,哒,哒,哒,哒”,很好,下、里、外、上四拍,现在变成两个。

从一个到二,完了到三,到四,咱们到四拍,一个“哒,哒哒,哒哒哒,哒哒哒哒”,一直到四“哒哒哒”预备起“哒,哒,哒”,两个“哒哒,哒哒,哒哒,哒哒”,三个“哒哒哒,哒哒哒”,这三个,这是三个音,就是平均的,没有附点,“哒哒哒”,不要“哒哒哒”,没有附点,再来“哒哒哒”预备,三个,“哒哒哒,哒哒哒,哒哒哒,哒哒哒”,四个“哒哒哒哒,哒哒哒哒,哒哒哒哒,哒哒哒哒”,这种训练是解决一个什么问题呢?

解决一个乐感问题,将来你们当老师的时候,去培养孩子,这四个不行,一般的人至少要到六个,1234562,2234563,3456,就是用这种方法,我这是最简单的方法告诉你们将来你们当老师的时候可以去训练,这是解决一个什么呢?

解决一个节奏问题,这是平稳的节奏。

那么再加附节,“铛,铛铛,铛铛铛,铛铛铛铛”,各种各样的节奏,这个节奏没有教科书的,都是给你们一些方法,将来你们去教学什么你们可以自己可以编。

这个节奏问题,音准我讲了,三种音阶,必须要学会12345671,7654321,1#12#234声45#56#671,这个全音阶,半音阶,然后是,还有6个,123#4#5#67,六个全音,十个半音,再就是自然音阶,这三种音阶在搞音乐的必须要会。

我告诉你们方法,将来你们可以这三种音阶你们自己可以练,要没有把握在钢琴上练,三种音阶练好了那么和声的基础就是音程,因为我们现在学的和声基本上还是欧美的和声,欧洲的和声比较多,还是三度叠制,三度叠制的和声,基本上就是这个大小增减,135,1b35,13#5,1#3#5#31,基本上还是这个三种叠制的和声,那这个是属于解决音准的问题,这个就是供大家参考,提供一点方法,第二个问题,就是节奏,节奏的问题是有正规节奏和变化节奏,我刚才讲了,变化节奏就是特别是那些前符点,后符点,这个就不要更多讲了,切分音,什么连续“哒哒,哒哒,哒哒,哒哒”,打下来是整个的感觉好象是错了似的,其实不是,就是“嗯吧哒,嗯吧哒,嗯哒”,那么节奏问题好解决,现在我们唱的歌都比较简单。

这个音准节奏是什么呢?

是技巧。

下边两个问题,一个是力度,一个是速度,力度、速度是表现。

音准、节奏是基础,全世界搞音乐的就这八个字,不管你是中国、外国还是哪个国家,就是这八个字,用这八个字里面来做学问。

音准节奏是基础,力度速度是表现,强弱慢快。

那么这样,这是基本的东西,就是说要排一个东西,要唱一个东西,或者说要演奏一个作品,这个手段是必不可少的,从理论上一清楚,这个大家也都知道,那么运用的恰当就行。

这是一点。

比如说下面我就讲怎么样去唱好一部作品,这个现在提供大家一些方法。

现在是先讲一讲它的手段,比如说要表现一首合唱曲,指挥第一步做什么工作呢?

作为一个老师第一步做什么工作呢?

必须做案头工作,现在学校的老师都做案头工作,在案头工作里边要解决什么问题呢?

要解决首先你比如说这一部分作品,它的内容是什么,风格是什么,特点是什么,就是内容、风格、特点,这就是靠指挥的案头工作.就是自己在家里要做这个工作.做完了之后,第二天你才能够拿到现场去排练,这里面排练有12种手段,12种手段,这12种手段怎么运用,那就是根据你,根据这个作品的需要,你去进行运用。

你比如说性格上的对比,我刚才讲了有刚,有柔,有跳,有弹,这是性格上的对比。

还有速度上的对比,比如快、慢、渐快、渐慢四种。

力度上的对比,有强,有弱,有渐强、渐弱,四种,这12种手段,就是说为什么呢?

就是为你唱好一部作品的案头工作做准备。

其他的那些手法,你比如说我们叫“subitopiano”什么“subito”,就是说突然轻下去,又突然强起来,这些手法,那就是指挥需要的手法。

这个根据不同的作品与不同的手法,关键问题还不在这儿,这都是一些基本的东西,回头到最后我再跟你们讲怎么样唱好—首歌,回头我再讲,这些手段都是必不可少的,你们在,大家都学过,性格上的对比靠什么呢?

靠刚、柔、弹、跳去解决。

力度上的对比这个是靠强、弱、渐强、渐弱,这属于力度上的对比。

速度上的对比这个必须要根据歌曲的内容出发来进行确定什么速度,快、慢、渐快、渐慢。

大概音乐上的这些知识大家都知道,为什么要说一下呢?

就稍微把它分清楚一点,就是我们做指挥的都是在这些方面我们都非常清楚,一看这个作品是什么样的内容,什么样的形式,什么样的表现,马上就做案头工作就做出来了。

这是一般的。

关键问题是在形成它的高潮的部分,铺垫的时候,这个是没有的,这个是一般的教科书上没有的。

什么叫铺垫手法?

比如说我给你们唱一个歌“工农兵学商,一起来救亡,拿起我们的铁锤刀枪,走出工厂田庄课堂,到前线去吧,走上民族解放的战场,脚步合着脚步.臂膀扣着臂膀”这样唱,对不对呢?

对。

行不行呢?

不行。

如果作为歌咏比赛你这样准失败,为什么呢?

一般粗一般响,唱的累,听者评—般化。

那怎么办?

所以这里面就是案头工作,同样的歌你就关键问题在你的处理和表现。

你比如“工农兵学商”,前面是对的,“工农兵学商,一起来救亡,拿起我们的铁锤刀枪”,这个很有劲,到了下面,“脚步合着脚步”,这就傻了,这必须有一个叫,我们叫subitopiano,叫做“subitopiano”,就是“脚步合着脚步”,就是突然一下,“脚步合着脚步,臂膀扣着臂膀,我们的队伍广大强壮”,不能换气,“全世界”,到这个全字上,应该是写两个f,前面写两个p,“脚步合着脚步,臂膀扣着臂膀,我们的队伍是广大强壮,全世界被压迫兄弟底斗争,是朝着一个方向。

”这个时候国民党就撤退了,你们看了那个什么没有?

《青春之歌》,瞿希贤的作品,他就写的这个歌,后来这个国民党拿水龙头对咱们共产党学生运动,还在那次,后来我说怎么把这个国民党给弄回去,用歌声弄,正好是唱这个歌,后来我就从,突然间我把这个加一个subitopiano,突然停下去,“脚步合着脚步,臂膀扣着臂膀,我们的队伍广大强壮,全世界被压迫兄弟底斗争,是朝着一个方向。

”国民党水龙头跑了。

他当时这个画面的形象和声音的形象要结合的好。

结合最后后来导演说,这个就不错,怎么想到这一招?

我说这个就是音乐上的感染力吧。

你也不能说我要杀你,我要拿起刀枪我砍你,他没有,他就是在歌声里面行动,所以像这叫什么呢?

这就是处理表现的手法。

根据感情的需要。

因为音乐是在实践中的展示艺术,节奏是它的重要的组成部分和主导因素,这个是有规律的。

没有节奏也就没有音乐,没有节奏就称不起为合唱的协调、平衡、统一的整体艺术。

合唱是用人声,人声是最美的,为什么?

因为它是纯率,人声是纯率,既不是自然率,也不是平均率,是纯率,纯洁的“纯”,纯率。

我们国家现在进步很快,因为我们起步不是宗教,我们是1919“五·四”运动形成大的群体以后,我们发展我们自己的民族艺术,但是现在世界上唱歌的各种各样的都挺多。

你比如说世界合唱研讨会在加拿大,或者在美国都听过,那么在东京,在日本也听过,那么这是各种各样的,世界合唱在菲律宾。

马来西亚都听过,那么听的这些国家的这个唱歌,各有各的民族的特点,这点我觉得非常的好,这是唱一些共性的东西,世界名著,我觉得用声上就很讲究的,但是现在我听了以后有的很满意,有的不满意。

要共性就是靠位置,我不是讲嘛,轻声、高位、直声,所以合唱难就难在这儿,合唱就讲共性,就是三个手段,一个气息要深,位置要高,声音要直,“啦啦啦啦,啦啦啦啦”,这就是,不是“啦啦啦啦,啦啦啦啦”,这就是自然声,“啦啦啦啦,啦啦啦啦,啦啦啦啦”,因为我小时候学过声乐,你看我这老头今年都74岁了,我还能唱,我这唱不是唱歌,我是唱方法,就是这个位置我觉得非常重要,你不是现在好多合唱团,我这一生大概指挥了大概有一百多个合唱团,我就讲业余的,专业的我就是一个,讲业余的。

这里面有老中青少,什么样的都有,但是这个里面开始我也不太懂,唱歌我总觉得纯律的东西解决的不好,但是自己也没有方法,年轻的时候不懂,后来慢慢感觉到,最后摸来摸去就是一个声音位置问题,所以他这个共性,共性的东西产生的是什么呢?

是高位,声音,直声,高位,关键问题还是个气息,唱歌的动力是靠气息,所以这一方面的问题还没有完全解决的好,这是关于唱歌的训练问题,所以我这里说就是基本训练非常重要,基训是为了提高,提高是为了表现,基训要有方法,提高要有手段,这个问题是我给很多人讲课的时候也讲这方面的问题。

这些问题主要是要摸,一方面训练,一方面要跟他们讲规律,这个懂得规律是难的,要多少年才摸到这个规律。

比如说他这个规律这个合唱就讲共性,独唱就讲个性,独唱讲个性,独唱你各有各的特色,这是最好的,合唱是讲共性。

合唱的表现力是多种手段,这里边目的是一个,就是不管你是刚柔弹跳,这是性格上,还有一个快慢,渐快渐慢,起伏强弱,这些问题在用声上和你这个要求上要一致性,在排练的时候要一致性,你比如说我举一个例子,咱们的群众歌曲大家唱,现在我就觉得要是开大会了,这样可以,“没有共产党就没有新中国,没有共产党就没有新中国”,就是这样唱,对不对呢?

对。

如果你要作为歌咏比赛就不行了。

要作为歌咏比赛你这样唱我就觉得太一般化了,唱一个可以,唱两个太平,唱三个就没什么听头了。

这里面就要用什么呢?

就是要用手段。

手段不是随便用的,不是说为了达到这个技巧我就用一个手段,用一个特殊的手段,我们年轻的时候犯过错误,我们老师说,我们老师“麦佛尼克拉尔”……他给我们讲什么呢?

他说你呀,在关键的时候你要有一个葡萄干,什么叫葡萄干,大家吃面包,吃着吃着,嗯,哎,很甜,他说这个就叫什么呢?

这就是指挥上的特殊手段,突然一下,就没有这个准备,怎么出现这样一个效果,大家心里都特别高兴,这是什么原因?

他说这就是葡萄干。

后来我们想了想,其实葡萄干怎么做呢?

那时候我们在跟他学习的时候,大家就是弄—弄就来一个“斯破散特开阿诺”,他“嗡,嗡”,都是没有内容的,为了这种形式主义表演,我觉得是不对的。

所以首先第一个要抓紧形象,你比如说没有共产党就没有新中国,你看现在说开大会了,这样唱,没有共产党就没有新中国,挺好,如果你作为歌咏比赛,都是群众歌曲的话,这样唱行不行?

不行。

首先要抓紧形象,他为什么那个你看,曹火星写这个歌的时候,“没有共产党就没有新中国”上去了,“没有共产党就没有新中国”,下来了,重复没有力量。

那么你要这样唱就是一般化,这就要用特殊手法,什么叫特殊手法?

在第一个“没有共产党就没有新中国”在“国”字上做文章,“国”字上不但不能够换气,而且要做—个渐强,做一个渐强目的是什么呢?

为了第二句“没有”这个,突出“没有”,第二句的“没有共产党”的,特别是“没有”的这个字,要形成一个高潮,那么这一句这个高大形象就出来了。

咱们现在试一下,大家唱,“没有共产党……”我现在什么都不要,就是大家先唱,你们就按照那个唱,“没有……”预备来。

“没有共产党就没有新中国,没有共产党就没有新中国”,下来了,我现在要求你,就在“国”字上不要换气,不但不要换气,还要做渐强。

“没有共产党就没有新中国,没有……”所以的气都用在第二个“没有”上去,咱们试试看。

“没有共产党就没有新中国,没有共产党就没有新中国”,这个不换气这个形象就高大了起来,你下面不能这样唱“共产党辛劳为民族,共产党他一心救中国”,这是战士唱的,作为艺术歌曲就不行了。

那么这个地方第一个叫作什么呢?

“Marcato”,第二个要叫做,共产党一心为中国,这个要非常亲切的,第一个就是“Marcato”,第二个就是“Legato”,咱们唱“共产党辛劳为民族”,发自肺腑的声音,不是在开大会,我讲在表演,共产党来,“共产党辛劳为民族,共产党他一心救中国”,对了这个感情语气就对了,第一个是那样的,第二个是这样,到第三个“他坚持抗战八年多,他改善了人民的生活”,我看这是很呆呆的唱法,这个就换一种说法叫“Stacato”,“他坚持抗战八年多,他改善了人民的生活”,“Stacato”,轻巧,轻跳的,欢欣鼓舞的,一起来,“他坚持抗战八年多,他改善了人民的生活,他建立了革命根据地,他实行了民主好处多”,响起来,“没有……”,对了,最后再放开唱,这一普通的群众歌曲,大家都会唱,你如果做歌咏比赛你不这样唱,我首先给他满分。

你要按照普普通通那样唱,你也唱,我也唱,大家都会唱,那就群众歌曲也有艺术性,如果说开大会大家一块上,如果说要是作为表演比赛的话,你必须这样唱,这一唱完了之后,大家哦,觉得不错。

首先一个要从形象出发,不搞形式主义,这个语气我就是亲切的,不能像“他坚持抗战八年多,他改善了人民的生活”,改善了人民的生活你狠呆呆的干什么呀,是吧,所以任何一个作品都要唱出这样的。

还有我听好多孩子们唱“小时候妈妈对我讲,大海就是我故乡”,会唱吧,这个歌我觉得唱的也是,白开水一样,小时候妈妈对我讲,大海就是我的故乡,开始应该是什么样的,它是回忆,你比如说这一个青岛长大的孩子,从小就在海边长大,他对这个大海非常有感情,完了调到北京来工作,如果35岁了,又回到家乡,站在海边地回忆童年,这个感觉就对了,那么开始就应该“小时候妈妈对我讲”,什么声音,就是有声,就有形象,不是“小时候妈妈对我讲”,就回忆他小时候,那个轻声非常柔,非常轻,咱们试试看。

一起来,“小时候妈妈对我讲”,你们这个妈妈就不行,“小时候妈妈对我讲”,要一致,“小时候妈妈对我讲”,这是回忆,用声音来表达,回忆童年,一起来,“小时候妈妈对我讲,大海就是我故岁”,这给你小浪花,给你小岛,铺垫,响再响,再响,歌颂,“大海呀大海”,对,后边全部放开,大海呀我亲爱的故乡,我回来了,我亲爱的故乡,这种感情,你如果是这种歌,一个普通的歌曲,你要有这种手段,你在那里歌咏比赛,我绝对给你打高分,就是怕一般粗,一般响,唱着累,听着平,这种方法不行,所以群众歌曲也要有艺术手段,当然艺术歌曲那就更好办一些了;这就是举个例。

所以说这个合唱讲色调,讲协调,讲平衡,讲统一,这个协调的问题,我们这个专业特别讲究这个问题,这个协调一个是音阶问题,一是个吐字、咬字的问题,还有一个声音的位置问题,这三点必须要解决的好,音准节奏是基础,力度速度是表现,但是声音的位置是关键问题,合唱为什么说共性呢,独唱讲个性,它是不—样的,这里面你看,我给你讲讲规律,这个规律他每一个品种都不—样,给你们说说这个规律问题。

合唱的规律是讲共性,我所讲的共性刚才给大家已经讲了。

产生共性的手段就是三个,一个是轻声、高位、直声,那么这是合唱,独唱是讲个性,独唱你越有特色越好,但是独唱演员一般来讲都参加合唱你就来捣乱。

你比如歌剧院那些名演员唱的很好,他一唱合唱他特别突出,中央歌剧院我也训练过几次,独唱演员我说你们请吧,你们不要参加,不让你们参加,我说你们还是唱你们高雅的艺术去吧,自己去活动,因为他这个共性里面我们不是讲嘛,这个共性的训练很难的,歌剧院的合唱他就是个性比较多,因为他有角色,他不像中央乐团,因为中央乐团训陈都是一致的,歌剧院我给他们经常去训练,训练以后我就,训练的时候可以,挺好,等到过几天他们又出来了,个性又出来了。

所以这个规律不能搞错了,所以我说这个合唱的规律是这样的,歌剧更复杂一点,歌剧为什么复杂?

它既是声乐艺术,又是器乐艺术,又是听觉艺术,又是视觉艺术,又是表演艺术,又是造型艺术,你看多复杂。

它是时间艺术和空间艺术的综合统一,这种形式叫做歌剧,他每一个品种都有,告诉大家一下,将来,你们那么年轻,你们就知道他的规律,比如说交响乐的规律也是这样,弦乐讲情感,什么叫情感,情感就在这儿,就在这个手上,情感,我年轻的时候我搞了十年乐队,就在这个,你比如说小提琴就在

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