陶瓷首饰探析.docx

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陶瓷首饰探析

摘要、关键词-------------------------------------------

（1）

第一章陶瓷首饰之历史纵览---------------------------（3）

第一节陶瓷首饰的历史演进--------------------------------（3）

第二节现代陶瓷首饰在陶瓷艺术变革中的脱颖而出---------------（5）

第二章陶瓷首饰的形式构成---------------------------（6）

第一节泥料--------------------------------------------（6）

第二节肌理--------------------------------------------（7）

第三节色彩--------------------------------------------（8）

第四节造型--------------------------------------------（9）

第三章陶瓷在服装配饰中的应用----------------------（10）

第一节陶瓷在服装配饰中的应用背景--------------------------（10）

第二节陶瓷在服装配饰中的应用空间--------------------------（11）

结语--------------------------------------------------（14）

参考文献----------------------------------------------（14）

摘要

长久以来，人们对于陶瓷的认识仅仅停留在器皿上，随着世界的发展与融合，陶瓷艺术领域爆发了“一次革命”，即从实用陶瓷转向陶瓷艺术的革命，而后“二次革命”的打响，使得陶瓷艺术同时步入了日常生活领域，陶瓷首饰设计便由此脱颖而出。

陶瓷，这种介于金属与宝石之间的材料，难于像金属那样做出极端的形式，也罕于如宝石那样精雕细琢，它有其局限性，但更多体现出的是它的优点、它的包容性，陶瓷材料特性使其可模仿多种材料的性质，以假乱真，而其空间表现的自由性也使得以它为媒介创造出的艺术品更加多维化。

本文置陶瓷首饰于历史大背景中，就此出发，对陶瓷首饰材料本身的特性加以论述，并衍生出陶瓷材料在首饰所从属的服装配饰中的，各种典型的应用。

关键词：

陶瓷首饰

Abstract

Foralongtime,thepeoplemerelypauseregardingceramics'understandingonthehouseholdutensils,alongwiththeworlddevelopmentandthefusion,theceramicsregionofarterupted“arevolution”,namelychangestheceramicartfromthepracticalceramicstherevolution,then“secondrevolution”firing,causedtheceramicartsimultaneouslytomarchintothedailylifedomain,theceramicjewelrydesignthenfromthisblooming.

Theceramicissituatedbetweenthemetalandthegemmaterial,difficultywithlookslikethemetalsuchtomaketheviolentform,alsoinlikethegemsuchfinevulturefine-pointedfinish.Ithasitslimitationrarely,whatbutpolysomeappearsisitsmerit,itstolerance,theceramicmaterialcharacteristiccausesitstobepossibletoimitatemanykindsofmaterialsthenature,confusesfalsehoodwiththetruth,butitsspatialperformance'sfreedomalsocausesbyittheartwarewhichcreatesforthemediummoremulti-dimensional.

Thisarticlesetsattheceramicjewelryinthehistoricalbigbackground,embarksinlightofthis,elaboratestotheceramicjewelrymaterial'scharacteristic,andgrowstheceramicmaterial,inthejewelryissubordinatedtheclothingassemblyplaysthepart,eachkindoftypicalapplication

Keywords:

ceramicjewelry

第一章陶瓷首饰之历史纵览

第一节陶瓷首饰的历史演进

艺术领域中的陶瓷，可谓在人类历史上有着举足轻重的地位。

陶这种材料取于自然，归于自然，它天生向于人性，“人来自于土，人归宿于土”。

也许出于这一原因，人类的祖先取自然之土、造物育人，陶土所制之物贯穿了古人类生活的方方面面，从日用器皿到生产工具再到宗教、装饰等等。

但起初，陶瓷制品仅限于陶的运用，人类通过捏塑或泥条盘筑的方法制作所需的器物，制作过程简单，所制出的器皿或者一些小泥塑，较现人看来，恐怕极为粗糙简陋，不为艺术之美，可不容忽视的是，没有祖先的用泥之道，也许后人永远不知泥土可作为何用，就永远没有所谓的陶瓷艺术，人类的历史即因此倒退几百几千年。

而这一时期的“陶瓷首饰”只是昙花一现，也许连昙花都算不上。

人类最早开始就已经下意识得用树叶、贝壳、兽齿等装饰自身，拒史料记载，原始时期也有陶制首饰的出现，但不多见（例如在八千多年前，西安半坡、河南庙底沟文化遗址出土的圆形、五角、六角等各式陶环）。

也许人们更热衷于用泥土制作实用的东西，加上当时几乎没有釉色的优势，人们就更加喜好用自然的美物而不是陶土装扮自己了。

从原始人类的陶器衍生到后来的陶瓷，这是泥材应用的一大飞跃，瓷的出现使得泥制器物向精美方向发展成为了可能。

数千年来，人们对于陶瓷的制作始终立足于其实用价值，好坏的标准取决于其制作之繁琐、工艺之精美，即使那些陶人、陶马，也大多数是为了陪葬而制作的。

与此同时，人类的进步、釉的发展，更为陶瓷的精美提供了可能性。

“爱美之心人皆有之”，可在极为漫长的人类进步史中，这里的“美”并不那么单纯了。

从奴隶社会到封建社会，饰体之物从未或缺，但其形式及意义却有了些许变化。

起初的人类将美物饰于自身，这时的目的单纯，仅遮体饰体所用（也有心理学家认为：

是为强调所饰部位之用，如对生殖的崇拜，从而男性身着三角衣饰来遮掩生殖器官亦为强调显示其生殖器官，而不是因为羞耻或爱美之心）；而后，也同为宗教迷信用，装饰品与陶瓷等其它艺术门类一样，开始了有其实用价值；后来随着人类等级制度的出现与升级，装饰品逐步成为了体现个人身份、地位、权利的重要象征。

一件装饰品凭什么有如此大的能耐？

这便取决于它的本身价值和形式意义，因此，装饰品制作材料的贵重成为这种象征的重要前提。

“货币最初是金银”，这种珍贵的物质以及一些宝石全揽了装饰品的制作，试问能够轻易到手的自然泥土能否为这种以材料贵重与否而确定其价值的装饰品所用呢？

答案可想而知了。

和陶瓷制品一样，这时的装饰品也完全出于一种具象征功能的实用性，即使那些看似纯艺术的音乐、绘画、舞蹈，很多时候都为某种特定的实用目的所用，但我们不否定现代人不为目的，而是现代所谓的艺术更多了人性的表达，“立像以至意”而不是古人的“立像以至用”，现代艺术更能体现人类的自身价值，是完全自由的艺术。

我们知道，陶瓷首饰在近几十年类才刚刚发展起来，成为独立的门类。

但事实上，我们必须了解的是，早在原始时期后的封建时期，就已经出现了陶瓷首饰了。

只是由于保值、象征或是釉料的局限等等一些原因，陶瓷首饰并没有自成体系，只是作为一些饰品的配件所用。

而到宋代，人们开始有意识得制作一些陶瓷首饰。

众所周知，宋代的陶瓷烧制技术可谓是中国陶瓷史上的鼎盛时期。

这一时期的陶瓷在种类、形式和烧制工艺等方面，均取得了前所未有的伟大成就。

在中国南北各地，先后产生了官窑、哥窑、汝窑、定窑和钧窑等著名陶瓷烧制中心，它们被后人统称为宋代"五大名窑"。

而陶瓷釉料中的青釉在这一时期几乎已经发展到了近似玉石的质地，温润清透富有光泽。

于是，人们尝试以瓷器的形式来表达对玉石的热爱与追求。

到了后来的明清时期，常常有釉上加粉、古彩装饰等。

但无论如何，这些陶瓷饰品并没有从首饰或是陶瓷门类中独立脱离出来，自成个体。

在很长一段历史时期内，并没有“陶瓷首饰”这一概念可言。

第二节现代陶瓷首饰在陶瓷艺术变革中的脱颖而出

无论是出于主动还是被动，世界还是互相交流与融合了，这是人类发展的必然结果。

打开了通往世界的大门，才发现自身的伟大或自身的渺小，于是出于本能，去征服或去抵抗。

战争是人类最大的灾难，因为它源于人类，但不能否认，正是战争，加快了全世界彼此认识与交融的步伐，并且让人类意识到和平的重要，才有了后来的和平。

交集与交融永远不是一个概念，交集可能是维护、排斥，而交融是接受、是给予。

交融，于是有了和平。

和平的概念使得人类渐渐没有了激烈的等级纠纷，人的自我价值得到重视，“上帝面前人人平等”。

随着东西方的融合，人类在接受先进事物的同时，无论对自身对国家，都渴望实现自身的价值，加上了没有了等级的束缚以及身处和平稳定的大环境，人类的创新与造福他人是实现自身价值的重要途径。

人们开始在各个领域求创新，这也包括了陶瓷。

传统的“陶瓷就是器皿”这一出于实用的观念也开始被“创新”所打破。

这种打破为大众所知源于美国的彼得.沃克斯，众所皆知，他用泥块堆砌大型的立体物态，过程奔放随性不刻意造作，并留有刻、划、贴、压等痕迹，或无意或刻意得随意。

从后陶瓷不仅用于实用生活，也同时进入到纯艺术领域，水、火、土的魅力得到重视并被各路陶艺家发挥尽致，成为了艺术家表达自我的重要媒介之一。

彼得.沃克斯的作品在现在看来虽差强人意，但确实为陶瓷走向现代的一次革命打响了第一枪，功德无量。

从实用陶瓷走向现代陶艺，再从现代陶艺衍生出陶瓷首饰，后者算是陶瓷的二次革命了。

经历了波普、奥普或超写实等等各种流派，当代艺术的创新狂潮在21世纪后逐渐趋于“冷静”，现代人类的理想使得人们开始追求一种将创新融入于生活造福于人的意念，于是有了包容性的艺术设计。

极具创意的陶瓷日用品和纯艺术陶瓷在这包容性中得以共存共通。

同样的，人们对首饰贵重与否的重视退居二线，这大大增加首饰创作的可能性，各种材料被用于制作首饰，包括皮革、塑料、玻璃、陶瓷，或为生活服务，或为创意、表现自我价值服务，再或者仅为表达创作者本身情感服务。

首饰也和陶艺一样，多了一条纯艺术之路。

图1.1

《RitualPouringForm》

ALANPEASCOD（Australia）

前无古人，后有来者。

陶瓷首饰甚至有可能从陶艺或首饰门类中延伸出来，自成体系。

其材料特性使其有很强的空间表现力，能够自由呈现多维化，较其他材料如金属、宝石而言，陶瓷能够轻易得表现二维图案，在平面二维方面表现尤为突出，这是其一大优势。

虽然它难于像金属那样做出极端的形式，也罕于如宝石那样精雕细琢，有其局限性，但它更多体现出的是优点、是包容性，陶瓷材料特性使其可模仿多种材料的性质，以假乱真（图1.1）。

正是因为陶瓷材料具有这种介于贵金属与宝石之间的特性，使得它有潜力自成体系，在艺术领域占有一席之地。

第二章陶瓷首饰的形式构成

陶瓷首饰，是指单用陶瓷材料或以陶瓷结合其他材料所制成的用于装饰人体的物品。

也有学者认为陶瓷首饰也包括用于装饰身体以外的饰品，这不可否认，但因为此类型出现不多，故本文就只以装饰身体部分的陶瓷首饰作为本文论述的主体。

需要注意的是陶瓷首饰与配饰不是等同关系，而是从属关系。

第一节泥料

如前文所提到的，陶瓷这种材料是介于金属和宝石之间的，它不能像金属那样肆意锻造，造出各种极端的形式（如硬质的线形或是坚挺的棱角）；也不像宝石那般不能塑造，只能为切割、雕刻。

诚然，各路材料都是有其或多或少的局限的，陶瓷材料的局限，也许是它对某些极端形态的无力，或是它在烧成之后的易损坏。

但是，这种天然材料的优势更是显而易见的：

首先，泥料强大的可塑性使得艺术家能够肆意做出内心想要的形态，并且效率高、成形方便，捏、刻、划、拍、打、印，只要人脑能够想到的方式，都可以尝试用于陶瓷的成形，并且方式、力道不一样，呈现出的形式也就千奇百怪。

艺术家可以刻意得捏塑、更可以通过各种新奇的方式，有意的、无意得制作出那触动心弦的那一刻。

再有，泥料制作出的首饰，给人的感受，可以说是独一无二的，这也许更是它的特点所在，它可能很难做出金属般坚挺的质感，但是泥料那特有的返璞归真、亲近自然、温纯柔雅的感觉，也正是其他材料很难做得到的。

图2.1沈敏

图2.3

图2.7

泥料的类型主要有瓷泥、陶瓷、紫砂泥等。

瓷泥的泥质较细，是经过人工淘炼去杂质的，最适合做一些细腻的或是釉面光洁的追求精致的首饰，如在瓷泥素坯上施青釉，在一定条件下烧成后会有玉石般清透温润的视觉效果（图2.1），瓷泥在首饰制作中使用是最为普遍的，根据泥质细腻的程度不同，还可分为中白泥、高白泥、德化泥等等。

陶泥也可根据含有杂质程度的不一，分为黑陶、灰陶、红陶、白陶，陶泥因为泥质较粗，适合做一些粗犷的、返古风格的首饰，或是一些富有个性的首饰，并且，如果在细致的瓷泥中加一点陶泥，也许会因为杂质的显现而呈现出特别的效果呢。

紫砂色泥有朱砂红、枣红、紫铜，海棠红、铁灰铅、葵黄、墨绿、青兰等等，烧成后能呈现各种各样绮丽色彩，一般用紫砂泥做首饰不上釉，便会色，质朴浑厚，很有大自然的感觉。

光是这各种各样的泥料便能产生不同的视觉效果，可见，陶瓷泥料确实是制作首饰的一种得天独厚的优质材料。

第二节肌理

从生物学的角度来说，大家都知道，无论是人和动物的皮肤，还是树木的表皮，除了有保护本身肌体的功能之外，还有着调节和新陈代谢的功能。

而从全息的角度来看，皮肤也会全息生命体本身的组织和有关信息。

图2.3金丹

图2.2刘伟（06陶艺）

站在陶瓷首饰的角度，我们可以视“肌理”为其皮肤，它给陶瓷首饰带来了陶瓷首饰的潜在生命运动力，并传递给人们生命讯息的某些暗示。

就如前文所说的“人来自于土，人归宿于土”，于是，人与陶瓷材料有了共生之处，说肌理是皮肤，是站在人与陶瓷共生共存的生态角度来解释的。

陶瓷的质地和肌理特征，成了最直接给予我们视觉感受的表层。

图2.4

新陶网

肌理的形成方式有很多，可以借助各类工具进行刻、划、拍、印、挤压等等，也可就泥块本身进行扭曲变形从而形成自然随机的肌理，并且干湿度不同，形成的肌理可能也有区别，或者在烧制过程中也可能出现意想不到的肌理效果。

下面就几个典型的例子进行说明：

扭曲泥块自身所形成的自然的裂痕，这是在泥料有点干的条件下进行的，如果泥料较湿，便不易形成如此大的裂痕。

（图2.2）

这种阴刻的手法，常用于完成具象的形式，如图用阴刻的手法所表现出的花瓣纹路。

（图2.3）

图2.5

顾晶晶

粘接的手法，形成具立体效果的肌理。

（图2.4）

利用外界的媒材，按压，形成特别的肌理。

（图2.5）

第三节色彩

如同人的生命有机体组织中的血液一样，在陶瓷首饰的生命构成中，它的血液——釉色一直掌管着生命的命脉，装饰色彩并不只是简单的外衣，它更是给予陶瓷生命律动的血液，是它激活了原本可能了无声息的陶瓷首饰。

无可厚非，陶瓷装饰釉色多样，经过火的交融，更是变幻无穷，在其他首饰材料中可谓是出尽了风头。

陶瓷表面的装饰主要有施釉、彩绘、饰金之分。

釉料主要是由高质量的石英、长石、高岭土等为主要原料制成浆体，涂于陶瓷坯体表面二次烧成的类似玻璃的质层，釉并不等于玻璃，二者是有区别的。

而陶瓷首饰施釉的方法有通体施釉、局部施釉、喷釉、蘸釉、刷釉、多种色釉的结合、釉水流动、人为缩釉等等。

相同的釉在不同的烧制环境下也许会产生完全不同的效果，例如，煤气窑，电窑分别可烧高温、中温釉，还可进行还原、氧化两种烧制方式，就会更给人截然不同的且意想不到的艺术效果。

图2.7

《浮红系列》宁晓莉

图2.6

《梦蝶系列》

孙谷藏

在陶瓷制品表面用彩料绘制图案花纹是陶瓷的传统装饰手法。

彩绘有釉下和釉上之分。

釉下彩绘，是在陶瓷素烧坯表面进行彩绘，然后覆盖一层透明釉，烧制而成。

彩料受到表面透明釉层的隔离保护，使彩绘图案不会磨损，彩料中对人体有害的金属物质也不会溶出。

釉上彩绘，即在烧好的陶瓷釉上用低温彩料绘制图案花纹，然后在较低温度下（600～900℃）二次烧成的。

釉上彩绘在色泽发面比釉下彩丰富得多，但它也有缺点，比如釉上彩易磨损，表面有彩绘凸出感觉，有时候会使作品缺乏完整或精致感。

（图2.6）

饰金，是用金、银等贵重金属装饰在陶瓷表面上，这种方法也许更适合一些高级精细的制品。

（图2.7）

第四节造型

就如同人的身体有着骨骼支撑一样，当站在陶瓷内涵的角度上，我们便会发现陶瓷同样有着骨骼，即它的整体造型。

在浩瀚的大自然中，一切事物的发展其实都是有规律可循的。

符合了这个自然规律，舒适和谐、顺畅、美好等积极向上的力量就会使我们的生命有一种舒展之感、越发自由。

陶瓷首饰也不例外，在它的整体造型设计上，艺术家是自由的，但对于造型的构成却又不可肆无忌惮，因为动人的造型必定是要符合人类某种审美规律的，一味的自由并不意味着一件艺术佳品就此诞生了。

由于陶瓷材料的特殊性，陶瓷首饰的造型主要是在面和体块上去做文章的。

图2.10陶鑫

（06陶艺）

我们都知道，变化多端的造型，即具备长宽高的体块是由点、线、面组成的。

单调的体块会因点与线，点与面，线与面的不同组合变得丰富起来。

就“点”而言，点的数量、形状、空间、排列方式的不同都会影响整个作品的视觉效果（图2.10）；而一些几何形、有机形、不规则形等形与形的组合也会创造出各种不同的“面”（图2.11）

图2.11张琼雯

（06陶艺）

陶瓷首饰的造型设计与构成艺术的块体组合形式类似。

各种形状的陶瓷块体自由结合会产生千变万化的构成形式。

在陶瓷首饰的造型设计上可以运用构成理论，将不同或相同的形态单元重新组合成新的单元形象，赋予视觉、感受上新的形象。

重复、近似、渐变、发射、特异、密集、变形、解构、重组等构成方式都可以用在现代陶瓷首饰设计。

第三章陶瓷在服装配饰中的应用

第一节陶瓷在服装配饰中的应用背景

说到首饰的具体用途，有人说是装饰人体之用，确实，首饰与人体的关系是完全不能忽视的，因为它的存在就是为了人。

一件首饰作品从构思、制作、完成、到佩戴，说到底，最终还是归宿于人体的，它与人体结合所形成的最终视觉效果，远比单纯的摆设效果来得重要得多，首饰的价值实现取决于它是否满足了个人对美或是其他目的的追求。

就如前文所述，从古至今，人类佩戴首饰，或是为了装扮自己吸引异性、或是为迷信宗教所用驱恶除魔，或是为彰显权利、炫耀地位，或是如今较为复杂的为炫耀、为创新、为审美、为自由等等目的。

而随着现代人类对美的感悟的不断深透，人们佩戴首饰，无论出于何种目的，佩戴前提都是所饰之物应与身体整体相和谐，即符合本人眼中的“美”。

于是在现代人的眼中，如何搭配远比搭配什么看得重要。

而说到搭配，就不得不提到与首饰密不可分的服装。

“人类服装史，可谓是人类发展史的缩影。

”法国作家、诺贝尔文学奖得主阿纳托尔.法朗士也曾说过：

“如果死后能在未来图书馆选用一本书，我将不会选择文学作品或历史教材，而是选择一本时尚杂志。

一个时代女性的穿着打扮，会比一切哲学家、小说家及预言家更能告诉我未来世界的样子。

”确实如此，在如今追求个性、自由的时代，服装也越发符合这个时代的总体特征，它不再有那么多的条条框框，服装材料选择、设计方式等是越新颖越好，甚至出现跨专业跨领域的设计，将工业设计与服装结合、建筑形式搬上人体等等，而这些种种，在过去是不可想象的。

作为和服装不可分割的服装配饰，更是追随当代这种大潮流，变得多样化了。

服装配饰即身上除了衣物以外的所有装饰品和装饰手段，种类很多，包括鞋、帽、袜、包箱、首饰，甚至发型、妆容等。

这些配饰与服装相辅相成，少了配饰，服装会不完整；而没有服装，配饰也会变得了无生气。

随着现代服装的多样化，越来越多的装饰物进入配饰这个大家庭，这种包容性也促成了陶瓷作为一种天然健康独特的材料在服装的众多配饰中得以体现。

既然陶瓷首饰是近几十年刚刚出现的，那么可想而知，它在其它服装配饰中的应用至少现在还不多见，但不乏发展的可能。

第二节陶瓷在服装配饰中的应用空间

一首饰

陶瓷材料用于首饰创作之多，所以在此，仅举几个典型的例子加以说明。

[一]发饰：

发簪、发钗和簪花

“笄”即“簪”，是固定头发用的单股长针形。

后者是前者的发展。

“笄”多在远古时期使用，材料多用兽骨、象牙等，制作粗糙简单，因为古人类对发式掌握还不够，因此常需要同时使用多个笄。

进入阶级社会后，由笄发展而来的簪，逐渐成为炫耀财富、显示身份的标志，工艺、设计日臻成熟，材料也逐渐使用金银、玉石等贵重材料了。

发钗也是古代妇女常用的发饰，挽高髻时不可或缺。

簪花，是在鬓发或是帽冠上插戴花朵。

如今这些发饰在现代社会仍被使用，只不过设计新颖，配搭方式也变得随意了，更多得是为搭配服装而不仅仅为固定头发。

图中所示的发簪是以莲花这一传统题材出发，以高白泥作为原材料，运用捏塑等手法，制作出的一组传统与现代相结合的陶瓷发饰。

（图3.1）

图3.1《发簪》

宁晓莉

[二]颈饰、手饰、耳饰、足饰、肩饰类

图3.3《角》张玉环

图3.2《蝶》

高洁

颈饰类主要包括串饰、项链、念珠、项圈；手饰指手镯、戒指、指甲装饰；耳饰包括耳环、耳坠、耳穿；而鞋、袜、脚链都属于脚饰，而肩饰顾名思义是装饰肩部的饰品。

图中所示的陶瓷颈饰是本人的作品，它以双蝶为表现题材，德化泥为材料，主要以先捏塑后修刻的手法，直接高温烧制而成，银的搭配增加了这件陶瓷首饰的精致感，而高温烧制后的德化泥又有薄而透的质感，因此也契合了蝴蝶轻盈的美感（图3.2）。

肩饰因为其有着特殊的装饰部位，也被现代人所热衷，现代肩饰往往能够表现个性，独特（图3.3）。

二鞋类

图3.4Nike

ZoomKobeIV

可能由于陶瓷材料本身的局限性，考虑到穿着的舒适度，陶瓷在生活中的鞋类并无多应用，但历史上却出现过陶瓷鞋，如今的陶瓷鞋也颇为流行，而这些陶瓷鞋以今天现代陶艺的角度看，也许更适合被归为陶塑一类，因为它们多无实用性（图3.4）

三手表

图3.5

香奈儿陶瓷手表

陶瓷手表较一般不锈钢手表具有光泽、硬度高、不生锈变色、不损害皮肤、永不磨损、化学性能稳定的优势，因此在现代社会也颇为流行，很多著名品牌都生产制作陶瓷手表，这些手表价格昂贵（图3.5）。

四服装

既然陶瓷能运用于各种服装配饰中，那么服装也不例外，图示是以陶瓷片组合成的连衣裙，灵感也许是来源于那些超级明星在舞台上穿着