EDIUS技巧集合.docx
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EDIUS技巧集合
EDIUS打造画面胶片质感
电影胶片以其独特的色彩和质感，受到全世界影像爱好者的喜爱。
除了欣赏之余，大家也都有一个愿望：
希望自己制作的影片也能有如此出色的画面效果。
无容置疑，一部热门电影的色调总是能立即风靡制作界，我们可以在随后的许多影片和平面作品中看到各式各样的引用和模仿。
这一期中，我们就来使用EDIUS进行调色，打造一种黄褐色的胶片效果。
首先在时间线上载入素材。
当然，并不是所有随意拍摄的素材经过后期校正都能有类似电影画面的出色效果，摄像师需要了解构图、光线、景深及自己使用设备的特性等各个方面的必要知识，源素材的质量才是根本。
很多人会忙不迭地为素材加上色彩校正滤镜进行调色，但这次我们另辟蹊径，使用其他方法来处理画面。
通过顶部菜单：
文件>新建>色块来创建一个褐色的色块，放置到原有素材的上一层轨道。
此时，色块的色彩并不需要非常精确。
由于色块将下层的豹子素材完全“挡”住了，预览窗口中看到的只是一片褐色，我们需要将其色彩“渗透”到下层画面上去，而不是遮住整个画面。
使用：
特效>键>混合>叠加模式。
哈哈，现在我们的素材已经初步呈现出染色的效果了，再接再厉。
在那个色块上添加色彩平衡滤镜。
可以从网上找一些相关的剧照作为参考，反复校正画面的色彩、亮度和对比度。
接下来添加胶片颗粒，这是模拟电影画面质感不可或缺的一部分。
大部分人会直接为素材添加一个噪点滤镜或者其他类似的效果，这样往往会为画面均匀地“蒙上”一层噪点颗粒。
乍一看下可能并没什么不妥，但是当你从google上获取到大尺寸的电影剧照仔细对比一下的话，可以注意到真正的胶片颗粒是怎样分布在画面上的。
我们在那个色块上加入老电影滤镜。
在信息面板打开老电影滤镜的设置面板，设置颗粒的大小，以及模糊程度。
注意，不要让胶片颗粒效果数量太多和显得太过锐利。
由于叠加模式的关系，这些颗粒被自然地叠加在素材上。
使用EDIUS的序列嵌套功能新开一个序列，将这个“染”完色的多层素材“组合”成一个单独的素材，再综合运用YUV曲线或者其他滤镜，TitleMotionPro等得到最终的画面效果。
VOB文件转换为MPEG2的最佳方法
作者：
不明来源：
吾爱影视 发布日期：
2006-12-29 点击次数：
5882
DVD上的VOB文件转换为MPEG2，通过视频转换软件来转换，一般需要几个小时甚至十几个小时。
如果我告诉你，转换一张DVD只要几分钟，你信不信？
最近，我找到一种转换方法，转换一张DVD确实只要几分钟到十几分钟，可算是神速了。
对于至今还在惨遭视频转换软件无休止的折磨而又对其无可奈何的朋友们，我的方法无疑将给你们带来最大的惊喜和快乐。
做过DVD的朋友都知道，要把MPEG2文件转换为刻录软件所能识别的DVD文件，需要用到津波DVD作坊（TMPGEncDVDAuthor），通过它，可以非常方便地将MPEG2文件转换为VOB文件和其它辅助文件。
只有这样，刻录软件和DVD机才能识别。
然而，很多人没有发现，它还有另一个功能，就是把dvd视频数据复制到硬盘。
我使用的方法，就是用的这个功能。
打开TMPGEncDVDAuthor
选“资源安装”→“添加DVD视频”，选中DVD视频文件夹Video_ts，按“确定”、“下一步”，勾选“将剪辑视频数据复制到硬盘驱动器”项，“复制目标文件夹”选择你希望的位置，按“确定”，即可将Video_ts文件夹内的所有视频内容转换为MPEG2文件。
整个转换过程十分迅速，转换质量绝对一流。
而且，用这种方法得到的视频文件，与DVD播放时视频内容的分段完全相同，即与生成VOB文件之前的MPG文件完全相同。
这一点也比一般的视频转换软件要强。
因为一般的视频转换软件，是文件对文件的转换，而Video_ts文件夹中每个VOB文件的内容与DVD播放时视频内容的分段并不是一一对应的。
当你要对DVD光盘中的内容进行再编辑时，我介绍的这种方法，是最理想的方法。
顺便说一下，VOB文件转换为MPG的主要目的是为了再编辑。
如果你仅仅是希望在硬盘上保存和播放DVD视频，则无需对VOB文件作任何处理，直接用超级解霸播放即可。
EDIUS4.x使用秘技集锦
作者：
烽火连天来源：
雷特视频网 发布日期：
2008-12-16 点击次数：
2906
同时移动多个素材
选择一个素材文件，同时按下Alt＋Shift键开始拖拽，同一轨道上其后的所有素材都会受影响而前后移动。
点击时间线工具栏上覆盖/插入模式图标边的小箭头，开启同步模式。
此时，再按下Alt＋Shift键开始拖拽素材，所有轨道上其后的全部素材都会受影响而前后移动。
注意：
若某素材的入点在选择拖动的素材出点之前，则该素材将不受影响，比如下图中音频轨道上的音频文件（绿色）。
用鼠标动作回放
传统的回放方法是使用录制窗口的播放键，或者空格键/回车键来进行。
其实将鼠标光标放在预览窗口中（播放或录制两个窗口都支持），按住右键，像划圈一样移动鼠标。
顺时针划圈时，正向回放，逆时针划圈时，反向回放。
回放速度和鼠标操作速度成正比。
此外，拨动鼠标中间的滚轮可以一帧一帧地查看素材。
同轨道转场的渲染
我们知道：
同轨道素材间的转场表示为灰色矩形（如下图），但是您注意到吗？
灰色矩形中间有一条黑色的长条——它表示这个转场没有经过渲染。
对于某些复杂效果来说，可能会造成回放不流畅（根据计算机配置）。
选中这个灰色的矩形（使其呈现亮灰色），选择右键菜单中的“渲染”，或者快捷键Shift＋G，渲染完成后这个黑色长条变为绿色。
此时只要这个转场的入出点和设置参数不改变，无论你如何移动应用了转场的两段素材，就都无需渲染即可流畅播放。
同轨道转场中间位置的改变
大家知道，一般我们在EDIUS中如果想要更改同轨道转场的时间，只能拖拽转场的左右两侧。
但是这种方法其实非常难以界定两段素材在转场中各自的比重，比如希望A素材在转场中多占一点时间，B素材少占一点。
难道EDIUS中真的没有工具来改变同轨道转场的中间位置吗？
其实只需要选择希望更改的转场，将时间线指针移动到转场时间段的任何一个位置，使用快捷键：
Shift＋Ctrl＋T。
看看现在发生了什么？
检查滤镜的最终效果
在实际使用过程中，我们经常会为一个素材同时添加上多个滤镜。
在EDIUS以前的版本中，进入滤镜的调整面板修改参数时，只能看到当前滤镜的效果。
这对于创建特效，特别是校色来说不是很方便——因为我们需要观察最终的画面，而不是下层某个滤镜的单独效果。
如果使用EDIUS4.5以上版本，我们可以打开菜单栏——设置——应用设置。
切换到回放一栏，勾选上“组合滤镜层和轨道层（特效设置）”。
这样就可以看着最终画面调整任意一个滤镜堆栈中的滤镜效果了。
如下图，该素材同时添加了白平衡和YUV曲线，在调节下层白平衡滤镜时，看到的仍然是最终的校色效果，即白平衡和YUV曲线共同的作用。
快速移动时间线指针
在EDIUS中有多种方法可以移动时间线指针：
鼠标拖拽、鼠标中间滚轮、键盘方向键等等。
如果你想要快速、精确地移动时间线指针，那么来试试数字输入吧。
注意，默认情况下这里仅可以使用键盘小键盘的数字区。
输入5，按下回车键。
看看时间线指针是不是动了？
而且根据播放窗口的信息，目前指针的位置是“00：
00：
00：
05”。
输入2000，按下回车键。
根据播放窗口提供的信息，目前指针的位置是“00：
00：
20：
00”。
同样道理，输入13000，就是“00：
01：
30：
00”。
除此以外，输入数字还可以快速向前或向后移动指定的时间长度。
比如目前时间线指针位置是“00：
00：
20：
00”，输入＋3000，回车后，指针即移动到“00：
00：
50：
00”。
输入－500，回车后，指针即移动到“00：
00：
15：
00”。
注意，这里的“＋”和“－”也是小键盘上的。
您可能还会问：
如果输入“130”这种数字怎么办？
别担心，EDIUS会很“聪明”地“进位”。
比如在PAL制工程中，“130”就是“00：
00：
02：
05”。
自定义静帧和字幕的默认时间长度
除了转场以外，也可以指定静帧和字幕的默认时间长度。
选择菜单栏：
设置——应用设置。
在对话框中选择持续时间。
我们可以自由地输入任何想要的时间长度。
但是大家可能会发现：
即使这样设置以后，创建的静帧和字幕还是不是我们指定的时间。
这是为什么？
其实原因很简单，因为在这两项的时间输入区下方还有一个选项：
在入点和出点之间应用，默认是处于开启状态。
EDIUS会优先考虑这个选项，从而在时间线入出点之间创建静帧和字幕文件。
如果你希望设置的默认时间有效，那么请在这里关闭这个选项，或者在创建静帧和字幕文件时，删除时间线入出点（快捷键X）。
当然，EDIUS中还藏有很多使用上的秘密，它们正静静地等待我们去发现。
EDIUS中制作闪白的技巧
作者：
峰声水起来源：
雷特视频网 发布日期：
2009-07-03 点击次数：
2185
在影视制作中经常遇到需要制作一种特殊效果：
闪白。
“闪白”是一个电视拍摄用语，通常用于引出表现人物对象思绪上变化的场景，如遐想、回忆、联想等等，或者在一些节奏激烈的节目中将各种镜头进行快速切换。
通过“闪白”这一手段能够把平时在景别、内容上较难衔接的不连贯镜头连接起来，而不会让观众感觉不太自然。
当然，任何手法若不择时机地乱用一气，则会显得乱七八糟。
我们来看一下在EDIUS中怎样来制作闪白。
首先一种较为常用，同时也最为简单快速的方法就是叠加上一个白色色块。
在时间线上添加需要连接的两段影像，我们需要在它们之间创建一个闪白过渡。
在时间线工具栏点击T工具边的三角列表按钮，选择：
色块。
创建一个白色色块。
注意，如果需要在电视上播放的话，应该选择广播安全白色。
在示例中我们将这个白色色块放置在2V轨道上。
点击2V轨道的轨道面板上MIX字样边的三角图标，展开轨道的MIX混合区域。
我们将看到素材上有一条浅蓝色的线，即素材的透明线。
设置关键帧，创建一个具“小山坡度”形状的关键帧曲线。
我们让这个白色色块在4帧左右“闪入”，10帧左右“闪出”。
播放时间线，这个“闪白”的入出时间并不非常迅速激烈，适合在表现回忆等场合使用。
上述方法可以快速完成一个简单的“闪白”，但是其效果显然有些单调和呆板。
而接下来介绍的第二种方法则效果非常好，堪称“电影级的闪白”。
我们将使用到一个叫做VitaScene的特效插件。
如果您购买的是EDIUS5.x版本，那么在EDIUS的软件包装盒中将会附赠一张插件盘，里面的特效插件都是免费可用的完全版。
为了说明上的方便，我们将需要添加“闪白”的图像分别放置在2条轨道中。
在特效面板中找到ProDAD－VitaScene转场（当然，您需要先正确安装这个插件）。
直接拖拽到时间线上，与EDIUS普通转场的使用方式一致。
在VitaScene的设置界面中找到GlowWipes（光晕划像）。
由于我们这里使用的素材内容比较适合较慢速的“闪白”，所以选择GlowDefocusWipe方式。
这是一个类似柔焦的效果，画面从高亮处变亮并开始转场过程。
参数调整满意之后，点击VitaScene工具栏的小插头图标或者快捷键：
F12，直接返回EDIUS。
时间线上已经出现我们需要的效果了，非常漂亮。
配上合适的音乐，我们的素材和效果将呈现出一种浓浓的浪漫气息，而这正是剪辑师希望传达给观众的。
广告片头制作技巧
作者：
NO--71来源：
CDV 发布日期：
2006-06-26 点击次数：
1819
1闪白:
通常我不会直接使用白帧叠化,而且在原素材上调高gamma和亮度作一个动画,然后再使用叠化,这样你会看见画面中的亮部先泛出白色,然后整个画面才显白,闪白消失也是一样.这种过渡方式感觉颇类似光学变化,不单调,而且最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见,也就是说不用纯白一色的,长度我的经验是单数如5,7,9之类的比双数好,闪入闪出最好差一帧.
2切:
其实我从来都很少用纯粹的切,一般都是以1-2帧的叠化来代替,看上去会更顺一点.
3画面色彩:
其实这是个大题目,不能一概而论,有些部分可能要详细解释才行.
3-a:
画面中我尽量避免纯黑,纯白出现,即使是黑色,往往也用压到非常暗的红色,蓝色等来代替,具体色彩倾向由片子影调决定.
3-b:
有时候感觉片子不够亮或不够暗,通常用增大亮部面积和比例之类的相对方法解决.尽量避免整体加亮或减暗的绝对方法处理.最常使用的工具是颜色曲线.
3-c:
对于必不可少的金属字或者说金属光泽的质感,其实这也是个大题目.要掌握的原则主要是,金属质感的东西里面一定会有暗部,也就是说"金不怕黑",其次尽量用一定数量动画的灯来照出流动的高光效果来代替反射贴图的动画.而且我经常使用负值的灯来制造暗部.
3-d:
严格控制亮部,细微调整暗部色彩.
4:
构图:
电视构图,除非表现严肃,力量等,否则尽量使用非正的,有透视关系的构图.尽量从剪辑,衔接的角度去考虑构图,不要太执着于单画面构图,以电视的长宽比,单个镜头的构图非常困难.
5:
声音与画面:
声音与画面,尤其是环境声,不必和画面剪辑严格对应,一般来说环境声先入,后出.如果说是对剪辑节奏和音乐中的重音的话,往往根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧才是正确的.重要的是拿你的眼睛和耳朵去感觉,不要太执着与波型图和剪切点的一致.
6:
正常的画面色彩:
电视上正常的画面色彩在电脑上的表现往往是过于饱和的,电视的特性之一就是,亮度会增加,保护度会下降.但是过于饱和的色彩容易看腻,解决这个问题的方法之一就是注意颜色层次过渡,不要仅仅把注意力放在色块上.
7:
我个人调整颜色遵循以下法则:
7-a:
首先去掉颜色,只看灰度图.调整出正确的过渡和明暗层次.
7-b:
把色块部分颜色先调好,也就是最有色彩倾向的部分.比如说远处是冷色调,近处是暖色调.或者反一反之类的,其实是颜色的设计过程.
7-c:
控制颜色过渡,使得过渡不单调,通常使用颜色曲线工具来避免线性过渡.
7-d:
绝对尊重画质,以上过程不得明显导致画质下降,否则宁可不调,或微调.
7-e:
避免过度调整.
8:
光效:
我个人更倾向于硬的,快速变化或者说始终保持变化（不管这变化是大是小）的光效果,不喜欢过度模糊的,僵硬的光效.所以,一般如有可能,尽量自己制作最合理的光效,比如说使用Ps画个几层,然后再合成上去,甚少直接使用软件插件的光效.其次,尽量避免长时间使用光效,且很好的控制光效的层次,通常即使是最简单的glow,我都会合个2-3层,亮度和颜色有偏差的上去.
9:
动画:
安排好动画节奏关系,如果不是要强调节奏的话,动画不要在同一帧上,但是也要避免过度的规律性和过度的协调.这点上,我往往强调于适当打破观众的节奏.不然,整片就会四平八稳,缺乏冲击力.
10:
学会做假来破坏点规律性,对于变化不大的镜头,可以用圈mask来控制调整范围,这点上类似在画面上画画.有时候可能会有些小破绽,但是运动起来,或者在整片中却感觉很好,这点上需要取舍,不必只着眼于一个镜头.由此也可以推出下一条.
11.如有可能,预览时至少带上前后镜头.这点在flint或者cyborg之类的软件里没问题,在其他软件里还是挺麻烦的.
12：
学会抄袭：
可以抄袭的不仅仅是形式、动画等等。
对擅长抄袭的人来说，一切皆可借鉴。
比如配色也可以抄袭，首先要选择画面明暗层次接近，影调适合的图片、片子，然后就可以直接在画面上取颜色。
当然好的抄袭者会加入自己的理解，而且往往把不仅仅盯着一条抄袭，抄完之后你也很难看出哪部分是抄袭的，这种抄袭就是一种借鉴和升华的创作方式。
13：
许多时候，在合成时需要考虑真实性。
我个人把真实分成三种方式：
物理真实，视觉真实和心理真实。
前2种容易解释，心理真实通常指在合成一些我们没有视觉经验的镜头时候，比如说太空中的爆炸。
真实的太空爆炸很可能不同于我们在电影上看见的那些，对于这种景象，我们没有真实的视觉经验，只能拿一些类似的视觉经验来判断，比如说地球上的爆炸加上太空中的失重感等等。
在制作这种镜头如一些比如人在城市中游泳之类的镜头，我一般强调先要心理真实，找到合适的借鉴视觉经验，在画面上往往70%的画面真实就足以让观众满意，另外30%可以作为视觉效果的考虑而不去管真实与否。
这个题目太大，有空慢慢解释。
13-add:
把以上具体化的话，在要求真实的合成中，我通常考虑的是：
饱和度接近，暗部色类似，光源位置一致。
同画面中，饱和度通常都比较一致，灰蒙蒙的环境中不会有特别艳丽的景物，但是要注意，饱和度往往不是完全一致的，有时候也用来拉开距离感。
暗部色是没有直接光照的环境影响，同一环境中不管什么质感，只要距离在一定范围之内肯定接近。
光源位置这个道理大家肯定都懂。
只要做好以上几步，画面上的真实一般就有了保证，当然透视也要看上去准确，一般来说做到70%就够了，如果做到100%那么那就是电影而不是广告。
另外30%可以留给画面效果表达上。
14：
最好的合成学习素材在
15:
有时候需要一个节奏强烈的剪切点,这时我会考虑是否使用碎切的方法.在2段切或者快速白闪的素材之间放入2-3段局部画面或强烈偏色的画面,长度一般每段不超过2帧,可以是有关系的,也可以毫无关系的.
16:
在一些时间紧凑但是无法省略的广告片中,有时候不考虑动作是否连续,采用因果剪辑法.可能一个镜头才有起步的趋势,下一镜头已经出了门口.
17:
学会制作参考素材.03年的时候做过一条1min的台湾广告,中间需要一串水珠贯穿整片时而分开,时而流动,并且是一个镜头到底.对于这种复杂的运动,可能无论哪种动态计算或者先进的方法都不可能满足所有状况.因此我拿流体和particle制作了一些中间的动态效果,参考这些动画的速度和形状,用几百颗变形球手动调出了一个1分钟的动画,一稿而过.当然其中还蕴含了另一个道理,不要怕手调和麻烦,关键是找到方法.
18:
key:
key的一个过程就是把差异最大化，诸位可以自行试验下把一层黑白图减去颜色图是否会变得好key点。
这个办法可以把亮度统一，可惜的是许多时候因为精度溢出等问题，边缘不是很好，还是要结合多种方式来。
重要的还是根据原素材看怎么把差异增大。
19：
水墨效果：
这个效果已经有许多人讨论过了，本来不想再说什么。
但是看了后觉得还需要有一点补充，水墨晕开的部分我觉得并不仅仅是一个blur的部分，往往加上一点gamma来破坏下线性过渡会有更好的效果。
枯笔和飞白的话，呈下降抛物线变换，写意的一般呈上升抛物线变换。
20：
我个人调色时从不信任任何显示器和监视器，不管他们有多贵。
总是创建一张标准pal色卡，对比着调。
21:
有时候吃不准某个元素使用什么颜色好时，我会在色相上打个key，渲染段动画，然后选出颜色最好看的那张。
22:
安全框只能作为参考，实际上每台电视机的显示范围都不同，所以是不保险的，而左右安全框比上下安全框更不保险，一些16:
9的电视完全可以看见左右安全框外的东西，titilesafe在纯平电视机出来后就基本只剩下构图上的意义了
23：
在片头色彩上，我最谨慎使用的是黄色，这个颜色如果不准的话很容易显得既土且脏，可惜每台电视机都多少有点差异。
因此在暖色调中我会给黄色加入一点红，使用橙色代替，冷色调中不使用黄色或者严格控制面积。
EDIUS转场的默认,时间,模板技巧
作者：
syqkaduna来源：
中国非编在线 发布日期：
2006-12-26 点击次数：
1659
一．如何自定义转场的统一时间
下图是设置单个转场特技的持续时间；鼠标右键点击某个转场，会出现如下图所示的菜单选择，可以根据自己的需要进行设置
下图是设置所有转场的统一持续时间
鼠标右击转场，然后进行设置持续时间
二．自定义为默认的转场特技效果
如下图，鼠标右键点击某个特技，选择“设定为默认特技”，这样就设置好了默认的转场特技
三．添加默认的转场特技
将时间指针定位在转场的位置，然后直接按快捷键Ctrl+P就可以了
下图为默认的时钟效果
四．导出和导入特技效果
如下图，鼠标右击特技，选择“保存为当前用户预设”
如下图，将自己设置好的特技效果导出，这样就可是实现特技的共享了，可以让别人使用自己的特技模板了，不再受时间和空间的限制了
如下图，右键点击灰色地方，选择“导入”，这样就可以把别人精彩的特技为自己所用，不再受时间和空间的限制了
对初学者有用的EDIUS技巧及快捷方式
1.将视音频素材拖拽到音频轨道上，比如1A，你可以去除视频内容，直接使用音频（反之就是去除音频，使用视频）。
2.当在时间线上移动素材时按住Shift键，可以暂时去除吸附功能，做细微的调整。
3.在时间线指针位置按下Ctrl＋T，你将在素材库得到一张可用作冻结帧的静态图片。
Ctrl+T会自动记住上一次手动静帧输出。
如果上一次图像输出是下场的TGA，Ctrl+T将创建相同的格式。
4.将时间线指针放置在两个时间线素材之间，选择其中一个，按下Alt＋1——将创建1秒钟的转场；以此类推，Alt＋2为2秒钟转场，Alt＋3为3秒钟……
5.在素材库中右单击素材，选择属性，你可以修改画面宽高比、场序或者素材缩略图。
6.在属性页里还能修改音频立体声，或者左右单声道。
7.在右键——布局中裁剪或者拉伸任何素材。
8.使用“Pageup”和“Pagedown”剪辑点之间快速移动。
9.Ctrl+1到Ctrl+0用来快速缩放时间线工作区域，Ctrl＋1＝放大到1帧显示级别；Ctrl＋0＝缩放到适合整个工程长度；Ctrl＋2和Ctrl＋3通常是不同编辑时最常用的。
10.右单击任何音频或者透明度调节线上的节点，选择移动，你可以使用鼠标滚轮或者输入数值来改变音频dB或者透明度％。
11.按住Alt上下移动调节点时，所有调节点都会受影响。
12.选中一个音频文件，点击Shift＋V将快速创建一个V静音。
这个V静音的长度可以在应用设置——V静音持续时间中设置。
13.需要复制/粘贴一个转场，只需要简单地在信息面板拖拽它到另一个新的素材上即可。
14.需要一次性在所有素材上加上相同转场，Shift＋A选择整个时间线，或者Ctrl＋A选择整个轨道，将转场拖拽到打头的2个素材之间即可。
（如果你仅需要在某些素材之间添加，使用Ctrl逐个选择）
15.使用混音器可调节单个轨道的音量或者同步调节任意数量的轨道音量。
16.可以在使用前在预览窗口点击转场的名称以预览其效果，同时，在任何转场参数设置面板里也可按播放键预览转场效果。
17.使用布局工具可以快捷地混合4：
3和16：
9素材。
在V1轨上放置一个常用的16：
9背景或者动态素材，在V2上放置一个4：
3素材，右单击4：
3素材并选择布局。
在对话框里在下拉预设菜单选择“合适宽度”。
18.
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