高考语文专题训练阅读题.docx
《高考语文专题训练阅读题.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《高考语文专题训练阅读题.docx（25页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
高考语文专题训练阅读题
2018年高考语文专题训练阅读题
1、阅读下面的文字，完成下面小题。
歌词进教材，是补位而非“乱人”
语文出版社新修订的小学语文教材，歌曲《天路》以诗歌的形式入选，三年级的延伸阅读中还收录了歌手周杰伦的歌曲《蜗牛》。
革新语文教材，可谓是由来已久的话题。
此番，若非周杰伦的“闯入”，所谓教材的脱胎换骨，或许根本不会引发广泛关注。
现实就是如此，一面是各方都在呼吁教材当改，另一面却是大家都缺乏具体路径。
直至如今，终于有出版社“先行先试”，各种各样的解读与置评，方才后知后觉。
对于很多人来说，流行歌曲忝列教材之中，无疑有辱名家名作所构建的文本经典。
但在另一些人看来，既然扬言变革，总该有些突破才好。
语文出版社社长王旭明表示，“长期以来，我们的语文课是品生课、社会课、自然课，但就不是语文，必须改。
”按照王旭明的理解，传统语文教材，承载了太多的宣教责任，反倒轻视了纯粹的人文性与工具性。
其后果是，语文课本成为无所不包的、正确价值和有用知识的集合体，却忽略了教人识文断字、体验语言之美的最初功能——某种意义上，“年轻一代”听说读写能力的持续滑坡，与此不无关系。
所以，让语文课尤其是低年级语文课回归“中文启蒙”为优先考量，理应成为新一轮教材改革的基本共识。
顺着此一思路，将《天路》、《蜗牛》等歌曲收入教材，也就很可以理解了。
仅就教学效果而言，此类流行歌曲天然具备优势。
其用字浅易、行文直白，同时内容轻松、富有意趣，非常适合小学生识字习文。
凡此种种，较之一些拗口的名作，想必更投合小朋友们之所好。
一直以来，教材编撰者以致敬和传承的姿态，将一干经典名文统统塞进课本，而未曾充分顾忌儿童的认知偏好。
另一方面，民间舆论也时常抱持“出身论”视角，对教材课文的增减指指点点：
在此思维内，经典篇目的退出、流行歌词的加入，极易被看做媚俗的倒退。
而事实上，小学阶段更多只是识字断文、培养语感而已，那些名作的深意和妙处，未必为孩子们所理解。
与其如此，还不如让他们轻松读些浅显文字便好。
周杰伦的《蜗牛》，仅仅是收入了小学课本的“延伸阅读”罢了。
动辄将之鼓吹为“流行文化逆袭文化经典”，既显得太过敏感、小题大做，也折射了对语文教育的认知误区。
必须重申的是，小学课本从不负责将名家名作兜售给年幼一代，而只是负责培养孩子们的技能与兴趣，从而让他们有能力识字、写作、阅读经典——只要流行歌曲能有此功效，同时“三观”刚正，就实在没有任何理由对之妄加指点。
也许，“歌曲成为课文”的唯一尴尬在于，该现象映射了小学教材“无米下锅”的某种窘境。
现代社会的作家、学人、教育者，对于教学规律缺少认知，对于写作儿童读本缺少动力。
久而久之，教材编写者只能无奈抓些歌词“补位”。
于此，难辞其咎者其谁，着实不容含糊。
（《中国青年报》，有删改）
1．对于传统语文教材，下列表述不符合文意的一项是
A．民间舆论时常抱持“出身论”的视角，对语文教材课文的增减指指点点，认为语文教材应该收入名家名作所构建的文本经典。
B．传统语文教材，成了无所不包的、正确价值和有用知识的集合体，轻视了纯粹的人文性与工具性，语文课也上成了品生课、社会课和自然课。
C．教人识文断字、体验语言之美的最初功能在传统的语文教材里被忽略了，从而导致了“年轻一代”听说读写能力的持续滑坡。
D．大量经典名文被编者以致敬和传承的姿态统统塞进课本，初衷是好的，但却没有考虑到，这些经典名作的深意和妙处是否能为孩子们所理解。
2．下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
A．有些人认为语文教材的改革应该有些突破，但很多人认为，流行歌曲忝列语文教材之中，有辱名家名作所构建的文本经典。
B．《天路》、《蜗牛》等流行歌曲，仅就教学效果而言，用字浅易、行文直白，同时内容轻松、富有意趣，天然具备优势，因而非常适合小学生识字习文。
C．只要流行歌曲能起到培养孩子们的技能与兴趣，从而让孩子们有能力识字、写作、阅读经典等功效，同时“三观”刚正，我们就没有理由妄加指点。
D．周杰伦的《蜗牛》，仅仅是收入了小学课本的“延伸阅读”，所以不必看做是媚俗的倒退，更不必鼓吹为“流行文化逆袭文化经典”。
3．根据原文内容，下列说法不正确的一项是
A．关于革新语文教材的话题，由来已久，一直未能“脱胎换骨”，是因为各方都在呼吁教材当改的同时，却都缺乏教材革新的具体路径。
B．从语文课本的最初功能出发，新一轮语文教材改革的基本共识应该优先考量让低年级语文课回归“中文启蒙”，投合小朋友们之所好。
C．现代社会的作家、学人、教育者，对于教学规律缺少认知，对于写作儿童读本缺少动力，是小学教材出现“无米下锅”窘境的原因之一。
D．歌词进教材，是教材编写者无奈抓些歌词的“补位”，而非“乱入”，只是出版社“先行先试”了，各种各样的解读与置评，才后知后觉。
【答案】1．C2．D3．B
2、阅读下面的文字，完成下列小题。
当知学问都从活人做出，学问之背后则必然有其人之存在。
但人不易知，各人有各人的天赋不同，智慧不同，境界不同，性格不同。
如欧阳修与司马光两人同是北宋大史学家，因其人之不同，而史学上之造诣与精神亦不同。
诸位治史学，不懂得所谓史学家其人，试问如何做得一史学家？
读古人书，须能如面对亲觌，心知其人。
懂得了古人，像活生生地在我面前，我才能走进此学术园地。
此所谓‚把臂入林‛，至少在我自己要感得是如此。
也只有如此，才能了解到古人之血脉精神，以及他们间学问之传统源流。
自己才能参加进此队伍，随着向前。
否则读书虽多，所得仅为一堆材料，只增长了自己一些意见。
古人是古人，传统是传统，与我全不相干。
如此般做学问，尔为尔，我为我，各自拿到一堆材料，各自发挥一套意见，在人与人间，则绝无关糸，绝无内在精神之传递与贯彻，交流与影响。
此种学问，其实全是假的，并非真学问。
诸位今日治学，多蹈此弊，在学术传统上尚无知识可言，而尽忙着找材料，创意见，想自己出锋头。
那实在要不得！
讲学问则必讲其源流承接，此中有人之与人之精神血脉，务要臻于‚意气相投‛境，此是学问入门后之事。
徒知读书，只如听说话。
听人说话，却不知那说话的人。
读人所著书，却不知那著书的人，如此则仅成为死学问，死知识，只是一堆材料。
如欧阳永叔与王荆公，其文皆学自韩昌黎，但欧、王两家文字精神意趣各不同。
我们读韩、欧、王三家文，应能分别出此三家之异在何处、同在何处。
欧、王两家之学韩，各由何处入，又各由何处出。
应能从此三家文字‚想见其为人‛o应使韩、欧、王三家之精神笑貌、意兴情趣，历历如在目前。
虽在我口里说不出，却要在我心里深深确有此想象。
又如读晚明三大儒著作，也须从其著作透过去了解其为人。
于此三家之面目精神各不同处，须能活泼如呈现在我目前。
当知学术有血脉，人物有个性，一家是一家，一人是一人。
若不能明白分辨出，即证对彼无所知。
学问到此境界，始能与古人神交于千载之上。
否则交臂失之，当面不相识，只听人闲说话，哪里是学问！
我们的先一步是从别人之心来启发自己之心，此即上面所讲‚从前人之功力来启发我之智慧‛之一项。
现在所讲则是要以自己之心来证发前人之心，即是‚以自己之功力来体会前人之智慧‛之一步。
此一步工夫较难，必须沉潜反复，密意追寻。
诸位当知，一本书之背后，有此一个人。
一门学问之背后，有此一位专门名家之学者。
学问倘至此步，始可谓懂得了做学问。
到此已是‚升堂‛境界，已能神交古人，恰如与古人周旋揖让于一堂之上，宾主晤对，情意相接，那是何等的欢乐愉快呀！
上述第一步是‚从师治学‛，现在第二步是‚升堂‛了，乃是‚从学得师‛。
如此，才能说有了师承，才不是跟着前人走，而是与前人同道而行。
诸位今日一心只是要创造，却不在想从师受学，从学得师。
也不是要与人同道，只是想前无古人，别创一格。
如此用心，则决非所谓学问之道。
（摘编自钱穆《关于学问的智慧与功力》）
1．下列关于原文内容的表述，不正确的一项是
A．做学问，既要研究学问，又要研究做学问的人，如果对做学问的人缺乏应有的认识，缺乏心灵上的对接，便不是真学问。
B．“把臂人林”是说阅读他人学问之书，犹如面对写书人，真切感受其人。
唯其如此，方能领略其掌问的真谛。
C．单纯阅读书籍只会获得一堆材料，增加一些见识，难以让自己与他人的学问融汇，因此做学问时阅读的作用并不大。
D．作者认为如果治学者不关注做学问的人，就会对古人的血脉精神了解不足，缺乏内在精神上的传递与交流。
2．下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
A．作者以欧阳修与司马光两人的比较为例，证明做学问的人在智慧、境界和性格等方面的不同会造成其所做学问的差异。
B．“至少在我自己要感得是如此”，作者如此言说的目的是要启示读者重视“把臂人林”精神的践行，最起码自身要感到心知其人。
C．欧阳修、王安石都学习韩愈，但三家既有相同之处又有不同之处，作者以此例意在证明讲学问既讲源流承接，也应研究做学问人的不同。
D．做学问达到“升堂”境界，就像与古人周旋揖让于一堂之上，宾主晤对，情意相接，作者以此来阐释古今之人的彼此尊重，注重礼节。
3．根据原文内容，下列说法不正确的一项是
A．学术有血脉，不单指学问的相连相成，也指人与人精神上意气相投，阅读古人治学之著作，要真切感受治学者的面目精神。
B．所谓“从前人之功力来启发我之智慧”，就是从别人之心来启发自己之心，要想有此工夫，则必须沉潜反复，密意追寻。
C．做学问到达“从学得师”这一步，便能与古人神交，有了师承，与前人同道而行。
这也是做学问需要追求的境界。
D．在学术传统上无知识，就忙着找材料，一心要创造，要出锋头，只想显示个性，不想从师，作者认为这绝非做学问之道。
【答案】1．C2．D3．B
3、阅读下面的文字，完成下列小题。
游戏和艺术的异点究竟在什么地方呢？
儿童游戏时常怕旁人看见，所以躲在成人的背后。
他们只图自己高兴，并没有意思要拿游戏来博得同情和赞赏。
尽兴极欢，便已达到游戏的目的，不必有美丑的分别。
儿童在游戏时，愈没有人看见，精神愈专注，幻想愈浓密，兴致也愈畅快淋漓。
他抓住一个玩具，可以单独一个人接连玩上几点钟之久，不觉困倦。
他没有把我和物分清楚，自己高兴时以为旁人和鸟兽草木器皿等也都和自己一样高兴，所以没有把自己的情感传达给旁人以求同情的意思。
儿童自然也有时欢喜成群作戏，但是每个人仍只顾到自己。
他既然可以和猫狗玩，和玩具玩，自然也就可以和同年的小伴侣玩，但是他并没有想到这些小伴侣是旁观者或是同戏的伙伴，他把他们也不过着作玩具一样，借以实现自己的幻想罢了。
他扮店主，他弟弟扮主顾时，他弟弟就只是主顾而不复是他弟弟，如果他弟弟不在时，他也可以拿傀儡做主顾。
他玩得高兴时，他的伴侣头撞痛了在号啕大哭，他心里却若无其事地仍然继续玩他的。
从此可知游戏的动机中很少有社会的成分。
年龄渐长，游戏中或许逐渐杂入社会的成分，但是那就不是纯粹的为游戏而游戏了。
游戏不必有欣赏者，艺术的创造就不能不先有欣赏。
游戏只是表现意象，艺术则除“表现”之外还要“传达”。
艺术家见到一种意境或是感到一种情趣，一定要使旁人也能见到这种意境，也能感到这种情趣，心里才得安顿，所以他才把它表现出来，传达给旁人。
传达欲是同情心的表现。
人是社会的动物，到能看出自我和社会的分别和关联时，总想把自我的活动扩张为社会的活动。
同情心是为群的也是为我的。
它是为群的，因为它要分享旁人的苦乐；它也是为我的，因为它要把自我伸张到社会一样大。
因为游戏缺乏社会性，而艺术冲动的要素却恰在社会性，所以游戏不必有作品，而艺术则必有作品。
作品的目的就在把所表现的意象和情趣留传给旁人看。
罕恩在《艺术的起源》里说：
“游戏和艺术造成另一个世界。
游戏只要过剩精力已发泄，或是本能已得到暂时的练习，便算是达到目的。
艺术的作用却不仅在造作的活动，凡是真正艺术的表现都必有一件东西做了出来，可以流传下去。
”儿童在沙滩土堆砂为屋，随堆起，随推倒，既已即兴，便无留恋：
艺术家对于得意的作品，往往用慈母保护婴儿的热爱去珍护它。
这个分别是显而易见的。
艺术和游戏都要在实际生活的紧迫中发生自由活动，都是为着享受幻想世界的情趣和创造幻想世界的快慰。
于是把意象加以客观化，成为具体的情境。
这就是所谓“表现”，不过纯粹的游戏缺乏社会性，而艺术则有社会性，它的要务不仅在“表现”而尤在“传达”。
艺术冲动是由游戏冲动发展出来的，不过艺术的活动却在游戏的活动之上下过进一步的功夫。
游戏杂用金砾，无所取择；艺术则要从砂中炼出纯金来。
（选自《朱光潜美学文集·文艺心理学》，上海文艺出版社，有删节）
1．下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（）
A．儿童游戏躲在成人的背后是怕旁人看见，儿童只图自己高兴，就算达到目的，没有要拿游戏来让旁人欣赏的想法，不必要有美丑的分别。
B．儿童与同年的小伴侣玩，他把小伴侣不过只是看作猫狗、玩具一样，借助他们来实现自己的幻想，每个人仍然只顾到自己。
C．儿童游戏的动机中社会成分较少，之后随着儿童年龄增长，游戏中或多或少会逐渐杂入一些社会的成分，不过这已经不是游戏了。
D．艺术家非要把见到一种意境或感到一种情趣传达给旁人，是因为他一定要使旁人也能见到这种意境或感到这种情趣，心里才踏实。
2．下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）
A．儿童游戏有独自性，抓住一个玩具，一个人可玩上很久，不觉得困倦；没有人看见的情况下，精神集中，幻想浓密，兴致勃勃。
B．儿童在游戏中假扮店主，如果他的弟弟假扮主顾，那么他的弟弟就不再是他弟弟，倘若他弟弟不在，他也会若无其事地继续玩他的。
C．儿童个人高兴时认为鸟兽草木器皿等甚至是人也与自己一样高兴，因此把自己的情感传达给旁人以求同情的意思自然也就没有。
D．传达欲是同情心的一种表现，同情心既是为群的也是为我的，因为同情心要分享旁人的痛苦与快乐，要把自我伸张得很大很大。
3．根据原文内容，下列说法不正确的一项是（）
A．作者认为：
游戏不必有欣赏者，艺术的创造要先有欣赏；游戏只是表现意象，艺术还要“传达”；游戏不必有作品，艺术必须有作品。
B．罕恩在《艺术的起源》里告诉人们，游戏和艺术造成另一个世界，所不同的是游戏只是消遣，达到目的即可，而艺术则要有东西流传。
C．艺术和游戏都是为着享受幻想世界的情趣和创造幻想世界的快慰，有所谓“表现”，不过艺术有社会性，它的任务主要在“传达”。
D．游戏离不开艺术，且关系紧密，艺术冲动是从游戏冲动中发展而来的，只不过游戏杂，不加选择，艺术却像从砂中提炼出的纯金。
【答案】1．C2．B3．D
4、阅读下面的文字，完成下列各题。
巫术是一种准宗教的形式，它对于原始人的生存，首先是一种认识世界的观点，在这个认识上形成了面向外部世界的对待方式即巫法仪式。
原始时代的情形如马克思所说：
“原始时代是宗教的世界，宗教是这个世界的总的理论，是它包罗万象的纲领。
”人类史前的宗教活动至旧石器时代晚期最为兴盛，那是一个巫术统治的时代，巫术观念主宰着人们的头脑并把它带到生存活动的各个方面。
据有关研究，旧石器时代遗存的壁画、歌舞，大多包含着巫术的意义，这些“艺术作品”并非为艺术而作，它们体现的是原始初民对世界的直观把握。
原始人通过以超自然的联想方式来支配外部世界，这种精神活动的成果就结成了原始神话、绘画、音乐、舞蹈和诗歌。
人类的初级宗教形态是“拜物教”，本于万物有灵的信仰。
原始人认为自然界的一切都是有灵性的，并且都可以与人交感，于是他们便试图使用巫术的手段来驾驭外在的自然，原始神话首先就是这种宗教思维的观念产物。
在我国原始的自然神话中，首先出现的就是一些基本上还是物的形躯的原始宗教的神，如《山海经》所记风神“飞廉”、雨神“屏翳”、雷神“丰隆”、火神“祝融”等，这些都是原始人面对疾风、暴雨、火灾等各种灾害产生的幻想。
这些自然神之所以能呈现为动物的形象并与人体相接，是因为原始人在动物的身上找到了某些与自然力相似的属性，于是便幻想把它们身上的力量引接到人的身体上来，这样，这些怪异的自然神就是人的无机的躯体，在它们上面形成了人的对象化的观照。
原始的巫术思维既以想象为特征，又以实效为目的，在幻想和实效之间，显现出真幻浑一的特点，而原始艺术正是这种思维的整合形式。
原始歌舞有综合性的特征，在形式上包含有诗歌、音乐、舞蹈、服装等多种元素，而这些美的形式的设置，又都与原始氏族生殖崇拜、图腾崇拜、祖先崇拜等多种信仰相联系，是宗教观念的物化形式。
在周代的六代乐舞中，传说黄帝有《云门》舞。
《左传·昭公十七年》：
“昔者黄帝氏以云纪，故为云师而云名。
”说明黄帝氏族是以云为图腾的；尧时有《咸池》乐，咸池本是天上西宫的一个星，传说它主管五谷的生长。
原始人把某种自然物视为自己的祖先，因而以它为本氏族的象征，由此产生了图腾崇拜。
巫术活动仪式中的情感活动和歌舞形式，对于原始诗、乐、舞相结合的综合艺术产生了直接的影响，巫术思维就是这样在人与自然、人的自身能力与观念意志的矛盾中以想象来弥合整体世界的，它是一种驾驭外在自然的方法，也是实现自身力量的途径，它幼稚的、充满自信的浪漫思维最切合艺术的本质，在艺术的起点上给艺术的特性打出了最初的界框。
（摘编自《“巫术”与中国文学的起源》）
1．下列关于原文第一段内容的表述，不正确的一项是（）
A．巫法仪式是巫术的外在表现形式，是在认识世界的过程中形成的面向外部世界的对待方式。
B．马克思认为原始时代的生产生活是以宗教活动为核心，宗教是影响先民生存活动的纲领。
C．旧石器时代遗存的壁画、歌舞还不能被称为艺术，因为它们大多只是先民对世界的直观把握。
D．许多原始艺术是原始人对待外部世界时结成的精神活动成果，而该精神活动采用超自然的联想方式。
2．下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）
A．原始人认为自然界的一切都是有灵性的。
而“拜物教”正源于这种万物有灵的信仰，但它就人类宗教形态而言是低级的。
B．原始人基于万物有灵和自然可以与人交感的认识，于是，他们试图使用巫术手段来驾驭自然，并由此产生了原始神话。
C．原始人面对各种灾害时，幻想把某些与自然力有相似属性的动物的力量引接到人的身体上来，创造出了怪异的自然神形象。
D．黄帝氏族是以云为图腾的，而《云门》乐舞也就是一种图腾舞，是本氏族为自己图腾而举行的祭拜仪式。
3．根据原文内容，下列说法不正确的一项是（）
A．原始宗教的神许多还是物的形躯，说明原始人对周围的世界持直观的体认，他们解释自然采取具象思维的方式。
B．原始的巫术思维呈现出真幻浑一的特点，既以想象为特征，又以实效为目的，并由此孕育出了原始艺术。
C．礼拜咸池星的仪式，自然都包含有巫法活动的成分，人们对它施行礼拜，就是为了祈求生产的丰收和氏族的发展。
D．本文从原始宗教的思维方式来分析原始巫术与艺术起源的关系，并说明了它在艺术观念上所产生的的实际影响。
【答案】1．C2．A3．B
5、阅读下面的文字，完成下面各题。
“虚下”从元刊杂剧即开始使用，顾学颉、王学奇《元曲释词》解释说：
虚下，元剧术语，意谓在这出戏里某演员暂时无戏退到左边入口处，旋即上来，表示他已离开刚才演出的现场，又到了另一场合，故不是真的下场，因称“虚下”。
齐森华等主编的《中国曲学大辞“虚下”与杂剧、传奇表演形态的演进典》“虚下”条、蓝凡的《传统戏曲的“虚下”表演》一文，也大同小异。
从元刊杂剧到清初的传奇，“虚下”这一术语经过数百年的使用，不仅越来越普遍，而且越来越注意关目的合理性，它所提示的演出形态也越来越戏剧化了。
只是，戏剧术语与演出形态之间毕竟不可能完全划等号。
即便是再当行的舞台演出本，由于作家写作个性与书写习惯的不同，戏班演出情况的千差万别以及剧本刊刻时的遗漏或疏忽等原因，不少在当时应当使用“虚下”的地方，有的缺乏提示，有的用“闪下”或“暗下”等其他术语提示，还有的直接用“下”提示，或令粗心的读者以为演员真的下场了。
明万历以后，“虚下”与剧情的密切结合使其本身成为关目的一部分，同时由于这一术语的普遍使用，使其正在向一种表演程式过渡，或可称其为“准程式”或“亚程式”，其特征就是提示用语的不太固定和表演形态的不尽相同。
然而，无论使用“虚下”还是“作出介”、“躲科”、“避介”等，它们所提示的舞台效果一般都具有较强的戏剧性。
从金、元至清初，中国戏曲缓慢地走过了从“曲本位”向“剧本位”的发展历程。
金、元杂剧从讲唱诸宫调脱胎而来，一人主唱的“曲本位”体制决定了它必然尽可能避免演员尤其是主唱演员在同一套曲子中下场；为了给后上场的演员腾出表演空间，“虚下”的表演形态及其术语被创造出来。
这时的“虚下”，只考虑场面调度而与情节无关。
到明中叶之前，“虚下”的内涵有所扩大，兼顾场面和情节的情况时有发生。
而整体上从重场面向重情节倾斜的历史拐点发生在明代万历时期，最初运用于杂剧的这一术语也在传奇中被普遍使用并且反过来影响到杂剧。
晚明以来，“虚下”及其相关词语所提示的舞台动作的普遍化，体现了舞台表演复杂化和程式化的统一。
与此同时，自觉重视剧情关目的合理化、脚色行当的细化、人物形象类型化与性格化的统一、曲词的去典雅化等也势不可挡地蓬勃涌现，接着便出现了中国戏剧史上第一部成体系的戏剧理论著作《闲情偶寄》。
作为世界戏剧的一部分，中国戏曲在没有外来文化影响的相对封闭的环境下，终于迈开了戏剧化的重要一步。
而在这一历史进程中，剧本中的“虚下”提示及其表演形态虽不是绝对标准，但却是评价传统戏曲戏剧化进程的一个重要标志。
（摘编自康保成《“虚下”与杂剧、传奇表演形态的演进》）
1．下列关于原文内容的表述，不正确的一项是
A．明万历以后在剧情有需要使用虚假下场的剧本经常使用“虚下”、“闪下”或“下”等术语来提示演员。
B．虚下”、“躲科”、“避介”等剧本提示用语虽然不太固定，但所提示的舞台效果往往具有较强的戏剧性。
C．“虚下”是一元剧术语，从元刊杂剧开始使用到明中叶之前，其内涵一直以来都没有发生变化。
D．“虚下”提示及其表演形态是评价中国戏曲从“曲本位”向“剧本位”发展这一戏剧化进程的重要标志。
2．下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
A．作家写作个性与书写习惯、戏班演出情况等因素是戏剧术语与演出形态之间不能划完全的等号的主要原因。
B．“虚下”这一术语虽得到普遍使用却只能称为“准程式”是因为提示用语的不太固定和表演形态的不尽相同。
C．“虚下”的表演形态及其术语是脱胎于讲唱诸宫调的金、元杂剧为了保证一人主唱的“曲本位”体制而创造的。
D．从“曲本位”向“剧本位”缓慢发展的中国戏曲整体上由重场面向重情节倾斜的历史拐点发生在明万历年间。
3．根据原文内容，下列说法不正确的一项是
A．金、元杂剧为了给在同一套曲子中后上场的演员腾出表演空间不得不让负责主唱的演员暂时下场。
B．“虚下”这一术语在戏剧中的使用随着时间的推移越来越注意关目的合理性及所提示演出形态的戏剧化。
C．戏剧理论著作《闲情偶寄》的问世标志着作为世界戏剧一部分的中国戏曲终于开始走向了戏剧化。
D．不够注意剧情关目的合理化、曲词过于典雅以及其它多种因素影响着中国戏曲的戏剧化进程。
【答案】1．C2．D3．A
6、阅读下面的文字，完成下列小题。
金石学的兴衰与传承创新
朱凤瀚
金石学的“金”，主要是指青铜器及其铭文，“石”是指石刻而且主要是指石刻文字。
为求将文字资料保存永久而刻于石上，特别是铸于青铜器上，是古代中国的一种重要的文化传统。
在汉代时，存于简帛上的先秦文献已相当残缺，故商周青铜器铭文与东周以后的石刻文字资料已尤为珍贵。
但是这一类文献在北宋以前并未得到学界足够的重视。
这种情况，直到北宋年间金石学的出现才得到较大改观。
研究古代青铜器与石刻能受到学者的重视，一方面是因为金石之学不仅可以证经补史，而且有助于复原古礼，适应了北宋王朝鼓励经学、巩固统治秩序之需要。
另一方面，金石之学有实证研究色彩，为当时代表进步的史学与文字学发展趋势的学者所推重。
北宋时造纸、印刷与墨拓技术得到空前提高，也为金石学的发展创造了物质条件。
清代在康熙朝后，开始极力提倡儒家经典之学，推崇“朴学”以巩固其统治秩序。
而清初以顾炎武等为代表的学者，强
升级会员 